⑴ 早期拍的邵氏電影不是藍光的,到後期是怎麼把畫質修復得那麼清晰的
樓上一派胡言。以前的電影都是膠片的,膠片的寬容度及圖像表現能力不是現在數碼攝影機能比的,而且膠片是沒有解析度這個概念的,如果硬要說的話差不多是藍光1080p(1920x1080)像素的9到10倍5968x3357。而且以前電視機都是標清720x576所以製作成藍光沒有意義,所以造成觀眾誤以為老電影都是模糊的,畫質差的。題主可以下載一些好萊塢五六十年代電影的1080p版本,比如說西北偏北,畢業生等,畫質是相當好的。
⑵ 降頭邵氏電影好看嗎
《降頭》是由邱禮濤執導,邵美琪、鄭浩南、林雪、黃德斌等人主演。影片主要講述了香港警察樂民在泰國與一小姐邂逅,樂民回國後一去不返,小姐為情自殺,暗戀小姐的酒吧打工仔為了報仇,用降頭詛咒樂民一家人的故事 。這部片子整體還是很好看的,在當時那個年代,這種片子還算是比較新奇的,給人眼前一亮的感覺。
《降頭》是由邵氏兄弟公司製作,電影裡面許洛和未婚妻王菊英交往多年,彼此之間感情十分要好,終於,兩人決定步入婚姻的殿堂,然而,就在婚禮的當天,許洛竟然拋棄了王菊英,和名叫羅茵的寡婦走到了一起。原來羅茵一直苦苦單戀著許洛,於是羅茵找到了一位邪惡的降頭師,讓降頭師在許洛身上施法。
王菊英在偶然之中知道了事件的真相,並且震驚得知自己已經被下了致命的"死降",憤怒的她找到了另一位降頭師,想要和羅茵對抗,一場混戰即將拉開序幕。
⑶ 邵氏電影獨霸市場近30年,為何如今突然沒落
我發現邵氏電影獨霸市場近30年,但是如今卻突然落寞了,我覺得是有幾點原因。
首先邵氏電影屬於邵氏集團,可能內部的斗爭也影響到了電影的發展。而且邵氏電影很多東西都過於套路化,之前香港並沒有出現類似的公司和他競爭。
而且最重要的還是邵逸夫的老去吧,畢竟上市集團是以邵逸夫為主導的,由於邵逸夫年紀越大,可能決斷和以前相比也沒有那麼正確了,可以說這些原因加在一起,導致了邵氏電影的沒落,可以說也是時代的悲劇。
⑷ 邵氏電影好看么
133通天小子紅槍客(孫仲作品)
132鐵旗門(張徹作品)
131奪棍(袁浩泉作品)
130冰天俠女(羅維作品)
129雜技亡命隊(張徹作品)
128倚天屠龍記大結局(楚原作品)
127倚天屠龍記(楚原作品)
126文素臣(薛群作品)
125影子神鞭(羅維作品)
124武林聖火令(魯俊谷作品)
123五虎屠龍(羅維作品)
122來如風(鄭昌和作品)
121黑蜥蜴(楚原作品)
120洪拳小子(張徹作品)
119唐山五虎(羅馬作品)
118圓月彎刀(楚原作品)
117如來神掌(黃泰來作品)
116洪拳大師(唐佳作品)
115玉羅剎(何夢華作品)
114火並(楚原作品)
113請帖(孫仲作品)
112群英會(張徹,岳楓,程剛作品)
111俠客行(張徹作品)
110天龍八部(鮑學禮作品)
109連城訣(牟敦芾作品)
108魔殿屠龍(楚原作品)
107無翼蝙蝠(楚原作品)
106七俠五義(徐增宏作品)
105豪俠傳(程剛作品)
104虎膽(羅維作品)
103盜兵符(申江作品)
102御貓三戲錦毛鼠(劉家良作品)
101洪文定三破白蓮教(羅烈作品)
100廣東十虎與後五虎(張徹作品)
99飛刀手(張徹作品)
98插翅難飛(楚原作品)
97三闖少林(唐佳作品)
96碧血劍(張徹作品)
95方世玉與洪熙官(張徹作品)
94大殺四方(張徹作品)
93俠士行(何夢華作品)
92獨臂刀王(張徹作品)
91飛狐外傳(張徹作品)
90新飛狐外傳(劉仕裕作品)
