2019全球公認最好看的電影

㈠ 2019年有哪些好看的電影

1、《1917》

該片爛番茄新鮮度91% M站86分，IGN為《1917》打出了9.5的高分，對電影的運鏡、節奏把握、戰爭的氛圍都給予了贊揚；《綜藝》給出了滿分，稱門德斯對角色的注重，而非僅僅是技術，讓《1917》成為了2019年最令人贊嘆的的電影成績之一；

《好萊塢報道》稱，從今以後，當再提到電影攝制和運鏡的佳作時，《1917》將永遠會在榜上名列前茅。

2、《愛爾蘭人》

三大影帝齊聚飈演技，網飛投資巨款1.6億美元拍攝本片，豆瓣評分高達9.1分，光這些還不夠吸引你看它嘛！在黑幫片凋零的當下，這樣的片子懷舊復古又迷人，花上三個小時跟隨著這幫老男人回到過去，實在是極其享受的一件事。

3、《綠皮書》

拋出掉歷史和社會議題，《綠皮書》也絕對堪稱一部非常優秀的公路喜劇電影，種族對立與階層對立兩種矛盾被巧妙地安排在影片的每一段情節，演員表演極為出色，節奏高度准確，沒有任何廢戲，它的確稱得上是最佳影片的標准範本。

4、《復仇者聯盟4：終局之戰》

十年陪伴，情懷無價。更何況，畢竟這么大的陣仗在那擺著，能搞成這樣的效果，還有什麼可苛責的呢。

5、《小丑》

年度票房黑馬，突破R級片票房紀錄。《小丑》的橫空出世成為2019年的最大驚喜。男主傑昆奉獻了史上最佳表演，將小丑這個家喻戶曉的角色再一次賦予了新的色彩。《小丑》的成功也為dc電影帶來了新的希望。

㈡ 全球公認最好看的電影是什麼

全球公認最好看的十部經典電影有：阿凡達、泰坦尼克號、霸王別姬、肖申克的救贖、阿甘正傳、拯救大兵瑞恩、當幸福來敲門、無間道、本傑明·巴頓奇事、戰狼Ⅱ。

戰狼Ⅱ是吳京執導的動作軍事電影，該片講述了脫下軍裝的冷鋒被捲入了一場非洲國家的叛亂，本來能夠安全撤離的他無法忘記軍人的職責，重回戰場展開救援的故事。

2017年12月，該片獲得2017中國-東盟電影節最佳影片獎，在第二屆澳門國際影展上獲得亞洲人氣電影大獎。

劇情簡介

被開除軍籍的冷鋒（吳京飾演）本是因找殺害龍小雲的兇手（余男飾演）來到非洲，但是卻突然被捲入一場非洲國家的叛亂。因為國家之間政治立場的關系，中國軍隊無法在非洲實行武裝行動撤離華僑。

而作為退伍老兵的冷鋒無法忘記曾經為軍人的使命，本來可以安全撤離的他毅然決然地回到了淪陷區，孤身一人帶領身陷屠殺中的同胞和難民，展開生死逃亡。隨著斗爭的持續，體內的狼性逐漸復甦，最終闖入戰亂區域，為同胞而戰斗。

㈢ 2019全球電影排行榜前100名都是哪些電影

2019全球電影排行榜前100名電影例舉前20名如下：

Top1 肖申克的救贖（1994）

「希望讓人自由」

每當因現實疲憊無力，重溫此片就重獲力量。有的人的羽翼是如此光輝，即使世界上最黑暗的牢獄，也無法長久地將他圍困。

Top2 霸王別姬（1993）

「風華絕代」

這不是電影，而是人生。如此悲哀可憐的蝶衣讓人心痛，不瘋魔不成活，人戲不分，現實的他也是如此。

Top3 這個殺手不太冷（1994）

「怪蜀黍和小蘿莉不得不說的故事」

「人生是一直辛苦，還是長大就會好起來？」 「一直如此」，但《這個殺手不太冷》以有些感傷的故事，講述著其實很明亮的人生態度。

Top4 阿甘正傳（1994）

「一部美國近現代史」

媽媽說，人生就像一盒巧克力，你永遠不知道下一顆是什麼味道。

Top5 美麗人生（1997）

「最美的謊言」

生活是美麗的，無論它怎樣不盡如人意。你會在不經意時偶遇可愛的女孩，你要對她說：早上好，我的公主！

Top6 泰坦尼克號（1997）

「You jump,I jump」

當老年的Rose午夜夢回，一個長鏡頭穿過大堂，搖上樓梯，站在鍾表前的Jack轉過身來，意氣風發，瀟灑倜儻，宛如昨日。

Top7 千與千尋（2001）

「最好的宮崎駿，最好的久石讓」

千尋是幸運的，她既沒有在溺愛中沉淪，也沒有在絕境中沉陷，那一點點的苦難，來得剛剛好。她眼中的世界會有艱辛，但卻不失溫暖，她能夠倚靠自己，卻也沒有失去對人世的諒解。

