香港電影怪物好看嗎

① 如何評價韓國電影《怪物》

《怪物》......實在是一部讓人不知道說什麼的電影。
被稱為怪物的人是個不斷被自己親人利用和拋棄卻依然對親人不離不棄的人
接二連三被怪物幹掉的都是一無所知的人
到頭來主角自己親手把造成一切悲劇的證據交到了造成一切悲劇的本劇真正的怪物手裡
就差沒給他數錢了。
到頭來，殺人狂魔怪物懷抱著巨大的背信感被自己都想不到的傻姑娘幹掉
有錢有勢的怪物毫發無損，坐收漁利
真是「地獄空無人，惡魔在人間」。

② 韓國電影,叫《怪物》李民基演的,沒看懂什麼意思

靠擺路邊攤和妹妹過活的「福順」(金高恩 飾)，性格古怪還有點傻，經不起任何刺激，小區里的人都管她叫「瘋女人」。

一天，冷血殺人魔泰洙(李民基 飾)為了掩蓋自己的秘密將福順相依為命的妹妹殺害。為了給妹妹報仇，福順瘋了一樣拿著刀追殺泰銖，而泰銖則為了殺人滅口對福順展開了跟蹤。就這樣，兩個不知放棄的怪物相互之間展開了一場瘋狂的生死糾纏。

福順（金高銀飾）靠擺路邊攤養活妹妹，性格古怪還有點傻，經不起任何刺激，只要一得罪她便等於惹了大禍，小區里的人都管她叫「瘋女人」。一天，冷血殺人魔泰洙（李民基飾）為了掩蓋自己的秘密將福順相依為命的妹妹殺害。

為了給妹妹報仇，福順瘋了一樣拿著刀追殺泰銖，而泰銖則為了殺人滅口對福順展開了跟蹤。就這樣，兩個不知放棄的怪物相互之間展開了一場瘋狂的生死糾纏。

該片是導演黃仁浩繼電影《我的見鬼女友》之後執導的第二部長篇作品，也是他與李民基的二度合作。

金高銀表示把李民基之前的作品都看了，作為後者的粉絲，聽說是合拍驚悚片，讓她感到有點遺憾。

李民基為了飾演「殺人魔」這個角色，提前進行了5個多月的體能訓練 。

片中一場男女主角生死對決的戲，李民基和金高銀連續拍攝了4天3夜，期間感覺到全身的血都要倒流了，拍攝場地也非常滑，鞋子上還必須貼上砂紙。

李民基和金高銀不約而同的表示影片最後場面的拍攝是自己最無法忘記的。

③ 44年前，倪匡編劇的港版《金剛》，怪獸居然是華語功夫片之王

前兩天，好萊塢年度怪獸大片《 哥斯拉大戰金剛 》發布了新預告。

在預告中，東西方兩大怪獸之王正式開打，雖然僅是驚鴻一瞥，就令人相當期待。

哥斯拉是日本東寶公司旗下的著名怪獸IP，從1954年誕生，已經有67年的 歷史 。

而金剛則是好萊塢國民級的怪獸形象，誕生於1933年，距今也有88年的 歷史 。

早在1962年，日本特攝片導演本多豬四郎就拍過一部《 金剛大戰哥斯拉 》，將東西方兩大怪獸同台對打的腦洞實現在銀幕上，如今時隔半世紀，好萊塢再次上演兩大怪獸之王對決。

