最近什麼電影最好看2019

㈠ 最近2019韓國好看電影

2019年最好看的電影應該就是《寄生蟲》了，這部電影獲得了奧斯卡最佳影片。這部影片是著名導演奉俊昊指導，由宋康昊、李善均、趙汝貞、崔宇植、樸素丹等主演的劇情片。

《寄生蟲》是奉俊昊將類型片、強情節和戲劇元素玩得爐火純青的一部電影，它也曾被戛納主席墨西哥導演岡薩雷斯視作最沒有爭議的金棕櫚作品。當時，岡薩雷斯還提到，《寄生蟲》是一部非常本土的，但又具有國際普適性的電影，幽默、故事吸引人，非常的好看。

《寄生蟲》想要探討的問題與奉俊昊前作《雪國列車》有很強的延續性。電影都是在探討韓國社會日益嚴重的階層問題，只是前作更像標準的好萊塢大片，後作更「接地氣」，看起來是現實主義，實則是一部呈現韓國社會階級差異症結的寓言片。

㈡ 2019年有哪些好看的電影

1、《1917》

該片爛番茄新鮮度91% M站86分，IGN為《1917》打出了9.5的高分，對電影的運鏡、節奏把握、戰爭的氛圍都給予了贊揚；《綜藝》給出了滿分，稱門德斯對角色的注重，而非僅僅是技術，讓《1917》成為了2019年最令人贊嘆的的電影成績之一；

《好萊塢報道》稱，從今以後，當再提到電影攝制和運鏡的佳作時，《1917》將永遠會在榜上名列前茅。

2、《愛爾蘭人》

三大影帝齊聚飈演技，網飛投資巨款1.6億美元拍攝本片，豆瓣評分高達9.1分，光這些還不夠吸引你看它嘛！在黑幫片凋零的當下，這樣的片子懷舊復古又迷人，花上三個小時跟隨著這幫老男人回到過去，實在是極其享受的一件事。

3、《綠皮書》

拋出掉歷史和社會議題，《綠皮書》也絕對堪稱一部非常優秀的公路喜劇電影，種族對立與階層對立兩種矛盾被巧妙地安排在影片的每一段情節，演員表演極為出色，節奏高度准確，沒有任何廢戲，它的確稱得上是最佳影片的標准範本。

4、《復仇者聯盟4：終局之戰》

十年陪伴，情懷無價。更何況，畢竟這么大的陣仗在那擺著，能搞成這樣的效果，還有什麼可苛責的呢。

5、《小丑》

年度票房黑馬，突破R級片票房紀錄。《小丑》的橫空出世成為2019年的最大驚喜。男主傑昆奉獻了史上最佳表演，將小丑這個家喻戶曉的角色再一次賦予了新的色彩。《小丑》的成功也為dc電影帶來了新的希望。

㈢ 2019有哪些「高評分」電影值得再回看一次

好的電影總是能一再品味，可惜的是生活中總是爛片成災，而佳片鳳毛麟角，這里我推薦幾部2019年的佳作電影。

歐美佳作：《綠皮書》《疾速備戰》《小丑》《何以為家》

很多人一說起歐美片，頭腦中裡面會浮現美國大片感覺，但整個歐美不僅僅只是美國，而且就是是美國好萊出品的作品，每年也是有很多爛片的，2019年更是如此，不過這兩部片子我是想強烈推薦的。首先是《綠皮書》，這算的上是一部靈魂佳作，講述的是兩個來至不同階級，不同種族的人深厚友誼的故事。而這個故事背後，隱藏著歐美國家深深的種族歧視觀念。電影展現了人性光輝的同時，也批判了現實 社會 存在的問題，真的可以多看幾篇。

第二部就是我們的大帥哥基努李維斯主演的《疾速備戰》，也是是疾速系列的第三部，而沉寂良久的基努大帥哥也憑借著疾速系列，一夜翻紅，可謂傳奇。這部影片是前列推薦和男士的，因為它是完全的商業形似，基努的打鬥場面堪稱完美，擼多少遍都是精彩紛呈的。

