『壹』 評分最高的十部香港電影
評分最高的十部香港電影有《無間含櫻道》、《功夫》、《花樣年華》、《歲月神偷》、《天水圍的日與夜》、《黑社會》、《桃姐》、《放逐》、《槍王》、《英雄本色》。
1、《無間道》
《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片,由劉偉強、麥兆輝執導,劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等主演。該片講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方棚旦和黑社會的卧底,經過一場激烈的角斗,他們決心要尋回自己的故事。談和叢
《大話西遊之大聖娶親》,上映時間1995年,豆瓣評分9.2分,豆瓣TOP250排名第16名,這是一部在當年被無數人唾棄的爛片,可當你看這部電影的次數多了之後,你就會發現這真的是一部經典之作,第一遍你看著會笑,看第二遍你看著還是會笑,第三遍當你看懂了,眼淚就止不住的流下來了。這是星爺主演的電影,在當時星爺事業最紅火的時候選擇出品了這部電影,可在當時票房失利,無人能夠看懂這部電影背後隱藏的真正意義,這也導致星爺那年新開的電影公司也宣布破產,時至今日,這部電影已然是無數人心中的神作,很多人都不止看了兩三遍,甚至看了幾十遍,影片中的朱茵是最美的朱茵,那個眨眼的動作已被流傳至今,驚艷了無數人,而那句「看,他好像一條狗啊!」也被眾多人銘記,我猜中了這開頭,可我猜不著這結局。
《無間道》,上映時間2002年,豆瓣評分9.1分,豆瓣TOP250排名第21名,當之無愧的港片巔峰之作,二十年代已經是港片式微的年代,而港片中有名的警匪片產量不高並且質量也不佳,就在港片迷認為港片已死的時候,《無間道》橫空出世,打破港片已死的傳聞,重現了八十年代港片的巔峰時刻,這部由麥兆輝、劉偉強執導,劉德華、梁朝偉等人主演的警匪片,打破香港警匪片一貫以來的套路,用一種新穎的劇情方式,再加上演員無可挑剔的演繹,成就了這部無法超越的經典,這真是讓全世界人都對港片刮目相看的一部電影,劉德華跟梁朝偉同台飆戲,最終還是梁朝偉更勝一籌,不能說梁朝偉演技比劉德華好,只能說梁朝偉演繹的角色陳永仁已經被神化了,換做任何一位影帝來演都不會超過他,這已經到達了一種巔峰的境界,可也是從這部影片之後,港片就此沒落。
《英雄本色》,上映時間1986年,豆瓣評分8.6分,豆瓣TOP250排名第143名,」暴力美學大師「吳宇森的暴力之作,三部曲中最好看也是最經典的一部,也正是這部電影才奠定了吳宇森」暴力美學大師「的稱號,教堂、白鴿、鮮血都成為了吳宇森電影的標志性東西,影片中發哥的演技更是好到爆炸,可以說三位主演都是將自己的角色演繹到最巔峰,可發哥演繹的小馬哥更勝一籌,就算三部曲結束了,可小馬哥手持雙槍的鏡頭依然會在觀眾的眼中浮現,好電影從來都很簡單純粹,當之無愧的經典之作。
『叄』 好看的香港老電影排名
十、《黃飛鴻》系列
《黃飛鴻》系列絕對是許多孩子兒時最早對於功夫的記憶,系列電影成功地將黃飛鴻這個廣東民間人物塑造成一個非常受歡迎的神話英雄,也創新了拳腳功夫的印象,古裝武俠片終於全面復甦。此外,在《黃飛鴻》系列中,顛覆過往黃飛鴻英雄形象,加入母子、愛情等課題,所呈現的黃飛鴻不再只是單純的父權體系下的英雄,而是有沖突、矛盾、弱點的男性。在華語功夫片的歷史上也應該有一席之地。
功夫皇帝李連傑把黃飛鴻的一代宗師風范演的栩栩如生,也標志著李連傑功夫皇帝地位的確立,徐克也憑《黃飛鴻》奪得香港電影金像獎最佳導演殊榮。而那一首《男兒當自強》也傳遍了大江南北,中國人內心的自豪感與男兒的熱血也被點燃。
九、《賭神》系列
《賭神》是王晶最值得稱道的一部作品,它不僅取得了當年香港電影票房冠軍,更打破了香港電影票房的記錄 ,後來《賭神2》再次打破香港電影票房記錄。它開創了香港賭片時代,也使得影迷心目中又多了一個銀幕英雄——賭神高進。
它的出現使得香港電影又出現了一個新的類型,使得後來的《賭聖》《賭俠》系列都受它的影響。我想很多人會不能理解我為什麼會把《賭神》放進香港十大經典電影當中,其實把它放進來不僅是因為它的經典,也是小編對八九十年代王晶電影的一個認可,雖然現在王晶早已淪為爛片大王,但試問一下80後90後有誰不是看王晶的電影長大的呢?再多的爛片也不能抹去他的當年的才華。
八、《監獄風雲》
林嶺東1987年拍攝了《監獄風雲》,距今為止已過20年。經典電影作品的魅力就在於,它與時間的逝去沒有關系,今天看這部電影,仍然是一部令人熱血沸騰的作品。
它比美國著名的黑獄電影《肖申克的救贖》還要早幾年,而它比《肖申克的救贖》的經典程度有過之而無不及。它代表著香港電影最鼎盛的時代,可以毫不誇張地說,這部關於黑獄的電影至少可以放進同類型監獄題材的世界頂級電影里去,而它在華語電影圈裡也絕對是杠鼎之作了,香港十大經典電影少它不可。
七、《槍火》
《槍火》可能許多人都沒有看過,但小編個人認為是杜琪峰最好的一部作品,也是吳鎮宇最好的一部作品,吳鎮宇憑這部電影拿下金馬最佳男主角,張耀揚奪得香港電影金紫荊獎最佳男配角,而杜琪峰更一舉拿下金馬獎最佳導演與香港電影金像獎最佳導演。銀河映像也更憑這部電影,成為拍攝香港黑幫電影的代表公司。
