為什麼香港電影很陰暗

① 為什麼香港以前的一些老電影，經常看到黑大陸人的，特別是大陸公安，把他黑的很殘忍

你比gong chand ang還凶啊！我就聽到過這一句其他的沒有見過，不知道題主怎麼會
有這樣的想法，如果真的黑的很明顯審核是過不了的，就算過了香港的審核。
在內陸放映也是一個大問題的，中國的網路安全做的還是比較不錯的。

② 香港的電影為什麼很多都和黑社會有關

首先要明白香港電影和內地電影發展的不同。在1997年之前香港是華語電影以及東南亞電影製作的基地。香港電影在之前是完全商業化的，是商業化也就是市場需要什麼他們就產生什麼。到了什麼程度呢拍攝一部電影可以只需要7天。

香港電影從來就是以商業以市場為准。可以說叫好不叫座的電影只需要拍一部，可能這個公司就破產了。那麼香港電影的誕生絕對是和市場潮流有關的。商業性動作性誇張性，票房決定成敗。這就必不可避免的讓香港電影，不斷的在試探市場的接納度。

感謝您的閱讀。

③ 九幾年的香港電影為什麼不少畫面呈現一種暗灰色（尤其是一些鬼片）

因為那時的電影已經步入「後現代」時期，風格就是 「黑」
至於鬼片的畫面很黑，我想那是因為想讓觀眾覺得害怕吧。你沒發現鬼片都是發生在幽閉的空間和陰暗的環境里嗎？

④ 為什麼香港電影看起來又瘋瘋癲癲又傻

那，瘋瘋傻傻，不太明白你要表達的是什麽感覺。我覺得，香港電影有時候看起來畫面或者劇情會比較粗糙，然後笑料或者橋段會比較。。。所謂低級。
其實我看過專門研究香港電影的書籍，沒看完，但看了前半部份。
上面說
香港電影起源的時候，香港還是個跟現在原不能比的以打漁為生的島，普通百姓也都是一般的最底層的勞動人民。然而香港電影要想真正開拓市場，僅僅靠現在看起來文雅氣質的文藝片是impossible的，因為普通的百姓才是電影最大的市場，因此，只能降低所有橋段、劇情的所謂層次、所謂文化感，去迎合並沒有太高文化水平的、現實生活中可能會比較粗魯比較不拘小節的勞動人民的審美和胃口。
這也就從最開始造就了香港電影與其他地方電影的區別，一種影響後來幾十年的獨特的香港味道，在別的地區，無論是歐美還是大陸、台灣抑或是日韓，他們所有都拍不出香港電影那種——當然是傳統正宗的香港電影——那種獨特的氣質，看似不拘小節，有小小咸濕的笑料，烏暗的畫面色調，亦或是瘋瘋傻傻的橋段。
其實看管香港電影的人，會不太適應現在的港片。。。現在的港片，太多的融合入了世界太多的融合了大陸，越來越多的越來越快的喪失了原先迷人的港片氣質，那種讓人慾罷不能的氣質，就像是性格古怪易怒的小太妹撅著嘴撒嬌一樣讓你心甘情願的接受她的不完美。而現在的。。。唉。。。香港電影，往昔不再，這是我們的共識。。。
懷念。。。 。。。

⑤ 現在的香港電影越來越差，為什麼

1985-1996年。香港涌現大批優秀電影香港涌現大批優秀電影，票房冠軍成績上漲到5700萬元，達到了階段歷史的頂峰。這個時代可以說是香港電影的黃金時代。 強大的明星魅力，出色的商業片製作能力，相同的文化背景，使得香港電影在台灣、新馬泰等海外華人社會同樣獲得認同。同樣，出色的電影為香港電影帶來大量的資源。使得香港電影更加繁榮，但為什麼從97年開始，香港電影就開始沒落，鮮有優秀的電影出現呢。

內因：1.邵氏對香港電影業的壟斷，提及香港電影，必定跳不過邵氏。當時的邵氏電影可以說是獨大，有演員有片場有影院，全產業聯動。而且當時的演員全靠工資生活，任你的電影再火也不會有太多的額外收入。這些大量減少了電影拍攝的投入，所以縱然電影票房不好也不會有太多的回本壓力。但這也讓邵氏並沒有繼續加大電影的投資，盡管香港電影那時一片繁榮，但是成本的限制卻讓其沒有足夠的進步。雖然邵氏對香港電影做出了貢獻，但是以其體量，是否做的足夠多呢？

2.資金問題：粗製濫造的電影導致資金回本困難，無法盡快投入新電影的拍攝。本土經濟不景氣，外商開始撤資尋找新的市場。當時的年代，雖然大陸已經定下對西開放的基本政策，但是中西方在政策，貿易，法律上仍有很多問題出現，這時候，被英國統治一個多世紀的香港就成為大陸同西方及台灣的經貿中轉地。但是隨著大陸開發政策的逐漸實行和落實，香港的經濟也收到沖擊。3.演職人員：提起香港電影的衰落，估計第一個想到的就是好演員好導演青黃不急，但為什麼我放在後邊說，因為這其中有這因果關系，正是因為香港市場受到沖擊，周潤發，成龍等投身好萊塢，但當時的香港環境卻沒法迅速造一匹新星出來。