第三步《小丑》大家都很熟悉了，男主角還得了奧斯卡最佳男主角，我就不多扯蛋了，大家自己去撩。第四步《何以為家》是我最喜愛的片子之一，說下我的看完後的一句感悟：你可以去戀愛，可以去結婚，但是不可以隨隨便便去生孩子，不然你將是世界上最惡毒的父母。

韓國佳作：《惡人傳》《極限職業》《極限逃生》《寄生蟲》

韓國電影，這幾年有爆發式增長的趨勢，很多部作品都是可圈可點的，酷愛電影的我也時常被他們的影視作品吸引。當然，我喜歡每一個觀影人都是勵志的，不要看個電影都要扯到愛國上，別人好的方面我們是一定要學習的，而韓國電影在如今的影視業真的是乾的風生水起，這背後有很多東西值得學習。以上幾部電影都是2019年的佳作，大家可以看看，我就不一一贅述了。

國產佳作：《誤殺》《哪吒之魔童降世》

國產電影中每年爛片不少，但是好片也還是有的，2019年，我感覺這兩部片子，都是大家值得去看的。而且這兩部片子都很有代表性，《誤殺》小投入大回收，這種情況的片子絕對是有高水準的，精巧的劇情，炸裂的演技，撩人的 情感 一樣不少，可細細品味。而《哪吒》這部影片票房奇高，估計很多人都看過，我不多說，大家來評價就可以了。

好了，就說到這里，喜歡大家能夠喜歡，當然有好的作品，也不要忘了推薦哦！

1.《四個春天》

導演：陸慶屹

主演：陸運坤 李桂賢

上映日期：2019年

評分：8.9分

個人點評：很感動的一部電影，也許在電影院看更有味道。朴實無華的父母，雖然兒女的陪伴比較少，但卻把生活過的如此多姿多彩，偶爾也可以看出他們的孤獨與女兒遠去時那一份不舍，越到後面可能也就更能體會所謂的人生，酸甜苦辣、喜怒哀樂，樂觀豁達的人生態度值得我們去深思。 感謝導演能夠告訴我們生活原來可以這樣平淡美好，充斥著無腦劇脫離現實的八卦狗血，最需要這樣的接地氣的紀錄片打動我們。在這樣一個浮躁，恐婚的 社會 ，才發現我們父母輩的愛情原來是這樣的，白首不相離的真實寫照，超甜超暖。感嘆劇中的爸爸媽媽多才多藝，還有對生活的熱愛。 其實生活如何對你，完全是在於你選擇如何生活，感謝導演，希望爸爸媽媽永遠開心， 健康 幸福！

二、《不曾想過愛上你》

導演：余斌

主演：吳永淦 周葉

上映日期：2019年

評分：8.1分

個人點評：這部劇相比於某些一味的追求票房的電影好多了，有人說女主顏值一般，但其演技加分，也恰恰是她一般的顏值符合更符合這普通生活的女主。這部劇沒有太多的生活瑣碎，就像生活沒有太多的激情，但是，每一個鏡頭每一個表情的演繹都能讓你體會到人物的心理寫照。劇中愛情和生命的演繹中突出愛情的偉大，有時候愛一個人真的不需要轟轟烈烈，更多的是要剋制住個人的感情沖動，然後去理解對方。我很喜歡《大話西遊》，個人認為這部劇穿插的還是很不錯的，或許至尊寶像男主一樣喜歡紫霞仙子，只不過使命在身不允許！

