好看的微電影鏡頭

① 拍微電影用什麼鏡頭

拍什麼內容就用適合什麼內容的鏡頭，換鏡頭相機不變。

一般拍微電影的習慣來說，更多的人願意盡可能地上大光圈鏡頭，便於控制現場環境的光線，同時還可以更明顯地獲襲得景深變化，看起來更有臨場感和層次感。但是如果對於鏡頭的使用還不夠熟悉，不要盲目追求大光圈，控制不好的話反而弄巧成拙。

單個人像，百50焦段適用性很強，當然刻畫面部也可能用到85.135甚至200.室內帶環境，35焦段最實用，也可能會用到24來強化環境影響，或者50來弱化環境影響。

電影鏡頭即需要拍攝大視角的廣角鏡頭，也需要長焦拍攝淺景深的特寫鏡頭。所以說想做好微電影，鏡頭的選擇很重要，如果需要精雕細刻的畫質那麼一套焦距齊全的定焦鏡百頭是少不了的，專業的可以選擇蔡司的CP2系列，或廉價的三陽電影鏡頭系列。如果是用單反也可用相機的度鏡頭。

如果為了方便也可考慮變焦鏡頭，畫質不妥協最起碼也得一套大三元，如果計較成本，普通變焦鏡頭也能應付。

(1)好看的微電影鏡頭擴展閱讀：

1、廣角鏡頭

廣角鏡頭大致分為兩類：普通廣角鏡頭和超廣角鏡頭。普通廣角鏡頭的焦距在24mm～45mm之間；超廣角鏡頭的焦距一般小於24mm，其中有一種特殊的鏡頭叫魚眼鏡頭，焦距甚至只有幾毫米。

在拍攝廣闊的大場面時，攝影者一般都依靠廣角鏡頭焦距短，表現的景物景深長的特點，將從近到遠的整個景物都納入清晰表現的范圍。此外，用廣角鏡頭拍攝時，如果同時採用較小的光圈，則景物的景深就會變得更長。

2、中焦鏡頭

中焦鏡頭的焦距在50mm～135mm之間，該焦距中包括許多大家常用的焦段：50mm標准鏡頭，85mm人像鏡頭，100mm微距鏡頭，135mm人像鏡頭等。

通常情況下，人眼的視角是50°左右，於是人們將傳統35mm相機鏡頭中近似與人像視角范圍內的鏡頭稱為標准鏡頭，它的焦距為50mm，拓展到變焦鏡頭，只要焦段覆蓋了50mm的變焦鏡頭，一般都稱為標准變焦鏡頭。

標准鏡頭與人眼看到的效果非常接近，拍出的畫面能給人更加真實的感覺，它幾乎可以用於任何場景和題材的拍攝。

② 你們喜歡的微電影有哪些大家說說看

題主，你好！巧了，這兩天剛剛看過一部微電影《歸流》，這是 海 信 中 央 空 調 出 品 的，電影以"成長"為主線，通過主人公在幾個不同階段的奮斗回憶，講述了一段小人物在大城市中成長，在成長中回歸初心的真實故事。全片雖無宏大的敘事場面和故事背景，但人物每一段記憶的真情流露，卻將觀眾與主人公的經歷無限拉近，似乎這一切就發生在你我的身邊。推薦給大家去看看吧，提前備好紙巾……

③ 關於青春的微電影 可以拍一些什麼鏡頭 校園里的

可以拍校園的大道，樹林，圖書館，教室

④ 哪些微電影好看

1.《一觸即發》——微電影之開山鼻祖

作為歷史上第一部"微電影",吳彥祖主演的《一觸即發》是源自「微時代」的產物，其劇本來自微小說《一觸即發》。劇情通過90秒的「微時間」講述吳彥祖在一次高科技交易中遭遇敵手中途突襲，為了將新科技安然轉送至安全地帶，吳彥祖聯手女主角Lisa施展調虎離山等計策，幾經周折最終成功達成目標。全片場面宏大，製作精良，也是第一部大製作的網路微電影，堪稱微時代的里程碑。
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2.《科比就是黑曼巴》——明星名導齊上陣


​這是一部片長僅為5分鍾出頭的微電影是由著名導演羅伯特-羅德里格茲執導的。故事編排緊湊，講述了科比的籃球故事。整個故事雖然從主角與導演的對話開始，卻穿插著製作精良的動作鏡頭，好萊塢慣用的爆破、冷酷表情等一一呈現，不愧為微電影中的精品啊！

3.《如果，愛》——8分鍾講述愛情


​《如果愛》講述的是一對分手的情侶重新走到一起的故事，由著名攝影師Allen Liu真實愛情故事改編8分鍾的時間用非常寫意和MTV式的畫面表達了對愛情的包容和夢想。畫面構思很有看頭，製作也很考究。MSN推出的微電影，值得大家去品鑒一番。