Top8 辛德勒的名單（1993）

「拯救一個人，就是拯救整個世界」

辛德勒猶太人獻給辛德勒的指環上寫著：「凡救人一命，即救全世界。」當1100這個數字具化到一個個人名的時候，當片尾處影片中被救的猶太人原型出現時，才能真真切切地體會到指環上的那句希伯來經文的深刻。

Top9 盜夢空間（2010）

「諾蘭給了我們一場無法盜取的夢」

《盜夢空間》被譽為一個拐點，證明了吸引觀眾的始終還是充滿創意的思想內核，而不是技術泛濫的無腦大片。

Top10 機器人總動員（2008）

「小瓦力，大人生」

一個迷人且有趣的機器人的愛情故事， 影片的前40分鍾，幾乎沒有任何對白，沒有任何人類角色出現，卻已經成就了一首充滿了美和智慧的影像之詩。

Top11 忠犬八公的故事（2009）

「永遠都不能忘記你所愛的人」

張愛玲說過，我要你知道，在這個世界上總有一個人是等著你的，不管在什麼時候、不管在什麼地方，反正你知道，總有這么個人。為了一份愛等十年，對於狗來說已近一生。

Top12 三傻大鬧寶萊塢（2009）

「英俊版憨豆，高情商版謝耳朵」

如果有一天你變成了奇怪的傢伙，生活於恐懼和虛假之中，就念重生的咒語「All is well」，狠狠地給這個世界一腳！

Top13 海上鋼琴師（1998）

「每個人都要走一條自己堅定了的路」

對於1900而言，音樂，是用來娛樂自己的——他永遠為了自己而彈奏著，永遠不讓自己的音樂和自己分離。1900的生命因為沒有踏足過真實世界而顯得尤為純凈和清澈，最適宜他生活的地方，是Virginian，一個漂浮在海上的烏托邦。

Top14放牛班的春天（2004）

「天籟一般的童聲，是最接近上帝的存在」

人總會在某些時刻經歷一些迷茫，不知道自己該干什麼，而且這種時刻可能不止經歷一次。這部電影第一次讓我知道，度過迷茫，首先是找到自己熱愛的東西。

Top15大話西遊之大聖娶親

「一生所愛」

大話西遊是個寓言,躲在古老神話的背殼里似乎很搞笑很愛情很世俗很感傷地講述一個因為時間的渺茫和個體的彷徨所構築的問題和它不確定的答案。

Top16 楚門的世界（1998）

「如果再也不能見到你，祝你早安，午安，晚安」

在楚門歷經了人造的風暴、雷電、巨浪的考驗後，承載著他走向真相的船，無情地撞破了那個藍得刺眼的美麗但卻虛假的天空。在那一剎那，一個神話結束了，一個陰謀被置於陽光之下。然而，楚門又絕不僅僅屬於楚門的世界。他同時就是生活在這個彌漫著電子硝煙的世界裡的你和我。

Top17 龍貓（1988）

「人人心中都有個龍貓，童年就永遠不會消失」

在這世上，有一種作品——你五六歲看它，會激動不已；你十幾歲看它，也仍然愉悅。甚至數十年過去，當你長大成人，還會反復觀摩。你漸漸發現，人生的許多真義，其實就藏在那貌似簡單的影像里。

Top18 星際穿越（2014）

「愛是一種力量，讓我們超越時空感知它的存在」

雖然「穿越時空的愛」這一題材已經被無數言情奇幻網路小說搞得爛大街，但本片卻能讓人潸然淚下，因為它如此純粹而真實，和我們的生活如此相似。Cooper沒有懷抱「我的征途是星辰大海」的凌雲壯志，只是想趕快完成任務盡早回到女兒身邊陪伴她成長。

Top19 教父（1972）

「千萬不要記恨你的對手，這樣會讓你失去理智」

「是什麼讓男人們如此迷戀《教父》？」《電子情書》里的梅格·瑞恩疑惑不解地問。湯姆·漢克斯詭秘地回答她：「它就是我們男人的聖經，那裡麵包含了所有的智慧。」

Top20 熔爐（2011）

「改變世界」

我們一路奮戰不是為了改變世界，而是為了不讓世界改變我們。請永遠不要對強者與金錢低頭，在弱者的世界裡，擁有了世界上最為珍貴的美好，那就是一顆渴望正義與善良的心。

㈣ 2019有什麼好看的電影

2019好看的電影挺多，比如國外的《復仇者聯盟4》、《調音師》，國內的《廉政風雲》、《哪吒之魔童降世》。

1、《復仇者聯盟4》

作為漫威過去十年時間最後總結性的一部電影，也是階段性完結篇章，有很重要的意義，這部電影承載著過往20多部電影的劇情人物，迎來最後一戰，這一戰註定將在全球影史留下重重的一筆，評分相當高。

㈤ 2019全球最經典電影排行榜是怎樣的

1、《復仇者聯盟3：無限戰爭》是由漫威電影製作的的科幻片。該片由安東尼·羅素、喬·羅素執導，小羅伯特·唐尼、喬什·布洛林、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、斯嘉麗·約翰遜、馬克·魯法洛等主演，於2018年4月27日在美國上映，2018年5月11日在中國大陸上映。該片是《復仇者聯盟》系列電影的第三部，是漫威電影宇宙的第19部電影，講述了復仇者聯盟和他們的超級英雄盟友們犧牲一切，阻止滅霸毀滅一半宇宙生命的故事。

