中外好看千部電影大全

『壹』 中外有哪些經典電影

我這里只有些外國的，是我這些年來看過的。。。因為我不看國產的科幻。中國也產不出什麼象樣的電影。

1.《終結者1》至今無法忘記鋼架構的機器人奮力追殺女主角的場景，直至被壓成金屬餅到眼睛熄滅的前一刻！
2.《終結者2》這一部被譽為終結者三部中最經典的一部,看T800把自己沉進鋼水的那一刻，我的眼濕潤了。
3.《終結者3》動作與特效的結合。
4.《七寶奇謀》上學期間在央視六套看的一部電影，大概十多年了，一直印象深刻。
5.《親愛的，我把孩子縮小了》也是上學時看的，很經典，幾個孩子被縮小到只有幾公分那麼大，在自家院子不足十平米的草坪中探險...
6.《後天》當年看完，心情久久不能平靜，深刻揭示了人類沒有善待地球的後果，最終會報應在人類自己身上。
7.《極度深寒》一部很經典的科幻恐怖片，當年深夜一人坐在網吧看完，電影中那一幕：豪華郵輪餐廳中堆積的成千上萬血淋淋的屍骨的震憾鏡頭，至今回想仍心有餘悸！
8.《絕世天劫》外太空隕石類片，個人認為此片還可以。
9.《終極進化》竟然是商業片，用海飛絲洗發水就可以消滅怪物。。我當年那個狂汗。。。。
10.《天外來菌》喪屍類
11.《蜘蛛俠》感覺一般
12.《加勒比海盜1》這部剛開始並未被看好的片子卻取得了極大的成功.
13.《加勒比海盜2》傑克船長狂放不羈，幾乎成為一代人心中最經典的海盜船長，而此片也成為海盜系列中無法超越的經典。
14.《加勒比海盜3》據說這一部直至開拍時，竟連一個完整的劇本都沒有。報名參加臨時演員的群眾達上萬人。
15.《世界末日：真正的火山爆發》你能想像出一個人被火山噴發出的熔岩熔化那一瞬間的樣子嗎？
16.《黑洞表面》應該算是驚悚片，帶給人無法呼吸的心理刺激。
17.《哥斯拉》特效之逼真，可媲美侏羅紀。
18.《透明人1》集視覺，心理恐怖為一體，講述了人性的貪婪。
19.《透明人2》個人認為不及第一部經典。
20.《絕密飛行》怎麼央視老是重播，害我看了好幾遍，呵呵。
21.《百慕大三角》說實話，這電影看的我有點迷糊。但帶來的心理恐怖還是不錯的。
22.《異形大戰鐵血戰士1》第一次接觸異形卻是看的這個，人與外星生物，英雄惜英雄。
23.《異形大戰鐵血戰士2》不如第一部
24.《2001太空漫遊》科幻史上的里程碑，節奏慢的離譜，68年拍的啊啊，無法想像，太偉大了。哈。。。。
25.《致使紫羅蘭》視覺效果不錯，內涵沒有。
26.《魔力女戰士》未來的未來，想像的不錯。特技不錯
27.《金剛》真的，看了幾遍，我每次都流淚了。
28.《古墓麗影1》勞拉，我也想做這樣的女人。呵呵。。。又說傻話了。。。
29.《古墓麗影2》還真記不得放的什麼了。。哈哈
30.《木乃伊1》個人認為三部中最經典，那個演木乃伊的傢伙還挺帥。。。有味道，我喜歡。
31.《木乃伊2》偉大，死在愛情手中的木乃伊。
32.《木乃伊3》感覺一下子扯的太遠了，中國了。。。。
33.《異形1》老美真的挺厲害，79年的，佩服。
34.《剪刀手愛德華》每次看都讓我心疼，那個演愛德華的傢伙就是傑克船長.哈哈。。。
35.《死亡軍團》兩個版本，我就不說啥了。。。。
36.《太陽浩劫》我可能智商有點低，我愣是沒看懂。
37.《人工智慧》經典，也很長
38.《機器人管家》一個跨度達200年的講述一個機器人變成人類的感人故事。
39.《侏羅紀公園》我能說什麼呢，是這部片子逼真的特效讓人們如此近距離的了解史前地球上的霸主——恐龍。
40.《第五元素》個人認為很好看
41.《逃出克隆島》又是一個關於克隆的故事，情節很精彩。
42.《沖出寧靜號》女主角狠瘦狠勇敢。
43.《地心末日》鑽地船開到地核，利用核彈爆炸來啟動已停止轉動的地心，救世英雄竟然還能回到地面，簡直不可思議。
44.《未來水世界》後天的前傳。
45.《水世界》後未來水世界差不多了。
46.《異形終結篇》當黑壓壓的手抱小熊的小孩——電子殺手湧出來時，真的還有活路嗎？
47.《撕裂人》在惡心片裡面一般一般
48.《群屍玩過界》超級惡心片，帶點灰色幽默，但我卻能邊吃邊看，不知道這算不算特長？
49.《冥府守門犬》名字應該沒錯吧？不咋地
50.《惡靈騎士》尼古拉斯凱奇演的，漂亮。
51.《機械公敵》還不錯，畫面很精彩
52.《超人》哈哈。。
53.《生化危機》我就不多說了，有目共睹。
54.《X戰警1》看了這部電影，我就經常幻想我也是變種人。哈
55.《X戰警2》特效看著很享受。
56.《X戰警3》金門大橋，想必經典的大片中都有它的身影吧。
57.《X戰警前傳之金剛狼》看的泄露版，別有一番趣味。
58.《海神號》海難片中的經典，在舊的基礎上有所突破。
59.《海神號歷險記》新舊沒有可比性，同樣很不錯。
60.《銀翼殺手》全球十大經典科幻片之一
61.《獨立日》想看白宮被摧毀的一瞬間嗎？
62.《變形金剛1》造型很拉風，但節奏太快，看不清細節。
63.《恐怖蠟像館》為什麼蠟像館的蠟像那麼逼真呢？原來是在真人外面澆鑄了一層蠟！
64.《神奇四俠》我喜歡隱形這個超能力。。吼吼。。。
65.《貓狗大戰》這這這個到底算不算科幻片呢，可裡面動物都會說話啊。
66.《人猿星球》68版，上帝的玩笑開大了。
67.《星際迷航》還是有點點小恐怖的。。。。
68.《鋼鐵俠》對這部電影沒啥印象。。。
69.《金剛》額滴神吶，，1933年啊啊啊！！！！
70.《史前一萬年》羅蘭?艾默里奇晚節不保，拍了部垃圾片。。。555～～
71.《勇闖奪命島》時間太久了，情節模糊了。
72.《極限特工2》那頂級跑車在鐵軌上開，估計不止飛一般的感覺吧～
73.《奇異小戰士》有點小孩氣，暫且列進來吧。
74.《天空上尉與明日世界》感覺很繁鎖，特效還不錯，但看影評，這部片票房不理想。
75.《博物館驚魂夜》頭一抬，恐龍化石不見了！它自己跑了！！哈哈。。。
76.《光速俠》沒什麼看點.
77.《幽靈船》科幻恐怖片，真的很恐怖，保證你看完還暈乎乎的！
78.《奇幻精靈事件簿》呃，這算魔幻還算科幻呢～
79.《八腳怪》勉強湊合
80.《近蛛者殺》一般一般
81.《人猿星球01版》至今我沒搞懂結局
82.《人類消失後的世界》地球的必然結局，只是人類無法驗證了
83.《我是傳奇》當整個紐約就剩你一人和一群隨時想撕爛你的喪屍時，你有什麼感覺？
84.《瘋羊》只是一部很普通的美國式惡心恐怖片 ，實在不咋的。
85.《戴夫號飛船》一部以外星人為題材的喜劇片，感覺還行。
86.《異形大對訣》此異形非彼異形，片中沒有什麼震憾人心的境頭，追求視覺效果的人還是不要看了。
87.《先知》喜歡尼古拉斯凱奇就去看吧。。。。迷人的眼神。
88.《變蠅人》美國惡心恐怖片。
89.《木頭美人》這片子太老了。。老的我都記不清細節了。很浪漫的電影。