《槍火》標志著黑幫類型和動作片的一次大突破。幕與幕之間,有很多靜態場面來表示各人的等待。由於靜的時間長,當一有動的事件(槍聲)發生時,由靜突變為動的爆炸力便出來了。英雄的造型,不同於八十年代吳宇森創立的周潤發小馬哥的威武形象,沒有穿黑大衣或手拿雙槍,沒有轉身掃射,沒有血漿四濺,沒有跳接和慢鏡頭,有的只是人物的鎮定和精彩的站位。每個槍手都以一副冷峻孤立的型態出現。更有兄弟之間的爾虞我詐,非常值得一看。
六、《無間道》
2002年,《無間道》橫空出世。《無間道》是香港電影近十年來最好的作品,被稱為香港電影的救市之作,它聚集了四位香港電影金像獎的影帝得主(梁朝偉、劉德華、黃秋生、曾志偉),撇開電影本身不談,就憑這四位影帝就足以讓這部電影成為經典,更何況還有劉偉強。
《無間道》也因此成為不可復制的經典,在第22屆香港電影金像獎一舉獲得最佳電影、最佳導演、最佳男主角 ,最佳男配角等7項大獎。這部電影也使得導演劉偉強擠身香港最賣坐導演行列,也為梁朝偉奪得了他生平的第五個金像獎影帝。《無間道》在內地甚至全亞洲的影響都是空前的,他給處於低迷的香港電影注入了一針強效劑。隨後美國買走了劇本,翻拍了《無間行者》,馬特·達蒙與萊昂納多主演,而影片也獲得多項奧斯卡大獎。
對於許多人來說,《無間道》就是他們心中的香港十大經典第一位。
『肆』 有哪些好看的香港電影
1、《醉拳2》
成龍電影里最喜歡的就是A計劃和這部了,這部打鬥精彩,劇情有趣,主題深刻但又不流於說教。梅姑後媽這個角色真是太討喜啦!不過她和成龍扮演母子還是覺得有些出戲,演員都挺不錯的,動作的傳達做的特別好,最後的那場動作設計真是絕了,經典。
2、《笑傲江湖2:東方不敗》
林青霞的東方不敗排得上歷代港片最佳女主角前三。第二部更好看,劇情緊湊合理,服化道講究,演技在線。這個東方不敗,既尊重了原著的特點,詭異,惡毒緩凱,狠辣,野心,抱負,痴情。卻又憑借林青霞不可方物的演繹,大大增強了觀眾的共情能力。林青霞經典之作。
3、《至尊無上II之永霸天下》
一起走過的日子。八十年代中末到九十年代初,香港電影最血腥最詩意的江湖和英雄輩出的年代,故事情節跌宕起伏扣人心弦催人淚下,吳倩蓮在水裡被打死那一段,配著華仔一起走過的日子音樂,真的很傷感,擾姿喚比前一部好看,挺感人的,音樂是真好聽。
4、《拆彈專家2》
相比前作的簡單劇情,這部添加了一冊段些有意思懸念。不錯的電影,劉德華,倪妮演技在線,劇情緊湊,人物反轉的設計很有新意,感情線一點也不尬,憑這點就從近幾年的港片脫穎而出了。時至2022還能有這么精彩的香港電影,難得難得。完美詮釋,一念承仁,一念成佛。
5、《黃飛鴻之二:男兒當自強》
內涵和武打都比第一部有了很大的提升!喜歡李連傑版的黃飛鴻,打戲行雲流水,看著就是帥,還有關之琳真是美,劇情好立意深,打戲萬分精彩,張鐵林和甄子丹一正一邪兩位配角更讓人過目難忘,經典永流傳,我們這代人是看幾位主演長大的人。
5部續作比前作還好看的港片,每部都是難以超越的經典。
『伍』 你心目中的香港電影十佳是哪些
港片盛行的年代應該就是80後和90後的回憶,那個年代內地電影乏力,港片支撐中國影視一片天,好多也堪稱經典之作。
2.《中南海保鏢》,當時李連傑可是香港影視圈的香餑餑,他飾演一個中南海保鏢,冷酷帥氣,表面溫文爾雅,頗有中國軍人的氣質,強大的心裡素質,炫酷的打鬥,這部電影值得一看。
3.《大話西遊》,相信很多人看過吧,經典台詞還記得嗎?「曾經有一份真摯的愛情放在我面前……」,當時這部電影其實並沒火,而且周星馳和他的公司還破產了,據說過了好長時間被別人拿來當反面教材給學生講課,居然活了,證明到時我們的星爺是對的,只不過當時不被人接受而已。
4.《英雄本色》,又是發哥的經典之作,小馬哥的名字當時都快成了周潤發的代名詞了,重情重義在當時那個年代可是一個人在 社會 的品行所在,小馬哥的形象充分詮釋了什麼事江湖兄弟情。
5.《警察故事》,要說經典,怎麼能少得了成龍,功夫明星裡面成龍算是另類了,無厘頭 搞笑 打鬥,危險鏡頭不用替身,當時成龍拍電影經常帶傷拍戲,而警察故事則能很好的詮釋成龍的特點。
6.《少林寺》,不得不說這部李連傑電影在當時影響還挺大,就是這部電影掀起了國內的武術狂潮。當時李連傑的形象放到現在的說法,就是小鮮肉,配上一身少林寺的衣服,干凈、帥氣、純真。這部電影也是我們這80後兒時的回憶。
7.《力王》,這絕對算是攀少皇經典之一了吧,初看這部片的時候,裡面打鬥的兇狠,殘忍,感覺都有一點害怕,雖然力王也是一身肌肉棒子,但跟反面人物比起來也太弱小了吧!這部片我看過不下於五遍,非常推薦給大家看。
8.《和平飯店》,這部電影周潤發毫無疑問再一次征服我們這些80後的小屁孩,和平飯店這部電影里發哥化身保護神,迷醉的眼神,一副唯吾獨尊的氣勢,在這個血雨腥風的江湖中讓人望而卻步。
