電影教父有多好看

1. 為何很多人把《教父》奉為經典

一部電影之所以能成為經典，一定是其具有鮮明的代表性和獨特的藝術價值。《教父》在電影史上極具開創性，其電影敘事風格堪稱經典力作。不外乎，人言：外行看熱鬧，內行看門道。這部電影更值得一提的是，無論外行內行，都能從其開創的電影敘事風格，感受到《教父》這部作品的魅力所在。這也就不難怪被眾人封為經典了。

2. 電影《教父》都說是一部十分不錯的電影，這部劇好在哪裡

《教父》自1972年至今一直為人所津津樂道，這樣的一部史詩巨作，對電影史的意義根本無需贅述，即使影片的時間長達三個小時，故事結構龐大，人物關系紛亂復雜，很多人都願意翻來覆去的看它，並把它奉為經典。

庫布里克說：看到第十遍，我才相信教父是有史以來最偉大的電影。那麼，《教父》一片到底好在哪裡？為什麼它如此的迷人？彷彿擁有著強大的魔力，不僅被譽為是「男人的聖經」，甚至成為了一種高度濃縮的文化符號。

蒙太奇手法的運用，兩個場面不停的切換，一邊純潔的嬰兒受洗，一邊開展著血腥的殺戮。嬰兒的啼哭與槍聲砰砰，形成了鮮明的對比。傳奇的刺殺，一舉消滅五大家族的首腦，卻又有了完美的不在場證明。守護與殺戮，聖潔與罪惡，在同一時間，不停的交織著。神父問:「麥克，你相信神造世界嗎?」「你相信耶穌是唯一的神子嗎?」「你相信聖靈和教會嗎?」麥克：:「我相信」回答始終如一，此時，麥克完成了雙重的身份轉變，成為真正意義的教父，也正式的，與過去的自己告別。你註定的，要接受自己的命運，接受這場輪回，麥克。

神聖的光輝里，鮮血紛飛。任何一個背叛家族的人，都要受到懲罰。麥克果斷的處決了自己姐姐的丈夫，做錯了事，就要為家族償命。你的孩子既然已經有了教父，那你就沒有存在的必要了。最後，麥克的姐姐過來找他，瘋狂的質問為何殺死自己的丈夫，麥克冷峻的，命令人把她帶走，並且找醫生過來。他已經是新一代的教父了。他不想讓妻子知道他的做的事情，但是，他已經無法回頭了。電影的尾聲，妻子默默的注視著麥克，接受著元老們的祝福。柯里昂閣下！

書房門被助手慢慢的關閉，只留下了妻子復雜的眼神。門關了，畫面全黑，沒有退路，再也回不到過去，一切都斷絕，只有前方黑暗的巔峰。另一個時代開始了。第二代教父，麥克的時代。