89洪拳與詠春(張徹作品)
88神打(劉家良作品)
87方世玉與胡惠乾(張徹作品)
86蕭十一郎(楚原作品)
85十二金牌(程剛作品)
84弟子也瘋狂(劉家榮作品)
83背叛師門(魯俊谷作品)
82清宮大刺殺(程剛、華山作品)
81殘缺(張徹作品)
80鍾馗娘子(何夢華作品)
79爛頭何(劉家良作品)
78少林與武當(張徹作品)
77血滴子(何夢華作品)
76冷血十三鷹(孫仲作品)
75刺馬(張徹作品)
74風流斷劍小小刀(孫仲作品)
73情俠追風劍(何夢華作品)
72盪寇志(張徹作品)
71玉面俠(嚴俊作品)
70六指琴魔(龍逸升作品)
69出籠馬騮(羅馬作品)
68馬哥波羅(張徹作品)
67鐵羅漢(嚴俊作品)
66英雄無淚(楚原作品)
65鷹王(張徹作品)
64邊城三俠(張徹作品)
63鹿鼎記(華山作品)
62教頭(孫仲作品)
61楚留香(楚原作品)
60蝙蝠傳奇(楚原作品)
59新獨臂刀(張徹作品)
58五毒天羅(楚原作品)
57五郎八卦棍(劉家良作品)
56神刀(程剛作品)
55游俠情(龍逸升作品)
54鐵手無情(張徹作品)
53獨臂刀(張徹作品)
52大刺客(張徹作品)
51金燕子(張徹作品)
50天下第一拳(鄭昌和作品)
49陸阿采與黃飛鴻(劉家良作品)
48洪熙官(劉家良作品)
47少林三十六房(劉家良作品)
46十八般武藝(劉家良作品)
45霹靂十傑(劉家良作品)
44螳螂(劉家良作品)
⑸ 為什麼邵氏的電影都那麼好看精彩
在邵逸夫入主邵氏主持大政後,他拉攏了當年最紅的林黛與李麗華,成為邵氏基本演員。小生陣容也加強,除了原本當家的皇帝小生趙雷外,也拉攏了陳厚跳槽加入,之後關山也由左派陣營投入邵氏,鍾情與張仲文較後也加入邵氏。
單是有大明星還不夠,邵氏此時更下大資本拍大片,影片改成綜藝體闊銀幕外,更投下重資拍彩色片,觀眾趨之若鶩。《江山美人》就是在這種情況下產生,成了那一年香港最賣座的中文電影。
迎合口味 帶起黃梅調熱潮
邵氏電影票房後來勝過電懋電影,是因為邵氏更會做生意,邵逸夫知道南洋觀眾的口味。以前的電影觀眾以婦女為主,她們喜歡的除了先苦後甜的「家庭倫理文藝大悲劇」外,更喜歡歌唱片,歌愈多愈受歡迎。
在早期的《桃花江》、《曼波女郎》時期,邵氏在歌唱片輸了腳步,但它更自傲的是,它帶起了另一個更風靡觀眾,轟動期更長久的港式黃梅調電影熱潮。在《江山美人》之後,《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《王昭君》、《楊貴妃》等彩色闊銀幕大製作,更令邵氏真正擦亮了金字招牌,熠熠生光,相形之下,它的主要對手電筒懋已黯然失色。
邵氏公司腦筋快,眼光准,在黃梅調、山歌片漸漸被觀眾厭倦時,它在張徹導演的領導下,及時開拓了「武俠電影世紀」,由《邊城三俠》和《江湖奇俠》打頭陣,掀起了歷久不衰的陽剛電影熱潮,更改變了香港電影素來以女主角為主的風氣,此後的電影都是由打仔小生如王羽、羅烈、岳華、張翼、姜大衛、狄龍、陳觀泰、傅聲等掛頭牌,他們才是牡丹,女主角則只是綠葉。
邵氏兄弟做生意的氣魄與膽識過人,是邵氏成為香港電影王國主要原因;而李翰祥為邵氏拍攝的彩色古裝巨片與黃梅調電影,除了令財源滾滾流入邵氏,也使當時的中文電影界展示了另一番新氣象,如此回首,我們稱之為:經典。
⑹ 為何以前邵氏出品的電影尺度特別大
謝邀,這個問題上面,我們首先來看看「邵氏」是哪一群人,然後逐步分析拍得電影的特別之處。