9.《古惑仔》,這是一部系列電影,鄭伊健和陳小春演繹出了當時黑 社會 盛行,小混混喋血街頭的一種 社會 現象,這個系列電影一上映,當時 社會 輿論非常大,說是帶壞了 社會 風氣,據說當時要禁播,不知是真是假,反正當時年輕人都喜歡看,主要也是附和當時年輕人的心理,「江湖 社會 情,義字掛心間」。
10.《監獄風雲》,沒錯,又是發哥的作品,發哥迷一般的男人,我怎麼感覺發哥才是80後的回憶,至少在電影方面,當時看過第一部,一直期待下一部,總之,推薦觀看。
以上內容不分年份,經典電影很多,這十部記憶猶新,放到現在都值得一看。龍傑星發華,每人兩部,便是我心中的港片十佳。
成龍:
《紅番區》(1994)
成龍第一部製作費過億的「猛片」,也是其打入美國主流電影市場的里程碑之作!四十歲的他奉獻了嘆為觀止的搏命演出,這次竟讓一向挑剔又排外的美國人都拍案叫絕!一部港片能在那個年代的北美掠下三千多萬美元的票房,這放至今天依舊不敢想像!
《新警察故事》(2004)
五十歲的大哥依舊能打,只是這一次,他不再選擇做「超人」。作為金馬的雙料影帝,他於本片中奉獻了從影以來最走心的表演。他不再那麼勇猛無畏,而是成了一個更有血有淚的個體。許多人對這突然的「柔弱」嗤之以鼻,但在我看來,這次「蛻變」值得更多的敬意!
李連傑:
《黃飛鴻》(1991)
一部港片能拍得如此「古色古香」又充滿氣節,徐克當得起影壇聖手的稱號。當然,此片之所以能成為經典,李連傑當居首功!黃飛鴻的正氣凜然與古板迂腐,被他演繹得淋漓盡致。他是天生的俠之大者,舉手投足皆是宗師風范,這份氣質怕是後無來者了。
《精武英雄》(1994)
CCTV6的鎮台一寶,史上最佳純功夫片!它是對李小龍《精武門》的一次致敬,更是一次超越!它能被全世界功夫迷奉若珍寶,這不是沒有緣由的。其細致入微的人物塑造,真摯的民族情懷,以及精彩絕倫的打鬥場面,這一切都使得它上升到了一個類型片無法企及的高度!
周星馳:
《家有喜事》(1992)
它開啟了全明星賀歲片的先河,也是港片走向黃金年代的一大標志。張國榮的顛覆演繹讓人側目,周星馳的穩定輸出更是笑點暴擊,另外一乾女星如張曼玉、吳君如等也奉獻了個人最佳的喜劇表演……總之,這註定是一部難以逾越的「合家歡」電影!
《大話西遊之大聖娶親》(1995)
電影中最大的「殺招」莫過於「喜劇人玩催淚」,在這點上,星爺可謂是深諳其道 。他能讓你笑得歇斯底里,也能讓你轉瞬涕淚淋漓。很顯然,大話西遊正是星爺送給所有人的「悲喜」回憶!對星爺的敬仰我們總是滔滔不絕,但又有誰甘願做那個永失最愛的至尊寶呢。
周潤發:
《英雄本色》(1986)
香港英雄電影的開山之作,無數影評人心中的港片影史第一!它首創性的將東方武俠特有的浪漫和詩意與現代動作片完美融合,每一幀畫面都做到了美感的最大化!考慮到當時的主創包括吳宇森、狄龍以及周潤發在內皆是面臨人生低谷,這部英雄的輓歌更是愈發充滿意義!
《縱橫四海》(1991)
香港影史最贊四人行!周潤發、鍾楚紅、張國榮三大絕色,再加上喜好玩鴿子的大導吳宇森,這組合簡直無與倫比!從未見過這般浪漫寫意的動作片,發哥坐著輪椅與紅姑共舞的畫面實在是讓人難以忘懷,所謂巨星的極致魅力,莫過於此了。
劉德華:
《暗戰》(1999)
可能是劉德華最好的作品。警匪之間的「貓鼠斗」有趣又不落俗套,穿插其間的邂逅就像是荷爾蒙紊亂時的美好調劑,90分鍾下來,讓人慾罷不能。無論是劇情還是演繹,這部片子都是我心中的完美之作,至於還因此片戀上了女神蒙嘉慧,那就是另一番小確幸了。
《無間道》(2003)
港片的沒落似乎已成定局,《無間道》的橫空而出算是「迴光返照」了一把。雙雄卧底設定並不新鮮,但梁朝偉、劉德華與一干戲骨的飆戲依舊讓人叫好連連!直至今日,它仍然是國內警匪片的「天花板」,我想,這應該沒有異議吧。
很高興回答這個問題。
簡單先說明十大電影名稱。我心中香港電影十佳分別為《大話西遊》、《喜劇之王》、《英雄本色》、《少林足球》、《頭文字D》、《笑傲江湖之東方不敗》、《黃飛鴻之壯志凌雲》、《精武英雄》、《古惑仔系列》、《僵屍先生系列》這十部。
首先說一下第一部《大話西遊》。之所以選它是因為局中的「我希望是一萬年」等台詞打動我吸引了我,至今我還在某些時刻會用。
再一點就是劇中周星馳和朱茵,他們兩位都是我非常喜歡的演員,當時朱茵的一眨眼更是讓我難忘,也是被稱為經典畫面。
再說一下第二部《喜劇之王》。之所以選它進十佳,主要是因為劇中星爺和張柏芝的一段「我養你啊」的劇情。如果放到現在,這段對白依然經典,依然有人延用。
第三部《英雄本色》。之所以選它,主要是因為劇中發哥抽煙的經典鏡頭,引起了很多人的爭相模仿。再有一點就是劇中的哥們情誼讓我感動。
第四部《少林足球》。之所以選它進十佳,主要是因為看到了小人物詮釋大夢想的勵志故事,也是讓我燃起了自己的奮斗之志。
第五部《頭文字D》。之所以選這部進十佳,主要是被劇中的飆車場面吸引,感嘆為什麼飆車的時候還能這么帥,還能這么淡定,當時是迷戀上了周傑倫。
第六部《笑傲江湖之東方不敗》。之所以選它主要是因為林青霞詮釋的教主,不僅有女性嬌柔的一面,還有男性果敢幹練的一面,經典中的經典,其中還有個喝酒的鏡頭被世人傳頌。
第七部《黃飛鴻之壯志凌雲》。之所以選它,主要是因為詮釋了什麼叫男兒當自強,在大義面前,個人的利益得失又算得上什麼?