3. 《教父》為什麼好看

為什麼教父那麼好看，因為教父塑造了男人應該的標桿和形象，影片中的兩位教父，真正詮釋了男人該有的樣子。1：男人要懂得承擔。承擔責任，承擔罪孽。首先是承擔家庭，承擔夥伴，最後承擔每一個尊稱你教父的人。尤其是窮人。2：尊重每一個人，尤其是你的對手。尤其老教父，對於所有人他都會給予尊重，想他人所想。在桑尼死後，老教父平息事態充分體現了這點。3：進取心，勇敢和果斷。4：理性自持，不感情用事。5：意志強大，有理想抱負。不舉例了，舉例賊沒意思。教父塑造的人物形象都是極其豐滿的，尤其前兩代教父。 教父深刻的地方之一在於，強權和財富後面伴隨的罪惡。而兩代教父的形象，更是表達了他們在這種罪惡面前的選擇，掙扎，承擔和痛苦。從三部的故事脈絡來看，兩代教父的經歷，根本沒有辦法干凈的活著。其實我們又何嘗不是？如果一生絕對不會欺負人，只能被欺負。這是教父中對人性的深刻思考。而兩代教父對這一深刻命題的演繹更是生動詮釋了一個有血有肉的人在這一種沉重面前的經歷和掙扎。所以故事最後還要回到救贖上來，教父不只是黑幫老大，也有宗教意義在裡面。所以影片的表現和整個感覺，就是一種強烈而又朦朧，確切而又難以表達的回味無窮。因為是第一部，重點還是在描述邁克初步掌握權利和罪惡時的情景，表現他的天資，冷酷，才幹。此時邁克的強大也給後面他完成的巨大痛苦中的弱小埋下伏筆。在揭示故事主題的同時也對邁克這一人物更為深刻的刻畫。 教父我看了兩遍，一次是在大學跟哥們一起，覺得很牛逼。男人就應該像教父一樣睿智，果敢。我是黑幫老大，但是最重要的，我是一個值得信賴的男人！我覺得教父跟山雞的區別只是教父沒小春哥好玩。 第二次是在婚後、跟老婆一起看的。那時候覺得男人就應該像教父一樣，保護身邊的人，像一顆大樹一樣給你所愛的人和愛你的人所有的保護！我覺得教父跟《美麗人生》中圭多一樣，只不過圭多更普通，結局更悲劇。 後來，有一次姐姐跟姐夫吵架。姐姐哭著給我打電話，我二話沒說，開車2小時把姐姐接回娘家。很多年之後，我跟哥們談論教父時，才突然意識到，原來我也是桑地諾！莽撞，沖動，自大，做事情沒有任何智慧可言！盡管我自認為自己混的還可以。 如果你每隔兩年看看教父，每一次都能有不同的感受！每個男人，不管你遇到什麼，教父裡面都有你可以學到的東西！ 主要源於以下原因： 這是在此之前所沒有的，如此細膩地講述黑幫家族奮斗歷程及愛恨情仇的電影。很多後來的黑幫電影都將它作為標桿，競相模仿和致敬。 幾代教父雖然經歷迥異，各具特質，但又有傳承。他們講道義，重情誼，有擔當，善謀略，拼搏進取，意志堅韌，殺伐果斷，愛護家庭，樂於助人，懂得尊重。總之，它基本囊括了一個男人的幾乎大部分優點。影片的成功之處在於它以相對正面的形象顛覆了我們印象中惡貫滿盈，壞事做盡，罪惡滔天的黑幫形象。讓你覺得這根本就不是黑幫，而是男人的理想國。 任何制度都會有漏洞，有缺失，遇到制度解決不了的問題，他們會有自己的解決辦法，不一定合法，但相對合理。從某種意義上說，他們至少還是講道理的。 只要活在這個世界上，就會面臨各種人性的考驗。忠誠與背叛，無私與貪婪，自信與恐懼，冷血與溫情，狹隘與包容……各種對立面穿插其中，很讓人深思。 幾代教父的演技都非常了得。即使過去了幾十年，依然覺得自然真實。教父三部曲被譽為是男人的聖經，智慧的總和，是一切問題的答案。同名電影《教父》三部曲被譽為史上尤為偉大的電影，獲得九項奧斯卡大獎，教父的世界裡，友誼，是通行的貨幣；忠誠，是上好的禮物；緘默，是必守的規則。他藐視一切價值，不給警告，不虛張聲勢，不留餘地。教父，就是自己的上帝。「為了正義，我們必須去求唐·柯里昂。」向唐·柯里昂求助的人，希望從不會落空。