可以剪輯的好看的電影

㈠ 電影片段剪輯好劇推薦

電影片段剪輯好劇推薦，我首選《消失的愛人》與《西遊降魔篇》。

《消失的愛人》以其獨特的劇情和精湛的剪輯手法贏得了觀眾的廣泛好評。影片通過巧妙的剪輯，將懸疑氛圍與故事情節緊密結合，使得觀眾在觀看過程中不斷產生好奇心和探究欲。特別是在展現角色內心世界和復雜情感時，剪輯師巧妙地運用了鏡頭切換和場景過渡，營造出一種引人入勝的視覺效果。此外，該片的音效設計也與剪輯節奏相得益彰，共同為觀眾帶來了一場扣人心弦的視聽盛宴。

另一部值得推薦的電影是《西遊降魔篇》。這部影片以中國古代神話故事為背景，通過幽默詼諧的方式展現了西遊路上的種種奇遇。在剪輯方面，該片同樣表現出色。剪輯師巧妙地將特效與實景相結合，營造出一種奇幻而又不失真實感的電影世界。同時，影片中的剪輯節奏也把握得恰到好處，既保證了故事的連貫性，又給觀眾留下了足夠的想像空間。特別是在一些關鍵場景的處理上，剪輯師通過精準的鏡頭選擇和流暢的剪輯手法，將角色的性格特點和情感變化展現得淋漓盡致。

除了上述兩部影片外，還有許多其他優秀的電影同樣值得推薦。這些電影在剪輯方面都各有千秋，無論是通過剪輯來突出角色性格、營造氛圍還是展現復雜情節，都能給觀眾帶來深刻的視聽體驗。例如，《虎膽龍威》系列電影以其緊張刺激的剪輯風格著稱，通過快速切換的鏡頭和緊湊的劇情設計，讓觀眾彷彿身臨其境般感受到主角的英勇與智慧。

總的來說，電影片段剪輯是一門藝術，它能夠將影片中的精華部分以更加生動和有趣的方式呈現給觀眾。通過欣賞這些優秀的剪輯作品，我們不僅可以感受到電影藝術的魅力，還能夠提升自己的審美能力和創作靈感。因此，我強烈推薦大家去觀看這些好劇，並在欣賞的過程中體會剪輯所帶來的獨特魅力。

㈡ 求二十部剪輯經典的電影

剪輯的話。。。我不懂誒，隨便說說
《天堂電影院》、《兩小無猜》、《雛菊》、《天使愛美麗》、《花樣年華》、《殺手裡昂》、《霸王別姬》、《titanic》、《史密斯夫婦》
我看愛情片多誒。。

㈢ 剪輯師必看的電影有哪些

可能我們都非常喜歡看美國的電影，有一部美國的電影叫做黑客帝國，這部電影是剪輯師必看的電影，如果你真正的去了解的話，你會發現看似無心，實則有意很有意思，所以說，黑客帝國裡面處處都有剪輯的地方，對於你們來說特別有借鑒意義。

㈣ 有沒有適合新手剪輯的電影片子或者電視劇

一般新手剪輯電影或者電視劇的話推薦那種甜甜的戀愛劇比較好剪輯，比如《致我們單純的小美好》《致我們暖暖的小時光》《雙世寵妃》等這些戀愛劇比較好剪輯，而且這些都是爆紅的劇，剪輯了的話播放量肯定很好的。