「邵氏」是以香港 娛樂 大亨邵逸夫為主的一個姓氏,其發展在過去1925年上海天一製片廠開始的時候,邵醉翁就看好電影業的發展,隨後一家家族獨立電影公司開始興起,名叫「邵氏電影」;一直到現在,香港的電影幾乎都是邵氏為出品方,而許多我們熟悉的香港明星都拍過邵氏電影,不得不說,邵氏影業之前在香港算是電影行業的傳奇。
邵氏電影發展至今,拍過不少經典影片,但是裡面不論是打鬥還是演技,都是非常大的尺度,這其實是當時 社會 發展的因素造成的,畢竟邵氏電影發展時期香港正處於一個混亂時代,那時候的香港黑道四起,幾乎我們看過的每一部邵氏影片都有真正的黑 社會 人物,就拿我們之前最為熟悉的《古惑仔》系列影片來說,裡面的人物就有道上的人,但不得不說《古惑仔》影片算是經典,之後不再有那麼好看的影片了。
以前的邵氏電影,之所以讓我們造成視覺與心靈上的沖擊,在於拍攝影片尺度大,打鬥戲,警匪,動作完全都是實打實的,這其實是那個時候的香港混亂導致的,不得不說也是邵氏電影發展越來越好的一個時代。
香港包括香港島,新界,九龍三個地區,1997年回歸之前是由英國管轄,從很多電影中都能看到英國的影子,比如成龍的警察故事系列,成龍扮演的角色就是英國皇家警察。當時香港島歸英國管轄,新界和九龍屬於英租界,管理比較混亂,黑幫猖獗。
英國對香港的管轄並不徹底。而且一些黑幫為了洗黑錢通常採用拍電影的方式。他們通常拍攝情色片,警匪片,黑幫片。為了吸引眼球。拍攝尺度大得很。有時候都真槍實彈的上,而且也沒有特別嚴格的審查制度,電影拍攝基本沒有審核。
邵氏兄弟(香港)有限公司,從1958年成立到1985年停產,共生產了1200多部電影。
1958年到1965年以黃梅調電影為主,產量較小;
1966年以後以武俠片為主,最多時年產量達到四十部左右;
大約在1975年以後,嘗試過間諜片、科幻片、黑幫片、賭片、奇案片等各種類型;
1985年正式停產。
1973年因李小龍逝世,動作片一時遇冷,這一時期邵氏出產過一批尺度較大的影片,主要是李翰祥的風月片和呂奇的艷情片。最大尺度也就基本限於女性裸體。這一時期香港電影還沒有分級,1989年以後才有真正意義上的三級片。
1.當時的電影監管不嚴,帶血腥暴力的電影可以通過審核,甚至由於視覺原因還比較賣座。
2.當時香港影視圈受黑道控制,黑道顧名思義,就是血腥暴力色情的代名詞,按照黑道要求拍出的電影,理所當然的帶著這些因素。
3. 社會 風氣比較開放,香港本身受歐 美文 化影響,對於審美可能更重一些。
這點是我淺薄的看法,不足之處,還請指點。 我是小閑,喜歡我就關注下我吧!
邵氏電影作為早年電影界的一塊金字招牌,更是代表著一個電影王國,而邵氏電影的大尺度與邵氏四傑的為人作風以及當時香港的大環境背景息息相關!
邵氏兄弟四人都具有精明的商業頭腦,在邵氏創業初期,兄弟四人,老大邵仁傑負責執導,老二邵仁櫪任會計,負責一切賬務的周轉,老三邵仁枚和老四邵逸夫負責發行,從公司的運營和電影產品的製作四人通力合作,同時他們自己還做電影的編劇和攝影,一切收入全部納入自己家族,而他們對於當時市場的需求極其敏感,懂得迎合時代和觀眾的需求!
到1958年,邵逸夫成立邵氏兄弟電影公司,主攬製片業務,當時的香港在英國人的管制下思想逐漸開化,而大尺度的電影正好迎合了當時觀眾的內心慾望,邵氏抓住了這個機會風月片一出賺的盆滿缽滿,而當時的電影在沒有特效的年代又顯得真實更令觀眾嚮往,於是邵氏無論是劇情片,還是武俠片風格都是以觀眾和票房為前提,而大尺度出現在邵氏電影中更是變得平淡無奇了!