而其中金剛這一形象，更是影史上最成功的怪獸形象。

自從金剛爬上帝國大樓後，它和它的追隨者們便一起入侵到了流行文化的各個角落。

不僅好萊塢曾多次翻拍過這一IP，就連華語影史也曾深受這只大猩猩的影響。

正如日本人東西結合的設想，港台電影史上也有《關公大戰外星人》之類混搭腦洞。

好萊塢的金剛，到了香港有了個更接地氣的名字，叫做：「 猩猩王 」。

早在1959年，香港電影人就搗鼓出了一部《 猩猩王大鬧天宮 》。

次年，當時香港電影圈最賣座的黃飛鴻系列電影與西洋金剛上演銀幕對決，於是有了關德興主演的《 黃飛鴻大戰猩猩王 》，宣傳海報上直接打出幾個大字：

美國猩猩王金剛領銜主演 。

劇情講述黃飛鴻與徒弟梁寬等人路經某小鎮，聽聞鎮上有猩猩王作亂。原來猩猩王是反派為了搶劫百姓而假扮的，縣官請黃師傅出手相助，於是黃師傅指揮官兵上山部署。

卻沒想到竟然遇上了真正的猩猩王，黃師傅追它到巢穴，見到猩猩王把反派活活掐死，雙方展開大混戰。最終在與猩猩王的纏斗中，黃師傅用胡椒末撒向猩猩王，然後將它刺死，為民除害。

沒想到，當年的黃師傅，也有不講武德搞偷襲的時候呢！

但以上兩部作品只能算是小打小鬧，香港影史上第一部正牌金剛電影誕生於1977年。

影片由 倪匡 編劇，主演是七十年代當紅明星 李修賢 ，是當年香港投資最大的怪獸片 。

本期「 被遺忘的國產類型片 」，讓我們一起重溫這部44年前的港版《金剛》！

《猩猩王》

The Mighty Peking Man

影片上映於1977年，由扮信扮邵氏電影公司出品。

導演 何夢華 是邵氏著名的特攝片導演，早在六十年代就曾拍過邵氏版《西遊記》。

七十年代，好萊塢的科幻潮開始席捲亞洲，邵氏公司也積極試水科幻題材領域，但相較於好萊塢的特效技術所需要的電影工業水準來維系，當時邵氏公司最理想的模仿對象是日本的特攝片。

早在1975年，邵氏公司就拍攝過一部特攝科幻片 《中國超人》 ，顧名思義，該片是模仿DC的《超人》，但其本身的拍攝手法卻完全是日本特攝片的風格，李修賢飾演的本土超級英雄在香港大戰怪獸大軍。

《中國超人》的編劇是倪匡，他將自己最擅長的武俠片劇情和幻想腦洞相結合，雖然情節放在今天有些土洋結合不倫不類，但片中的特攝技術對於當時的港台觀眾而言卻極有震撼力，邵氏當年對外甚至宣傳為： 中國第一部超人電影 。

1976年，好萊塢翻拍了一部《 金剛：傳奇重生 》，邵氏公司受此靈感，決定翻拍一部本土版《金剛》，依舊由主演李修賢與編劇倪匡合作，影片的製作經費高達600萬港幣，是當時邵氏少有的豪華大片。