4.《縱身一躍》

該影片講述了，很久很久以前，在一顆很小的行星上生活著一個小王子，他喜歡一朵美麗的花，並認為花是那樣的獨一無二。直到有一天，小王子旅行到別的星球，看到了盛開著無數美麗花朵的玫瑰花園，才意識到那朵所謂獨一無二的花有多麼平凡。可是只有他傾聽過那朵花的喜悅和悲傷，因為那是屬於王子的玫瑰。這是所有人的愛情寓言，各種各樣的愛情故事每天都會發生。青年找到蔡康永、黃立行、余文樂和周迅，希望他們能夠幫忙贏回女友的芳心。為此，這些人齊齊動手，打造一個浪漫魔幻的愛情園地……

5.《銀行舞蹈》


​ 為配合電影《和莎莫的500天》的宣傳，導演馬克·韋布和兩位主演約瑟夫·高登-萊維特、佐伊·丹斯切爾拍攝了這部短片。片名為《Bank Dance（銀行舞蹈）》的歌舞短片。值得一提的是，短片中歌曲來自佐伊自己的樂隊She & Him的單曲《Why Do You Let Me Stay Here?》。短片中的編舞非常可愛。

6.《愛在陽光下》

在一個華燈初上的周末，黃埔江畔高級酒店頂樓內宴會廳燈火通明。眾人都懷著喜悅的心情在舞池裏翩翩起舞，但忽然傳出一個消息，參加宴會的一名賓客竟然是艾滋病病患者，於是引起恐慌、猜疑，艾滋病的謬誤不脛而走……
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⑤ 松下gh5拍微電影用什麼定焦鏡頭比較好

定焦的話首選中一的25 0.95。視角等效50標定，0.95的光圈保證足夠的進光，並提供相對出色的虛化。

⑥ 拍微電影最常用的是那幾個鏡頭佳能650D機

微電影裡面很多用上了百微、還有70-200 等中長焦鏡頭、還有用上了廣角鏡以及 85mm 人像鏡！都可以達到不錯的景深效果、、

⑦ 做微電影拍攝，有人能建議我配什麼鏡頭嗎

電影鏡頭即需要拍攝大視角的廣角鏡頭，也需要長焦拍攝淺景深的特寫鏡頭。所以說想做好微電影，鏡頭的選擇很重要，如果需要精雕細刻的畫質那麼一套焦距齊全的定焦鏡頭是少不了的，專業的可以選擇蔡司的CP2系列，或廉價的三陽電影鏡頭系列。如果是用單反也可用相機的鏡頭。如果為了方便也可考慮變焦鏡頭，畫質不妥協最起碼也得一套大三元，如果計較成本，普通變焦鏡頭也能應付。

⑧ 佳能5D3 拍微電影 配什麼鏡頭好呢！拍出來那種畫面超好好看的！

上次出去交流，就碰到了用5D+大三元拍宣傳片，效果確實非常好，個人感覺不調色前，比SONY 的EX1R還要透亮。

5D還是要配大三元，16-35 24-70 70-200 ，2.8的大光圈絕對不是白給的，不拍電影時，攝影也圓滿了。當然資金有限的話，16-35倒是可以不配。

三腳架就不用說了，獨腳架拍視頻也是很有用的，再上淘 寶 弄一套簡易的滑軌，可以達到不錯的推進 移動效果。

拍攝時鏡頭變焦建議就不要考慮了，手動的變焦不流暢會影響效果的，如果需要變焦，還是後期製作比較好。

⑨ 有哪些好看的微電影可以推薦

BBC曾經製作出《藍色星球》的紀錄片攝影團隊，再次集結奉上了這部堪稱難以超越的經典紀錄片《地球脈動》。從南極到北極，從赤道到寒帶，從非洲草原到熱帶雨林，再從荒涼峰頂到深邃大海，難以數計的生物以極其絕美的身姿呈現在世人面前。

⑩ 有哪些好看的微電影

1、《紙人》（Paperman）由前皮克斯員工，首次做導演的JohnKahrs拍攝，影片天衣無縫的結合了手繪動畫和CG電腦動畫，是一部黑白片。《紙人》故事講述的是本世紀中葉的紐約，一個男人在上班途中偶遇一名美麗女子，本以為這只是一面之緣，誰想到那個女子就在他辦公室街對面的那幢大樓里。憑借著一摞紙、一顆真心、想像力還有好運氣，這個男人開始了吸引對面女孩注意力的努力。《紙人》旅山碧影評：我看不懂故事發生的背景，但是感覺整個故事的氛圍是相當沉重的，或則是因為黑白片的關系又或者是故事中男主角繁重的工作任務，以及配角木訥的表情和沉重的因為。不過不要以為這就是全部，雖然沒有台詞卻有希望和喜悅，神奇的事情就這樣發生了，紙飛機似乎被賦予了生命，成就這一段無聊生活中的美好姻緣。

