① 中國電影為什麼爛
中國爛片產生，具體原因如下：
1、審核確實是一個很大的原因。
2、技術水平上不如美國也是一個原因
3、演藝屆功利化。中國90年代以前，拍攝的都是經典，因為那時候，中國電影、電視都是藝術，最近這些年，電影效果提升了，電影質量卻沒有了。而且整個演藝圈都被香港給帶歪了。
4、體制上的原因。美國的電影有一個獨立的劇本審核制度，很多爛劇本，在劇本階段就被咔嚓掉了；所以，美國絕大多數片子，至少不至於賠錢。而中國，我們只能說制度還不成熟......
5、還有人情上的原因，我跟某演員關系不錯，指名道姓就要他演男（女）一號..（或者，我是演員，我跟某某關系不錯，脫不開懇求，要我出演某個爛片的男一號）
6、還有演員的高片酬，據說佔了電影投資的一半甚至更高....
7、還有投資方.....某老闆之類的，我們就是一點都不懂電影，我們就是有錢，我們就是要某某某當男一號.......
8、美國電影就是流水線生產，套路都一樣，劇情差不多，結果都賺錢......
中國電影是偶有精品，大多爛片，跟一個人寫的作品差不多.....
9、中國市場太大了，只要有辦法，就能賺錢。典型就是《天機.富春》，沒開機就知道是爛片，但是就是評價2.9的片子，通過合理營銷，最終收獲頗豐。
② 為什麼國產的電視劇電影那麼的垃圾啊，一點都不好看！現在的我只喜歡看香港的TVB和台灣民視
大陸電視劇弊晌「不但啰嗦，又垃圾，又白痴。裡面的某些人愚蠢到底，智商低於0，中國大陸電影政策又嚴，審查更嚴，這個不讓播，那個頁面得刪除，不能血腥殘暴的等等，拍武打片不如香港，拍抗日片，所有日本鬼子很租讓鋒垃圾，都拍成活靶子滑畝，基本都是日軍倒下，事實上日軍戰鬥力一點都不差，武士道精神導致的白刃戰都被大陸電視劇抹殺成根本打不過八路軍，一點都不尊重歷史事實，拍個電視劇只知道賺錢，贊同的贊，不贊同的不要看
③ 國產電視劇為什麼這么爛
國產劇為什麼這么垃圾？個人覺得有這么幾個原因
1，廣店總菊。天朝上國是宣傳受管制的國家，包括影音。受了管制，那麼很多東西便不能拍，就算能拍，也不能說實話，就算說了實話，也得1真9假的說，否則合不到領導們的口感過不了關。
2，文化氛圍相關。國人都不大喜歡悲劇的，真實的東西，大部分喜好襪歡修飾的，美化的東西。而一部成功的作品，往往是悲劇的。舉個例子，《大明1566》算是國產劇中的好作品，但我看過些那段歷史書籍，所以對這電視吵飢劇還是有點失望。它是按現代官場的處事原則來友碰激拍那段歷史的，劇中的正面人物都被美化過，美化的沒有缺點，就像是，人--民--公--仆———哈哈哈。
3，是產品與市場之間的關系，如果人人都不願意吃翔，那麼市場上便不會出現翔，原來出產翔的製作人就會改改製作過程，制點別的東西出來。這兩者之間，互相影響。吃翔的人越多，那麼製作翔的人便越多。因追星腦殘粉現像，製作翔的人越漂亮，帥，那麼吃翔的人也就越多。關於這條總結：這是一個看臉的年代，臉好顏好，她他拉出的翔都有人捧。藝術演技什麼的，誰去關注呢。
④ 為什麼現在的國產電視劇電影那麼難看，演的也尷尬，有人看么
首先，表明我的觀點，國產劇或電影水平較曾經是有所下降，但還是有人看的。
3.現在的電影國產劇市場化嚴重，在劇情中不合時宜打廣告，；注水嚴重，一點小事也可以水兩集甚至更多；不接地氣，天馬行空，有悖常理。
1.導演，編劇，演員要各司其職，每一個環節都需要優秀的考量。
2.導演要衡量好作品的好壞，選角要符合人設，不能單被利益驅使就隨意拍攝；編劇要緊湊劇情，能夠使故事連成一線，不要水劇，不能以浮躁的心態去寫劇本；演員不要為了快速火起來去無底線炒作，要鍛煉演技，讓自己的成為實力派，去迎合觀眾的口味。