第八部《精武英雄》。選這部的原因就是因為佩服劇中不畏強敵,敢於為民族而戰的陳真。犯我中華者,雖然必誅。
第九部《古惑仔系列》。之所以選它,主要是因為劇中的幾個兄弟的情誼,在他們身上看到了什麼叫默契,在他們身上看到了什麼叫哥們兒,在他們身上看到了什麼叫有福同享有難同當。
第十部《僵屍先生系列》。之所以選它,主要是致敬林正英老師為電影藝術做出的貢獻。其次就是因為他在劇中道袍加身的那種氣質和感覺,一般人真做不到,僵屍片第一人,打心底里佩服。
以上就是我心中的十佳,喜歡的可以贊同一下,感謝支持!
90年代的港片經典太多,各路巨星也是正輝煌,但眾多經典港片第一非他莫屬!
1.《英雄本色》是由吳宇森執導,狄龍、張國榮、周潤發主演的動作片,於1986年8月2日在中國香港上映。該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復的故事。1987年 ,該片獲得第6屆香港電影金像獎最佳影片獎。雖然這部電影從頭到尾沒有提到英雄一詞,但從電影人物中大義凜然的氣概以及重情重義,舍己為人的高尚精神,我們已經體會到什麼是英雄本色了。看完這部電影,我們應該向小馬哥學習善良的品質,也應該學習豪哥重情重義的品格。我們要堅信一點,無時無刻要擁有一顆英雄之心,用這顆熱血的心去回報 社會 ,孝敬長輩,幫助朋友,以一顆熱情之心對待世界
2.《喜劇之王》我個人最非常的港片,看周星馳的電影越多,喜劇越多,看香港電影越多,就越來越認識到巜喜劇之王》里的人生蘊含著怎樣可貴的精神,電影一開頭就是周星馳大喊努力,奮斗,奠定了全片的基調,片中其實我是一個演員,這句經典台詞不知激勵了多少人,不知讓多少懦弱者用用,讓多少脆弱者堅強,讓多少迷茫者找到出口,每個人都在追求著自己的夢想,在這個世界只有夢想時時激勵著我們,只有堅持不斷為理想而奮斗,我們自己才永遠不會倒下,而通往成功和夢想的機會都是靠自己努力爭取的
3.《功夫》星爺商業和藝術的完美結合之作,也是周星馳個人導演作品中的巔峰之作。這體現在他的導演手法和風格 探索 上的成熟——一方面,《功夫》在鏡頭、剪輯、配樂、敘事上均有精彩表現;另一方面,喜劇笑料的完成從當年的主要依賴語言、表情和肢體,成功轉變為如今的主要依賴於動作設計和場面調度。這也是為什麼,《功夫》能夠征服非華語觀眾,並被時代周刊評為2004年年度十大佳片之一。
4.《甜蜜蜜》港片藝術的最高傑作,陳可辛導演,黎明和張曼玉主演,是一部挺感人的愛情文藝片。影片的結局,是個很童話的結局,也許是為了迎合觀眾,讓黎小軍和李翹這一對苦命鴛鴦最終戲劇般地實現了重逢。而在現實生活中,這樣的機緣巧合般的重逢真的很少,更多的卻是擦肩而過的命運捉弄。 因此在現實生活中,不要把你的愛人留在遠方。愛她的話,就帶她一起走吧。
5.《槍火》短時間拍出的經典之作,杜琪峰最天才的作品,
據說是邊想邊拍且僅用了19天的作品,讓杜導一舉斬獲金像和金馬兩座最佳導演,不可謂不強悍。
劇情上來看,可以說是《放·逐》的前傳,在刻畫殺手之間的兄弟情義上有很多生動有趣之處,譬如香煙藏火柴和踢紙團的段落。另外,這部最為人稱道的是精彩的明線之外還有很多暗線的鋪敘,挺值得玩味。
6.《無間道》香港電影最後的經典,它不是一部簡單的靠明星堆積的影片,它的成功更在於與以往的香港警匪片相比有了很大突破。外這部影片表現了復雜的警匪關系,但又不僅限於彼此間的爾虞我詐,特別是陳永仁最終悲情的殉職,使《無間道》走出了一般警匪影片正義終將戰勝邪惡的大圓滿模式。
7.《警察故事》成龍大哥的經典系列,毫無疑問,警察故事系列一直是成龍電影的代表,而此片又是開山之作,從布景,美工,台詞,劇本以及動作設計均可看出成龍傾注了大量的心血。
8.《少林足球》星爺的經典之作,前段時間被金像獎評為港片之最,
「做人如果沒夢想,那和咸魚有什麼分別啊?」
之所以這么經典,是因為年輕人總會經歷這么最重要的一段人生歷程,從閑下來不知道該干什麼的混日子,變成有夢想有追求的人,是人生最重要的轉折點。
9.《大話西遊》周星馳票房慘敗但如今被視為經典的作品,「曾經有一份真摯的愛情擺在我的面前,但我沒有珍惜,等到失去的時候我才後悔莫及,塵世間最痛苦的事莫過於此」
「我猜得到開頭,卻猜不到這結尾」
帶起緊箍咒就會失去紫霞,保護紫霞又需要帶上緊箍咒。成長就會失去這份感情,而守護這份感情就沒辦法成長。成長的過程總是矛盾又伴隨著無奈,只有真正失去的時候才會變得更好。