㈤ 疫情宅家適合拉片的10部電影，新手剪輯攝影師免費拿走不送

以下是疫情宅家適合拉片的10部電影，特別適合新手剪輯攝影師學習參考：

1. 《搏擊俱樂部》

   • 推薦理由：大衛·芬奇執導的神作，完美鏡頭、豐富特效、不可預料的情節以及優秀的台詞，是剪輯學習的絕佳素材。

2. 《侏羅紀公園》

   • 推薦理由：史蒂文·斯皮爾伯格的傑作，卓越的特技、無限的想像力以及緊張的情節，適合分析特效與情節的結合。

3. 《殺死比爾》

   • 推薦理由：昆汀·塔倫蒂諾的感官刺激動作片，分屏、動畫、黑白風格融合，血漿噴射鏡頭與長鏡頭配樂成就暴力美學經典，適合學習剪輯節奏與風格轉換。

4. 《布達佩斯大飯店》

   • 推薦理由：韋斯·安德森的作品，刺激的色彩、獨特角色與快節奏鏡頭，導演細膩處理每個角色，適合學習色彩搭配與角色塑造。

5. 《愛樂之城》

   • 推薦理由：達米恩·查澤雷的年度十佳電影，講述人生追逐夢想的旅程，適合學習情感表達與敘事結構。

6. 《剪刀手愛德華》

   • 推薦理由：蒂姆·波頓的作品，探討文明與壓抑、跨文明愛情，適合學習如何通過鏡頭語言傳達復雜情感。

7. 《愛麗絲夢遊仙境》

   • 推薦理由：蒂姆·波頓執導的奇幻電影，夢境與真實世界的倒影，適合學習如何構建夢幻般的視覺世界。

8. 《查理和巧克力工廠》

   • 推薦理由：蒂姆·波頓的魔幻夢幻之旅，孩子參觀巧克力工廠的離奇過程吸引人，適合學習如何營造奇幻氛圍與角色塑造。

9. 《蝙蝠俠》

   • 推薦理由：蒂姆·波頓執導的暗黑風格蝙蝠俠電影，充滿神秘故事，適合學習如何塑造英雄形象與營造懸疑氛圍。

10. 《銀翼殺手》

    • 推薦理由：雷德利·斯科特執導的賽博朋克經典，未來世界光怪陸離，憂傷絕望的氛圍與科幻蒙太奇的極致展現，適合學習如何構建未來世界與探討深刻主題。

這些電影各具特色，無論是從鏡頭語言、敘事結構還是情感表達上，都能為新手剪輯攝影師提供豐富的學習素材和靈感。

㈥ 外國的哪部電影剪輯最藝術最震撼

<21克〉
導演就是因為此片天才般的剪輯才火起來的
繼2000年驚天動地處女作《愛情是狗娘》之後，墨西哥鬼才導演亞歷山德羅·岡薩雷斯(Alejandro González)的個人第二部影片已拍攝完成，曾傳聞將在今年9月份的多倫多電影節上跟昆汀·塔倫蒂諾的《幹掉比爾》狹路相逢(大家都知道，岡薩雷斯的敘事風格像極《低俗小說》，可說是墨西哥版昆汀)，目前已確定於8月27日開幕的第60屆威尼斯電影節亮相。岡薩雷斯在此前3年間只為寶馬汽車拍過一款8分鍾動作短片《僱傭：火葯桶》Hire: Powder Keg(屬於李安/王家衛等世界名導共同為寶馬汽車拍攝的系列廣告片終結作)，並負責拍攝2002年的多人合集紀錄片911(包括肯·洛基，薩米拉·馬克馬巴夫，西恩·潘等)中的墨西哥一段

影片片名為《21克》(21 Grams)，暗指人死後靈魂出殼失去的重量。其主題依然是關於死亡，愛情，背叛，救贖，宗教等等，可以肯定又是一則風格壓抑的黑暗殘酷寓言

目前這個剪輯版接近2小時，畫面有很強的顆粒感，還有大量手持搖晃鏡頭。既然是岡薩雷斯的手筆，形式上自然不會讓人失望——同《愛情是狗娘》一樣，本片繼續採用多線程亂序模式，情節錯綜復雜，圍繞三位主人公前後跳躍，據說基本上沒有時間前後銜接的段落，其超眩剪輯讓人眼花繚亂。音樂方面，《愛情是狗娘》已經讓人驚喜萬分，這次岡薩雷斯依然採用Gustavo Santaolalla簡約化的配樂手法，以管風琴和吉他solo帶出憂傷的背景音樂

影片通過戲劇性情節、情緒氣氛的劇烈震動以及人物間的糾纏關系把三個本不相關的人連綴在一起。敘述的時空結構也相當復雜，利用閃前、閃回與現在進行時相混合巧妙暗示最終結局。對於觀眾來說，去尋找把這三個人聯系起來的線索和原因也成為解謎般的游戲。剪輯和攝影風格與這種精細結構十分和諧，富有韻律感和節奏感，像爵士音樂一般。