香港電影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.國外電影業的崛起：1997年，《泰坦尼克號》獲得21億美元的票房。而同年的香港票房冠軍只有4500萬。從97年開始，香港的海外市場敗退，本土市場也受到擠壓。而在國外電影蓬勃發展的同時，香港電影卻仍是踏步不前，票房冠軍仍然在三四千萬左右徘徊。2.觀眾喜好的變化：經濟發展的同時，人們的需求也發生了變化，加上美國大片的沖擊，觀眾開始追求更高製作，更新穎的電影。而香港電影仍是那幾樣，並沒有出現真正的創新。3.國際經濟局勢的影響：97後，國際經濟的發展帶動了各國電影的發展，韓國，美國都出現了不少優秀的電影，而原先投資香港電影的台灣金主也開始撤資，香港電影的市場和資金供應都受到影響。

這些原因也形成了惡性循環，讓香港電影的崛起變得更難，也很難重現當初的繁榮景象，再涌現出往日的經典電影了

⑥ 為何香港電影越來越差

競爭太激烈,票房慘淡.
不過也跟這幾年編劇都太那個什麼有關.
新銳導演不爭氣,老牌商業導演劉鎮偉王晶又弄那種你知道的電影出來
再加上部分演員傍了大款或者自己有一點以後,特別喜歡自導自演(沒錯我說的就是你).結果就弄出來只有粉絲看的"特殊"電影.
從這幾年的金像獎就能看出好壞了,都是什麼亂七八糟的電影獲獎...

⑦ 為何大陸的電影畫面感覺非常灰暗看起來不舒服而香港電影看上去則比較亮麗清晰

關於膠片和攝影機的主體功能其實基本沒有什麼區別，其餘存在變焦，加濾鏡，或者後期調色的情況，內地導演大部分接受國內學院派的概念，創作風格普遍偏向寫實性。只是製作的理念很傳統，保留了第四代導演的寫實風格。因為一個畫面的構圖包括色溫表現了一個環境的冷暖人生，畫面的運用存在著提示影片風格作用。不一定像你說的國內電影一般存在著畫面昏暗的意境，這種只是你的普遍形象概念，因為受到主旋律化電影和電視劇製作形式的想法。比如說《無極》《畫皮》《關雲長》等電影同樣具有一定暖色風格，同樣具有能量感。你或者可以把港片電影和法國電影同樣對比一下，會發現法國電影的製作風格更加強烈。

⑧ 為什麼香港電影越來越垃圾了

那是因為電影看多了，品味也高了。也是由於你看電影的時間比較綜合，在一段時間里常看那些喜歡的電影，所以對其他的就報以懷疑。我個人也只看成龍，李連傑，周星馳電影，和國外的

⑨ 現在的香港電影為何越來越差，都是哪些原因引起的

1985-1996年。香港涌現大批優秀電影香港涌現大批優秀電影，票房冠軍成績上漲到5700萬元，達到了階段歷史的頂峰。這個時代可以說是香港電影的黃金時代。 強大的明星魅力，出色的商業片製作能力，相同的文化背景，使得香港電影在台灣、新馬泰等海外華人社會同樣獲得認同。同樣，出色的電影為香港電影帶來大量的資源。使得香港電影更加繁榮，但為什麼從97年開始，香港電影就開始沒落，鮮有優秀的電影出現呢。
內因：1.邵氏對香港電影業的壟斷，提及香港電影，必定跳不過邵氏。當時的邵氏電影可以說是獨大，有演員有片場有影院，全產業聯動。而且當時的演員全靠工資生活，任你的電影再火也不會有太多的額外收入。這些大量減少了電影拍攝的投入，所以縱然電影票房不好也不會有太多的回本壓力。但這也讓邵氏並沒有繼續加大電影的投資，盡管香港電影那時一片繁榮，但是成本的限制卻讓其沒有足夠的進步。雖然邵氏對香港電影做出了貢獻，但是以其體量，是否做的足夠多呢？
2.資金問題：粗製濫造的電影導致資金回本困難，無法盡快投入新電影的拍攝。本土經濟不景氣，外商開始撤資尋找新的市場。當時的年代，雖然大陸已經定下對西開放的基本政策，但是中西方在政策，貿易，法律上仍有很多問題出現，這時候，被英國統治一個多世紀的香港就成為大陸同西方及台灣的經貿中轉地。但是隨著大陸開發政策的逐漸實行和落實，香港的經濟也收到沖擊。3.演職人員：提起香港電影的衰落，估計第一個想到的就是好演員好導演青黃不急，但為什麼我放在後邊說，因為這其中有這因果關系，正是因為香港市場受到沖擊，周潤發，成龍等投身好萊塢，但當時的香港環境卻沒法迅速造一匹新星出來。
香港電影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.國外電影業的崛起：1997年，《泰坦尼克號》獲得21億美元的票房。而同年的香港票房冠軍只有4500萬。從97年開始，香港的海外市場敗退，本土市場也受到擠壓。而在國外電影蓬勃發展的同時，香港電影卻仍是踏步不前，票房冠軍仍然在三四千萬左右徘徊。2.觀眾喜好的變化：經濟發展的同時，人們的需求也發生了變化，加上美國大片的沖擊，觀眾開始追求更高製作，更新穎的電影。而香港電影仍是那幾樣，並沒有出現真正的創新。3.國際經濟局勢的影響：97後，國際經濟的發展帶動了各國電影的發展，韓國，美國都出現了不少優秀的電影，而原先投資香港電影的台灣金主也開始撤資，香港電影的市場和資金供應都受到影響。
這些原因也形成了惡性循環，讓香港電影的崛起變得更難，也很難重現當初的繁榮景象，再涌現出往日的經典電影了。