『貳』 求好看的電影 經典的 古今中外都可以

一生中不得不看的50部經典電影
1.西線無戰事
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆

14.教父
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人

16.人證
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作

41.猜火車
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

『叄』 經典好看的電影有哪些

又一個周末來了，是否覺得沒事情做呢，那不妨來看看電影吧，下面我為大家推薦幾部經典好看的電影，歡迎大家閱讀。

經典好看的電影有哪些

怦然心動(2010)

該片根據文德琳·范·德拉安南的同名原著小說改編，描述了青春期中男孩女孩之間的有趣戰爭。

這部影片我看了好幾遍，每次看完都會回憶起小時候，心裡暖暖的，覺得整個人生都很美好

歲月神偷(2010)

歲月神偷講述的的是一個前途光明的年輕人死於絕症的故事~

很感人的故事，看後久久不能平息。

看了以後讓我想起了自己很多小時候的事~

推薦指數五顆星

人工智慧(2001)

他是機器人，但是他想成為人，想得到母愛，這些看似平常的親情，卻有些人格外珍惜，你覺得自己什麼也沒有嗎?或許這部影片能讓你沉思~

推薦指數：五顆星

泰坦尼克號

傑克和羅絲的經典愛情故事折射出了很多當時的現實，

承載著萬千希望的泰坦尼克號說沉就沉了，

所以人真的不能驕傲，輕易地被光環所收買，

第一次看是很小的時候，就覺得很悲慘~

長大後又看了無數遍，明白了更多：

真愛的偉大，人性的光輝與丑惡~

推薦指數：五顆星

不一樣的天空(1993)

因為無法面對丈夫自殺的`事實，吉伯特的母親不停進食，導致身體劇增~

家庭發生了很多變故，生活的重心都壓在了吉伯特身上~後來路過的貝琪路過小鎮，與吉伯特一見鍾情~

非常舒心，暖心，貼近生活的電影，年輕的小李子是我心中永遠的男神~

真愛至上(2003)

每年聖誕節必刷的一部電影，語言不通的作家和女傭再次相遇，發現雙方都默契地學會了彼此的語言，作家問女傭，為什麼，女傭說“in case”

自此以後，我覺得“萬一呢”真是世界上最美的情話。

拋開一切負能量，堅持自己，萬一遇見了合適的人了呢，為了夢想付出一切，萬一結局甘之若飴呢~

記住：你值得所有的美好

『肆』 100部值得看的電影(中外都可以,最好是喜劇的)

[最後一班地鐵] 1980
Last Metro
導演：弗朗索瓦·特呂弗 出品：法國
典型的「後新浪潮」作品，與「新浪潮」時期相比。特呂弗晚年的這部力作，更為精緻流暢。對時代背景的重現，因有較為豐厚資金作底，也更為細微傳神。而且能夠聘請法國最熱的兩位明星傑拉爾·德帕迪約和凱瑟琳·德諾芙主演。影片在商業上和藝術上都取得巨大成功，獲得最佳影片在內的10項愷撒大獎。還是特呂弗式的三角戀愛，還是那種清淡如散文的敘事格調。除了技巧更為嫻熟，敘事上更為和謁可親之外。這個發生在二戰時期，巴黎愛國藝術家的種種活動，對曾經以旗手著稱的特呂弗來說，並沒有質的改變。他只是錦上添花，並沒有畫龍點晴的神來之筆。有人甚至說「新浪潮」自本片起，徹底殞落了。而這個掘墓人正是特呂弗。還有人指出，特呂弗對維希政府統治下的巴黎，過於溫情脈脈。說的好聽一點的是想當然，另外一種說法，則是無原則無必要的粉飾。法國電影的諸多革命陣營到了[最後一班地鐵]，開始喪失鬥志，並有刀槍入庫，馬放南山的趨勢。電影語匯的革新走到上世紀80年代，已經舉步維艱了。

[法國中尉的女人] 1981
The French Lieutenant's Woman
導演：卡洛爾·雷茲 出品：英國
本片改編自英國著名作家約翰·福爾斯的同名小說，故事發生時間是英國「維多利亞黃金時代」中的1867年。這部小說最新穎之處，在於它從20世紀的高度來考察19世紀的社會和人。值得稱道的是，影片導演把握住了小說的這一內在精髓，沒有拘泥於原小說的結構，而是採用了雙線並進的時空交錯方式，在描述英國小姐莎拉和貴族青年查爾斯愛情的同時，穿插了現代一對男女演員邁克和安娜演出這段故事時發生的戲外情。當影片中的戀人終成眷屬時，男女演員卻分道揚鑣。導演以此來表達對19世紀古典情懷和現代人感情間的對比，從而引發觀眾的思考。戲里戲外的兩段愛情透過表演、攝影、場景的不同氣氛和風格進行互動，耐人尋味。英國和美國的兩位演技派傑里米·艾恩斯和梅麗爾·斯特里普極好地把握了19世紀和現代生活中人物的兩種感覺，令影片韻味悠長。