3.作為觀眾也要學會取其精華，去其糟粕，值得看到電影國產劇就看，不值得的就不用為了虛度光陰而去降低自己的趣味。
一一成長剪輯屋 留
我只看我家愛豆的戲，基本不看電晌蘆昌視，對國產劇基本不看。
喜歡上網，喜歡看日韓有劇情有深度的電影。
國產電影電視劇為什麼演的這么尷尬？我為大家分析一下
1.演員關系
現在是小鮮肉當道的時代，不是專科畢業，沒有演戲的經驗，只要有流量有話題就可以演電視劇電影。有的明星甚至同時拍幾部戲，以前不是曝光過台詞不用背，全靠1、2、3、4、5、6、7...所以只是一個很大問題。
2.片酬關系
現在花在影視製作上面的錢基本很少，還記得報道的演員天價片酬，基本上一般劇的製作費用三分之二全給了演員，明星。根本沒有費用宴扒花在製作上，所以一些場景就會顯得尷尬，一些特效被稱為5毛錢特效，花在明星片酬費用太多。
3.劇本和導演關系。
有一個好的劇本是開始的第一步，現在的電視劇基本上50、60集起步，電視劇瘋狂注水，各種加戲，主角和配角，甚至有時候配角戲份多餘主角。當然沒有一個好的導演把關也是不行的，沒有好的導演電影電視劇拍下來就像是被各種拼湊起來的情節一樣，情節很尷尬，牛頭不對馬嘴。
我評價：要想有一個好的作品，必須導演嚴格要求演員，選對和劇本角色相符的演員，不能一味的請流量明星只為了圈錢，看的了一次就不會看第二次。國產還是有好劇的比如《琅琊榜》、《大江大河》等演員演技在線，劇情也不錯，所以給一些時間國產劇會越來越好。
國產電視劇和電影也有好看的，只是有一些改變的比較尷尬，而且沒有演出那味，就好比新出的哪吒這部電視劇，真的沒法看，個人感覺挺尷尬很幼稚……
但有的電影經過時間的沉澱，你回過頭來再看，其實真的可以看出很多人生的東西。
三年沒看電視了
為什麼難看呢？因為現在的國產劇電影很多都是，什麼高甜偶像劇啊，還有就是些抗日神劇，剛開始看你會覺得還不錯，可是看多了你就麻木了。現在的偶像劇，劇情老套，並且演技基本為零，看的都很尷尬，一集下來親親的戲份都要佔一半。抗日神劇呢，就不多說了，嚴重的誤導現在的年輕人，劇情嚴重神話。最出名的應該就是《抗日奇俠》吧。
你說當我們下班之後，最享受的無非就是洗完澡，休休閑閑的躺在沙發上，退去一天的疲憊，打開電視，美美的准備享受一份清逸。但是映入眼簾的是，乾乾凈凈的小鮮肉，離譜的劇情，從開始到劇嘩早中始終如一的面癱臉，還有就是主角穿的乾乾凈凈的去打仗，回來竟然還是那麼帥氣？發型都不變一下？你說我們拿什麼看下去？
以前的演員有一身耐打的演技，專業素質過硬，有著對自身職業的高度熱愛，懂得苦心研究不斷融入自己的角色，賦予角色生命力，讓角色更加立體，也更得人心，自然難以出現演技尷尬的時候。再看看現在的演員，根本就不會把自己全身心的投入到角色里去。演戲只不過是提高知名度的一種方式，不過是賺錢的一種手段罷了，接戲不在乎劇本的好壞，不在乎自我的定位，只要片酬夠高，爛戲也要接，既沒有較高的專業水平，也沒有正確的職業精神。
再說說以前的導演，電視劇認真選取角色，認真尋找有實力的演員，挖掘出色的演員，並通過不斷調教，慢慢培養，讓每個演員都投入角色之中，認知演戲，呈現的效果自然是不一樣的，裡面沒有隻有流量而沒有演技的演員，只有演技炸裂的演員，自然不會給人尷尬的感覺。再看看現在的導演，只要你火我就用你，結果呢？拍出來的片怎麼樣呢？爛片！
最後我想說，用心拍好一部影片，自然會成為爆款！
我現在已經好久沒有打開電視了，不知道看什麼？電視里都是騙人的虛假廣告，小鮮肉霸屏，我只能看過去的老電視劇了。
不止是現在，以前拍的電視劇、電影也沒港台的好看呀！
你好！很高興能回答樓主的問題！