他說一不二，不許空頭支票，他是黑手黨的教父，他主宰著紐約的地下世界，他是弱者的守護神。你只需要拿出真誠的友誼，就能夠得到他的庇護，當然了，這種友誼是互幫互助的，今天他幫助了你，未來可能有需要你的地方，也有可能永遠不會有這一天，這是一種沒有衡量標準的信任交換。教父告訴讓我們看到如何在亂世中生存，為人處事。他有自己的核心人員去運作。他讓政府官員頭皮發麻，利益與他們綁在一起。他會跟人分享勝利果實。作為朋友，你有求於他，必是看得起他，他必會回應。他做生意有自己的規則，知道毒品對 社會 危害大，退出毒品市場。在這樣一種肉弱強食的 社會 背景下，他能呼風喚雨，雖然是利益權勢相連，同時也是跟權勢做對的人。他愛家人，愛大家。 一代又一代，教父試圖將生意正規化，他做事信守承諾，貪財有道。 說實話，我看了教父電影不下於三遍了，這部片講的兄弟情和愛情，我看來只是一種自我感動。說這里邊呈現的是現實，現實就是這樣的，我承認，那個年代包括現下都有很多這樣以男性以愛情（或沒有愛情）為中心的女性，但是，我們現在不提倡這種價值觀了，因為它是不尊重女性的，那麼這部影片就怎麼能算是經典了呢？經典應該屹立 歷史 ，因為它是超越當時的時代的，它的根本是對的，所以才是經典。 比較之下，在我眼裡教父高不止一星半點。從人物的高度來說，教父做事有絕對原則，做事永遠從大局出發，絕對理性，絕不情緒化，是一種王者氣度。而美國往事，幾個混混的所謂「兄弟情義」，在嫉妒在矛盾面前是這么不堪一擊。別說是時間讓人變了，成為什麼樣的人都是每個人自己選擇的，時間不背這個鍋。 世界觀上，教父明顯更龐大。教父是從家族出發，是那些能改變 歷史 改變一個國家的大故事。 什麼樣的電影叫做經典，其實對於經典來說並沒有嚴格意義上界定，更多的的是觀影者積累的口碑傳承下來。關於經典的共性認同理解： 回歸《教父》本片來看；教父被大眾定義為「黑幫影片」的鼻祖，是永恆無法被超越的，因為該片已經對「黑幫」影片烙下了深刻的印記。就像人初戀，永遠深刻。 獲獎榮耀：三個奧斯卡獎項，美國金球電影獎，同時也被評為《百年百佳影片》，排名第二。足以說明該片在時代乃至跨界時代的影響力。 根據3次觀影認為經典的原因：人靠衣裝馬靠鞍，一部影片成功與否。最內核的是劇本內容。劇本原小說通過對黑 社會 家族以及起伏史進行了宏偉的描述，構建了大家對所謂黑幫不所了解的私密事情進行了詳細的故事勾勒，足以引起好奇心讀下去。 整部小說可以說像一堆積木，前部分內容進行了情節的大部分的鋪墊，包括人物內心的刻畫，哪怕放在現在環境來看，絕對是身臨其受，同時隨著劇情的引入，一扇扇心靈沖擊之門一扇扇被打開，彷彿前面走過的路是受上帝般的指引。影片每次看都有不同的領悟，這是經典之處。第一次看覺得就是普通的黑幫電影，同時會初淺領悟到做男人的准則； 第二次看覺得影片對於教父以及三個兒子不同命運的安排感到惋惜，人追逐名和利最終還是為了家庭； 直到第N次看，你會發現整部劇在傳遞更深層次的隱射。人內心的「天使」與「惡魔」。讓我們觀後不得步深思，人性 社會 的爾虞我詐，如何去辨別發現 社會 的陰暗，同時通過黑暗面更加珍惜當下環境與人。這是經典之所在，有折射，有寓意，有感受，有指引，同時更有靈魂深處的打動。當多次會看影片，會發現不經意的鏡頭或者遠景，其實要麼是作為影片的鋪墊，要麼是非常有考究的，要麼是臨場發揮。包括開篇教父手上的貓，其實是流浪貓，被導演臨時抓住遞給了教父，但是劇照卻成為了經典時刻。經典難以重復，細節領悟傳承至今。包括眾多影片都有致敬《教父》影片的橋段，再加上 歷史 獲得的榮譽以及後期大量粉絲不斷的為《教父》搖旗吶喊，眾多因素教父承載了經典。 