2、《好萊塢往事》是由美國哥倫比亞影片公司出品的犯罪片，由昆汀·塔倫蒂諾執導，萊昂納多·迪卡普里奧、布拉德·皮特、瑪格特·羅比聯合主演。該片2019年7月26日在美國上映。《好萊塢往事》故事背景設定在1969年美國洛杉磯，講述了一個過氣電視演員與他的替身在好萊塢「黃金時代」的末期中尋找自己的出路，以及明星莎朗·泰特遇害的故事。

㈥ 全球電影排行榜前十名

第1名 《阿凡達》 2009

2009年，詹姆斯·卡梅隆執導的科幻大片《阿凡達》上映，該片上映後在全球引起巨大轟動，超越《泰坦尼克號》登頂全球票房總冠軍。10年後該片被漫威影業《復仇者聯盟4》超越，2020年3月該片重映，再度奪回影史第一寶座。

第2名 《復仇者聯盟4：終局之戰》 2019

作為漫威宇宙最具鈔能力的續集，《復仇者聯盟4》票房佔比最多為36%，也是全球第二大票倉，該片2019年曾躋身全球影視票房榜首位。

第3名 《泰坦尼克號》 1997

1997年聖誕檔上映的《泰坦尼克號》是一部集愛情、災難於一體的類型電影，2012年該片以3D形式重新放映，依然收獲超高人氣與票房。《泰坦尼克號》長期穩居全球票房第一的位置，13年後該記錄被電影《阿凡達》打破，值得注意的是，這兩部影片來自同一個導演。

第4名 《星球大戰：原力覺醒》 2015

盧卡斯影業與迪士尼影業合作，首部全新系列續作《星球大戰：原力覺醒》，是1977年星戰系列誕生以來的第7部，也是票房最高的一部。此前，該系列最高票房記錄，為2005年的《星球大戰前傳3：西斯的復仇》。

第5名 《復仇者聯盟3：無限戰爭》 2018

2018年上映的《復仇者聯盟3：無限戰爭》是該系列的第3部，也是漫威宇宙的第19部影片。從2008年《鋼鐵俠》橫空出世，十年間，漫威影業完成了漫威宇宙布局與升級，也徹底改變了超級英雄在好萊塢的地位。

第6名 《蜘蛛俠：英雄無歸》 2021

在疫情反復的背景下，本片上映10天即拿到2021年度全球票房冠軍，這樣的速度和成績可以說是非常優秀。作為一個有著20年的經典影視漫畫，《蜘蛛俠》在導演喬·沃茨執導下，品質還算比較穩定，票房也是「步步高」。

第7名 《侏羅紀世界》 2015

《侏羅紀世界》作為侏羅紀恐龍題材的全新演繹，由斯皮爾伯格擔任製片，克里斯·帕拉特、布萊絲·達拉斯·霍華德等主演。

第8名 《獅子王》 2019

作為一部經典好萊塢動畫片真人版，其中北美票房占總票房的32.7%，海外票房占總票房的67.3%。

第9名 《復仇者聯盟》 2012

作為2012年全球票房榜第一，《復仇者聯盟》可供述說的遠不止票房數字。這是漫威宇宙的第6部電影，本片大牌雲集，小羅伯特 特-唐尼、克里斯-埃文斯、克里斯-海姆斯沃斯、斯嘉麗-約翰遜諸多明星聯袂出演。

第10名 《速度與激情7》 2015

直追漫威英雄輝煌戰績的，還有環球旗下這個經典賽車系列IP，目前已拍攝到第10部，定檔2023年。這是一部燃燒了20年激情的影片，也是一部脫胎換骨的賽車電影。

㈦ 2019年最好的電影

《寄生蟲》

我們都知道金棕櫚最後歸屬《寄生蟲》，導演奉俊昊為韓國拿下了影史上第一座金棕櫚獎杯，創造了歷史。我們也知道這部電影拿到了3.5的場刊評分名列第一，評審團9名成員也是全票通過它當選金棕櫚。

這是戛納歷史上少有的大熱奪魁，要知道在之前幾屆，場刊最高分別說金棕櫚，常常是連一個獎都拿不到。

所以《寄生蟲》到底特殊在哪兒？

在評價《寄生蟲》之前，要先明確一件事，也就是，它是一部類型片。或者准確的說，一部含有豐富類型元素、並兼具了藝術表達的商業片。

在戛納電影節的強觀影節奏之下，一部好看的類型片毫無疑問會是一針強有力的強心劑，《寄生蟲》首映的當日，正是在昆汀·塔倫蒂諾的《好萊塢往事》首映之後3小時，誰能將《好萊塢往事》帶來的觀影高潮，再往上提一個層次呢？奉俊昊做到了。

《寄生蟲》的故事說來也簡單，一個生活在韓國底層社會的家庭，其中的兒子因為一次偶然的機會來到了一個IT企業CEO的家中做家庭教師，抓住這個機會的他通過手段將自己的其他三位家人（妹妹、父親、母親）介紹進了這個家庭做事（家庭教師、司機、保姆），一家人就如同「寄生蟲」一般寄居在這個他們一輩子也夠不到的上流家庭之中...

