1、《1917》
該片爛番茄新鮮度91% M站86分,IGN為《1917》打出了9.5的高分,對電影的運鏡、節奏把握、戰爭的氛圍都給予了贊揚;《綜藝》給出了滿分,稱門德斯對角色的注重,而非僅僅是技術,讓《1917》成為了2019年最令人贊嘆的的電影成績之一;
《好萊塢報道》稱,從今以後,當再提到電影攝制和運鏡的佳作時,《1917》將永遠會在榜上名列前茅。
2、《愛爾蘭人》
三大影帝齊聚飈演技,網飛投資巨款1.6億美元拍攝本片,豆瓣評分高達9.1分,光這些還不夠吸引你看它嘛!在黑幫片凋零的當下,這樣的片子懷舊復古又迷人,花上三個小時跟隨著這幫老男人回到過去,實在是極其享受的一件事。
3、《綠皮書》
拋出掉歷史和社會議題,《綠皮書》也絕對堪稱一部非常優秀的公路喜劇電影,種族對立與階層對立兩種矛盾被巧妙地安排在影片的每一段情節,演員表演極為出色,節奏高度准確,沒有任何廢戲,它的確稱得上是最佳影片的標准範本。
4、《復仇者聯盟4:終局之戰》
十年陪伴,情懷無價。更何況,畢竟這么大的陣仗在那擺著,能搞成這樣的效果,還有什麼可苛責的呢。
5、《小丑》
年度票房黑馬,突破R級片票房紀錄。《小丑》的橫空出世成為2019年的最大驚喜。男主傑昆奉獻了史上最佳表演,將小丑這個家喻戶曉的角色再一次賦予了新的色彩。《小丑》的成功也為dc電影帶來了新的希望。
『貳』 2019最好看的戰爭電影 推薦這五部電影
1、《八佰》
2019年的唯一一部史詩級國產戰爭片。先別聽到「國產戰爭片」就急著「換台」,畢竟這次,導演是管虎,拍出了《鬥牛》、《殺生》等許多好片的管虎,2015年還憑借一部《老炮兒》,把馮小剛推上了影帝的位置;許晴的話匣子,更是開啟了她演藝事業的新篇章。
2、《巔峰營救》
主要講述主人公的私人保鏢韓浩奉命保護並帶回神秘顧客「白羊座」,但發現「白羊座」是他的前妻徐冰。兩人在受苦後恢復了健康,並共同阻止了這個恐怖的犯罪集團的陰謀。
3、《狼群行動》
李瑤是一名醫務志願者,他在一個叫艾杜里的村莊為當地村民提供醫療幫助時,突然遭到綁匪的襲擊並被抓獲。他父親得知這一消息後,以張震和吳佑為成員聯系了一個保安隊。在成功營救李瑤後,他的同胞們仍然被困,潛入敵營,並繳獲車輛搜尋高地。
4、《楊門女將之女將初征》
主要講述北宋貞宗年間,楊氏家族曾在金灘上與遼軍作戰,不幸的是幾乎整個軍隊都被推翻。奸臣王欽黨肩負救國使命。八姐妹一開始帶領楊家俊來到遼軍,書寫了一個不朽的傳說,重獲偉大的宋朝。
5、《風林火山》
《風林火山》的劇本一寫就是五年,他在電影中重新創造了一個有著完整世界觀的新香港,並對傳統的港式警匪片做著自己的結構與顛覆。更何況,還有金城武+梁家輝+劉青雲+古天樂+高圓圓這樣堪稱完美的陣容。
『叄』 2019年有什麼電影好看 2019電影推薦
1、2019年好看的電影有:《流浪地球》、《飛弛人生》、《何以為家》、《極限職業》、《復仇者聯盟4》、《蜘蛛俠:遠離家鄉》、《反貪風暴4 》。
2、IMDb最近公布了2019年最受期待的十大電影榜單(附北美上映時間):
1.《驚奇隊長》(2019.3.8)
2.《復仇者聯盟4:終局之戰》(2019.4.26)
3.《X戰警:黑鳳凰》(2019.6.7)
4.《好萊塢往事》(2019.7.26)
5.《愛爾蘭人》(映期待定)
6.《小丑回魂2》(2019.9.6)
7.《玻璃先生》(2019.1.18)
8.《小丑》(2019.10.4)
9.《阿拉丁》(2019.5.24)
10.《地獄男爵:血皇後崛起 》(2019.4.12)