關於樓主的問題我想說的是其實並不是國產電視劇難看了，而是現在拍電視劇的門檻越來越低了。基本上只要有錢你就可以拍電視劇，只要他覺得這部劇可以賺錢他就會投錢去拍。並且演員的選擇上也會出現粗枝爛葉的現象。好的演員都是選劇本的。好演員的出發點是為了演好戲，想著的是怎麼塑造好這個形象，而不是只要給錢就會去拍。當然現在讓人感覺電視劇難看的原因還有人們現在的觀賞水平的提高，加上好多題材的劇本也都沒有什麼創新，基本上人們看了開頭就能猜到結尾有關。不過也並不是說沒有好的電視劇，比如近兩年的《慶余年》，《鬼吹燈之怒晴湘西》，《鬼吹燈之龍嶺迷窟》等等網劇也都是很好的！
可能是我們自己對電視劇太要求完美了或者說我們已經掌握了一些電視劇的套路，所以覺得尷尬，但還是有很多人看的
⑤ 為什麼現在的影視劇越來越不好看了呢
大家好，我是小洋，比海更為廣闊的胸懷。
不是影視劇不好看了，而是我們的 社會 進步了
現在有不少人覺得，以前的很多影視劇都比現在的好看。有些人就說了，這個是你自己的錯覺吧！但這個是事實，現在的影視劇大多都讓觀眾提不起興趣。這個是為什麼呢！
不可否認的是，伴隨著 科技 和時代的進步，影視劇也有了質的飛躍，各種畫面更高清了，各種特效也更好看了，讓人的視覺體驗也更好了。更精彩、更逼真、更好看，似乎看著高大上的樣子。
但是並沒有得到觀眾的認可，總感覺少了點什麼，哪裡不對勁。這又是為什麼呢！我總結了一下，有以下兩點。
第一，由於香港影視的末落，讓我們感覺到缺少咯一些經典的鏡頭。
在我們小時候所能看到的基本上就是香港的電影，以林正英系列的僵屍和周潤發系列賭神電影最為經典，在這我就不一一列表了，也造成了我們喜歡的一系列的明星。有太多的回憶。讓人不經意的就想起來。
記得小時候看完僵屍電影，經常用它來模仿，怎麼樣做法才能看見鬼，怎麼樣才能鬼話連遍的去跟鬼交流。自己是又害怕，又想看。所以這些經典已經深入到了我們的生活當中，成為生活的一部份了。
香港影視劇的末落那是一個不爭的事實。而香港影視又洽洽是中國影視劇的經典，難以忘懷的經典，而這些經典又是無法超越的。香港一系的巨星，都在慢慢老去的時候，又無法形成一個替補。所以它形成了一個真空，從此再也無法重現。讓我們覺得看影視劇的時候，總是覺得少了一些什麼，有什麼不一樣。
第二，時代的進步，讓我們的生活豐富多彩，
時代不一樣啦，我們所追求的也不一樣啦。還記得以前，剛剛有彩電的時候，我們村裡就只有一家人買了彩電，然後全村人都去家看那個《還珠格格》，不例外的我也是期中的一員。每天晚上准時到位，那個場面也真的是火爆。因為那個年代你也沒有更好的東西去打發時間，看電視就成了當時最好的 娛樂 方式。
那麼我們再看看現在，各種各樣的 娛樂 方式。去KTV啦、喝酒啦、打 游戲 啦、玩手機啦，等等，慢慢的就覺得影視也沒那麼好看了。
特別是現在智能手機的興起，還有各種短視頻的興起，走到哪裡都是低頭族，形成了一種機不離身。回到家裡一坐下，第一個拿起來的不是搖控器，而是手機。網路世界無比的強大。
總結以上兩點，是影視劇越來越不好看的原因，一，是現在沒有形成以前的那種明星陣容，二，是時代的進步，讓我們選擇的方式多了。為什麼越紅的明星，他的介錢就越高，越紅的明星對一部影片來說，它流量也就越大，帶來的的往往是更高的收視率和人流。所以影視劇的關建還是明星的陣容。
欣賞水平高了
可能是整個大環境環境引起的。
第一，創作分配的不合理。在前台的人就是明星演員，在分配時得到的比較多。投資方得的也比較多，但是人家承擔了風險呀。幕後的編劇啊，還有導演呀，得了就相對少一些。這就打擊了創作。