[靡菲斯特]1981
Mephisto
導演：伊斯特萬·薩博 出品：匈牙利
靡菲斯特是收買靈魂的魔鬼，而片中的那位德國國家劇院經理赫夫根卻早已沒有了靈魂。這是匈牙利版的[霸王別姬]，赫夫根雖然酷愛舞台，但他不像程蝶衣，只有一個舞台。他的舞台遍及他生活中的每個角落。程蝶衣始終保留自我，而赫夫根卻在各種角色近乎瘋狂的轉變中暈頭轉向了。本片曾獲得奧斯卡最佳外語片獎，根據二戰時期的一起真人真事改編。薩博用長鏡頭在近景間的留連，極為入心入骨地勾畫出一個可憐又可悲的靈魂陷落的全過程。鏡子和燈光是全片最重要的道具，它不僅強化了舞台效果，也暗示了人生與戲劇的膠著狀態。赫夫根每一次在鏡前的安座，時而苦笑，時而痛哭，他的非「我」和多「我」早已潛移默化地擊毀了他的全部性靈。這是一部在思想性和藝術性上近乎無可挑剔的傑作。克勞斯·馬利亞·勃蘭道爾也奉獻出他一生中最透支靈性的最佳表演。

[芬妮和亞力山大] 1982
Fanny and ALexander
導演：英格瑪·伯格曼 出品：瑞典
伯格曼已是第四次拿到奧斯卡最佳外語片獎，這是位在全世界重要獎項拿得最多的一位導演。假如說這是伯格曼最後一次拿獎，還為時尚早，老先生還健在。本片也是伯格曼從影以來耗資最大，篇幅最長的一部影片。5個半小時，對很多人來說，想必都是一種折磨。這是伯格曼的一部自傳，也是對他從影的一次總結。主題仍是人的疏離和對上帝的不信任，夢境的反復顯現也是伯格曼的拿手好戲，象徵、隱喻手法更是如野花開放般隨處可見，只是這一次，更為繽紛悅目。影片在布光和色彩上更是達到了造峰造極的地步，形式美感在本片中得到了一次最為集中的釋放。這還是一部戲中戲，以排演瑞典大戲劇家斯特林堡的[一出夢的戲劇]作為主線，這是同為舞台劇導演的伯格曼最愛的一部戲。這出戲的名字完全可以概括伯格曼的所有影片。

本片之後，伯格曼就息影，偶爾還寫寫劇本，但電影，他總是存著一己之念，卻始終沒拍出來。當下歐洲，屬於伯格曼的時代已漸行漸遠了。

[兩個人的車站] 1982
A Railway Station for Two
導演：埃利達爾·梁贊諾夫 出品：俄羅斯
梁贊諾夫這個名字，對於中國觀眾來說一點也不陌生。[命運的捉弄]、[辦公室的故事]、[兩個人的車站]組成的「命運三部曲」在80年代引進國內時引起強烈反響，影響了幾代人。我們可以從[兩個人的車站]中管窺他那一貫的幽默的深沉。片中普拉東和薇拉由相互對立直至結為戀人，其過程充滿生動自然的生活實感和苦中作樂的寬厚品格。在他鬆弛調侃的表層敘述下，生存境況的荒謬與可笑以一種尷尬的真實撲面而來。在那些由誤會而導致的滑稽場景和節外生枝的情節轉折背後，透露出導演對生活憂郁本質的概括和捕捉能力。梁贊諾夫從不迴避尖銳的社會問題，這使其作品區別於普通的言情劇而成為蘇聯社會風情的一面獨特的鏡子。他拍攝的影片中，主人公往往是小人物——地位卑微、奔波勞苦，卻具有不屈的善良和熱情。他們對生活，都有著入世而溫情批判的獨到觸角。這些令人動容的品質，根植於俄羅斯民族朴實寬厚的民族文化土壤，令人釋然之後不由肅然起敬。

[迷牆] 1982
The Wall
導演：阿倫·派克 出品：英國
如果說在世界電影史上，只有一部作品能夠將搖滾精神和電影語言完美地融為一體的話，這部[迷牆]當之無愧。有言論說，這部電影造成了觀影者的三個顛覆：電影觀的顛覆、人生觀的顛覆和價值觀的顛覆。這部宏大的影音天書，通過Pink Floyd樂隊充滿質疑和反思的歌聲和阿倫·派克犀利而天才的影像造就了一部囊括戰爭陰影、教育危機、性愛迷茫、人性異化、暴力嚮往直至末日恐慌種種方面的曠世寓言。這座「象徵的森林」是對二戰後西方文明賴以立足的理性精神和宗教精神的一次徹底反叛和顛覆。Pink Floyd的銳利鋒芒藉助完美無缺的畫面闡釋，將崇尚批判精神和獨立思考的搖滾文化推向極致。我們的感官被其充滿想像力和創造力的影像深深吸引，而我們的靈魂，則被其獨立和自由品格強烈震撼。樂隊和導演在影片中對人性、社會、戰爭、文化做了一場深邃的質詢，其中表達出的迷茫、痛楚和失落，足以讓每一個觀者靜下心來反思自己現實的處境。

[戰地浪漫曲] 1983
War-Time Romance
導演：彼得·托得洛夫斯基 出品：前蘇聯
前蘇聯的戰爭片，從各種類型上講，在世界電影領域都占據重要地位。本片屬於小品製作，用一個再簡單不過的故事，宣揚了純俄羅斯所特有的負重感，及相當溫暖的道德力量。
兩男一女，相愛了，卻都想成全對方，卻都沒有得到幸福，只是各自的靈魂得到一次升華。
「活著，還要記住」，是前蘇聯戰爭影片反復提及的一個主題。而本片超越了[一個人的遭遇]對戰爭本身那份既堅韌又溫暖的凝視，而上升至人性至純至美的境界上來。戰爭已經過去，一段朝花夕拾的愛情即將被縫補。一位已婚的放映員依然愛著從前的「戰地皇後」，現在的一位頗有幾分粗俗的小商販。放映員的妻子決定成全他們，而「戰地皇後」同樣心懷不忍，作出了退讓，並以極大的隱忍葬送掉了自己的第二次「青春」。這是一出悲劇，但已不局限於對戰爭創傷的簡單審視，而進入到個人即集體，現在即永遠的巨大悲愴中無法自拔。
貫穿影片始終的暖色調，是專屬前蘇聯彩色攝影的一大特色。它在自然光效中加入了創造者強烈的主觀色調。紅、黃、棕、橙皆均勻鋪展，直指人物情緒的微妙轉變。暗示了這個失而復得，得而復失的故事背後，流淌著人性的美好。影片最大的魔力在於，它的情感感召力相當自然生動，每一個細節，看似細碎，卻都讓導演蒙上了一層淡淡的詩意。而簡單到不能再簡單的敘事模式，卻內蘊極為豐厚的感情儲備。最後，放映員和他妻子對望的場景，於無聲處中，五味雜陳，卻又撕肝裂肺。你知道主人公在想些什麼，可你卻不願進入他們的內心世界。一部影片能收到如此動人的情感力量，它也就能迎來各種各樣的贊美了。
[戰地浪漫曲]從電影語匯到主題抒發，都具備相當恬靜的古典情懷，卻又是永恆的，關於「愛」之純粹的一次含淚的禮贊。