坦白說，我們國人看《教父》，是男追女，隔座山；美國人看《教父》，是女追男，隔層紗。 為何，因為文化背景，地域認同，國家的發展，都有很大的差異化。眾所周知，電影教父《教父》，改編自1969年出版的，美國作家馬里奧·普佐創作的長篇小說，它是美國出版史上的頭號暢銷書。 電影《教父》之所以好看，是因為暗合人性，既反應了人性的好鬥，又把黑幫纏斗，仇殺，拍的富有詩意，像是一段優美的舞曲。 關於美國黑幫的 歷史 ，足足可以出幾十本厚厚的書，黑手黨老大們的「光榮事跡」，也讓很多美國普通百姓「耳熟能詳」，什麼「阿爾卡彭」，什麼「五大家族」諸如此類的。 對於美國人來說，黑手黨源於移民，主要來源於義大利的西西里島人，猶太人，愛爾蘭人，這些人主要構成了黑手黨的中間力量。 為了爭奪利益，地盤，他們像野獸一樣，互相驅逐，殺害，用拳頭與鮮血，在陌生的美國大陸上，開拓出了一條財路。《教父》這部電影，雖然藝術化很多，而且馬龍白蘭度，阿爾帕西諾，詹姆斯·凱恩等人的表演，也有美化黑幫的嫌疑，但是這部表現手法類似於紀實的電影，卻著實讓人「大開眼界」。老維托·唐·科萊昂（馬龍白蘭度）看似忠厚義氣，其實一肚子手段與計謀，他表現出來的謀略，隱忍，尤其是大兒子被幹掉，在沒有找到幕後真凶之前，為了保護三兒子，以及其他的家人，他選擇了示弱，偃旗息鼓。而在他死後，三兒子的報復，血腥而直接。隨著教堂的禮樂聲聲，也敲響了對手的喪鍾，電影的結局，一個個的對手，都被殺手幹掉，一個個都倒在了血泊之中，無一倖免。 很多人看得都大呼過癮，快意恩仇，只能存於電影世界，看電影，是讓我們普通人壓抑的情緒，得到了盡情的釋放。 總的來說，《教父》節奏舒緩，劇情具有很強的張力，前後呼應非常到位，演員的演技更不用說，馬龍白蘭度把美國黑幫教父演的太深入人心了，以至於他成了黑幫教父的標桿，誰要演，都要向他看齊。 說出口的話就叫做——你無法拒絕—— 「我的小兒子被迫離開這個國家，全都因為這索拉索的事。我必須安排讓他安全的回來，洗脫種種無中生有的罪名。而我是個迷信的人。若是他不幸發生意外，或被警察開槍打死，或在牢里上吊，或是他被閃電擊中，那我會怪罪於在這房間內的諸位，到那時候我就不會再客氣了。但除那個以外，我以我孫子的性命發誓，我不會是打破我們今天和議的人。」 「我跟父親學到一點，就是時常想想你身邊的人是怎麼想的。我們身邊的人本質上都是生意人，我們對他們的信任是以那個為基礎的。」 「我花了一輩子才學會了小心。女人和小孩可以粗心大意 ,但男人不行。」 …… 沒甚麼 我也看到想睡 我覺得這部要有點年紀的男人看會比較有感覺 不過音樂 攝影 演技 情節 很多都值得細細品味 看電影每個人的感受本來就不同 你喜歡的就是經典了 2大家好，我是郝小姐說電影 很高興回答這個問題 《教父》9.0《教父2》8.5《教父3》8.0，這是教父在豆瓣上的評分！為什麼能拿到這么高的評分呢？真的有那麼好么？比如《霸王別姬》里各種經典台詞，「不瘋魔，不成佛」，「說好的一輩子，差一天，差一分，差一秒」都不算一輩子，這些經典的台詞也能被人所熟記。再比如就是《教父》系列了，這部1972年上映的劇情片，在豆瓣上也獲得了9.3的高分評價。 更難得的是，該劇在當前主流的視頻網站上仍然有不低的播放量與評論條數。其實這部電影上映的時間較早，1972年就上映了，至今已經過了幾十年了。以現代的眼光去看待，他的拍攝的技術，以及影片的合成技術並不怎麼高明。那麼觀看過很多最新優秀影片的影迷，在觀看它的時候為什麼依然感覺它是經典呢？甚至前幾年上映的精彩動漫，《瘋狂動物城》也有致敬該電影的劇情，在動畫中也有一個角色來模仿《教父》。