三、《那些名字那些年》

導演：張中亮

主演：盛一倫 卿雯

上映日期：2019年

評分：8.0分

個人點評：平淡而真實的電影，題材瞄準貧困地區留守兒童，兩個女孩真摯的感情挺感人的，帶入感很強，有好多人物都是我們身邊人的縮影，劇中的燕子、路路、燕子媽媽、爺爺奶奶、路路奶奶，都是我們生活中真真切切存在著的人。我特別注意到了支教老師那段劇情，「張老師因為女主父親和工友在自家公司出意外去世，特意到大山尋找他們的遺孤，並幫助他們成長」戲份不多但印象深刻。盛一倫演的張老師氣質非常溫柔，寧靜而有力量，跟電視劇里的他形象很不一樣，挺驚喜。

2019年涌現了很多值得回味的電影

㈣ 2019必看電影排行是怎樣的

2019必看電影排行簡介如下：

1、《復仇者聯盟4終局之戰》

宇宙生命快要滅絕，絕望的復仇者們在驚奇隊長的幫助下找到滅霸藏身的地方，但六顆無限寶石被銷毀。五年之後蟻人回來了，與托尼找到穿越時空的辦法，超級英雄分散尋找無限寶石。最終打敗滅霸，保護了宇宙。

2、《驚奇隊長》

克里人星際戰隊成員弗斯被斯克魯人抓住，並發現了連她自己也不知道的往事。之後弗斯逃出來去往了地球。過了沒多久神盾局特工弗瑞找到她，隨後來的斯克魯人引起了地球騷亂。在這個過程中弗斯終於找到了自己要保護的東西。

3、《阿拉丁》

在古代的阿拉伯王國，阿拉丁是一個窮小夥子，在一次偶然間阿拉丁遇見了勇敢的茉莉公主，彼此產生了好感。神燈精靈可以滿足主人的三個願望，在神燈精靈的幫助下，阿拉丁和茉莉公主踏上了尋找真愛和自我的冒險旅行。

4、《流浪地球》

這部影片是一部科幻片，講述了科學家發現太陽衰老地球不再適合人們居住，人們提出了「流浪地球」計劃，推動地球離開太陽系。劉啟長大後和表妹偷跑到地表，遇到了一系列驚心動魄的故事，在於時間的賽跑中，他們一起拯救了地球。

5、《馴龍高手3》

小嗝嗝是一個維京勇士，他實現創造了一個平靜安和的龍烏托邦的夢想，但是無牙仔被一直沒有被馴服的，琢磨不透的龍吸引了。在危險馬上要到來的時候，小嗝嗝作為村長，必須要應對這次挑戰，拯救大家。

6、《大偵探皮卡丘》

蒂姆·古德曼為了找到他失蹤的父親來到了萊姆市，一萬遇見了父親的老搭檔皮卡丘，並發現只有自己才能聽懂皮卡丘說話，他們決定去找尋真相，一起開始刺激的冒險之旅。

7、《阿麗塔戰斗天使》

外科醫生依得撿到機械少女取名為阿麗塔，阿麗塔認識青年雨果之後開始了解機動球的運動，並且在比賽中表現出驚人的天賦。後來她為能夠獲得去撒冷生活的資格，去參加機動球比賽，卻捲入陰謀的故事。

8、《雷霆沙贊》

少年比利從小就與母親失散，在經歷多個家庭之後，他還是想找到自己的媽媽。當他又生活在一個大家庭中卻稱為了老巫師的繼承人，擁有了喊出「沙贊」就能變身的超能力，但是卻受人怨恨，發生了意想不到的故事。

9、《小飛象》

霍特·法瑞爾是一個前馬戲團明星，從前線回來某的一份工作—照顧剛出生的小象。他的兩個孩子與小飛象成為好朋友，幫助小象找到媽媽，卻被生意人文德維爾當做搖錢樹，種種見不得人的秘密開始暴露。

10、《哥斯拉2怪獸之王》

「帝王組織」是一個研究神秘動物學的機構，它勇敢的面對巨型怪獸，其中強大的哥斯拉也和魔斯拉、拉頓和三頭王者基多拉展開對抗，一場爭斗就此開始??