[錢] 1983
Money
導演：羅伯特·布列松 出品：法國
戈達爾稱布列松為法國電影界的巴爾扎克，不僅在法國，整個歐洲，布列松以其極端化的電影語言，以及對人性的冷然之姿，成為歐洲最獨特，也是最難以效仿的導演之一。自[一個鄉村教師日記]開始，布列松的影片不再聘用職業演員，不搭布景，減少對話。[錢]作為他的收山之作，無疑也是如此極致。影片根據列夫·托爾斯泰的中篇小說[偽息卷]改編，布列松將故事從19世紀的俄羅斯移至20世紀的巴黎。講述了一起假鈔案，所引發的多米諾骨牌效應，死了很多人。本來是個環環相扣，沖突激烈的復仇故事。但布列松以惜字如金的鏡語構成，簡潔到突兀的剪輯手段，僵硬到近乎風乾的場面調度。使全片有種莫名其妙但又無比幽深的禁慾效果。可想而知，這部影片對大多數觀眾而言，都味同嚼蠟。倘若你咬著牙看下來，你又覺得這部影片結束得太快了。這就是高度風格化電影作者布列松的魔力。

[卡門] 1983
Carmen
導演：卡洛斯·紹拉 出品：西班牙
有人曾說這是世界電影史上最優雅的一部套層結構影片。卡門的故事不知被人講了多少遍了，到了紹拉手裡，變得更為純粹，或者說更為形式化。卡門本身對個性解放的不羈追求退讓給了西班牙國舞弗拉明戈的無盡美感。演員們要排演舞劇[卡門]，戲外也在上演一幕卡門式的痛並快樂。紹拉是西班牙承上啟下的一位電影大師，他早期作品以超現實主義為載體，對極權政治進行猛烈抨擊。而到了後期，老人變得平和，認為惟有「美」，「美」本身才是永恆的，才是值得人們去孜孜以求的。[卡門]的悲劇意味在於，人們只有在美中沉淪，並抹殺所謂真實身份的價值，才能得到人性的涅磐。可這又像把雙刃劍，是場忽明忽暗的博奕。全片影調莊重而華美，而生命的活力始終呈噴薄狀。
這是部觀賞性極強的影片，西班牙吉它和弗拉明戈舞，皆嫵媚而強勁，絕對能給你的視聽帶來雙重滿足。從這個意義上來說，這又是部與形而上無太多瓜葛的純電影。
[印度之行]1984
APassage To India
導演：大衛·里恩 出品：英國
這是英國大導演大衛·里恩76歲高齡時拍攝的絕筆之作，本來他可以憑此片第三次榮獲奧斯卡獎，終被[莫扎特]擊敗。本片根據英國著名作家福斯特的同名小說改編，講述了一起臆想中的強奸事件，宣揚了殖民者和被殖民者不可調和的，近乎永恆的矛盾。故事發生在二戰後，印度即將獨立的那段歲月，英國姑娘和一位印度醫生一段模稜兩可的友誼，最終兩人形同陌路。

大衛·里恩的電影在注重敘事上與好萊塢如出一轍，但其作風的嚴謹、細膩和舒緩，卻是英國電影所特有的。對人文景觀的窮經皓首，包括對英國歷史和當下狀況的雙重思索，也是好萊塢電影所不願勉為其難的。大衛·里恩酷愛講述英國人在異域的遭遇，具體的說，是在他們的殖民地里的所思所想，所作所為。藉此，表達大衛·里恩對這個日不落帝國必將衰敗的無盡感慨。影片像大衛·里恩的前作一樣，注重自然景觀的遼闊與庄嚴，好方便與人心的波動作一微妙呼應。連綿巍峨的群山，人際關系的若即若離，共同完善了全片最耐人咀嚼的文化意味。前段的瑣碎，謹慎而有條不紊的鋪陳。到了後半部，彷彿水滴石穿般，給人以強烈震動。顯示出這位影壇宿將卓而不凡，又異常樸素的敘事功底。

[斯萬的愛情]1984
Swann in Love
導演：沃克爾·斯隆多夫 出品：法國/西德
當代世界電影中一部不可多得、不可忽視的現代心理劇，酷愛改編文學名著的斯隆多夫成功挑戰過《鐵皮鼓》後，把目標對准了法國國寶級小說《追憶似水年華》，但介於普魯斯特這部意識流里程碑之作過於宏篇巨制，影片只挑了小說第一卷《在斯萬家那邊》，而且還只是一部分。
[斯萬的愛情]是斯隆多夫的室內心理劇創傷的高峰，筆墨主要集中在巴黎富豪斯萬和其追求的奧黛特身上，飄盪著巴黎社交圈衣香鬢影與肉慾的淫靡。影片對人物言行的描寫點到為止，處處留白，但微妙的氛圍營造又相當稠密，懸念叢生，環環相扣，人物的欲言又止令觀眾揣摩其心理的同時，不知不覺進入與現實平行存在的心理意識空間，共同參與了對斯萬的情感的解剖，與普魯斯特把撰寫這個上流社會分子的愛情歷程當作病理學文獻相當吻合：如果不堅定，愛情就是種疾病，一出需要智勇的游戲。
但是，雖然[斯萬的愛情]投資不菲製作上乘，匯聚了當時歐洲幾大影星，但德國新浪潮導演與法國人文巨著的邂逅並沒有留下一個美麗的結尾，參與製作的法國人並不推崇德國導演版的[斯萬的愛情]，愷撒獎只頒予最佳服裝設計和場景製作了事。

[我的生活像條狗] 1985
My Life as a Dog
導演：萊斯·霍爾斯托姆 出品：瑞典
世人向來對瑞典電影言必稱伯格曼，但萊斯·霍爾斯托姆一反伯祖師的艱深晦澀和動不動就天問自問，以真情動人，令[我的生活像條狗]呈現出不僅是瑞典電影也是歐洲電影難得的清新親切，如散文詩一般娓娓道來一段難以回首的童年往事，自成一派。
[我的生活像條狗]故事的沖突性極強，12歲小男孩英瑪淘氣頑皮，令患重病的母親難以安心，他和哥哥不得不暫時寄居親戚家，等好不容易適應了鄉村的落後乏味和保守，母親的去世又讓這種寄人籬下的生活變成永遠的事實。但霍爾斯托姆並不以強化二元沖突和英瑪的痛楚體驗為最大目的，而是以散淡的筆觸寫下生命成長的過程：兒童的自我性啟蒙、對世事的懵懂、對愛和痛苦的體驗、似有似無的愛情萌芽，並以散點敘事勾勒出一幅當代瑞典生活風情畫：擁有第一台電視機、建造納涼及過冬小屋、有著美麗胸脯的女工為藝術家充當雕像模特……一切無不趣味盎然，生氣勃勃，所含的情感濃度令人回味無窮。
[我的生活像條狗]橫掃了當年金球獎、獨立精神獎、紐約及波士頓影評協會最佳外語片獎，更獲得當年奧斯卡最佳導演及劇本提名，被稱為20世紀最好的兒童電影。

