電影茶館不好看

① 如何評價電影《茶館》中演員的表現

所有的精彩的電影，成功的電影都離不開演員的努力，在這一部電影裡面所有的演員的表現都非常的好，從每一個小細節，到每一個眼神非常的有代入感。

② 老舍先生的《茶館》被改編成電影，評價如何

小時候大家去學語文課本的時候，其實都學過老舍先生寫的茶館，在這一部小說當中，她去講述了老北京一家叫做裕太的大型茶館的一個心衰千變，也反映出了北京當時的社會風貌和不同階層的人在北京不同的生活狀態，那麼最近他被翻拍成了一個電影，而且在豆瓣上的評分也非常的高，有9點5分，那麼現實生活當中，第一次把這樣的一個有歷史文化背景沉澱下來的話劇搬上銀幕之後的一個巨大改變，不斷給中國的影迷，同時也給世界的影迷帶來了返璞歸真的一個感受。

能夠讓人瞬間回到那個歷史時代，去了解當時的人們生活的實際情況。都說藝術是來源於生活，這句話是完全沒有錯的，在現實生活當中，這部電影也完全是改編老舍先生的一個茶館，那麼在茶館裡面作為一個公眾場合，自然會遇到很多的人，你也能聽到很多稀奇古怪的事情，所以再這樣的一個茶館當中，能夠很好的去濃縮出這個社會的一個實際情況，所以會給人們非常真實的感覺。

③ 茶館電影影評

茶館就像現在的網路貼吧論壇，能各抒己見，也得注意分寸拿捏，一個不小心就會招徠口舌之災。比如一身正氣常四爺，因為一句「我看著大清國，要亡啊」，身陷囹圄。

能運營這樣一個茶館的掌櫃，也必須圓滑和氣的，能在言語間消減了刀光劍影，有些本事才能控場。
《茶館》本身就是老舍先生創作的劇本，電影拍出來，也有濃厚的舞台話劇感，你方唱罷我登場，劇情緊湊很有沖突，人藝演員個個都是老戲骨，每個角色都很出彩，個性鮮明，舉手投足都是戲，入木三分，演出了歷史的酸辛苦辣。鮮活的生命，鮮活的歷史，穿插其中的三段數來寶唱出晚清末期迴光返照的「繁榮」、軍閥割據的兵荒馬亂、抗日勝利後盤剝民脂民膏的民國政府，影射出舊時代的很多社會百態。
茶館王掌櫃是中國傳統的老百姓的寫照，一生順民，處事圓滑，敬畏權貴，自私也善良，一輩子運營茶館，也跟著時代不斷改良，晚清末期人聲鼎沸算場面敞亮；軍閥混戰時縮減面積，開學生公寓；國民黨執政北平時，只剩兩張茶桌，生意荒涼，評書不行了，打算招女招待

④ 茶館影評

《茶館》這部電影時長僅僅兩小時，但跟每個觀眾帶來的觸動卻遠遠地超過了兩個小時。雖然畫面簡陋，製作粗糙。但是每一名觀眾都能感覺到劇組打磨得十分用心。這部電影中的很多演員，都活躍在中國早期電影的熒幕上。

電影中的劉麻子的扮演者英若誠、唐鐵嘴的扮演者張瞳，分別在經典喜劇《我愛我家》中飾演了隔壁的老胡和老鄭兩個經典角色。扮演秦二爺的演員藍天野，也在老版《封神榜》中，為人們塑造了一個仙風道骨的姜子牙形象。

該片完整地保留下了舞台劇重要情節和精華，在藝術的各方面並不次於舞台劇，沒有看過舞台上的《茶館》的人看了影片也能欣賞到它美妙雋永的藝術。而且，影片把一些舞台上不容易強調的東西也舉重若輕地強調了出來，給觀眾以比較深刻的印象。

此外，影片還充分發揮了自己的長處，比方用了一些王利發的特寫鏡頭把他的表情較突出地展示出來，讓人物更加鮮明。

劇情簡介

腐敗的清王朝搖搖欲墜，北京的裕泰茶館卻在年輕精明的掌櫃王利發細心經營下呈現出一片「繁榮」景象。但在這貌似繁榮的背後，隱藏各種令人窒息的黑暗面，預示著大清國必將滅亡的命運。

終於到了民國，王掌櫃苦心「改良」裕泰茶館，令其重新開張，但動盪的社會令王掌櫃憂心不已，茶館的經營越發艱難。

又過了幾十年，裕泰茶館在已風燭殘年的王利發的苦苦支撐下繼續經營。抗日戰爭結束後，國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭鎮壓，流氓特務要霸佔王掌櫃苦經營了一輩子的茶館，王利發絕望了。