倪匡也再次發揮作為編劇的拿來主義風格 ，不僅照搬《金剛》的設定，更是把好萊塢的《人猿泰山》中的劇情借鑒過來 ，於是也就有了這部中西結合的《猩猩王》。

順便說個題外話，導演昆汀·塔倫蒂諾是本片的粉絲，他曾推動此片在美國重映發行。

故事發生在七十年代，畫面始於圖書館內。

富商魯天與幾名學者和探險家一起，在圖書館的發現了想要尋找多年的檔案。

據檔案記載：15年前，喜馬拉雅山脈附近的某個印度村落，曾遭遇神秘坦扒巨獸襲擊。

當時的倖存者稱，村落遭遇一廳灶只巨大的猩猩怪物的襲擊，當地人稱其為：

「 猩猩王 」。

傳說它身形巨大，暴虐猖狂而且殘忍嗜殺，在當地曾造成了很大的恐慌和災難。

魯天計劃組織一隻探險隊抓捕猩猩王，並將其運回香港組織展覽謀利。

其中一名年輕的探險家阿強，由 徐少強 出演。

阿強認為猩猩王畢竟是狂暴巨獸，抓捕它並非易事。

然而魯天作為一名黑心商人，從來為達目的不擇手段，決心不惜一切抓捕猩猩王。

在他看來，活的猩猩王可以關起來展覽，死了也能做成標本賣給收藏家，可說一本萬利。

就這樣，魯天在阿強的介紹下，找到了曾經的著名探險家 陳正風 。

根據資料記載，猩猩王最後一次被人發現，是出現在印度北部。於是陳正風帶領的探險小隊出發前往印度，並找來了一些本地探險家和土人作為向導，一路往叢林深處出發。

行程的第一站就是15年前被猩猩王襲擊，如今早已荒廢的古村落。

探險隊本想要在此駐扎休息，沒想到剛一抵達，就遇到了附近的象群的襲擊。

這些野象性情兇猛，造成了探險隊很大的傷亡，混亂中，陳正風等人開槍才驅散象群。

經歷了這場挫敗，探險隊只能夜宿在附近的叢林里。

晚上眾人圍著火把閑聊，好友阿強問陳正風，為何自從來印度就一直悶悶不樂？

陳正風講述了自己失意的原因：

原來他剛剛被女友劈腿，偏偏劈腿的對象還是自己的弟弟。

慘遭被綠的陳正風，選擇再次跟隨探險隊冒險，想用旅程的危險來自我麻痹。

好友阿強安慰他說：

畢竟做人最重要的就是開心啦，也許這次探險會有艷遇呢！

第二天，探險隊繼續上路，這次他們又遇到了叢林猛虎的追趕。

探險隊的成員被老虎追趕，慌不擇路中有人居然誤入沼澤地。

最終，陳正風大顯神威，與老虎上演貼身肉搏，徒手殺死了珍稀保護動物。

老虎咬傷了探險隊的一名成員，魯天認為受傷的土人毫無價值，當即開槍將其射殺。

陳正風看不慣魯天這種殘忍的做法，雙方產生了分歧。

之後的路也越來越危險，探險隊在攀越一座懸崖時，又有幾名成員掉落懸崖慘死。

眼看傷亡越來越多，探險隊的隊員們紛紛打起了退堂鼓。

沒想到，就在此時，陳正風在叢林里發現了一枚巨大的腳印，並推斷說：

這枚大腳印應該就是猩猩王所留下的。

然而經歷了一連串的危險，貪生怕死的商人魯天決定放棄探險。

他見陳正風執意繼續尋找，就在當晚拋下他偷偷溜走。

陳一覺醒來，發現只剩自己孤身一人，但他仍然堅持繼續這場探險。

陳正風繼續沿著蹤跡尋找，結果猩猩王居然真的出現了，並用一雙巨掌抓住了陳正風。

危急時刻，叢林里居然有一名野性美女攀著樹藤飛躍而出，來到猩猩王面前。

這名「女泰山「似乎能夠和猩猩王溝通，她安撫住猩猩王，並帶著陳正風來到了自己位於懸崖上的山洞。

女泰山似乎從小生活在叢林里，經過費力的溝通，陳正風得知了她的身世。

原來她叫 阿維 ，父母都是探險家。阿維小時候跟隨父母一起駕駛飛機航行，結果遇到雷雨天氣，飛機墜毀失事，阿維的父母也因此慘死。

年幼的阿維獨自在叢林里根本沒法活下去，沒想到卻意外遇到了猩猩王。

殘忍的怪獸不但沒有殺死阿維，反而開始照顧她，並將其撫養長大成人。

聽到阿維的遭遇，正風不禁心生憐意。

阿維從小在叢林里長大，森林裡的動物都是它的朋友，但她的朋友里並不包括毒蛇。