[再見吧，孩子們] 1987
Goodbye Children
導演：路易·馬勒 出品：法國
路易·馬勒是法國新浪潮的干將之一，也是新浪潮大師級人物惟一遠赴好萊塢的導演。本片早在路易·馬勒的孩提時代就開始醞釀，他曾說他所有的影片都在為這部影片作積累。影片一經推出，便廣受注目，並獲得威尼斯國際電影節金獅獎。
這是路易·馬勒對童年生活極為精巧極為動人，又不乏斷續憂傷的回溯。二戰時期，一個富家子弟和一個猶太少年產生了友誼。有一天，納粹把他帶走了，他再也沒有回來。從表面上，可以讀解出法德合作時那樁不光彩的交易，還可以看到階級壁壘，以及宗教對人本性的傷害。可這都不如，影片所傳達的回憶本身，那麼迷人。兩個少年在上課、進餐、祈禱。他們的關系由遠及近，如此簡單、素樸。納粹的進入，為這段回憶塗抹上一層灰暗的色彩，這回憶變得沉重起來，而無法忘懷。生活流的敘事手法，使得全片在節奏上穩健而舒緩，直至最後一刻，影調上也不事渲染，可事件本身的震懾力，卻能讓觀者心緒不寧。這是法國新浪潮導演在這場運動過後，最值得紀念的一部作品。那幫開路先鋒們東征西討後，還是皈依了傳統。
有人還說本片有同性戀的傾向，路易·馬勒對此拒絕回答。

[熊的故事] 1988
The Bear
導演：讓-雅克·阿諾 出品：法國 凱撒獎最佳導演獎
如果你不肯承認這部電影的成就，可以想想美國電影里的動物，比如金剛（它還算比較有史詩般的悲劇色彩）、鯊魚、蟒蛇、蝙蝠、老鼠、貓和狗，特別是狗，這些傢伙在美國電影里基本上都是沒有尊嚴的，即使有一天它們成為了美國公民客廳里不可缺少的家庭成員（[一家之鼠]），或者庭院的統治者（[貓狗大戰]），甚至愛情的見證（[馬語者]），它們仍然沒有自尊，沒有它們作為動物的話語權利，它們只能是爆米花電影里的小丑，愛情片里的道具。[熊的故事]不同，這個故事最精彩的處理，是它恰恰把人放在介入者的位置，它用人類從主動變為被動這個轉變過程，來反映人與自然，人與動物的更為真實的關系。當然，它還有一個相當可愛而感人的故事，和兩個永遠也無法替代的毛茸茸的功勛演員——尊敬的大熊先生和可敬的小熊先生。
在好萊塢的銀幕上，動物是明星和道具，而讓-雅克阿諾的電影，則把熊塑造成了一個令人肅然起敬的演員。

[火柴廠女工] 1989
Match Factory Girl
導演：阿基·考里斯馬基 出品：芬蘭
本片是芬蘭國寶級導演阿基·考里斯馬基的成名作，在柏林國際電影節上大放異彩，並奪得國際電影獎。也是阿基「工人三部曲」的第二部，前兩部為[天堂陰影]和[阿里耶爾]。一個相貌平凡的女工，卻總想邂逅白馬王子，可白馬王子卻把她當作妓女。她懷孕了，卻在一次車禍中，流產了。萬念俱灰之下，毒死了她的情人、父母還有一個試圖向她套近乎的男人。
阿基的影片是古怪的現實主義和突如其來的表現主義的扭曲結合。本片是他創作風范的首次曝光，悠長緩慢的敘事節奏，煞有介事的紀實影像。使全片非常滑稽地籠罩著一種異樣的童話色彩。這片容易讓人聯想到安徒生的《賣火柴的小女孩》，憧憬雖有，甜美盡失。也就是說，阿基的影片撐破了傳統童話的框架，直接洞穿了現實本身。反童話，是阿基影片最重要的特色之一，他的新作[沒有過去的男人]也是如此。畫面鮮麗，卻掩飾不住內里的辛酸和苦痛。[火柴廠女工]仍是他目前為止手法最為樸素、敘事最為干練的一部力作。為芬蘭電影納入國際視野作出了重要貢獻。

[天堂電影院] 1989
Cinema Paradiso
導演：朱塞佩·托納托雷 出品：義大利/法國
這是全世界影迷都非常珍愛的一部影片，全片以倒敘的筆觸講述一個導演在少年時代，被電影的奇光異彩所浸染的美麗過程，也反映了電影對西西里島平民精神世界的深遠影響。影片基調溫和、甜美，對電影本身最樸素的感恩，有著許多生動感人的描繪。電影的榮光不再，人們也只是以含淚的微笑向歷史告別。影片結尾那一連串的接吻鏡頭，似在聲明，只要生活還在繼續，美就能流傳，而電影就會像那些次第繽紛的「吻」一樣與我們相遇。這是一掃義大利電影沉重影調的一部相當積極健康的影片，並具備一定質朴的勵志情懷。這也是導演托納托雷的成名作，他也是憑此片成為上世紀末義大利最重要的導演。他後來的影片雖然都具有一定的國際影響力，但從資素上來講，都無法和本片相提並論。曾有人認為歐洲電影的改良應從[天堂電影院]開始，走明朗和可視性的道路，又不失真摯的人文感懷。可惜，本片對目前的歐洲電影而言，還只是曇花一現。

90年代

[薇洛妮卡雙重生活] 1991
The Double Life Of Veronica
導演：克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 國別：法國、波蘭、挪威
基耶斯洛夫斯基是歐洲電影八十至九十年代無法忽略的名字，無論是他早期作品對政治的關注，還是後期逐漸深入到對命運的追問，都具有歐洲電影十分顯著的濃郁人文色彩的特點。基耶斯洛夫斯基對於命運中偶然與必然因素的思考，影響了很多後輩電影人比如湯姆·提克威，甚至包括不少亞洲的年輕導演。[薇洛妮卡雙重生活]是基耶斯洛夫斯基十分重要的一部作品，影片關於兩個毫無關聯卻長相完全一樣的女孩各自命運的表達，在暖黃色調充滿哀傷和溫暖的畫面中，具有神秘不可言說的神韻。影片厚重的母題，卻通篇流露著微妙而空靈的氣質，給觀眾以無限想像深入的空間，或許這就是屬於基耶斯洛夫斯基的特殊魅力，對於人類命運最根本課題無止盡的追問，正是人們對於電影這一藝術手段的最高期望。[薇洛妮卡雙重生活]就像一抹光彩奪目的晚霞，轉瞬即逝，卻宛如某種神秘的召喚深深印在你的腦海。