『肆』 2019年4月新上線的電影哪部最好看
最好看的是4月24日上映的《復仇者聯盟4:終局之戰》。
影片改編自美國漫威漫畫,是漫威電影宇宙的第22部電影,講述了在《復仇者聯盟3:無限戰爭》的毀滅性事件過後,復仇者聯盟在剩餘盟友的幫助下再一次集結,逆轉滅霸的故事。
該片好幾場大戲的信息量十足且節奏非常快,無論是聲勢浩大的動作場面、令人眼花繚亂的特效場景,還是極為緊湊的劇情發展,都不斷刺激著觀眾的心臟,全程信息轟炸,十足高能。
4、《調音師》
《調音師》有著一個扎實的劇作基礎,它的故事靈感來自於2010年轟動一時的同名法國短片,僅用14分鍾,塑造了一個假扮盲人的鋼琴調音師以及他「所見」的世界,並在他闖入一個兇案現場後將懸念和緊張感提升到極致,結尾的一聲槍響更是神來之筆,成為懸疑劇作上教科書式的存在。
5、《風中有朵雨做的雲》
該片採用非線性敘事,卻節奏奇快。航拍全景、移動長鏡頭和手持近景相互切換,移動很快,群戲的演員們走位也非常迅速,但每一個鏡頭都絲毫不亂。紛繁復雜的人物關系撲面而來,千絲萬縷卻被婁燁梳理得有條不紊。
『伍』 2019年有幾部好看的電影推薦
2019年好看的電影推薦有《四個春天》、《玻璃先生》、《哥斯拉2:怪獸之王》、《好萊塢往事》。
1、《四個春天》
用1500元就拍出了這部好評如潮的紀錄片,並斬獲了第12屆FIRST青年電影展最佳紀錄長片獎,及提名了第55屆金馬獎最佳紀錄片和最佳剪輯獎。《四個春天》是一部記錄真實家庭生活的紀錄片。
4、《好萊塢往事》
影片根據血淋淋的真實故事「曼森殺人案「改編,加上鬼才導演昆汀·塔倫蒂諾的執導,還有有小李子、皮特、蒂姆·羅斯、薩繆爾·傑克遜等諸多明星的演繹,是2019年最值得期待電影N01。
『陸』 2019有什麼好看的電影
2019好看的電影挺多,比如國外的《復仇者聯盟4》、《調音師》,國內的《廉政風雲》、《哪吒之魔童降世》。
1、《復仇者聯盟4》
作為漫威過去十年時間最後總結性的一部電影,也是階段性完結篇章,有很重要的意義,這部電影承載著過往20多部電影的劇情人物,迎來最後一戰,這一戰註定將在全球影史留下重重的一筆,評分相當高。
『柒』 2019年的影視作品中,都有哪些好看的電影
我個人感覺2019年的影視作品中還是有非常多的好電影的例如《中國機長》等等。。
『捌』 2019年最好的電影
《寄生蟲》
我們都知道金棕櫚最後歸屬《寄生蟲》,導演奉俊昊為韓國拿下了影史上第一座金棕櫚獎杯,創造了歷史。我們也知道這部電影拿到了3.5的場刊評分名列第一,評審團9名成員也是全票通過它當選金棕櫚。
這是戛納歷史上少有的大熱奪魁,要知道在之前幾屆,場刊最高分別說金棕櫚,常常是連一個獎都拿不到。
所以《寄生蟲》到底特殊在哪兒?
在評價《寄生蟲》之前,要先明確一件事,也就是,它是一部類型片。或者准確的說,一部含有豐富類型元素、並兼具了藝術表達的商業片。
在戛納電影節的強觀影節奏之下,一部好看的類型片毫無疑問會是一針強有力的強心劑,《寄生蟲》首映的當日,正是在昆汀·塔倫蒂諾的《好萊塢往事》首映之後3小時,誰能將《好萊塢往事》帶來的觀影高潮,再往上提一個層次呢?奉俊昊做到了。
《寄生蟲》的故事說來也簡單,一個生活在韓國底層社會的家庭,其中的兒子因為一次偶然的機會來到了一個IT企業CEO的家中做家庭教師,抓住這個機會的他通過手段將自己的其他三位家人(妹妹、父親、母親)介紹進了這個家庭做事(家庭教師、司機、保姆),一家人就如同「寄生蟲」一般寄居在這個他們一輩子也夠不到的上流家庭之中...