4. 《教父》好在哪裡為什麼說是男人必看的影片

《教父》好的地方有很多，首先是男主角：馬龍白蘭度，第45屆奧斯卡最佳男主角，其次是導演好編劇好，其實最好的還是劇情。說是男人必看的影片的主要原因是故事的教育意義大於娛樂意義。

首先說導演：弗朗西斯·福特·科波拉 。這個人雖然是一個美國人，但是卻是義大利移民，所以說才能拍出《教父》中如此濃厚的西西里風格。也正因為他，才能將義大利風俗和美國黑手黨完美的融合在一起，帶我們回到了那個動盪的時代。

《教父》這部電影真正吸引人的地方在於，當你年輕的時候看，也許並不感覺什麼，甚至都不會留下深刻的印象，但是當你歷經千帆，經歷了很多難忘的心酸，回過頭來再次看這部電影的時候，你就會知道，這是一部難得的好電影。

5. 為什麼很多人都說《教父》好看好在哪裡

個人認為很多方面都很不錯，觀影大多數人都能找到自己的關注點和喜歡點，首先是劇本寫的好，劇情推進不錯，其次是幾個主演包括群演的演技好，演出了神韻，尤其是配合默契，第三是導演很會調度，拍攝的光線效果調整配合劇情，尤其是配合人物的心理變化，剪輯很不錯沒有拖拉，第四是社會意義深刻影響久遠

6. 電影教父好看嗎

《教父》，無疑是一部難得的上乘佳作，作為男人的奮斗史，作為理解人性的絕好之作，也作為對精湛演技的欣賞。
告子說過，食色，性也。孔子說過，飲食男女，人之大欲存焉。也有人說，食慾和性慾，乃人的兩大基本慾望，不貪食慾，則貪性慾。
從這兩個最基本的慾望上，闡發出各種慾望，如權利慾，金錢欲，其實，所有的慾望，都是為了食物和繁殖而已。
教父I里最為顯著的有三個人物，維多·克里昂，山尼·克里昂，麥克·克里昂。