有需求,自然就會有人做出來!
因為香港是靠黑幫電影和艷情片起家的,香港大多數五六十歲的人都演過艷情片
管的松,現在要是不加管控,尺度更大。誰不是希望大尺度啊,至少我喜歡
那年代本身就是動盪的年代,黑惡勢力是很強大的,都是有可能拿著槍拍戲的而且潛規則水很深
⑺ 為什麼在香港電影中,七八十年代的邵氏電影,甚至要比九十年代的港片還要清晰
邵氏這些老電影都是花大價錢把膠片進行數碼修復翻新製成dvd的,90年代那些我們現在看到的,大多是錄像帶,vcd版本的,自然效果差
⑻ 現在的香港電影越來越差,為什麼
1985-1996年。香港涌現大批優秀電影香港涌現大批優秀電影,票房冠軍成績上漲到5700萬元,達到了階段歷史的頂峰。這個時代可以說是香港電影的黃金時代。 強大的明星魅力,出色的商業片製作能力,相同的文化背景,使得香港電影在台灣、新馬泰等海外華人社會同樣獲得認同。同樣,出色的電影為香港電影帶來大量的資源。使得香港電影更加繁榮,但為什麼從97年開始,香港電影就開始沒落,鮮有優秀的電影出現呢。
內因:1.邵氏對香港電影業的壟斷,提及香港電影,必定跳不過邵氏。當時的邵氏電影可以說是獨大,有演員有片場有影院,全產業聯動。而且當時的演員全靠工資生活,任你的電影再火也不會有太多的額外收入。這些大量減少了電影拍攝的投入,所以縱然電影票房不好也不會有太多的回本壓力。但這也讓邵氏並沒有繼續加大電影的投資,盡管香港電影那時一片繁榮,但是成本的限制卻讓其沒有足夠的進步。雖然邵氏對香港電影做出了貢獻,但是以其體量,是否做的足夠多呢?
2.資金問題:粗製濫造的電影導致資金回本困難,無法盡快投入新電影的拍攝。本土經濟不景氣,外商開始撤資尋找新的市場。當時的年代,雖然大陸已經定下對西開放的基本政策,但是中西方在政策,貿易,法律上仍有很多問題出現,這時候,被英國統治一個多世紀的香港就成為大陸同西方及台灣的經貿中轉地。但是隨著大陸開發政策的逐漸實行和落實,香港的經濟也收到沖擊。3.演職人員:提起香港電影的衰落,估計第一個想到的就是好演員好導演青黃不急,但為什麼我放在後邊說,因為這其中有這因果關系,正是因為香港市場受到沖擊,周潤發,成龍等投身好萊塢,但當時的香港環境卻沒法迅速造一匹新星出來。
香港電影的衰落,很重要的一方面是外因:外因:1.國外電影業的崛起:1997年,《泰坦尼克號》獲得21億美元的票房。而同年的香港票房冠軍只有4500萬。從97年開始,香港的海外市場敗退,本土市場也受到擠壓。而在國外電影蓬勃發展的同時,香港電影卻仍是踏步不前,票房冠軍仍然在三四千萬左右徘徊。2.觀眾喜好的變化:經濟發展的同時,人們的需求也發生了變化,加上美國大片的沖擊,觀眾開始追求更高製作,更新穎的電影。而香港電影仍是那幾樣,並沒有出現真正的創新。3.國際經濟局勢的影響:97後,國際經濟的發展帶動了各國電影的發展,韓國,美國都出現了不少優秀的電影,而原先投資香港電影的台灣金主也開始撤資,香港電影的市場和資金供應都受到影響。
這些原因也形成了惡性循環,讓香港電影的崛起變得更難,也很難重現當初的繁榮景象,再涌現出往日的經典電影了
⑼ 為什麼在香港電影中,七八十年代的邵氏電影,要比九十年代的港片還要清晰呢
我們小時候看的是錄像帶,很模糊。90年代末邵氏和東南亞的一家數碼公司合作,讓他們修復以往的老片子。這就有了現在高清晰的邵氏老電影視頻。