㈤ 2019十大必看電影有哪些

排名不分先後

1、《流浪地球》
確實是中國有史以來最棒的科幻片。無論是故事架構、科技含量、視聽效果，還是人性的挖掘以及主題立意的深度，都達到了相當的高度。

它填補了中國科幻電影的空白，讓期待已久的中國觀眾眼前一亮。本片的懸念感、起伏感和節奏感也始終牽引著觀眾全程投入。情感訴求也能引發共鳴，宏大主題，觸動人心。

2、《少年的你》

兩位主演周冬雨、易烊千璽在表演方面都表現的相當精彩。周冬雨是一如既往的好，她把小女孩的弱小無助，但為了高考隱忍堅持、拼盡全力的「求生」狀態演繹的生動感人，那份即便「活在陰溝里，也要努力望向星空」的勁頭著實令人動容。

3、《哪吒之魔童降世》

大的IP，大的主題，大的製作，大的場面；「外盒」的形式美以及「內核」的故事美，成就了本片的「硬核」本質，當然也當之無愧贏得了「硬核」票房

4、《地久天長》

王小帥這一次，不僅僅把目光停留在「悲慘」之上，而是深刻的挖掘出「悲慘」之後，人性的善良底色。本片最讓人感動的地方：地久天長，其實說的不只是親情，不只是父母對於亡子的思念（本片的英文名：SO LONG,MY SON）。

5、《中國機長》

第一，將真實事件完整、全面的還原出來，凸顯出機長這一英雄人物。第二，通過還原這一真實事件，也讓老百姓充分了解到乘坐飛機的安全知識以及機組人員的辛勤努力。第三，電影拍得確實驚心動魄、感人肺腑。

6、《南方車站的聚會》

個人認為是2019年最好的國產犯罪電影。比如那場地下集會的毆斗，周澤農身手敏捷，異常兇悍；貓眼設計的「切車斬頭」血腥恐怖的一幕；周澤農用透明雨傘將貓眼穿腸破肚。包括這之後警方打擊犯罪團伙、追查逃犯下落等片段，都有比較直白、驚險的血腥場面。

7、《四個春天》
在這個紀錄片里，導演在如實記錄著父母的生活，但生活本身的發展脈絡也在為這個故事構建層次、起承轉合。這也是本片值得推崇的妙處所在——你看似朴實無華的生活，卻也內有乾坤、蘊涵情趣——它不僅僅只是個記錄，也確實是一個有著矛盾沖突、發展變化的故事。

8、《誤殺》

雖然是改編自印度電影《誤殺瞞天記》，但在「中國化」改編上還是非常成功的，尤其是劇情的設置，節奏的把控，演員的表演等方面都讓人有耳目一新之感。不愧被外界稱為賀歲檔最強黑馬、燒腦神作。

9、《平原上的夏洛克》

有趣，幽默，土味，新奇，荒誕，黑色，懸疑，真實，搞笑，青澀，一腳平原，一手夏洛克，土生土長，素人出演，從好奇心開始，踏踏實實的講好一個現代農村的偵探故事。這還真是2019中國電影最大的小驚喜！

10、《被光抓走的人》

雖然外界褒貶不一，但藍雨星城認為這是2019年度最有創意的國產愛情片。借用了一個科幻片的外殼，探討的就是愛情，牽扯到一些社會熱點問題，甚至涉及到人性。這樣的國產電影，非常難得，不僅有好的創意，而且還能引發共鳴，如果宣傳得力的話，還會成為一部話題電影，引起全社會的討論。

㈥ 2019年有什麼電影好看 2019電影推薦

1、2019年好看的電影有：《流浪地球》、《飛弛人生》、《何以為家》、《極限職業》、《復仇者聯盟4》、《蜘蛛俠：遠離家鄉》、《反貪風暴4 》。

2、IMDb最近公布了2019年最受期待的十大電影榜單（附北美上映時間）：

1.《驚奇隊長》(2019.3.8)