7. 教父的影片評價

總體評價
《教父》以沉鬱冷靜的風格講述了一段頗具浪漫主義色彩的黑幫史詩。它是電影史上最偉大的黑幫電影之一，被譽為男人的聖經。這部電影不但在評論、藝術和票房上取得了成功，而且它還為後人樹立了一個典範，是一部眾口稱贊的經典電影，它在權威電影網站上的好評率高達百分之百（時光網評） 。美國權威電影組織美國電影學院將其評為「美國最偉大的黑幫經典電影」（新浪網評） 。
《教父》以精細的筆墨描述了黑手黨全盛時期的家族恩怨。雖然影片的格局龐大、情節復雜、人物眾多，但是導演科波拉卻把整部影片處理得有條不紊、扣人心弦，展現了高超的專業技巧（美國電影藝術與科學學院評） 。《教父》的深層意義在於它為美國電影史上的犯罪片開拓了寬廣的前景。這部電影不僅拓展了犯罪片的表現領域，其思想意義和內涵也遠遠超越了暴力的范疇，並將主題升華為人類社會中最常見的權力交替中的深層意義——權力與罪惡的關系（《合肥晚報》評） 。
《教父》對電影史、黑幫類型片、流行文化的影響至深至遠，它是很多導演心中的影史最佳電影，馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾、羅伯特·德尼羅等演員的出色演繹，加上故事本身的史詩性，使得這部電影成為一部傑作。《教父》作為黑幫題材的電影，不是虛無主義地淡化宗教意味，相反這部電影有著深深的基督教烙印，它很少討論善惡，也很少用主觀鏡頭表現宗教的道德觀，但就是在幾個節點，集中表現出人物內心的煎熬，舉重若輕地表達了這一層內涵（《南方周末》評） 。
《教父》對宗教的討論若隱若現，善惡的界限被優雅、溫馨、仁慈、家庭所模糊。片中教父的形象顛覆了人們對黑幫大佬的傳統認知，影片里的黑幫大佬不再一臉橫肉飛揚跋扈，他可以溫和仁慈，可以體面優雅。導演在電影里安排了大規模的刺殺場景，嫻熟地運用交叉蒙太奇表現復仇情節。當馬龍·白蘭度以極其平和的口氣說出他會提出一個他無法拒絕的條件時，黑社會的暴力行徑被最大化地消解，並由此產生出巨大的美學張力（《南方周末》評） 。
敘事情節
《教父》在敘事上很圓熟，婚禮半小時的伏線密集，對龐大的人物關系網、情節發展起著關鍵作用。影片開頭埋下的幾處伏筆，在後來的劇情中全有呼應，而且令人感到新穎的是這幾處呼應並不決定情節走向，而是草灰伏線式連接。比如殯儀館老闆第二次出現，是在教父長子桑尼被槍殺後，教父拜託他來為愛子整理遺容。蛋糕店老闆的女婿恩佐第二次出現是在教父被槍擊後，在醫院里和邁克爾假扮保鏢護衛教父。這幾處情節，都沒有決定劇情的走向，而是連接了前後劇情，將復雜的人物關系網融為緊密的整體；而且這種呼應是古典敘事中常見的「受恩-回報」式呼應，敘事節奏綿勁，對人物塑造的本身也是一種渲染（《南方周末》評） 。
場景鏡頭
《教父》有多處極其經典的鏡頭運用，比如開場老教父背對鏡頭，聽著殯儀館老闆講話，光線很暗，等耳語過後，突然正打，然後慢慢拉開鏡頭，呈現全屋的場景，將教父威嚴的一面烘托得非常成功。影片結尾處，景深鏡頭的運用也堪稱經典，凱站在近景，遠遠看著邁克爾接受手下表示臣服的吻手禮，之後門緩緩關上，象徵意味十足。影片的打光是極為革命性的，在之前幾乎沒有人敢嘗試如此暗的光線，殯儀館一段，是這種黑白對比光最為強烈的一幕，教父從黑影中走出來，五官輪廓分明，陰影的處理非常考究，出色地烘託了這一橋段的悲傷情緒。
《教父》的布景非常地道，作為一部時代劇，這部電影充斥著線條流暢、凹凸有致的豪華轎車以及戰後流行的各式帽子。科波拉和攝影師戈頓·威利斯一起，用彩色攝影實現了某些有意思的效果。影片剛開始的部分，有一種褐中帶紅的色澤，稍稍過曝，感覺就像是一份1946年的報紙增刊。
演員表演
作為名傳史冊的經典黑幫電影，《教父》史詩般的宏大敘事將人帶入了驚心動魄的時代，領略了一場波瀾壯闊的故事，當然還有馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾和羅伯特·杜瓦爾等演員的偉大表演，尤其是馬龍·白蘭度和阿爾·帕西諾扮演的新舊兩代「教父」，早已是電影史上經典角色。《教父》使得馬龍·白蘭度再度輝煌，也使得阿爾·帕西諾自此登上絢爛的影壇，他們共同演繹了新舊教父之間的角色傳承，雖然直接面對的戲份並不多，但在醫院中簡單的一句對白、一個親吻、一個微笑，已經不動聲色地預示了終將到來的改朝換代（時光網評） 。