[英雄托托]1991
Toto

導演：雅各·范·多梅爾 出品：比利時/德國
本片是後現代電影的重要案例。後現代電影在形式上是文本的互指，在內涵上的重要特徵，則為身份的錯失和人生的邂逅。王家衛、湯姆·提克威、胡里奧·梅德姆的影片都有這個特色。一場大火，使兩對父母有可能抱錯了孩子。由此改變了兩個人的命運。托托總認為阿爾弗雷德的一切應全部屬於自己，阿爾弗雷德和托托的姐姐有了關系，他也和姐姐做了同樣的事情。姐姐在他的逼迫下去燒阿爾弗雷德的房子，不料自己卻葬身火海。托托又遇到一個女人，她和姐姐酷肖，但她卻是阿爾弗雷德的妻子。垂垂老矣的托托決定殺死阿爾弗德。他死了，影片沒有告訴我們死者究竟是阿爾弗雷德，還是托托。
不可思議的魔幻色彩，卻以一種幽默、抒情的筆調娓娓道來。是這部影片的一大特色，而身份的重疊和抽離，傳達出生命的神奇本質。你對它，將永遠保持著孩子般的敬畏。

[霍華德庄園] 1992
Howards End
導演：詹姆斯·艾弗里 國別：英國、日本
英國電影在歐洲電影中風格獨特，就像溫文而雅的英國紳士一般，具有內斂、剋制的態度，總是不露痕跡地表達人生最激烈的感情，其中蘊涵的兩相對比拉扯的張力正是英國電影的最大魅力，[霍華德庄園]正是其中的一部精品。影片圍繞霍華德庄園所有權的轉讓引出了幾段曲折戀情，表現出當時英國社會的風尚和不同人物因為性格、價值觀各異而走向不同的命運。[霍華德庄園]的兩位主要演員安東尼·霍布金斯和埃瑪·湯普森都是極具英國特點的著名演員，兩人交相輝映的演技為影片注入了純正的英國風格。出於表達方式的婉轉及時代差距，英國電影很容易落入拖沓冗長並不知所雲的危機，但是它真正的魅力也正是蘊涵在並不直指事物的態度上，姿態的優雅一旦和人格的高貴完美結合，內里的豐富內涵必然呼之欲出，於是擁有難以抵擋的吸引力和值得反復咀嚼的深厚底蘊。

[冬天的心]1992
Heart in Winter
導演：克勞德·索代 出品：法國
浪漫至極的法國竟出現了這樣一部連親吻和牽手都沒有的愛情電影，確實很有意思。
索代是位有著深厚文學修養的導演，最早拍過很多男性色彩極濃的動作片，後來，則變得瑣碎了，也可以說，變得寫實而古典了。他對死水微瀾的生活常態產生興趣，目光也轉向了女性。本片是他所獲榮譽最高的一部影片，一舉斬獲威尼斯國際電影節銀獅獎，並在本國愷撒獎上奪得最佳導演。一對男女明明蠢蠢欲動，卻連適可而止的行徑也沒有發生。這倒有些像不少中國人的感情方式。索代認為愛首先是種能力，男主人公認為他沒有愛的能力，所以他的愛情大門總處於閉關狀態。索代刻意簡化了情感張力，卻在以靜制動的行為動機中，給人以悠長的回味。是法國後期靜態電影的標志性作品，其不置一詞，卻盡得風流的風范，在法國影壇極為罕見。

本片的兩位主演達尼埃爾·奧特伊、艾曼紐·貝阿既是法國著名的實力派演員，也是一對銀幕伉儷。兩人的對手戲，因夫妻的緣故，許多精妙情緒的傳達極為准確。

[人咬狗]1992
Man Bites Dog
導演：萊米·貝瓦克斯/安德烈·貝澤/貝諾特·波維德 出品：比利時
三個比利時三流電影學院的學生，憑借著一腔電影青年的方剛熱血，炮製了這出「殺手生活寫實紀錄」，不折不扣的後現代黑色鬧劇。論無恥和令人作嘔程度，影像粗糙的[人咬狗]甚至超過了[發條桔]和[天生殺人狂]，但正是因為編導和演員天不怕地不怕的沒皮沒臉，[人咬狗]才得以從骨子裡自由無忌和散發著生猛氣勢。
殺手A為了能夠「名垂青史」，同意讓人拍攝他殺人、埋屍的全過程，當然一切不是那麼順利，攝制組諸位偶爾還得給A君搭把手，有次還參與了一起瘋狂輪奸殺人血案。紀錄片式片中片，逼真的寫實場景，比Dogma主義還Dogma主義的鏡頭語言，戲謔味十足的角色和對白，瘋狂表象下對媒體和「紀錄電影」的尖刻嘲諷，令[人咬狗]當年不僅擊敗[致命武器3]，成為比利時票房之冠，還在1992年戛納電影節上力排一干名導之作，引發出觀影熱潮。

[印度支那] 1992
Indochine
導演：雷吉·瓦格涅 出品：法國
相比濕漉漉的情色電影[情人]，[印度支那]在表現殖民地生活（包括愛情生活）和殖民文化沖突這兩個方面，都顯得更為出色（不過音樂稍遜一籌）。這是雷瑞·瓦格涅90年代的第一部電影，也是他的第一部史詩片，影片細致地描繪了二戰後法國人在殖民地度過的最後歲月。女主角凱瑟琳·德諾芙在片尾的背影非常令人難忘，宏大而無情的歷史洪流捲走了她的一切，而她只能以法國貴族式的優雅默默承受這一切。這象徵著一個時代的結束。

[哭泣游戲] 1992
The Crying Game
導演：尼爾·喬丹 國別：英國、日本
本片的成功更多原因來自於題材的特殊，以及演員本人氣質與劇中人物的驚人合適。片中兩位主人公的愛情面臨著性別的尷尬和共和軍的追殺雙重危機，也正是在這種絕境之中，導演營造了堪稱經典的愛情場面，情感流動自然，動情處無不令人忘情投入。傑伊·戴維森對本片的貢獻絕對是起到決定性作用的，如此命運復雜坎坷、難以評價的人物，飾演得令所有觀眾理所當然地認同他的感情和選擇，甚至他的嬌艷與美麗也讓人十分難忘。[哭泣游戲]一片很難定論它的類型，愛情、驚險、動作、劇情，還有同性戀、革命等各種復雜因素的糅合，導演對整