10.《唐伯虎點秋香》星爺笑點最多的作品,影片的台詞堪稱無厘頭式的華麗,多少經典語段流傳至今,成為我們平時生活中經常用到的笑梗。「我連命都不要了,看你還怎麼跟我比?」「 誰當你是低等下人了,我們只是當你是條狗而已」「 嚴格的說,我也是賊,不過不是淫賊,你可以把我當作偷心的賊」「 你要知道美女這個東西,跟鮮花一樣需要有綠葉來襯托才會顯出她的嬌媚.」「 稟夫人,小人本住在蘇州的城邊, 家中有屋又有田,生活樂無邊。 誰知那唐伯虎……」諸如此類,裡面的台詞幾乎句句能讓人揣摩發笑。
註:排名不分前後
武俠片:徐克版【新龍門客棧】新派武俠代表作
黑幫片:吳宇森【英雄本色】暴力美學巔峰
賭片:王晶【賭神】發哥演技出神入化
功夫片:周星馳【功夫】本人覺得周導最好作品
動作片:葉偉信【殺破狼】香港新派時裝動作片沖出江湖,甄子丹VS吳京的巷戰動作片中經典的經典
僵屍片:劉觀偉【僵屍先生】林正英僵屍片巔峰之作
神鬼片:程小東【倩女幽魂】小倩—王祖賢,王祖賢—小倩。
混混片:劉偉強【古惑仔】80後90後不用解釋
黑 社會 :杜琪峰【黑 社會 】古天樂影帝級表演
傳記片:潘文傑【上海皇帝、跛豪】麥當雄製作、傳記片巔峰。
個人觀點~不喜勿噴
1、《無間道》系列
《無間道》是2003年一部由梁朝偉、劉德華主演的一部匪警片,梁朝偉不愧是影帝,好多人都是那個時候開始喜歡上樑影帝的,一般這種犯罪懸疑的匪警片考驗的都是人性,梁朝偉憂郁的眼神里都是演技!當然劉德華演的劉健明的掙扎和老態也讓我們看到了天王的演技。
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2、《阿飛正傳》
《阿飛正傳》是王家衛的一部香港經典電影,主演的陣容也是宏大,有劉嘉玲、張曼玉、張國榮、劉德華以及張學友,這個主演陣容放在現在估計也得炸。印象最深的是張國榮飾演的旭仔被自己形象地比喻成無腳鳥,劉嘉玲和張曼玉飾演的女孩子都曾經和他相戀過,但並沒有束縛住他不羈的步伐。濃濃的老膠片風,非常懷舊!
3、《大話西遊》系列
周星馳的《大話西遊》系列都很好,那我今天推薦的是豆瓣評分最高的《大話西遊之大聖娶親》,網上流傳的那張朱茵眨眼睛的那張美的動人心魄的圖也是出自這部電影,其實真正看起來這部電影還挺虐心的,至尊寶要變成西遊記人物孫悟空也是迫於無奈,不戴金箍不能救你,戴上金箍不能愛你,感覺牛魔王就像這個 社會 ,逼迫著我們成長。那麼孫悟空的故事你知道了嗎?
4、《英雄本色》系列
《英雄本色》是1986年由張國榮、周潤發、狄龍主演的電影,主要是宋子傑、宋子豪和mark的江湖情義,這是一系列的電影,裡面的劇情非常刺激,而且那個時候的槍戰和打戲也都是真實的動作,絕對是槍擊電影的巔峰之作了。
5、《縱橫四海》
這部電影是由張國榮、周潤發和鍾楚紅主演的在1991年上映的一部犯罪、動作電影,他們三個飾演的角色都是孤兒,在養父的培養下成了盜藝術品的大盜,但是他們的乾爹又是警察,這種劇情的戲劇性就開始了,裡面有細膩的感情戲和激烈的槍擊戲都值得一看!
6、《倩女幽魂》
《倩女幽魂》里王祖賢的美貌真的是讓人驚嘆!張國榮飾演的寧采臣也是和她配一臉!現在發現張國榮真的演了好多電影啊!寧采臣和聶小倩當時的古裝鬼片也是成為一大潮流。
7、《喜劇之王》
《喜劇之王》是周星馳導演並且周星馳、張柏芝、莫文蔚主演的一部青春勵志電影,主要講了舞女柳飄飄、尹天仇和杜鵑兒三角戀的故事,當時的張柏芝也是憑借這部片子大放異彩!所以也是十大最重要的香港電影排行之一。
8、《古惑仔》系列
1996年由陳小春、鄭伊健、謝天華和林曉峰主演的《古惑仔》也是引領了一個時代的潮流,當時的山雞哥、陳浩南都是我們心中的大哥,這個偏江湖的片子集齊了我們內心的兄弟情義和真誠的友情以及銘心的愛情。
9、《警察故事》
《警察故事》也是由成龍擔任導演並且主演的一部香港匪警片,主演還有張曼玉、林青霞等現在咖位很大的明星,大家都知道成龍拍起打戲來真的是不要命的節奏,這也是電影里鏡頭吸引人的本質,看這部電影一定會被成龍圈粉。
10、《東邪西毒》
《東邪西毒》是由王家衛導演、由梁家輝、張曼玉、張國榮、梁朝偉主演的一部根據金庸先生的《射鵰英雄傳》改編的電影,這部武俠電影主要就講西毒歐陽鋒以及東邪黃葯師的故事,各種拍攝技巧和巧妙的情節設計很棒,也是王家衛電影中的一部經典!