這天在叢林里尋找食物的時候，阿維被毒蛇給咬傷了，性命危在旦夕。

陳正風雖然立刻吸出了毒血，但阿維卻依然昏迷不醒。

此時守在山洞外的猩猩王，突然帶來一些草葯扔在山洞口。

陳正風看出了猩猩王的用意，趕緊將葉子搗碎敷在傷口上，居然真的治好了阿維。

經歷過這次事故後，陳正風和阿維人之間漸漸產生感情，很快便在山洞裡滾起了床單。

這一切都被猩猩王看在眼裡，它的情緒明顯煩躁不已，但又無法控制阿維的感情。

在叢林中逗留多日，陳正風打算重返香港，並說服阿維一起，帶著猩猩王離開叢林。

於是，猩猩王帶著阿維和陳正風一起來到城市。

巨獸突然出現在街頭，引發了騷亂，但阿維卻能夠安撫住猩猩王。

一直留在城市裡的魯天看到這一幕，認為發財的機會來了！

他主動和陳正風化敵為友，並將阿維和猩猩王一起，帶上了開往香港的輪船。

猩猩王在船上被套上了粗大的鎖鏈，阿維不願猩猩王受苦，一直祈求陳正風釋放猩猩王。

可陳卻說：猩猩王野性難馴，一旦發狂，會導致船沉人亡。

海上航行途中，船隻遭遇颶風，船長認為最好先去新加坡靠岸，避過颶風再返港。

然而魯天的公司已經對外公布，三天後要展覽猩猩王的消息。

票都賣出去了，不願意延誤，因此堅持出航。

果不其然，船在航行途中遭遇了颶風，導致被困在漩渦中，眼看就要撞上礁石。

危急時刻，阿維讓猩猩王把船推出礁石群，才挽救了船上所有人的性命。

風波過後，載著猩猩王的輪船終於抵達香港，人們爭相前來圍觀，消息很快傳遍香港。

陳正風因為抓獲猩猩王而功成名就，就連電視台和媒體也蜂擁而至采訪他。

就在此時，前女友因為被弟弟再次劈腿，於是找陳正風哭訴。

陳正風內心仍對前女友留有餘情，沒忍住就和前女友舊情復燃。

狗血的是，這一幕恰好被陳正風的現任女友阿維給看到。

阿維備受打擊，逃出了公寓，走在大街上她看到了猩猩王的新聞。

猩猩王此時正被關在 體育 場，用鐵鏈拉著十幾輛卡車來比拼力量，供人們欣賞觀看。

阿維看著被各種虐待的猩猩王，她卻無力拯救它，只能獨自悲傷的哭泣。

此時，一直覬覦阿維美色的魯天悄悄將阿維騙進房間，並對其下葯，想要侵犯阿維。

卻沒想到，剛好被遠處的猩猩王給看到，它為了保護阿維，瞬間發狂，沖破鐵籠。

魯天急忙開車帶著阿維逃走，猩猩王為了救回阿維而沖出 體育 場，在城市裡橫沖直撞。

最終，猩猩王成功抓住了作惡多端的魯天，並一腳將其踩死。

但是由於猩猩王之前在城市裡的破壞，引來了大批軍隊的圍追堵截和攻擊。

軍方計劃將猩猩王引到無人地區，再用炸彈將其殺死，但苦於沒有辦法將猩猩王引開。

此時，陳正風找到了負責指揮行動的將軍，勸軍隊停止攻擊：

只要找到阿維，就能安撫住猩猩王。

但正如所有《金剛》電影的通用劇情，金剛的命運從一開始就註定是悲劇。

故事的高潮，猩猩王在命運的驅使下，來到了當時香港最高的建築物「怡和大廈」。

軍方計劃往大樓的管道中灌滿汽油，然後用炸葯將大樓引爆，藉此來殺死猩猩王。

與此同時，陳正風找到了阿維，並說服軍方同意阿維進入大樓安撫猩猩王。

誰知談判過程中，卑鄙的洋人軍官居然撕毀協定，想要將大樓與猩猩王一並炸毀。

混戰中，阿維不幸被流彈打昏過去，這讓猩猩王徹底陷入暴怒中。

最終，警方啟動了大樓內的炸彈，巨大的爆破讓整座大樓坍塌。

猩猩王在墜落過程中拚死護住了阿維的身體，自己則跌落摔死。

可因為爆炸產生的沖擊波加上阿維失血過多，最終阿維還是不幸慘死。

影片最後的畫面定格在——

陳正風抱著阿維的屍體站在廢墟當中，遠處卻是燈火輝煌的鬧市。

作為一部七十年代的商業電影，倪匡編劇的這部《猩猩王》可謂是集合了當時邵氏電影最賣座的元素，融合了怪獸、美女、動作、冒險、陰謀甚至是港片中少見的災難場面和倪匡式的幻想元素和奇觀場面，純粹從 娛樂 性而言頗為可觀。