當然,這只是故事1/3的內容,後面的內容就不能都說了,就和《好萊塢往事》一樣,奉俊昊也在影片首映前致信媒體和影評人,希望他們看完電影之後不要劇透過多的劇情。《寄生蟲》的後一個半小時,都是在瞠目結舌和不敢相信之中度過的。
如果說《好萊塢往事》是昆汀在最後30分鍾給觀眾一顆大炸彈,那麼《寄生蟲》就是奉俊昊在後一個半小時將觀眾綁架上了一坐飛速疾馳、且瘋狂上下起伏的過山車。
奉俊昊在發布會上直言不諱的承認自己「類型片導演」的身份,但他也明確的表示,自己對於影片的表達都是通過對社會的深入觀察得出的,在《寄生蟲》中,主角的一家底層家庭,和僱傭他們的富人家庭之間的階級鴻溝成為了影片的核心表達。
無獨有偶,在去年戛納電影節上拿到場刊最高分的韓國電影《燃燒》,探討的同樣也是這個問題,但兩者相對比,《燃燒》是用李滄東的作者化表達,完成了文學性的一次晦澀讀解;而《寄生蟲》則是奉俊昊用高超的導演技法,依次、精準的集中每一個情節點,讓觀眾隨著劇情跌宕起伏,與此同時,還融入了自己對於韓國社會的細致觀察。
盡管我在個人情感上更加偏好《燃燒》這樣的作者性作品,但我也不得不承認,《寄生蟲》是一部幾近完美的影片,而且它的類型性,會讓它找到更多的觀眾,在大眾的口碑和票房上也毫無疑問會是對《燃燒》一次全面的超越。
不過《寄生蟲》只是今年戛納電影節的冰山一角,所有媒體都認為今年的戛納是近些年的大年,主競賽影片幾無爛片,即便是場刊評分低於2分的電影,也是在某些層面上極為優秀,因為個別方面引起爭議的影片。
下面就是我整理出來的今年戛納除了《寄生蟲》之外同樣值得你關注的影片(這裡面就不提《南方車站》和《好萊塢往事》了,之前文章有寫):
《痛苦與榮耀》
說到今年的戛納電影節,相信沒有人會忽視佩德羅·阿莫多瓦的這部《痛苦與榮耀》,即便它在最後的頒獎典禮上只拿到了一個影帝獎項。
《痛苦與榮耀》作為阿莫多瓦「慾望三部曲」的終章(前兩部是《慾望法則》以及《不良教育》),用最直接的方式剖析了阿莫多瓦自己的一生,在影片的海報上,我們能看到男主角安東尼奧班德拉斯映射出的影子,便是阿莫多瓦自己的剪影。
這無疑是一部越回味越喜歡的電影。
影片延續了阿莫多瓦一貫的風格,沒有太過復雜的調度以及技巧,用拍攝情節劇的方式,加之最濃烈的色彩以及最深刻的情緒,將主角(也就是阿莫多瓦自記)的一生展開在觀眾的眼前,他的母親、他的家庭、他的童年性覺醒,他的中年性伴侶、他的作品、他的痛苦,當然還有最重要的:他的慾望。
影片120分鍾的時間並不算長,尤其是相比起它所講述的故事體量來講,但阿莫多瓦巧妙的將這些看似散碎的主題捏成了一體,就如同他自己人生的多個命題一樣,通篇到結尾都是在講主角這個人的人生。
而影片最令人回味的一點,也就是起到點睛之筆作用的最後一場戲,阿莫多瓦用一個簡單的拉鏡頭,將影片中的視角抽離成了戲中戲,這樣一個簡單的技巧,將電影和現實做了巧妙的連接,形成了完美閉環。
《對不起我們錯過了你》
肯·洛奇或許是今年戛納電影節最具爭議的導演之一了,還記得69屆戛納電影節他憑借《我是布萊克》拿到金棕櫚的時候遭到的不屑以及抨擊,他的所謂「政治投機」成為了口誅筆伐的對象。
在我看來,《我是布萊克》或許配不上一個金棕櫚,但絕對也是一部極為動人的底層關懷,但今年的《對不起我們錯過了你》,才是他最應該問鼎金棕櫚的作品。
影片的英文名叫做<Sorry, we missed you>。這是一個在英文語境下才能夠成立的一語雙關,Miss一是指代「想念」,二是指代「錯過」,而」Sorry, we missed you』是英國快遞行業中,當收貨人家中無人收貨的時候,快遞員會填寫的一張小紙卡,上面會寫著聯系方式,以及快遞具體存放的位置。
《對不起》也就是從快遞員這個群體入手,講述了一個英國小鎮的普通底層家庭的故事。
肯·洛奇當然延續了自己的左派政治立場,繼續觀察底層,一個傾注全部家當購置廂車去做快遞員的父親,一個每天自己坐公交往返的護工母親,一個青春叛逆期的兒子,還有家中唯一溫暖的存在小女兒。我們看著影片中的人物的日常生活,他們為了生計的拼搏和無奈,他們面對工作單位無盡的壓榨的心酸,一邊是自己的身體乃至生命,一邊是嗷嗷待哺的孩子和休息一天就要面臨的高額罰款和車貸。
不喜歡的人會說肯·洛奇依舊一成不變,還是那樣的賣慘。但喜歡的人也會覺得肯·洛奇一成不變,他還是那個對底層抱有無限關懷的,另外在導演技法上無限簡潔卻擁有撼動人心的力量。
《永恆之光》
加斯帕·諾或許是這個世界上少有的影像藝術家。
他的《高潮》、《遁入虛無》、《愛戀3D》、《不可撤銷》…無一例外都能夠讓每一個觀眾坐在銀幕前,目瞪口呆的望著,接受加斯帕諾影像上的強暴。
那麼當這樣一個影像藝術家去接拍一部YSL的宣傳片會是怎樣的效果?