我的十佳港片(排名不分先後)
王家衛《東邪西毒》
劉偉強《無間道》
周星馳《功夫》
王家衛《春光乍泄》
陳凱歌《霸王別姬》
王家衛《阿飛正傳》
吳宇森《縱橫四海》
陳可辛《甜蜜蜜》
王家衛《一代宗師》
大話西遊,
無間道,
東成西就,
逃學威龍,
天若有情,
92玫瑰玫瑰我愛你
龍鳳斗,
瘦身男女,
孤男寡女,
愛情命運號
後邊四部,名氣不及上邊的,可是我很喜歡這種風格的輕喜劇愛情片
港片看過後能留下深刻印象的不多,說幾部我個人覺得不錯的:
1、無間道三部曲,港片的巔峰,幾位影帝與天王互飆演技,劇情也是扣人心弦,特別是第二部致敬教父堪稱經典。
2、一代宗師,王家衛把自己獨特的意識流帶入了武俠世界,國際章和梁朝偉的神級演技更是令人驚嘆。
3、花樣年華,王家衛的巔峰之作,唯美、曖昧、每一幀都值得回味。
4、放逐,男人的兄弟之情
5、甜蜜蜜,陳可辛的經典之作,張曼玉的個人演技秀。
6、掃毒,張家輝那句耶穌也留不住他,單憑這句台詞就值得一看。
7、黑金,梁家輝靠自己的演技拯救了一部電影。
8、大塊頭有大智慧,一部你以為看懂了其實根本沒看懂的電影,請看港版。
9、激戰,「怕,你就會輸一輩子。」
10、春光乍現,哥哥、梁朝偉,「我們能不能重頭來過?」
一/《無間道》
這是一部讓全世界重新對香港電影刮目相看的電影,它從哲學的角度直接深入 探索 人性,去感受身不由己的那種窒息,感受貪婪與自私,和所謂的善與惡。
二/《倩女幽魂》
這部電影集武俠、神怪、驚悚、 搞笑 、愛情於一身,開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情,但在表現手法上在當時卻相當另類,加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代。
三/《槍火》
《槍火》是杜琪峰在銀河映像時期最個人化、風格化的作品之一。杜琪峰在片中營造了以往黑幫片所沒有過的優雅與淡定,商場遭遇伏擊的那場戲充分展露了杜琪峰對電影氣氛的把控能力,通過「以靜制動」,將微妙的緊張感傳達得淋漓盡致,深得黑澤明的精髓。
四/《阿飛正傳》
《阿飛正傳》被香港影評界視為經典之作 。在香港電影史上,《阿飛正傳》有著很高的地位,它是王家衛的成名之作,同時也是張國榮第一次真正發現自己,並自覺地以一位藝術家的標准來參照自己的一座里程碑。
五/《東邪西毒》
《東邪西毒》被稱為華語武俠電影的另類高峰 。電影巧妙而頗具黑色幽默的情節把傳統意義的武俠電影進行了顛覆,使得該片成為了經典。影片錯落的人物和故事相互交錯發展,優美的攝影展示出一個虛構的想像世界 。
六/《春光乍泄》
《春光乍泄》是一部經典影片,電影以濃重的色彩,舒緩的情調調配出一副同性愛人在異域的一段感情,王家衛以細膩的導演手法將兩位男主角於崩離邊緣的心緒展現的淋漓盡致。
七/《英雄本色》
《英雄本色》盡情地發揮了吳宇森的「暴力美學」、「兄弟情」、「雙槍」等標簽式電影語匯,揭示了在善惡之間擺盪的人性。影片並非港台江湖黑幫的內幕暴露,亦非 社會 現實的反映,而是活脫脫英雄神話的再造,完全是創作者的主觀願望,感情的投射。
八/《縱橫四海》
《縱橫四海》於1991年上映時叫好又叫座,是神偷類型的經典電影 。影片天馬行空,華光溢彩,不僅畫面具有強烈的觀賞性,故事述說更具有豐富的層次感。除了精彩的槍戰和對峙場面外,對男女感情的描寫也顯得很細膩。
九/《甜蜜蜜》
一場小人物間的愛情故事,但電影卻將愛契合時代做出了極富浪漫主義色彩的呈現,且這種浪漫並非不近真實的飄渺,而是彷如就在咫尺的觸手可及,世事多變,幾度沉浮,唯有真愛是不可更替的旋律,一曲鄧麗君的歌,是多麼《甜蜜蜜》。
十/《古惑仔》
古惑仔系列, 我們看到的是一群充滿青春熱血的年輕人,用長刀揮霍著洋撒著自己的青春年華,用鮮血浸染著那叛逆的歲月 。他們充滿幻想,充滿憧憬。用生命來換取榮譽,用鮮血來換取地位 。他們曾一時風光無限,站在萬人之頂,鏟除用義字來規則的江湖的敗類,成為一時英雄。
『陸』 好看的香港電影推薦 這七部很經典
1、《甜蜜蜜》:
像一部童話,公主嫁給王子便結尾了,預示著從此兩人美美滿滿幸福一生,決計不會再細數接下來的柴米油鹽。但如果電影如人生一般不能停留在某個時刻,我們接著看下去,說不好,劇情便如報紙頭條,出現他們在家爭吵的畫面,或者八卦兩人是否性格不合,或者傳出有第三者的緋聞等等等等,變成十足肥皂劇。即使他們再遇見,誰又能保證,不會再分開呢。