『伍』 推薦幾部經典外國電影

1.《肖申克的救贖》

《聞香識女人》翻拍於1974年迪諾·萊希的電影《女人香》，由馬丁·布萊斯特執導，阿爾·帕西諾、克里斯·奧唐納等主演的一部劇情電影。

電影講述了一名預備學校的學生，為一位脾氣暴躁的眼盲退休軍官擔任助手期間發生的故事。

『陸』 古今中外最好看最經典的電影有哪些都列出來

1、十佳科幻片：
1)星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2)異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3)超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4)終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5)12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6)黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7)移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8)超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9)千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10)2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。
2、 十佳劇情片：
1)肖申克的救贖：男人必看的勵志影片。
2)教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7)阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8)勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9)楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10)音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員 3、 十佳戰爭片：
1)拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2)獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3)兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4)大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5)巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6)u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7)全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8)星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭
9)復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
10)三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
11)第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。4 、十佳恐怖片：
1)奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2)殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3)活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4)驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5)見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6)解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7)壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
8)異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9)咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10)活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！
5 、十佳喜劇片 ：
1)兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2)我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3)反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4)大話西遊（1、2）：經典！
5)花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6)驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7)虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8)金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9)面具：金凱瑞的成名作。
10)喜劇之王：周星弛最有內涵的電影
6 、十佳武俠片：
1)卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2)新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3)黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4)醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5)少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6)少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7)佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8)笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9)座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10)殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！
5)閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。 7、 十佳愛情片：
1)泰坦尼克：商業大作！
2)漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3)羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4)金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5)卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6)畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7)生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8)保鏢：輕松健康的愛情電影。
9)克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10)陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

8、 十佳魔幻片：
1)狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2)印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3)倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4)魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5)哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6)魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7)木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8)剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9)小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10)大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！
9、十佳驚悚片：
1)死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2)黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3)沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4)七宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5)閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6)第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7)斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚KB大作，人頭亂滾！
8)心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9)本能：不用說了，很色情！
10)醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

『柒』 好看的電影推薦100部

100部太多了，先推薦5部好看的電影：《阿甘正傳》、《綠皮書》、《西西里的美麗傳說》、《音樂之聲》、《喜劇之王》。

1、《阿甘正傳》

《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。

電影改編自美國作家溫斯頓·格魯姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。

『捌』 求好看的電影1000部

、 情歸巴黎

4、 網上情緣（電子情書）

5、 漂亮女人（風月俏佳人）

6、 女人香（聞香識女人）

7、 西雅圖不眠之夜（緣分的天空）

8、 泰坦尼克號

9、 人鬼情未了（生死第六感）

10、 湯姆歷險記

11、 我最好朋友的婚禮

12、 新娘百分百（諾丁山）

13、 四個婚禮一個葬禮

14、 旅行冒險記

15、 哈里遇到塞麗

16、 親親小媽（繼母）

17、 謊言大師（大話王）

18、 勇敢的心

19、 墨西哥人（危險情人）

20、 白宮奇緣

21、 真假總統

22、 六天七日

23、 空軍一號

24、 旺達魚

25、 母女情深

26、 羅馬假日

27、 美麗人生

28、 獅子王（1 2 3）

29、 仙履奇緣

30、 音樂之聲

31、 簡愛

32、 怪物史萊克

33、 蝴蝶夢

34、 風中奇緣1-2

35、 拜見岳父大人1 2

36、 美女與野獸 1 2

37、 雷霆救兵

38、 飛越瘋人院

39、 米奇之分派群星會

40、 小鹿斑比

41、 斯密斯夫婦

42、 鯊魚黑幫

43、 黑暗中的舞者

44、 侏羅紀公園1 2 3

45、 四眼天雞

46、 穿越時空愛上你

47、 克萊默夫婦

48、 我的巨型希臘婚禮

49、 一夜風流

50、 費城故事

51、 迪斯尼動畫片第一部

52、 美麗心靈

53、 魂斷藍橋

54、 卡薩布萊卡

55、 迪斯尼動畫片第二部

56、 王子復仇記

57、 亂世佳人（飄）

58、 律政俏佳人

59、 阿拉丁和大盜之王

60、 茶花女

61、 雙城計

62、 美人計

63、 白雪公主

64、 辛德勒的名單

65、 傲慢與偏見

66、 出水芙蓉

67、 公主日記

68、 天方夜譚

69、 花木蘭

70、 海底總動員

71、 冰河世紀

72、 綠野仙蹤

73、 呼嘯山莊

74、 哈里波特

75、 生死時速

76、 愛國者

77、 角鬥士

78、 芝加哥

79、 初戀50次

80、 不可饒恕

81、 雨人

82、 廊橋遺夢

83、 美國派

84、 海上鋼琴師

85、 本能

86、 鋼琴別戀

87、 蒙娜麗莎的微笑

88、 美人魚

89、 變相怪傑

90、 大力士

91、 佐羅 2

92、 鬼馬小精靈

93、 冷山

94、 蟻哥正傳

95、 窈窕淑女

96、 天堂電影院（義大利語）

97、 美國麗人

98、 阿拉伯的勞倫斯

99、 保鏢

100、 逃跑新娘

101、 美國往事

102、 紅磨坊

103、 教父

104、 沙翁情史

105、 與狼共舞

106、 走出非洲

107、 肖申克的救贖 （經典之作）

108、 永不妥協

109、 冒牌天神

110、 這個殺手不太冷

111、 沉默的羔羊

112、 真實的謊言

113、 壯志凌雲

114、 空中監獄（尼古拉-凱奇的經典作品）

115、 燃情歲月

116、 天使之城

117、 鋼琴師

118、 雲中漫步

119、 白宮群英

120、 灰姑娘

『玖』 求好看的中外電影！

大魚，秒速5厘米，天空之城，借東西的小人，意外的幸運簽，螢火之森，哈爾的移動城堡，螢火蟲之墓，情書，銀發的阿基多，夏日大作戰，龍貓，幽靈公主，千與千尋。這些都是治癒系
額，那個星爺的可以去看~還有吸血鬼日記，暮光之城。。。。一下想不起來太多，就先這些吧