當然，這只是故事1/3的內容，後面的內容就不能都說了，就和《好萊塢往事》一樣，奉俊昊也在影片首映前致信媒體和影評人，希望他們看完電影之後不要劇透過多的劇情。《寄生蟲》的後一個半小時，都是在瞠目結舌和不敢相信之中度過的。

如果說《好萊塢往事》是昆汀在最後30分鍾給觀眾一顆大炸彈，那麼《寄生蟲》就是奉俊昊在後一個半小時將觀眾綁架上了一坐飛速疾馳、且瘋狂上下起伏的過山車。

奉俊昊在發布會上直言不諱的承認自己「類型片導演」的身份，但他也明確的表示，自己對於影片的表達都是通過對社會的深入觀察得出的，在《寄生蟲》中，主角的一家底層家庭，和僱傭他們的富人家庭之間的階級鴻溝成為了影片的核心表達。

無獨有偶，在去年戛納電影節上拿到場刊最高分的韓國電影《燃燒》，探討的同樣也是這個問題，但兩者相對比，《燃燒》是用李滄東的作者化表達，完成了文學性的一次晦澀讀解；而《寄生蟲》則是奉俊昊用高超的導演技法，依次、精準的集中每一個情節點，讓觀眾隨著劇情跌宕起伏，與此同時，還融入了自己對於韓國社會的細致觀察。

盡管我在個人情感上更加偏好《燃燒》這樣的作者性作品，但我也不得不承認，《寄生蟲》是一部幾近完美的影片，而且它的類型性，會讓它找到更多的觀眾，在大眾的口碑和票房上也毫無疑問會是對《燃燒》一次全面的超越。

不過《寄生蟲》只是今年戛納電影節的冰山一角，所有媒體都認為今年的戛納是近些年的大年，主競賽影片幾無爛片，即便是場刊評分低於2分的電影，也是在某些層面上極為優秀，因為個別方面引起爭議的影片。

下面就是我整理出來的今年戛納除了《寄生蟲》之外同樣值得你關注的影片（這裡面就不提《南方車站》和《好萊塢往事》了，之前文章有寫）：

《痛苦與榮耀》

說到今年的戛納電影節，相信沒有人會忽視佩德羅·阿莫多瓦的這部《痛苦與榮耀》，即便它在最後的頒獎典禮上只拿到了一個影帝獎項。

《痛苦與榮耀》作為阿莫多瓦「慾望三部曲」的終章（前兩部是《慾望法則》以及《不良教育》），用最直接的方式剖析了阿莫多瓦自己的一生，在影片的海報上，我們能看到男主角安東尼奧班德拉斯映射出的影子，便是阿莫多瓦自己的剪影。

這無疑是一部越回味越喜歡的電影。

影片延續了阿莫多瓦一貫的風格，沒有太過復雜的調度以及技巧，用拍攝情節劇的方式，加之最濃烈的色彩以及最深刻的情緒，將主角（也就是阿莫多瓦自記）的一生展開在觀眾的眼前，他的母親、他的家庭、他的童年性覺醒，他的中年性伴侶、他的作品、他的痛苦，當然還有最重要的：他的慾望。

影片120分鍾的時間並不算長，尤其是相比起它所講述的故事體量來講，但阿莫多瓦巧妙的將這些看似散碎的主題捏成了一體，就如同他自己人生的多個命題一樣，通篇到結尾都是在講主角這個人的人生。

而影片最令人回味的一點，也就是起到點睛之筆作用的最後一場戲，阿莫多瓦用一個簡單的拉鏡頭，將影片中的視角抽離成了戲中戲，這樣一個簡單的技巧，將電影和現實做了巧妙的連接，形成了完美閉環。

《對不起我們錯過了你》

肯·洛奇或許是今年戛納電影節最具爭議的導演之一了，還記得69屆戛納電影節他憑借《我是布萊克》拿到金棕櫚的時候遭到的不屑以及抨擊，他的所謂「政治投機」成為了口誅筆伐的對象。

在我看來，《我是布萊克》或許配不上一個金棕櫚，但絕對也是一部極為動人的底層關懷，但今年的《對不起我們錯過了你》，才是他最應該問鼎金棕櫚的作品。

影片的英文名叫做<Sorry, we missed you>。這是一個在英文語境下才能夠成立的一語雙關，Miss一是指代「想念」，二是指代「錯過」，而」Sorry, we missed you』是英國快遞行業中，當收貨人家中無人收貨的時候，快遞員會填寫的一張小紙卡，上面會寫著聯系方式，以及快遞具體存放的位置。