2、《神奇飛書》在一個平靜的小鎮，矗立在街區中心的小旅館，頭戴禮帽的男子正坐陽台上寫作，他被一些並沒有價值的書圍在中央。突然，颶風來襲，狂風大作，奇怪的是，連書上的文字也隨風飄散。男子和那些書一起捲入了一個未知的世界。不久，他落在了一片荒蕪而奇怪的地方，且書上的字也都沒了。青年四處游盪，這時，他看到一個美麗的少女，牽著會飛的書飛翔，其中的一本書帶他來到了一棟充滿會飛的有內涵的書籍的房子。男子就在這時從黑白變為了五彩，他投入到這書的海洋，從此開始了一段心靈之旅。本片榮獲2012年奧斯卡金像獎最佳動畫短片獎。《神奇飛書》影評：能獲得奧斯卡獎的影片一定是全方位過人的，所以我就沒有什麼資格來點評它的好壞，我就來講講精神。《神奇飛書》可以說是一個神話故事，男主角最多就是書的保姆，不過傳遞的精神卻是無限，影片告訴大家書能夠帶來快樂、知識；書是有生命的；書被人閱讀才會有意義。

3、《這一刻，愛吧！》2012年，作為全國知名冰淇淋品牌，可愛多推出了青春愛情觀點系列唯衡微電影《這一刻，愛吧！》。整個微電影延續可愛多一貫的「青春愛情」路線，力邀亞洲當紅偶像劇小生陳柏霖擔任「愛情專家」，首創「愛拆舉情象限」理論，演繹當下青年男女的愛情觀。在愛情坐標中，以對愛情的態度為橫軸，對愛情的行動為縱軸，將愛情劃分為四個象限。每一個愛情象限都表達著一種愛情觀點，連通著千千萬萬人的愛情信仰和各不相同的感情經歷。真愛無懼——現實主義——哪有真愛——戀人未滿，四個愛情象限，四種愛情觀點。你的愛情在哪個象限？《這一刻，愛吧》影評：這是一個廣告，是現在蠻流行的一種劇情廣告。《這一刻，愛吧》講述了現代人的愛情觀，夢中情人並不一定是對的人，而愛你的人會等你到最後，只是關於愛情錯過變錯過了，放下偏見，放下驕傲，我們便能收獲屬於自己的愛情。

4、《調音師》阿德里安是一個鋼琴天才，他的工作是為鋼琴調音。他假裝自己是盲人，以便親近顧客。有一天，他被捲入了一樁謀殺案……《調音師》影評：人生有很多種可能，失敗的鋼琴家說不定是成功的調音師；表面微笑的服務員或許疲於應付內心骯臟無比；帶著面具的人類在毫無威脅的弱者面前可以百分信任卸下防備；我們做著各種掩耳盜鈴的舉動卻自認為高明。影片的開頭就在設局，雙眼無神的老者，穿著褲衩的彈琴者，只留出輪廓的暗中人，由琴聲串連在一起，茫然不知其所以然。琴聲忽然戛然而止，終結聲不知是射釘聲還是關門聲。這是最妙的地方，因為結局不重要。重要的是你的判斷。不要太入戲，誘惑越多越要勇於反省自我，知道適可而止，如果你覺得自己永遠正確，槍聲可能就在下一秒響；還有人說這是告訴我們任何事情一開頭了，就必須得繼續，即便是不喜歡也要裝下去，這才有全身而退的機會。

5、《老婦人與死神》在一個偏遠的農場，時間緩緩流動，過往的記憶在老舊的房間內彌漫。久遠的歌聲響起，牽動著往昔的回憶。孤獨的老太太凝望著丈夫的相片，生死一別之後，重逢將在何時？夜幕降臨，老太太抱著相片沉沉睡去。這時，優美、恬然的琴聲響起。她的魂魄起身離開相伴數十年的身體。死亡並不使她畏懼，愛的思念讓她慨然向死神微笑伸手。然而，正當她即將踏入天國之門的一剎那，她的靈魂突然被拉回體內。站在眼前的是一位頗負盛名的名醫和笑容可掬的女護士。老太太心有失落，而死神也心有不甘，他和醫生展開了一場生死爭奪戰。在生與死的關隘，老太太將做何選擇？