2.《復仇者聯盟4：終局之戰》(2019.4.26)

3.《X戰警：黑鳳凰》(2019.6.7)

4.《好萊塢往事》(2019.7.26)

5.《愛爾蘭人》(映期待定)

6.《小丑回魂2》(2019.9.6)

7.《玻璃先生》(2019.1.18)

8.《小丑》(2019.10.4)

9.《阿拉丁》(2019.5.24)

10.《地獄男爵：血皇後崛起 》(2019.4.12)

㈦ 2019有什麼好看的電影

2019好看的電影挺多，比如國外的《復仇者聯盟4》、《調音師》，國內的《廉政風雲》、《哪吒之魔童降世》。

1、《復仇者聯盟4》

作為漫威過去十年時間最後總結性的一部電影，也是階段性完結篇章，有很重要的意義，這部電影承載著過往20多部電影的劇情人物，迎來最後一戰，這一戰註定將在全球影史留下重重的一筆，評分相當高。

㈧ 2019年最好的電影

《寄生蟲》

我們都知道金棕櫚最後歸屬《寄生蟲》，導演奉俊昊為韓國拿下了影史上第一座金棕櫚獎杯，創造了歷史。我們也知道這部電影拿到了3.5的場刊評分名列第一，評審團9名成員也是全票通過它當選金棕櫚。

這是戛納歷史上少有的大熱奪魁，要知道在之前幾屆，場刊最高分別說金棕櫚，常常是連一個獎都拿不到。

所以《寄生蟲》到底特殊在哪兒？

在評價《寄生蟲》之前，要先明確一件事，也就是，它是一部類型片。或者准確的說，一部含有豐富類型元素、並兼具了藝術表達的商業片。

在戛納電影節的強觀影節奏之下，一部好看的類型片毫無疑問會是一針強有力的強心劑，《寄生蟲》首映的當日，正是在昆汀·塔倫蒂諾的《好萊塢往事》首映之後3小時，誰能將《好萊塢往事》帶來的觀影高潮，再往上提一個層次呢？奉俊昊做到了。

《寄生蟲》的故事說來也簡單，一個生活在韓國底層社會的家庭，其中的兒子因為一次偶然的機會來到了一個IT企業CEO的家中做家庭教師，抓住這個機會的他通過手段將自己的其他三位家人（妹妹、父親、母親）介紹進了這個家庭做事（家庭教師、司機、保姆），一家人就如同「寄生蟲」一般寄居在這個他們一輩子也夠不到的上流家庭之中...

當然，這只是故事1/3的內容，後面的內容就不能都說了，就和《好萊塢往事》一樣，奉俊昊也在影片首映前致信媒體和影評人，希望他們看完電影之後不要劇透過多的劇情。《寄生蟲》的後一個半小時，都是在瞠目結舌和不敢相信之中度過的。

如果說《好萊塢往事》是昆汀在最後30分鍾給觀眾一顆大炸彈，那麼《寄生蟲》就是奉俊昊在後一個半小時將觀眾綁架上了一坐飛速疾馳、且瘋狂上下起伏的過山車。

奉俊昊在發布會上直言不諱的承認自己「類型片導演」的身份，但他也明確的表示，自己對於影片的表達都是通過對社會的深入觀察得出的，在《寄生蟲》中，主角的一家底層家庭，和僱傭他們的富人家庭之間的階級鴻溝成為了影片的核心表達。

無獨有偶，在去年戛納電影節上拿到場刊最高分的韓國電影《燃燒》，探討的同樣也是這個問題，但兩者相對比，《燃燒》是用李滄東的作者化表達，完成了文學性的一次晦澀讀解；而《寄生蟲》則是奉俊昊用高超的導演技法，依次、精準的集中每一個情節點，讓觀眾隨著劇情跌宕起伏，與此同時，還融入了自己對於韓國社會的細致觀察。