第二，現在能創造效益的都是流量明星。所謂流量明星，就是你們完全是看臉把他捧紅的。那相對而言，比起那些演技派就演的不是那麼好了。
第三，由於抖音，西瓜等視頻平台的創作者水平的越來越高，快餐文化盛行。看比較長的電視劇的需求也就不是那麼強烈了。好的創作者也有可能轉移了他們的陣地。
其實還是有好看的影視劇的，但是現在的影視劇呈現一個奇特的現象：能講好故事的影視劇沒有匹配的資金導致在畫面的呈現上會有瑕疵，而擁有巨額資金投資的影視劇卻因為種種圈錢因素的存在而沒有把心思放在講好故事上。這種亂象，導致有錢做宣傳抬高知名度的影視劇往往會讓人大失所望。
或許是閱歷增長，或許是閱片量略有提升，已經很久沒看國產電視劇了，美劇看得也越來越少，依然保持著每周看兩三部電影的習慣，只是，對如今越來越同質化的影視劇，也越來越沒興趣了。
所以，才懷念那些經典的、值得回味的老劇、老電影。
誰還記得《老友記》？
前陣子，《老友記》（又稱《六人行》）六位主演再次重逢，看起來，幾位女演員還是風姿綽約，除了看起來始終表現得很憂郁的大衛·修蒙，大家都略顯老態了。
第一次看《老友記》還是初中，那時候，依然是電視台如日中天的年代，所謂「美劇」的概念，基本上還是《電腦娃娃》、《成長的煩惱》一類的家庭生活喜劇。不過，隨著盜版灰產業的發展，港產片以錄像帶、碟片為載體，充斥各類城市的大街小巷。
雖然同為情景喜劇，雖然都有現場觀眾的笑聲與鼓掌聲，但與更加包羅萬象、尺度也算不上很大的《成長的煩惱》相比，屎尿屁式美式幽默與獨立青年男女之間的曖昧友情，才是《老友記》最讓人印象深刻的地方。
就像SHE歌里唱的，朋友之上，戀人未滿。《老友記》最大的特點就是，在輕松愉快的氛圍之下，年輕人之間對工作、生活、感情都是直觀而有趣的表現。所以，它可以輕易俘獲全世界的中青年觀眾，因為它講得就是我們的所思所想，被當時的年輕人喜歡和追捧。
這里，當然要提一句《愛情公寓》，這部與《老友記》「最像」的作品，在「本土化」和「博取眾長」方面，《愛情公寓》青出於藍，但也不過如此，留下的只有情懷而已。
畢竟，以美式文化為主的「普世價值觀」，在越來越自信的中國年輕人面前，已經越來越「不值錢」了。
正所謂，時代造英雄。《老友記》「出生」於美國文化自信最巔峰的時代，因此，它表現出的自豪感和自信心溢於言表。
如今，歐美在意識形態上大搞「政治正確」，在影視劇的製作上，也變得不那麼自信了，開玩笑的邊界越來越「清晰」，稍有超越就犯忌，啥都只能淺嘗輒止。因此，那部重返自信的《老友記》，只能存在於那個時代，是很難成功被復制的。
因為作為觀眾的你成長了。
因為人長大了有了自己的審美能力，和價值觀，高質量的電視劇一直都有，不過電視台只放熱的好不好無所謂，以前的電視劇已經成為了情懷。
主要問題有三個：1、演員，現在很多演員整的是漂亮，可是演起戲來要麼浮誇，要麼面癱
2、劇本：這是最重要的一點，沒有好的劇本，其他的都是浮雲。但是在中國，大家都重視導演，把錢也都花在了請打牌演員的上面，沒有更多的時間和金錢在劇本上做考究。劇本沒有創新，一味在出醜賣俗上搞創作，寫的東西完全沒有深度
3、導演，電視劇的導演太把自己當回事了，完全忘了在電視劇市場，最重要的是編劇。同樣是導演鄭曉龍，為什麼甄嬛傳好看，編輯部的故事不好看。都說演員演的不好，坑爹啊，那都是什麼劇本啊？再好的演員也演不好，還演得那麼浮誇。還專門請著名導演來拍，也不先看看自己家的劇本。
明明影視劇百花齊放，我們卻總是覺得還不夠好看，讓自己心潮澎湃，難以忘懷的電視劇或者電影就那麼幾個，為什麼？
⑥ 金庸小說拍成電影或電視劇，為什麼大陸拍的沒有香港拍的好看呢
感覺大陸很多電視劇總體節奏感較慢！拍攝風格不一樣，演員氣質也不一樣！