《永恆之光》告訴你。
毫不誇張的說,這是加斯帕·諾在影像藝術做出的最極端嘗試,如果說之前的作品都是在文本層面上做出影像上的創新的話,那麼《永恆之光》就是利用純影像層面上的實驗,來實現文本的表達。
《永恆之光》的文本也極為簡單,夏洛特·甘斯布和碧翠斯·黛爾兩名演員在電影中扮演自己,她們在故事裡面作為製片人和演員分別出現,去完成一個燒死女巫的影像作品。影片用20分鍾的時間拍攝了她們兩人的對話,關於自己也關於電影行業,隨後展現了混亂的片場:笨手笨腳的化妝師,看不上所有人的光替,喋喋不休想要推銷自己的電影長片的生活製片…加斯帕諾用分屏的形式去展現這一切的過程,兩台攝像機同時在片場中穿梭,卻將鏡頭對准了不同的角落,我們能看到同一件事情發生時候的兩種角度,也能同時看到同一個時間發生的兩件事情,一邊是法語加上英文字幕,一邊是英語。
這種觀影上的混淆將片場上的混亂成指數級別的提升,而到最後的15分鍾,加斯帕諾乾脆用影像強暴觀眾,一秒超過10次的紅藍光頻閃持續到了結束,這當然不適合任何一個患有癲癇病的患者去觀看,就連普通人,目光注視這樣的場面超過5分鍾都會毫不例外的頭暈目眩。
《燃燒女子的肖像》
《燃燒女子的肖像》被譽為是女同版的《請以你的名字呼喚我》。
確實是如此,兩部電影具有幾乎相同的結構,在《燃燒女子的肖像》中,畫師Marianne受雇去給一個待嫁的富家女兒Héloïse畫肖像畫,兩人在相處的過程中滋生愛意,但因為年代的保守和眾多不可抗的因素,只能抱憾離別。
導演席安馬是一名女導演,她與生俱來的女性視角給了這部作品無限的細膩,影片用大量的中景鏡頭捕捉兩位演員的面部細節和微表情,在前半部電影中,兩人的互相試探和暗送情愫成為了影片最精彩的部分,席安馬精確的拍出了演員的每一次呼吸的變換,和眼神的不安,是絕妙的性挑逗。
席安馬克制的情感在影片的前110分鍾都極少運用配樂,留白的表達留給了演員更多的情感空間,而在影片的最後一場戲中,鏡頭對准了阿黛爾·哈內爾的臉,給了阿黛爾長達兩分鍾的「影後時刻」,她的情緒從平穩到波瀾,從面無表情到淚流滿面,展現了超凡的演技,而她的女友,也就是導演席安馬在這段配上了維瓦爾第的《四季》,強烈的反差造就了完美的終章。
另外,心理恐怖佳作,現代版《天外魔花》——《小小喬》,雷弗恩的洛杉磯犯罪史詩——《老無所懼》、波藍波宇的政治諷刺喜劇《戈梅拉島》、昆汀·杜皮約的荒誕喜劇「一件皮衣引發的血案」——《鹿皮》,學到了侯麥精髓的話癆家庭片——《弗蘭琪》…等等等等,礙於篇幅原因就不一一展開了。