《對不起》也就是從快遞員這個群體入手，講述了一個英國小鎮的普通底層家庭的故事。

肯·洛奇當然延續了自己的左派政治立場，繼續觀察底層，一個傾注全部家當購置廂車去做快遞員的父親，一個每天自己坐公交往返的護工母親，一個青春叛逆期的兒子，還有家中唯一溫暖的存在小女兒。我們看著影片中的人物的日常生活，他們為了生計的拼搏和無奈，他們面對工作單位無盡的壓榨的心酸，一邊是自己的身體乃至生命，一邊是嗷嗷待哺的孩子和休息一天就要面臨的高額罰款和車貸。

不喜歡的人會說肯·洛奇依舊一成不變，還是那樣的賣慘。但喜歡的人也會覺得肯·洛奇一成不變，他還是那個對底層抱有無限關懷的，另外在導演技法上無限簡潔卻擁有撼動人心的力量。

《永恆之光》

加斯帕·諾或許是這個世界上少有的影像藝術家。

他的《高潮》、《遁入虛無》、《愛戀3D》、《不可撤銷》…無一例外都能夠讓每一個觀眾坐在銀幕前，目瞪口呆的望著，接受加斯帕諾影像上的強暴。

那麼當這樣一個影像藝術家去接拍一部YSL的宣傳片會是怎樣的效果？

《永恆之光》告訴你。

毫不誇張的說，這是加斯帕·諾在影像藝術做出的最極端嘗試，如果說之前的作品都是在文本層面上做出影像上的創新的話，那麼《永恆之光》就是利用純影像層面上的實驗，來實現文本的表達。

《永恆之光》的文本也極為簡單，夏洛特·甘斯布和碧翠斯·黛爾兩名演員在電影中扮演自己，她們在故事裡面作為製片人和演員分別出現，去完成一個燒死女巫的影像作品。影片用20分鍾的時間拍攝了她們兩人的對話，關於自己也關於電影行業，隨後展現了混亂的片場：笨手笨腳的化妝師，看不上所有人的光替，喋喋不休想要推銷自己的電影長片的生活製片…加斯帕諾用分屏的形式去展現這一切的過程，兩台攝像機同時在片場中穿梭，卻將鏡頭對准了不同的角落，我們能看到同一件事情發生時候的兩種角度，也能同時看到同一個時間發生的兩件事情，一邊是法語加上英文字幕，一邊是英語。

這種觀影上的混淆將片場上的混亂成指數級別的提升，而到最後的15分鍾，加斯帕諾乾脆用影像強暴觀眾，一秒超過10次的紅藍光頻閃持續到了結束，這當然不適合任何一個患有癲癇病的患者去觀看，就連普通人，目光注視這樣的場面超過5分鍾都會毫不例外的頭暈目眩。

《燃燒女子的肖像》

《燃燒女子的肖像》被譽為是女同版的《請以你的名字呼喚我》。

確實是如此，兩部電影具有幾乎相同的結構，在《燃燒女子的肖像》中，畫師Marianne受雇去給一個待嫁的富家女兒Héloïse畫肖像畫，兩人在相處的過程中滋生愛意，但因為年代的保守和眾多不可抗的因素，只能抱憾離別。

導演席安馬是一名女導演，她與生俱來的女性視角給了這部作品無限的細膩，影片用大量的中景鏡頭捕捉兩位演員的面部細節和微表情，在前半部電影中，兩人的互相試探和暗送情愫成為了影片最精彩的部分，席安馬精確的拍出了演員的每一次呼吸的變換，和眼神的不安，是絕妙的性挑逗。

席安馬克制的情感在影片的前110分鍾都極少運用配樂，留白的表達留給了演員更多的情感空間，而在影片的最後一場戲中，鏡頭對准了阿黛爾·哈內爾的臉，給了阿黛爾長達兩分鍾的「影後時刻」，她的情緒從平穩到波瀾，從面無表情到淚流滿面，展現了超凡的演技，而她的女友，也就是導演席安馬在這段配上了維瓦爾第的《四季》，強烈的反差造就了完美的終章。

另外，心理恐怖佳作，現代版《天外魔花》——《小小喬》，雷弗恩的洛杉磯犯罪史詩——《老無所懼》、波藍波宇的政治諷刺喜劇《戈梅拉島》、昆汀·杜皮約的荒誕喜劇「一件皮衣引發的血案」——《鹿皮》，學到了侯麥精髓的話癆家庭片——《弗蘭琪》…等等等等，礙於篇幅原因就不一一展開了。

㈧ 2019年好看的電影前十分別是什麼

2019好看的電影前十分別是《白蛇：緣起》、《地球最後的夜晚》、《大黃蜂》、《22年後的自白》、《使徒行者2：諜影行動》、《龍貓》、《搖擺狂潮》、《綠皮書 Green Book》、《飛馳人生》、《新喜劇之王》。

一、《飛馳人生》

《飛馳人生》是上海亭東影業有限公司出品的勵誌喜劇片，由韓寒執導兼編劇，沈騰、黃景瑜、尹正、尹昉等主演。該片講述了一個曾經叱吒賽車界的炒飯攤老闆，試圖重返車壇，卻頻頻遭現實打臉的故事。