盡管我在個人情感上更加偏好《燃燒》這樣的作者性作品，但我也不得不承認，《寄生蟲》是一部幾近完美的影片，而且它的類型性，會讓它找到更多的觀眾，在大眾的口碑和票房上也毫無疑問會是對《燃燒》一次全面的超越。

不過《寄生蟲》只是今年戛納電影節的冰山一角，所有媒體都認為今年的戛納是近些年的大年，主競賽影片幾無爛片，即便是場刊評分低於2分的電影，也是在某些層面上極為優秀，因為個別方面引起爭議的影片。

下面就是我整理出來的今年戛納除了《寄生蟲》之外同樣值得你關注的影片（這裡面就不提《南方車站》和《好萊塢往事》了，之前文章有寫）：

《痛苦與榮耀》

說到今年的戛納電影節，相信沒有人會忽視佩德羅·阿莫多瓦的這部《痛苦與榮耀》，即便它在最後的頒獎典禮上只拿到了一個影帝獎項。

《痛苦與榮耀》作為阿莫多瓦「慾望三部曲」的終章（前兩部是《慾望法則》以及《不良教育》），用最直接的方式剖析了阿莫多瓦自己的一生，在影片的海報上，我們能看到男主角安東尼奧班德拉斯映射出的影子，便是阿莫多瓦自己的剪影。

這無疑是一部越回味越喜歡的電影。

影片延續了阿莫多瓦一貫的風格，沒有太過復雜的調度以及技巧，用拍攝情節劇的方式，加之最濃烈的色彩以及最深刻的情緒，將主角（也就是阿莫多瓦自記）的一生展開在觀眾的眼前，他的母親、他的家庭、他的童年性覺醒，他的中年性伴侶、他的作品、他的痛苦，當然還有最重要的：他的慾望。

影片120分鍾的時間並不算長，尤其是相比起它所講述的故事體量來講，但阿莫多瓦巧妙的將這些看似散碎的主題捏成了一體，就如同他自己人生的多個命題一樣，通篇到結尾都是在講主角這個人的人生。

而影片最令人回味的一點，也就是起到點睛之筆作用的最後一場戲，阿莫多瓦用一個簡單的拉鏡頭，將影片中的視角抽離成了戲中戲，這樣一個簡單的技巧，將電影和現實做了巧妙的連接，形成了完美閉環。

《對不起我們錯過了你》

肯·洛奇或許是今年戛納電影節最具爭議的導演之一了，還記得69屆戛納電影節他憑借《我是布萊克》拿到金棕櫚的時候遭到的不屑以及抨擊，他的所謂「政治投機」成為了口誅筆伐的對象。

在我看來，《我是布萊克》或許配不上一個金棕櫚，但絕對也是一部極為動人的底層關懷，但今年的《對不起我們錯過了你》，才是他最應該問鼎金棕櫚的作品。

影片的英文名叫做<Sorry, we missed you>。這是一個在英文語境下才能夠成立的一語雙關，Miss一是指代「想念」，二是指代「錯過」，而」Sorry, we missed you』是英國快遞行業中，當收貨人家中無人收貨的時候，快遞員會填寫的一張小紙卡，上面會寫著聯系方式，以及快遞具體存放的位置。

《對不起》也就是從快遞員這個群體入手，講述了一個英國小鎮的普通底層家庭的故事。

肯·洛奇當然延續了自己的左派政治立場，繼續觀察底層，一個傾注全部家當購置廂車去做快遞員的父親，一個每天自己坐公交往返的護工母親，一個青春叛逆期的兒子，還有家中唯一溫暖的存在小女兒。我們看著影片中的人物的日常生活，他們為了生計的拼搏和無奈，他們面對工作單位無盡的壓榨的心酸，一邊是自己的身體乃至生命，一邊是嗷嗷待哺的孩子和休息一天就要面臨的高額罰款和車貸。