『拾』 100部好看的電影

100部好看的電影：

1、《肖申克的救贖》(1994／美國）豆瓣：9.7。

2、《霸王別姬》(1994／中國大陸）豆瓣：9.6。

3、《阿甘正傳》(1994／美國）豆瓣：9.5。

4、《這個殺手不太冷》(1994／美國）豆瓣：9.4。

5、《辛德勒的名單》(1993／美國）豆瓣：9.5。

6、《忠犬八公的故事》(2009／美國）豆瓣：9.4。

7、《海上鋼琴師》(1998／義大利）豆瓣：9.3。

8、《楚門的世界》(1998／美國）豆瓣瓣：9.3。

9、《綠皮書》(2018／美國）豆瓣：8.9。

10、《熔爐》(2011／韓國）豆瓣：9.3。

11、《當幸福來敲門》(2006／美國）豆瓣：9.1。

12、《活著》(1994／中國大陸）豆瓣：9.3。

13、《末代皇帝》(1987／中國大陸）豆瓣：9.3。

14、《 《何以為家》(2018／黎巴嫩）豆瓣：9.1。

15、《素媛》(2013／韓國）豆瓣：9.3。

16、《十二怒漢》(1957／美國）豆瓣：9.4。

17、《我不是葯神》(2018／中國大陸）豆瓣：9.0。

18、《聞香識女人》(1992／美國）豆瓣：9.1。

19、《天堂電影院》(1988／義大利）豆瓣：9.2。

20、《辯護人》(2013／韓國）豆瓣：9.2。

21、《鋼琴家》(2002／英國法國德國）豆瓣：9.2。

22、《飲食男女》(1994／中國台灣）豆瓣：9.1。

23、《美麗心靈》(2001／美國）豆瓣：9.0。

24、《海蒂和爺爺》(2015／德國瑞士）豆瓣：9.2。

25、《西西里的美麗傳說》(2000／意大）豆瓣：8.9。

26、《拯救大兵瑞恩》(1998／美國）豆瓣：9.0。

27、《穿條紋睡衣的男孩》(2008／美國）豆瓣：9.0。

28、《小鞋子》(1997／伊朗）豆瓣：9.2。

29、《音樂之聲》(1965／美國）豆瓣：9.0。

30、《心靈捕手》(1997／美國）豆瓣：8.9。

31、《勇敢的心》(1995／美國）豆瓣：8.9。

32、《被嫌棄的松子的一生》(2006／日本）豆瓣8.9。

33、《狩獵》(2012／丹麥）豆瓣：9.1。

34、《7號房的禮物》(2013／韓國）豆瓣：8.9。

35、《星際穿越》(2014／美國）豆瓣：9.3。

36、《放牛班的春天》(2004／法國）豆瓣：9.3。

37、《三傻大鬧寶萊塢》(2009／印度）豆瓣：9.2。

38、《觸不可及》(2011／法國）豆瓣：9.2。

39、《鬼子來了》(2000／中國大陸）豆瓣：9.3。

40《 《讓子彈飛》(2010／中國大陸）豆瓣：8.8。

41、《兩桿大煙槍》(1998／英國）豆瓣：9.1。

42、《飛越瘋人院》(1975／美國）豆瓣：9.1。

43、《低俗小說》(1994／美國）豆瓣：8.9。

44.《摩登時代》(1936／美國）豆瓣：9.3。

45、《布達佩斯大飯店》(2014／美國）豆瓣：8.9。

46、《喜劇之王》(1999／中國香港）豆瓣：8.8。

47、《泰坦尼克號》(1997／美國）豆瓣：9.4。

48、《怦然心動》(2010／美國）豆瓣：9.1。

49、《美麗人生》(1997／義大利）豆瓣：9.5。

50、《亂世佳人》(1939／美國）豆瓣：9.3。

51、《大話西遊之大聖娶親》(1995／中國香港）豆瓣：9.2。

52、《情書》(1995／日本）豆瓣：8.9。

53、《大話西遊之月光寶盒》(1995／中國香港）豆瓣：9.0。

54、《羅馬假日》1953／美國）豆瓣：9.0。

55、《斷背山》(2005／美國）豆瓣：8.8。

56、《天使愛美麗》(2001／法國）豆瓣瓣：8.7。

57、《請用你的名字呼喚我》(2017／義大利）豆瓣：8.9。

58、《春光乍現》 (1997／中國香港）豆瓣：8.9。

59、《剪刀手愛德華》(1990／美國）豆瓣：8.7。

60、《本傑明巴頓奇事》(2008／美國）豆瓣：8.9。

61、《千與干尋》(2001／日本）豆瓣：9.4。

62、《機器總動員》(2008／美國）豆瓣：9.3。

63、《瘋狂動物城》(2016／美國）豆瓣：9.2。

64、《龍貓》(1988／日本）豆瓣：9.2。

65、《尋夢環游記》(2017／美國）豆瓣：9.1。

66、《飛屋環游記》(2009／美國）豆瓣：9.0。

67、《哈爾的移動城堡》(2004／日本）豆瓣：9.1。

68. 《獅子王》(1994／美國）豆瓣：9.0。

69、《大鬧天宮》(1961／中國大陸）豆瓣：9.4。

70、《天空之城》(1986／日本）豆瓣：9.1。

71、《紅辣椒》(2006／日本）豆瓣：9.0。

72、《幽靈公主》(1997／日本）豆瓣：8.9。

73、《盜夢空間》(2010／美國）豆瓣：9.3。

74、《星際穿越》(2014／美國）豆瓣：9.3。

75、《蜘蛛俠黑暗騎士》(2008／美國）豆瓣：9.2。

76、《指環王1魔戒再現》(2001／美國）豆瓣：9.0。

77、《指環王2雙塔奇兵》(2002／美國）豆瓣：9.1。

78、《指環王3王者無敵》(2003／美國）豆瓣：9.2。

79、《阿凡達》(2009／美國）豆瓣：8.7。

80、《加勒 L 匕海盜》(2003／美國）豆瓣：8.8。

81、《哈利波特與魔法石》(2001／美國）豆瓣：9.1。

82、《哈利波特與死亡聖器（下）》(2011／美國）豆瓣：8.9。

83、《少年派的奇幻漂流》(2012／美國）豆瓣：9.1。

84、《教父》(1972／美國）豆瓣：9.3。

85、《教父2》(1974／美國）豆瓣：9.2。

86、《無間道》(2002／中國香港）豆瓣：9.2。

87、 《貓鼠游戲》(2002／美國）豆瓣：9.0。

88、《搏擊俱樂部》(1999／美國）豆瓣：9.0。

89、《黑客帝國》(1999／美國）豆瓣：9.0。

90、《竊聽風暴》(2006／德國）豆瓣：9.1。

91、《控方證人》(1957／美國）豆瓣：9.6。

92、《看不見的客人》(2016／西班牙）豆瓣：8.8。

93、《美國往事》(1984／美國）豆瓣：9.2。

94、《致命魔術》(2006／英國）豆瓣：8.9。

95、《沉默的羔羊》(1991／美國）豆瓣：8.9。

96、《致命 ID 》(2003／美國）豆瓣：8.8。

97、《禁閉島》(2010／美國）豆瓣：8.8。

98、《七宗罪》(1995／美國）豆瓣：8.8。

99、《殺人回憶》(2003／韓國）豆瓣：8.9。

100、《蝴蝶效應》(2004／美國）豆瓣：8.8。