2019年2月5日，該片在中國內地上映。2019年9月，該片獲得第十七屆平壤國際電影節最佳攝影獎。

二、《使徒行者2：諜影行動》

《使徒行者2：諜影行動》是《使徒行者》系列電影的第二部，該片由文偉鴻執導，張家輝、古天樂、吳鎮宇、姜佩瑤主演，馬德鍾、張亦馳、劉宇寧聯合出演，黃志忠特別出演的警匪動作電影，該片於2019年8月7日在中國內地上映。

該片講述了一對兄弟在幼時失散，30年後因一樁罪案相見，隨著對罪案調查的深入，一個多年來隱於幕後的黑警組織漸漸浮出水面的故事。

㈨ 2019年最值得看的十部電影，每一部都受益匪淺

1.《多哥》

導演: 埃里克松·科爾

主演: 威廉·達福 / 朱麗安妮·尼科爾森 / 克里斯托弗·赫耶達爾

豆 瓣：8.8分

《多哥》是一部迪士尼出品的狗狗電影。

真實故事改編，溫暖卻更有力量，雪橇犬多哥天生血統不正而患疾，卻又有強大的意志指引它創造不凡，用十年的時間證明自己，用十二年的時間完成奇跡，用十六年過完自己傳奇的一生。

《多哥》的基本構思本身就很有趣。 歷史 故事中赫赫有名的雪橇犬巴爾托在中央公園有自己的雕像，但是，根據這部電影的導演的說法，這種名氣本質上是一個意外，真正的狗英雄是多哥。

電影雙線敘事，以時間為單位，現實和回憶雙線塑造雪橇犬多哥的經歷，接送救命血清的任務完成425公里的險峻歷程。

以十二歲的犬類體格，穿越風雪，迎接雪崩，橫渡冰河，跟主人跨越山海和嚴寒，堅韌不畏懼的品格感天動地，前行不回頭的氣魄英姿颯爽，忠誠和信念遠遠高於人類的想像和其本身。迪士尼以大將風采刻畫多哥的聰穎和智慧，狗舍內外和田間地頭是它無處安放的天性，漫天風雪和懸崖峭壁是它去征服的身影，它的一生都在試圖沖破命運的枷鎖，雖然當年榮譽被強取豪奪，但也無法掩蓋它的光芒，一種生而為王的宿命之光，多哥值得所有厚重的褒獎

迪士尼以大將風采刻畫多哥的聰穎和智慧，狗舍內外和田間地頭是它無處安放的天性，漫天風雪和懸崖峭壁是它去征服的身影，它的一生都在試圖沖破命運的枷鎖，雖然當年榮譽被強取豪奪，但也無法掩蓋它的光芒，一種生而為王的宿命之光，多哥值得所有厚重的褒獎。

2.《無主之作》

導演 / 編劇：弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克

主演: 湯姆·希林 / 塞巴斯蒂安·科赫 / 葆拉·貝爾

豆 瓣：8.6分

作為今年奧斯卡最佳外語片提名作品，《無主之作》來自以《竊聽風暴》成名的德國導演弗洛里安·亨克爾·馮·多納斯馬爾克。

《無主之作》的靈感來自德國視覺藝術家葛哈·李希特的經歷。影片回溯二戰前後三十年的歲月，以柏林畫家柯特的半生為故事主線，展現德國在納粹統治下的暗黑 社會 圖景。

電影情緒飽滿，含而不露，角色豐滿，戰後西德自由世界對柯特而言充滿吸引，而「老大哥」的鐵幕幽靈卻在他生命中不時浮現。

電影創造出一種迴音壁的效果， 歷史 語境下不計其數的偶然，如千軍萬馬般順著牆壁反射前進，匯聚成為藝術源頭的必然。在如此的傳導過程中，充滿著過度設計的巧合、懸念與戲劇，而這一切之所以並未失重墜落，是因為始終有一團真摯而濃烈的 情感 將其穩穩托住。

政權更替與主角對於藝術的追求相互交融，像時間般平靜流淌，片長長達188分鍾，完美地展現了一段厚重的 社會 藝術心靈史。

3.《孟買酒店》

導演 / 編劇：安東尼·馬拉斯

主演: 艾米·漢莫 / 納贊寧·波妮阿蒂 / 戴夫·帕特爾

豆 瓣：8.4分

《孟買酒店》改編自2008年震驚世界的泰姬陵酒店恐怖襲擊事件，兩個小時的時間再現了這場毫無人性可言的大屠殺。

導演安東尼·馬拉斯通過恐怖分子和受害者兩個視角把觀眾深深地帶入進那一場真實的悲劇。

從20分鍾開始，影片就一直處於劍拔弩張的緊張感之中，放大感官體驗，以沉浸的代入感讓觀眾進入到故事之中。

大酒店中的貓鼠 游戲 比大部分恐怖電影還要讓人不寒而慄，而導演處理人物的時候完全沒有加入任何主角光環，觀片的時候你不會知道下一秒被恐怖分子擊殺的是誰，多麼可怕的絕望感！