不喜歡的人會說肯·洛奇依舊一成不變，還是那樣的賣慘。但喜歡的人也會覺得肯·洛奇一成不變，他還是那個對底層抱有無限關懷的，另外在導演技法上無限簡潔卻擁有撼動人心的力量。

《永恆之光》

加斯帕·諾或許是這個世界上少有的影像藝術家。

他的《高潮》、《遁入虛無》、《愛戀3D》、《不可撤銷》…無一例外都能夠讓每一個觀眾坐在銀幕前，目瞪口呆的望著，接受加斯帕諾影像上的強暴。

那麼當這樣一個影像藝術家去接拍一部YSL的宣傳片會是怎樣的效果？

《永恆之光》告訴你。

毫不誇張的說，這是加斯帕·諾在影像藝術做出的最極端嘗試，如果說之前的作品都是在文本層面上做出影像上的創新的話，那麼《永恆之光》就是利用純影像層面上的實驗，來實現文本的表達。

《永恆之光》的文本也極為簡單，夏洛特·甘斯布和碧翠斯·黛爾兩名演員在電影中扮演自己，她們在故事裡面作為製片人和演員分別出現，去完成一個燒死女巫的影像作品。影片用20分鍾的時間拍攝了她們兩人的對話，關於自己也關於電影行業，隨後展現了混亂的片場：笨手笨腳的化妝師，看不上所有人的光替，喋喋不休想要推銷自己的電影長片的生活製片…加斯帕諾用分屏的形式去展現這一切的過程，兩台攝像機同時在片場中穿梭，卻將鏡頭對准了不同的角落，我們能看到同一件事情發生時候的兩種角度，也能同時看到同一個時間發生的兩件事情，一邊是法語加上英文字幕，一邊是英語。

這種觀影上的混淆將片場上的混亂成指數級別的提升，而到最後的15分鍾，加斯帕諾乾脆用影像強暴觀眾，一秒超過10次的紅藍光頻閃持續到了結束，這當然不適合任何一個患有癲癇病的患者去觀看，就連普通人，目光注視這樣的場面超過5分鍾都會毫不例外的頭暈目眩。

《燃燒女子的肖像》

《燃燒女子的肖像》被譽為是女同版的《請以你的名字呼喚我》。

確實是如此，兩部電影具有幾乎相同的結構，在《燃燒女子的肖像》中，畫師Marianne受雇去給一個待嫁的富家女兒Héloïse畫肖像畫，兩人在相處的過程中滋生愛意，但因為年代的保守和眾多不可抗的因素，只能抱憾離別。

導演席安馬是一名女導演，她與生俱來的女性視角給了這部作品無限的細膩，影片用大量的中景鏡頭捕捉兩位演員的面部細節和微表情，在前半部電影中，兩人的互相試探和暗送情愫成為了影片最精彩的部分，席安馬精確的拍出了演員的每一次呼吸的變換，和眼神的不安，是絕妙的性挑逗。

席安馬克制的情感在影片的前110分鍾都極少運用配樂，留白的表達留給了演員更多的情感空間，而在影片的最後一場戲中，鏡頭對准了阿黛爾·哈內爾的臉，給了阿黛爾長達兩分鍾的「影後時刻」，她的情緒從平穩到波瀾，從面無表情到淚流滿面，展現了超凡的演技，而她的女友，也就是導演席安馬在這段配上了維瓦爾第的《四季》，強烈的反差造就了完美的終章。

另外，心理恐怖佳作，現代版《天外魔花》——《小小喬》，雷弗恩的洛杉磯犯罪史詩——《老無所懼》、波藍波宇的政治諷刺喜劇《戈梅拉島》、昆汀·杜皮約的荒誕喜劇「一件皮衣引發的血案」——《鹿皮》，學到了侯麥精髓的話癆家庭片——《弗蘭琪》…等等等等，礙於篇幅原因就不一一展開了。