影片最大的噱頭固然是那隻高達十幾米的巨型猩猩，影片採用了日本特攝片的常用方法，以微縮模型來襯托猩猩王的巨大身體，同時再用「 光學合成 」的辦法將真人演員所在的實景與怪獸所存在的舞檯布景相結合，如此一來就把觀眾帶入了龐然巨獸的電影奇觀當中。

當然，這種呈現效果畢竟是六七十年代所慣用的手法，雖然如今再看就比較假，但放在當時卻堪稱是香港電影中少見的災難場面。此外，有邵氏不惜成本的打造，片中一些驚險情節倒是頗為震撼，比如：象群沖入村莊、主角與老虎搏鬥等驚險場面，相當震撼。

《猩猩王》是當年邵氏投資最大的一部影片，不僅從日本請來第一流的特技指導，還特意從德國請來女明星伊芙蓮嘉，單是從國外購得的那部幕前攝影系統機器就花了五百萬港幣，再加上膠片、場租、片酬等其他六百萬的花費，該片製作成本已愈千萬。

值得一提的是，電影中飾演猩猩王的是 袁和平 。彼時的袁和平還不是聲名赫赫的動作大導，只是邵氏片場的一名龍虎武師，需要從頭到尾帶著頭套演完整部電影。一直到幾年後，袁和平被導演吳思遠發掘執導成龍的《蛇形刁手》才聲名鵲起，並從此成為華語功夫片史上的傳奇人物。

後來，著名導演李翰祥曾經在書里調侃過袁和平的這段經歷：

吳思遠沒找他當導演前，還在《猩猩王》里當過大猩猩呢！總算當過主角了。

邵氏公司對此片頗為看重，意圖將此片打入歐美市場，所以電影的主題也和好萊塢的《金剛》電影如出一轍，抨擊唯利是圖的商人，譴責那些心計深重的虛偽的人，將原始森林描繪成人類的凈土和最後一個可以棲息的純凈的美麗家園。

相比貪婪腹黑的現代人類，被視為野蠻怪獸的猩猩王反而顯得善良溫柔，也要有「人性」的多。電影最後的一幕非常諷刺，離開原始叢林的怪獸最終被人類殺死，現代文明的殘酷由此可見一斑。

當然，以現在的眼光來看，電影的缺點在於情節較為簡單，故事也很單薄，編劇倪匡幾乎完全偷懶式的照搬了好萊塢電影的劇情，只是在情節方面加了一些狗血三角戀的元素。

不過對於當年的商業片來說，影片基本算是中規中矩地完成了任務。

④ 《怪物先生》是什麼類型的電影

由黃智亨執導、郭子健監制的奇幻冒險電影《怪物先生》於6月7日正式殺青，影片曝光一組大片，並首度公開演員主創陣容。人氣王余文樂、金像影後春夏領銜主演，金馬影帝後惠英紅、塗們，新生代演員王雨甜鼎力加盟，演員陣容不容小覷。《悟空傳》原班主創黃智亨、郭子健強強聯合，攜手頂級團隊共創怪物世界，打造前所未見的視覺奇觀。

5金像+2金馬！ 余文樂春夏領銜演員全陣容曝光

6月7日，奇幻冒險電影《怪物先生》正式殺青並曝光一組殺青大片，首度公開演員主創陣容。黑白色調的大片質感十足，台前幕後全員出鏡，堪稱「最酷劇組」。憑借《無間道》《志明與春嬌》系列被觀眾熟知、並在《一念無明》中奉獻驚艷表演的余文樂此次擔綱男主，他神秘透露在影片中飾演一個「超級怪咖」，並且「是之前從未嘗試過的角色」。金像影後春夏飾演女主角季末，也讓不少網友直呼「期待春夏鬼馬精靈的表演」。難得一見的是，同屆金馬獎影帝後惠英紅、塗們齊聚該片，實力戲骨同台演繹引發期待無數。曾在《紅海行動》中有亮眼表現的人氣小生王雨甜也驚喜出演，酷帥笑容引發一眾迷妹尖叫。