4.《氣球》

導演: 米夏埃爾·赫爾比希

主演: 弗萊德里奇·穆克 / 卡羅利妮·舒赫 / 大衛·克勞斯

豆 瓣：8.4分

德國電影人對 歷史 的態度值得全世界創作者贊賞。

一場戰爭，一段冷戰，給了德國人無數發揮空間，不論是叩問納粹惡行的《偽鈔製造者》，展現柏林牆倒塌前東德政治迫害的《竊聽風暴》與《無主之作》，亦或是惡搞了希特勒的《希特勒回來了》，德國人一直在反思 歷史 ，反思自我，並且試圖通過電影向全世界傳達著自己內心的愛與善良。

《氣球》是一部極具商業類型片屬性的 歷史 真實事件改編電影。

影片情節抓人，雖然明知道有驚無險但依然時刻為片中人物的命運所擔心，因為我們都知道如果行動失敗這兩個家庭所要面對的恐懼有多麼令人膽寒。

與其形成鮮明對比的是最終人們在自由的土地上歡呼雀躍時，觀眾也由衷地為他們欣喜。

影片結尾處的配樂大氣磅礴又令人充滿希望。

影片大多數人物塑造較扁平，缺乏更深層的性格挖掘，唯有鐵血黨棍的角色塑造和表演均極其成功，就是有了他們的存在，集權統治才會走向極端。

5.《我的一級兄弟》

導演 / 編劇：陸相孝

主演: 申河均 / 李光洙 / 李絮

豆 瓣：8.3分

改編自真人真事，笑中帶淚的韓國溫情片。

2011年法國的《觸不可及》是富人的友情故事，2019年韓國的《我的一級兄弟》算是窮人的親情故事。—— 世河：「我們神父曾這么對我說：弱小的人互相幫助生活，弱小的人因為弱小，才懂得幫助他人，只想著自己 只有死路一條，但幫助他人，一起著想的話就不會死。

如果你說我利用了東久，那東久也是利用了我；如果說東久幫助了我，那我也是幫助了東久。我們就是這樣，一起活到現在。」

一個身體有殘疾，一個智力有殘疾，他們用自己僅存的正常去彌補對方的弱點，構成了極佳的共生方式。

李光洙演技炸裂、申河均聲情並茂、李絮氣質助攻；整部片子溫馨感人、細致入微、高潮迭起；沒有刻意煽情，沒有俗爛套路，沒有隔夜餿雞湯，沒有莫名狗血，可以放心品鑒。

6.《搖擺狂潮》

導演 / 編劇：姜炯哲

主演: 都暻秀 / 朴慧秀 / 吳政世

豆 瓣：8.2分

《陽光姐妹淘》導演姜炯哲再次挑戰包含音樂元素的電影，只不過這一次把音樂和舞蹈結合玩到了極致。

《搖擺狂潮》借著戰俘營中一個臨時建立的踢踏舞舞團講述著超越國籍和政治立場的友情故事，前半部分喜劇氛圍濃郁，後半部分悲情並且出乎意料，導演對於舞蹈場面的把控極具觀賞性和視覺沖擊力，好幾段都把人看得心潮澎湃。

一支鏗鏘有力的踢踏舞，承載了南北分裂、意識沖突中的小歡喜，堪稱近年來韓國「南北沖突」中的上佳之作。

7.《我在雨中等你》

導演: 西蒙·柯蒂斯

主演: 凱文·科斯特納 / 米洛·文堤米利亞 / 阿曼達·塞弗里德

豆 瓣：8.2分

《我在雨中等你》根據加斯·斯坦的暢銷小說改編，由一隻名叫恩佐的狗狗講述了一個感人肺腑的故事。

電影一開場，恩佐在生命的盡頭回憶過去的生活。影片閃回到賽車手丹尼的生活，他熱愛賽車，盡管有些天賦，但是一直沒有獲得成功。

一天，他決定買一隻小狗，並以法拉利 汽車 公司創始人恩佐的名字為它取名。丹尼與伊芙墜入愛河，隨後伊芙懷孕，一家人過著田園詩般的生活。

不幸的是，伊芙死於癌症，留下丹尼撫養他們的孩子，在與伊芙的父母爭奪監護權的過程中，伊芙的父親摔斷了肋骨，丹尼因此被捕。

正當丹尼放棄希望時，伊芙的母親在法庭上說出真相，丹尼得到了女兒的全部監護權，與伊芙的父母和解，並獲得了測試賽車的工作。最後，恩佐終於實現了與丹尼在賽車上共同馳騁的夢想。

凱文·科斯特納為狗狗恩佐配音，《我們這一天》男主米洛·文堤米利亞和好萊塢金發甜心阿曼達·塞弗里德出演，毛茸茸的大狗狗加上煽情的溫馨故事，誰會不喜歡？

8.《小委託人》

導演: 張圭聲

主演: 李東輝 / 柳善 / 高素熙 / 徐正妍 / 元賢俊 / 更多...