2、《英雄本色》:
多年的經典,耐人尋味,喜歡張國榮的演技,精湛自然,喜歡發哥,那麼多經典的人物曾經出現在那個時代,真的是百花齊放的大時代。電影告訴了什麼是江湖豪情,一切江湖恩怨情仇,人在江湖身不由己。將江湖,兄弟情,愛情,生活,成了一些恩恩怨怨的江湖情!配樂也極致體現恩怨,無奈,瀟灑,大起大落感。用現在的眼光再看本片,可能會覺得有些俗套,但是在當時的確樹立了以後警匪片很多的標桿。整個故事很好的詮釋了「人在江湖身不由己」當然,最經典的莫過於那一句「我不做大哥很久了。」
3、《縱橫四海》:
在片中,周潤發一改往日的英雄浪子形象,極盡搞笑之能事,出演了一個放浪不羈但閑話特多的「纖神氏八婆」形象。本片中他飾演的阿祖在搞笑之餘也讓人看到了其身上的義膽豪情,每當阿佔有難他總是會立即挺身而出,這樣的人怎能叫人不愛呢?他在片中的經典台詞很多,但最令人印象深刻的應該是這兩處:一是那個謎語,「饅頭泡在稀飯里」,謎底是「周潤發」;二就是他那段自我獨白了:「其實愛一個人並不是要跟她一輩子的。我喜歡花,難道你摘下來讓我聞聞;我喜歡風,難道你讓風停下來;我喜歡雲,難道你就讓雲罩著我;我喜歡海,難道我就去跳海?」
4、《歲月神偷》:
用一個小街區就營造出一個時代老去的印記,老婆婆說有兩個兒子,一個巷頭,一個巷尾,占據著街區最好的位置。縮影在一個狹小的街區,在那些純手工的年代,這是好的位置,也有好的象徵,在她的年輕時代,以為這樣就夠了,只是時代變化的太快,他們根本就沒有跟上,然後就被狠狠的摔在後面。
5、《重慶森林》:
失戀的人不要看重慶森林,但不是失戀的人又怎麼能看得懂重慶森林。我們也許沒有在一個晚上吃過三十罐的鳳梨或者榴槤,但我們的胃都曾經在某個夜晚抽搐過,好像裝下了不止三十罐罐頭。我們也許沒有對著毛巾或者肥皂自言自語過,但如果那個夜晚肥皂和毛巾也能明白我們的言語,我想我會和它促膝長談的。孤獨到了深處,孤獨就成了盔甲。
6、《東邪西毒》:
一個用人心來解釋的世界,是王家衛眼中的一部「射瞎型雕英雄前傳」,金庸小說中那些蕭蕭然的名字,毀散給予他的只是一個無限寬廣的想像與創作空間,王家衛在這個框架內排演了一幕他眼中的人間戲劇——一幕雖然是武俠人物,也仍擺脫不掉愛恨情仇,執著之苦,也承受不了生命的虛無的戲劇。這幕劇里所有出場的人物,幾乎都是如此。
7、《倩女幽魂》:
港片中最經典的人鬼戀。張叔平為王祖賢設計的女鬼造型使其成為香港電影中最驚艷的女性形象之一,張國榮、午馬等人的表演也都神采飛揚,還有徐克機智感人的故事,程小東天馬行空的武打設計,黃沾變幻多端的電子配樂,共同構成了這一部經典。
『柒』 香港十大經典動作電影排行
很多人愛看香港電影,同樣也有很多人愛看香港動作電影,其實從李小龍開始,香港動作片就漸漸走上輝煌,不僅動作電影產量節節高升,而且動作電影演員也層出不窮,接下來,就為大家盤點香港十大經典動作片:
一、《精武英雄》
武指:袁和平
導演:陳嘉上
演員:李連傑、周比利等
可能把武俠電影中的動作場面分為寫實和寫意兩種的話,這么《精武英雄》應該就是寫實類動作片中無法超越的巔峰。因為本片是李小龍《精武門》的翻拍片,所以影片力圖再現的也正是李小龍自由無羈的武學思想,雖然全片未提「截拳道」三字,但引領全片的這種精神的確來自李小龍,在對截拳道的演繹上也大大地超越了李小龍。武迷們都希望看到能不同武種之間的打鬥,《精武英雄》是唯一做到這點的動作電影。
二、《黃飛鴻2:男兒當自強》
武指:袁和平
導演:徐克
演員:李連傑、甄子丹等
拍攝這部影片時,中國最好的武術指導和中國最好的兩個武打演員都正處於各自的顛峰狀態。於是《男兒當自強》除了武俠片的經典地位之外,在動作場面上也達到了一個難以企及的高度。整部影片中李連傑扮演的黃飛鴻與甄子丹扮演的納蘭元述共有兩場打鬥。
三、《少年黃飛鴻之鐵馬騮》
武指:袁和平
導演:袁和平
演員:甄子丹、於榮光等
恐怕沒有人比甄子丹更適合表演「無影腿」這項絕活了,估計也僅有他才能把腿法踢到讓人驚嘆為「無影」的地步。李連傑表演的無影腿是用鋼絲吊在空中,然後用雙腳連續踢擊,基本上來說是於寫意的范疇。而甄子丹的無影腿則完全以不帶任何特效的真功夫讓人為之目瞪口呆。
四、《笑傲江湖2:東方不敗》
武指:程小東
導演:程小東