影片講述了季末（春夏飾）從小就因為能看見「怪物」而被視作異類，直到有一天邂逅「怪物獵人」猛哥（余文樂飾），她才發現原來世界上真的有「怪物」存在。但兩人打怪的過程不幸被監控器拍下並流出，由此被捲入了一場新的風波。與以往奇幻冒險電影不同的是，《怪物先生》用帶有童趣的獨特角度去解讀世界，開辟了奇幻冒險題材的全新方向。影片改編自美國圖書館協會艾里克斯文學獎（The ALA』s Alex Award）獲得者A·李·馬丁尼茲的同名小說，原著不僅兼具時代性和文學性，也被評為「最受青少年喜愛的成人文學作品」。談及為何選擇將這本小說搬上大銀幕，導演表示：「對它一直念念不忘，將會在保持原作豐富想像力的基礎上，做出本土化改編並植入原創內容，相信觀眾會喜歡。」

《悟空傳》原班主創又一力作 金牌幕後團隊保駕護航

為了全方位逼真呈現影片中的怪物世界，視效、美術團隊畫了上千張氣氛效果圖，影片開拍後，劇組包下數座攝影棚，並精心設計、建造了數十個重要場景配合綠幕拍攝，最終的特效鏡頭佔比將超過成片的50%至60%。出品方檸萌影業介紹：「《怪物先生》從籌備到殺青歷時兩年，特效籌備接近一年半，未來特效製作還將持續近9個月的時間。劇本經過多次修改打磨，將與多個國際化專業團隊協力合作，為觀眾們打造一部優質的、前所未見的奇幻大片。」

本文來源：網易娛樂

⑤ 怪物電影講什麼

《怪物》（2005年鄭保瑞執導的電影）
MAY與丈夫帶著五歲親兒子子路搬入豪華宅院。搬入不久，子路 在MAY眼前被強大力量離奇扯出天台，墜樓失蹤。MAY沉浸在失子之痛中，但夫妻倆不相信兒子已死，努力於宅院中找尋兒子。禍不單行，就在丈夫RAY找到子路的一刻，恐怖怪物出現，向RAY下殺手！RAY重傷昏迷，怪物帶著子路隱沒於宅院中人間蒸發。災難過後的子路神志一直未康復，更視MAY為陌生人，但MAY沒有放棄。縱然，子路心中可能會留下不可磨滅的烙印，這烙印更要在遙遠他日始能癒合，現下MAY只想以無盡耐心與愛將之治好

閻紅（怪物） |演員 林嘉欣
十年前因一場木屋大火被火燒傷的女子，丈夫與兒子去世，精神陷於崩潰，於是一直匿藏於屋苑，十年後，林雲清和鄭家偉夫婦入住該大廈，他們的兒子很像關紅的兒子，即回憶起自己的愛兒，於是將他拐走，並開始在屋苑內躲藏，有時匿藏在大廈的電梯槽、有時躲在水箱。
確認請採納~

⑥ 怪物的影片評價

《怪物》是擊打人心的電影，不只讓人驚悚，是用力地撕開了那層蓋住現實讓人視而不見的皮，慘烈的不顧一切的將里頭血淋淋的肉和骨頭呈現在面前，並且逼著觀眾去凝視。電影一開始耍的是恐怖片的俗套公式，雖然開始就將「怪物」曝了光，頗有點希區柯克的味道。但這個公式只是一個偽裝，在舒淇尋找孩子的過程中「怪物」以前的生活暴露了出來，這是電影真正想講的東西，也是電影中最慘烈的部分。電影中「怪物」林嘉欣的生活由三次吃飯形成，三次吃飯如三段悲痛的詠嘆，一段強於一段，哀傷入骨。這部電影是勇敢的，它不但敢於觸及「拆遷」這個敏感題材，更是將憂患的目光投向社會高速發展時存在的隱患。鄭保瑞在這部電影中體現了一個電影人應有的勇氣和良心（信息時報評） 。
《怪物》雖然以恐怖為基調，但「母愛」卻被毫不掩飾地詮釋出來，舒淇和林嘉欣用兩個小時的時間講述了一個被母愛籠罩的恐怖故事。該片在恐怖上下足了功夫，先是林嘉欣那張面目全非的臉，隨後一個個駭人的鏡頭，讓觀眾的神經一刻都不敢鬆懈。但是，「母愛」這根貫穿全片的主線還是會讓人有落淚的沖動，林嘉欣飾演的母親雖說瘋狂，但看到孩子時，眼神竟會一下子柔和起來（半島都市報評） 。
《怪物》雖然悲觀，但是恐怖元素運用得非常嫻熟，展示出了電影魅力（顧長衛評） 。
《怪物》並不同於以往的恐怖片，全片並沒有真正的鬼出現。林嘉欣的「怪物」造型只是因為燒傷而顯得很恐怖的樣子。但是導演利用場景、光線、聲音等因素營造了恐怖的氛圍。這並不是一部完全意義上的恐怖片，驚險刺激過後還有母愛（新京報評） 。