這時，恰巧來了兩位五十年前結交的朋友，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業結果徹底垮了台的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著。最後只剩下王利發一人，他拿起腰帶，步入內室，仰望屋頂，尋找安然了結一生的地方。

⑤ 如何評價《茶館》這部影片

國內比較經典的老電影《茶館》，是由北京電影製片廠攝制完成；這部影片確實同導演謝添所說的那樣：它是一個「新片種」，既不是舞台紀錄片，亦非一般藝術片，更不應籠統地稱為故事片。原因大概就在於影片導演在嚴格保留《茶館》舞台精華的同時，較好地運用了電影的特有手段。它以鏡頭引導觀眾去對《茶館》主要人物的傳神表演和重要細節加以過細觀察。它在融合話劇、電影兩大藝術特性的努力中，取得了非凡的成就，堪稱經典之作。

看過原著的都知道，老舍先生的名著《茶館》雖然通篇妙語如珠，十分詼諧風趣，但其主題嚴肅，結構極其嚴謹。這是一部為三個時代（清朝、民初、國民黨統治）送葬的劇作，它為舊社會唱出一闋愴涼的輓歌。自然，為垂死者唱輓歌和迎接新生兒的降生是同一個事物的兩個方面，是相輔相成的，表現了歷史時代新舊替換的必然。

還有影片中鄭榕同志塑造的硬漢子、愛國心切的常四爺，在三個時代中的性格被勾勒得線條清晰、稜角分明。那種正氣在胸、鐵骨錚錚的勁頭，感人至深。藍天野以光彩奪目的台風，在「第一幕」戊戌年間出場，儼然一位倨傲不凡的「濁世佳公子」。但到「第三幕」（抗日戰爭勝利後）他拖著羸弱、疲憊的步子走進老裕泰茶館時，那眼神、那語氣，那身軀姿態，早已判若兩人了。這位家財萬貫、矢志搞「實業救國」的民族資產者，早已被日寇、國民黨和「四大家族」壓得奄奄一息。當年那個目光炯炯，神采飛揚，不可一世的秦仲義，而今安在哉？！作為「人販子」的兩代劉麻子，是個不齒於正派人物的社會渣滓，但，他和那些唐鐵嘴、二德子、「灰大褂」之類的傢伙一樣，除去起到渲染時代、烘托氣氛的作用外，還和貫串全劇中另外一個重要人物——被出賣的貧農之女康順子（程中、胡宗溫飾）形成糾葛，成為一個不可或缺的典型。英若誠在精確顯示兩代劉麻子骯臟的靈魂，以及這類人物丑惡的嘴臉方面，作了很大的努力，非常值得稱贊！

最後再看看影片《茶館》中的音樂（彭修文作曲、指揮）和音響，產生了強烈的藝術效果。它不僅一般性地輔助了作品的主題，強化了主人公王利發的感情潮汐的感染力，還成功地渲染了環境氣氛，反映了昔日北京的市聲，進一步為影片《茶館》增添更強的感染力。

⑥ 茶館電影觀後感

1982年，由謝添導演，於是之、鄭榕、藍天野等戲劇演員出演的《茶館》公映，成為不能復制的經典，喜獲中國電影金雞獎優秀獎等。

影片敘述的是大清帝退位前到民國，社會動盪，老百姓艱辛存活的情況。影片將所有故事萃取在老北京城的一個茶樓內及其茶樓外的大街上，根據茶樓的盛衰來反映在那時候社會發展情況下一般普通百姓存活愈來愈艱辛。

一個小小茶樓也是一個社會發展，里邊有各色各樣人馬。有一想著實業救國的秦二爺；一身公平正義的常四爺；忠厚老實悲嘆運數的松二爺；也有處事圓滑的王掌櫃。這些人一生從沒做了一切錯事，卻也沒有落個善終。

秦二爺經營產業40年，被輕浮冠以「逆產」以名義收回，人生奮斗毫無意義，無奈說出來「有錢就得吃喝嫖賭胡作非為，千萬不要做好事」。

正義的常四爺自力更生，靠賣菜賣花生為生。誠實的松二爺餓死了，連棺材都沒有，常四爺為他化。王掌櫃的茶館終於被占據了一輩子。

另一方面，那些崇洋媚外，做壞事的人，卻過著瀟灑滋潤的生活。比如70多歲的龐太監，花200大洋買年輕媳婦，窮人只能賣女兒生存。

在影片《茶館》末尾，三個七八十歲的老年人，在燈光效果逐漸暗下來的森冷的茶樓里，在蒼涼、崩潰中含淚，叫著，笑著，撒冥幣祭拜自身，講出一番番心如刀割的感受，令人不由自主感覺，所說人情冷暖也莫過於此吧！