演員:李連傑、林青霞等
可能絕非親眼看見李連傑在《東方不敗》中使出的獨孤九劍,恐怕任何一個武俠迷也不會相信金庸筆下「無招勝有招」的劍意竟能在銀幕上變為現實。《東方不敗》算得上是程小東一次靈感的礴發,也是程小東作品中最為華彩的一段樂章。令狐沖第一次使出獨孤九劍是在去扶桑浪人營時,被向問日引至郊外,雙方均以為對方是日本武士,誤會出手。華山派以劍陣圍攻向問日,轉眼間便被向問日重重刀影擊退。只見一旁的令狐沖大喝一聲「盪劍式」,長劍出手,人隨劍進,霎時間風舞梨花,劍氣滿日。李連傑一人一劍,如日馬行空,矯矯不群,不驚讓人想起翩若驚鴻,宛若游龍的意境。向問日正驚詫間,斗笠中劍,面紗被長劍挑飛,露出一張猙獰的嘴臉。
五、《卧虎藏龍》
武指:袁和平
導演:李安
演員:周潤發、楊紫瓊、章子怡等
我們知道這是一個讓很多人搖頭的選擇,但我們決心超前一回,因為《卧虎藏龍》在中國贏回它的武俠經典和動作經典地位是早晚的事。《卧虎藏龍》的動作不被人接受的理由是:以風格陽剛著稱的袁和平完全揚棄了以暴力破壞為手段的視覺刺激,而使用了最能配合李安的浪漫武俠風格及山水意境的寫意設計,意圖傳達出一種飄飄欲仙的夢幻美感。這些動作場面顯得文人氣過重,但可能你還有保有一顆童心,也一定能靜下心來仔細欣賞。
六、《新龍門客棧》
武指:程小東
導演:李惠民
演員:甄子丹、梁家輝等
好的動作設計永恆是這些與影片風格楔合的恰到好處的場面,《新龍門客棧》中最令人過目不忘的正是程小東設計的這些雋永的小動作,就像張叔平賦予《新龍門客棧》的美感,隨意點染,無謂虛實,只在似與不似之間。《新龍門客棧》動作的成功在於它的動作之美與布景之美結合得如此緊密,如同長刀破壁後滲出的這一抹幽光,如同曹少欽與周淮安三人長劍攪起的黃沙滾滾。最為驚心動魄的還是影片結尾流沙之上的生死搏殺。大漠孤煙,長河落日,四柄長劍掀起漫日黃沙,韃子小二的菜刀砍殺之下,曹少欽的.衣袖化作片片飛絮,收回寶劍,察覺本人的手腳已然變成森森白骨。和這個砍殺牆上死人的投影的鏡頭一樣,彷彿恐怖美學,透著一股直入骨髓的寒意。
七、《師弟出馬》
武指:成龍
導演:成龍
演員:成龍、元彪等
武打場面除了可以擁有美感和沖擊力之外,還可以擁有幽默感,成龍的功夫喜劇證明了這一點。若論動作之巧妙,成龍小巧騰挪的設計可謂第一。可能你看過卓別林用手杖戲弄他人的鏡頭,你會察覺原來成龍的教員其實是這位默片時代的喜劇大師(或者還有基頓)。成龍的武打動作精彩的不少,搞笑的也不少,但在這兩者上都很傑出而且在長度上也絕對過癮的還得數這部早期成龍作品《師弟出馬》。
八、《刀》
武指:元奎、董瑋
導演:徐克
演員:趙文卓、熊欣欣等
一般來說,劍走輕靈,刀法剛猛.徐克的《刀》中表現的刀法卻如整部影片一般無比險惡,殘酷得讓人喘不過氣來。而取法南洋,由元彬、董瑋設計的刀法也正是把「一寸短,一寸險」的凶險意境表現得酣暢淋漓。雖然《刀》中動作的壓抑感與血腥感使得它與影片一同很難被人接受,但可能你真的看懂了,也一定無法否認這種震撼。
九、《太極張三豐》
武指:袁和平
導演:袁和平
演員:李連傑、楊紫瓊等
這是一次表演,李連傑籌備數年終於在袁和平的幫助下將太極拳搬上了銀幕,雖然片中的太極拳明顯被通俗化了,但太極拳這種「迷霧里的一把鋼針」的境界確實在袁和平的鏡頭下被表現得美侖美奐,本片的太極拳主要取法陳氏太極拳(開頭結尾李連傑領道士們一同操練的即是二十四式太極拳),特別是張三豐在參透太極拳以靜制動以柔克剛原理之後,獨自一人在野外演練太極拳一段,尤其把太極拳這中柔中蘊剛,靜則如長江大河,動則如排山倒海的美感表現得淋漓盡致。只見張三豐以意導氣,以氣運身,圓轉自如,發力連綿不斷,片片黃葉隨力而起,被張三豐揉成一太極球,勁力一吐,落葉飛散,竟於張三豐的周圍形成一圈。要知道李連傑並非練太極拳出身,而他這次的表現,就只能讓人驚嘆於他的日份了。
十、《英雄》
武指:程小東
導演:張藝謀
演員:李連傑、甄子丹等
十年前李連傑和甄子丹曾經有過一場對打,當時雙方使用的武器是長棍、短棍和布棍,武術指導是袁和平。在《英雄》棋館打鬥中,李連傑拿起了鐵劍,甄子丹舞起了銀槍,武術指導則換作了程小東。准確的說,這場打鬥並非十全十美,首先氣勢上顯得不足,其次幾個動作出現了明顯的敗筆(比如李連傑的快劍,甄子丹的倒掛,還有這個《駭客帝國》式的動作),但我們還是可以看出程小東力圖出新的誠意。