⑦ 要一篇，電影 怪物的電影觀後感！~舒淇 林嘉欣 方中信 演的！~幫幫忙

聲明是轉載的！

《沉重的母愛》
正襟危坐看完了《怪物》，心沉重得提不起。
拋開發行方對林嘉欣驚世駭俗的造型大作文章的宣傳，拋開影碟封套上《救命2》的噱頭，其實導演只想樸素地講個故事，一個關於母愛的悲慘故事。
喬遷新居的舒淇無疑是幸福的，臉上不自覺會流露出一種淡淡的滿足，有一個體貼的老公，有一個可愛的孩子，夫復何求？但這種幸福並非無懈可擊，而是暗藏危機。舒淇有些封閉，一和外界接觸臉上就會顯出僵硬的表情，甚至結婚多年依然無法和婆婆溝通交流。在眼睜睜地看著兒子被一隻手拽著消失無蹤後，她開始被自責和悔恨包圍，在丈夫也遭遇襲擊生命垂危之時，她必須獨力面對困境。
林嘉欣曾經是幸福的，雖然她住的是簡陋破舊的棚戶，吃的是粗茶淡飯，但和舒淇一樣，她的臉上也籠罩著一種淡淡的幸福。（什麼叫幸福？請注意林的丈夫手中的那碗淺淺的鹹菜吧。）可是這樣的幸福只是曇花一現，因為房屋拆遷問題，在和政府的對峙中，丈夫活活被火燒死，接著兒子也意外地葬身於坍塌的重物之下，這個失去了一切的女人依然固執地在桌上擺上三個空碗，維持著已經不再的幸福，直至成為一個徹徹底底的瘋子。應該說林嘉欣一出場，是讓人驚懼的，甚至是厭惡的，但隨著劇情的推進，恐懼厭惡全都變成了同情和悲憤。
在孩子的歸屬問題上，這兩個母親是敵對的，可是當舒淇身邊的人向她投來或可憐或鄙夷的目光時，當警察對她的求救冷眼以對時，同樣的困境讓這兩個母親都選擇了不顧一切的對抗。鏡頭開始放慢，在舒淇和林嘉欣之間不停地閃回，讓這兩個社會地位迥異的女人的命運驚人地重疊在了一起。樓頂對峙那場戲，雖然幾近瘋狂，但瘋狂過後，在滂沱大雨中只是跌坐著兩個頹然失神的女人和一個失聲痛哭的孩子。
這個孩子是幸福的，他在生命中享有兩個母親對她最無私、最純凈的愛，而這兩個母親卻無一例外均是身心傷痕累累：舒淇在樓梯上跌破了膝蓋，林為救孩子被狗咬斷了一根手指；在樓頂，舒淇緊擁孩子，卻三番五次地被推開，孩子已經不認她了；而林嘉欣也在最後終於清醒這一切都只是自己編織的夢，孩子並不是自己的，自己已經無家可歸了。
有一句話，在劇中出現了兩次。孩子問：「媽媽，你會不會不要我？」「就算你不要媽媽，媽媽也不會不要你。」第一次，孩子無心地問，舒淇甜蜜地答。結尾再次出現這番對話時，林嘉欣的聲音重疊在舒淇的聲音背後，彷彿孩子生命中的另一個守護天使。

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