『壹』 《天堂電影院》為什麼評價這么高
《天堂電影院》是義大利著名導演托納多雷執導的“時光三部曲”其中的一部作品。該片上映於1988年,雖然已經存在長達三十年之久,但直到現在它依然是無數觀眾心中當之無愧的世界名作。在豆瓣上的評分更是高達9.1分的傲人成績。故事圍繞著一個小鎮上的小男孩多多和他因為電影結識的朋友艾佛特之間的故事。雖然這其中也有關於多多的愛情故事,但是我覺得那段遺憾的感情與多多和艾佛特之間的情誼相比,還是後者帶給我的感動更多一些。
其次是《天堂電影院》在刻畫一段感人至深的感情的同時也帶給觀眾無數的思考。影片中艾佛特有一句經典台詞是:“人生和電影不同,人生難多了”。這句話直到現在也依然會被很多年輕人借用來感慨自己當下的生活狀態。雖然事實似乎的確是如此,但是我卻認為人生比電影精彩的多。
『貳』 西西里的美麗傳說講的什麼為什麼它評價那麼高
《西西里的美麗傳說》講的是二戰時期的義大利西西里島上的美麗少婦瑪琳娜的故事,評價之所以高,主要是因為電影本身具有整齊而又華麗的強大氣場。
(2)為什麼朱塞佩能拍出那麼好看的電影擴展閱讀:
劇情簡介
1941年春末的一天,雷納多·阿莫魯索初次見到瑪蓮娜。她留著波浪狀黑亮的秀發,穿著時髦的短裙和絲襪,踏著充滿情慾誘惑的高跟鞋,來到了西西里島上寧靜的陽光小鎮。
年僅十三歲的雷納多也不由自主地掉進了瑪蓮娜所掀起的漩渦之中,他不僅跟著其他年紀較大的青少年們一起騎著單車,穿梭在小鎮的各個角落,搜尋著瑪蓮娜的誘人豐姿與萬種風情,還悄悄地成為她不知情的小跟班,如影隨形地跟監、窺視她的生活。
她搖曳的倩影、她聆聽的音樂、她貼身的衣物都成為這個被荷爾蒙淹沒的少年,最真實、最美好的情慾幻想。然而,透過雷納多的眼,人們也看到了瑪蓮娜掉進了越來越黑暗的處境之中,她變成了寡婦。
『叄』 為什麼《西西里的美麗傳說》評價高且廣為流傳
1. 《西西里的美麗傳說》是一部2000年上映的電影,由義大利著名導演朱塞佩·托納多雷執導並編劇。
2. 該電影在影史上具有重要地位,因其出色的劇情和表現,獲得了多項提名。
3. 導演朱塞佩·托納多雷以其獨特的藝術風格著稱,此前曾拍攝過《海上鋼琴師》和《天堂電影院》等經典影片。
4. 影片的女主角瑪蓮娜由義大利著名女演員莫妮卡·貝魯奇飾演,她的美麗與魅力深深吸引了觀眾,成為了影片的一大亮點。
5. 貝魯奇與角色瑪蓮娜的高度契合,以及她在影片中展現的成熟女性魅力,使得這一角色成為影片的亮點之一。
6. 影片特別採用了少年雷托納的視角來講述故事,他視瑪蓮娜為青春期的女神,這種純潔的愛慕之情,反映了青春期少年普遍的情感體驗。
7. 雷托納的成長故事觸動了無數人的心,因為這種成長經歷在很多少年的生活中都有所體現。
8. 瑪蓮娜的美麗不僅是影片的視覺焦點,更是推動劇情發展的關鍵元素。她的美麗與氣質,成為了小鎮男人心中的嚮往,也成為了女人嫉妒的對象。
9. 影片深刻地探討了一個女人美麗所帶來的災難,瑪蓮娜的遭遇反映了社會對美的偏見和嫉妒。
10. 《西西里的美麗傳說》通過瑪蓮娜的故事,讓觀眾反思了什麼是真正的美,以及美為何往往變得觸不可及。
11. 電影以其獨特的敘事手法和深刻的主題思考,廣受好評,並在全球范圍內流傳至今,成為了經典之作。
『肆』 《西西里的美麗傳說或》評價很高,他的劇情有什麼吸引人的地方
影片最大的特點是用少年雷托納的視角來展示世界。呈現了一個美麗、性感但又不風塵的瑪蓮娜,丈夫去了前線打仗,獨自生活的瑪蓮娜面對男人們的覬覦、女人們的嫉妒,她的眼神始終寧靜,而壞消息傳來,蓮娜丈夫戰死在前線以後,她看似平靜的生活終於被打破,年老猥瑣的醫生意圖染指瑪蓮娜,瑪蓮娜為了自己的名聲不得不將他告上了法庭,可是沒有人相信她,甚至年邁的老父親也不相信她的貞潔,而跟她劃清界限…
當然,導演的用意並不僅僅是描繪一個少年性意識萌醒的過程,更主要的是呈現人性的弱點,現實中的慾望與妒忌,這就是對愛與美無法抵達的原因。 就像影片女主角最大的錯誤就是太美啦,她的美麗讓人嫉妒,讓男人垂涎。人們摧毀比自己美麗的東西這是無比的可怕的。這是人性的丑惡。
『伍』 義大利導演朱塞佩,托納托雷的一部經典影片,片中主人公名為「1900
義大利著名導演朱塞佩·托納多雷以其獨特的導演風格和深刻的情感表達聞名於世。他的代表作「三部曲」包括《天堂電影院》、《海上鋼琴師》和《西西里的美麗傳說》。這些作品不僅展現了導演對於義大利文化、歷史和人性的深刻理解,同時也深受全球觀眾的喜愛。
《海上鋼琴師》中,主人公1900是一個出生在船上的天才鋼琴師,他的故事在大海上緩緩展開。1900出生在一個廢棄的船上,從小便與鋼琴為伴,展現出驚人的音樂才華。他在海上度過了一生,從未踏上陸地,直到有一天,一位年輕女子的到來改變了他的人生軌跡。
電影以1900的視角展開,講述了他在船上度過的歲月,以及他與乘客之間發生的各種故事。通過這些故事,觀眾得以窺見20世紀初期美國社會的生活面貌,以及個人與社會之間的復雜關系。1900的故事象徵著自由與束縛、理想與現實之間的矛盾。
托納多雷通過細膩的鏡頭語言和動人的情感描繪,將1900的故事展現得淋漓盡致。電影中的音樂也是不可或缺的一部分,鋼琴成為了連接人物情感和故事情節的紐帶。影片中那些悠揚的鋼琴曲不僅為故事增添了浪漫氣息,也成為了導演對音樂無限熱愛的體現。
《海上鋼琴師》不僅僅是一部講述音樂和夢想的電影,更是一部探討人性、自由與選擇的深刻作品。它讓觀眾思考人生的意義,以及在面對選擇時應該如何做出決定。這部電影以其獨特的藝術魅力和深刻的主題思想,成為了義大利電影史上的經典之作。
『陸』 《海上鋼琴師》一部經典的值得看的好電影,結局是什麼樣的
《海上鋼琴師》是一部經典的音樂電影,和其他講述故事的電影不同,音樂電影在眾多電影種類中都有其獨樹一幟,又別具一格的特殊氣質。
總體來說,這是一部寓意深刻卻又面向大眾的藝術電影,隨著劇情的深入,帶領觀眾對生命該如何存在,提出了直擊靈魂的拷問,生與死,有限與無限,如何生活,如何選擇,兩種不同的人生結局,卻也有些截然不同的生命體驗。