豆 瓣：8.0分

2013年，一名10歲的女孩承認她打死了她的弟弟，此後，女孩遭到了無數的 社會 暴力。

一個在地區兒童中心工作的律師在事發之前就遇到過這對姐弟，但是彼時他一心出人頭地，並未對姐弟繼母的異狀多做留意。

律師在一家大事務所找到工作後，便離開了這個地區，但弟弟的慘死讓他決定放棄自己的未來，幫助女孩洗刷罪名，起訴繼母，度過難關。

和《熔爐》、《素媛》等以往的韓國同類型電影一樣，《小委託人》也用一種極端卻又極具力量的方式控訴著司法的問題和家庭觀念的扭曲。

而影片最可怕的地方就是它改編自真實事件，現實中到底還有多少如此的悲劇在我們所不知道的角落上演著。

9.《最初的夢想》

導演: 涅提·蒂瓦里

主演: 蘇尚特·辛格·拉吉普特 / 施拉達·卡普爾

豆 瓣：8.0分

《摔跤吧！爸爸》導演尼特什·提瓦瑞新作，熱血勵志校園題材印度神片。

帕塔克的兒子拉加夫因高考失利，產生了嚴重的心理問題，帕塔克希望通過講述自己大學時代的故事，來幫助拉加夫獲得康復。

距離和時間逐漸消失，揭示了回憶的寶藏。

帕塔克在大學期間愛上了前妻瑪雅，並結識了一群好友，用盡招數贏取 體育 聯賽的冠軍……

好評如潮的電影，被印度觀眾贊為年度最佳電影，圍繞著青春、人生、友情、親情展開的人生悲喜劇，與「三傻」異曲同工，但是主題更結合實際，更深刻。

10.《動物特工局》

導演: 張志一 / 紀約姆·伊弗奈

上映日期：2020.01.11

要說冷門佳片，沒有哪部影片能比的上這部片子，宣發不見一個，悄無聲息的就上映了，要不是我上周想看電影，去了電影院，估計就與這部影片遺憾的錯過了。

說來也巧，我跟這部片子能見面純屬有緣，為什麼呢，因為電影院居然連它的海報都沒有，看來發行方覺得這部動漫入圍過上影節，所以就有恃無恐了。

我是到了之後不知道看啥，想看寵愛的時候，又想起來在網上看看有沒有什麼新電影，才發現了這部影片。

看到它入圍過上影節一下子就吸引到我了，進去看了之後，我只想說，國產動漫真的進步越來越大了。

這個票價我花的值。

特效、鏡頭、都好棒。 笑料、取景都很有特色 。整體完成度特別高。

劇情從一個名叫張大威的特工貓身上展開，他夥同名叫「阿丘」的黑客鼠，一起抓捕偷走核電核的小偷。隨著調查的深入，蜜蜂米娜、熊醫生、兔子、蝙蝠、猛獁象等等，都被列入了重點懷疑對象… …追查幕後兇手的過程一波三折，很吸引我。

在場景設計上完整展現了美輪美奐的東方建築和視覺特色，有茶館、胡同、中國龍等特有場景元素呈現，一磚一瓦細節之處無不展示東方視覺的獨有魅力。

宏大的特效場景和流暢的追逐戲碼像極了高成本的科幻題材電影，海上平台波瀾壯闊的場景也很逼真，設計酷炫的特工局和海上倉庫、未來感十足的武器，在古韻古樸和現代酷炫間展開一場「動物保衛戰」。

整部片子里出現了40多個物種、90多個動物角色，可以說是電影屏幕上難得的「奇趣動物全息圖景」——觀眾不僅看到了白犀牛、白鰭豚、雪豹之類的珍稀動物，還看到了狐猴、國家一級保護動物懶猴、已經滅絕的豆豆鳥和猛獁象等。據說，每個角色的花紋，皮毛材質，長度、密度等都是按照真實動物參考並設計出來的，做的很精緻。

另外，很多動物的細節設計都充滿了驚喜——

老北京的胡同里龍蛇混雜，八腿蜘蛛作為醫院前台，四隻眼睛分別看向不同的方向，在她身後的巨大蜘蛛網上掛著各種工作用品；老古董店裡的三隻豬老闆操著一口京片子，像極了潘家園的小商販；蜥蜴會在交易完成後隱身；河馬大姐操著一口東北方言找到了愛情；兔子先生打來電話說老婆快要生了，於是「生了一個」「又生了」「又生一個」從電話里傳來驚呼… …

每一種動物的特性,都隨著劇情的發展在這部電影中展現得淋漓盡致。

我國深厚的文化底蘊也通過無數細節小彩蛋的方式體現了出來，比如論語中的「非禮勿視、非禮勿言、非禮勿聽」「三不猴」，在最後決戰時刻一飛沖天「冰與火」對決的巨龍，古董店80年代紅白機、諾基亞、卡帶等鐫刻時代印記的物件… …對我們這種中國觀眾來說，是很友好了。

現在想看的朋友，可以直接帶家人去影院看，這部動漫是一部老少皆宜的動漫，既不低幼又充滿了教育的意義，整個電影的核心主題以環保為主，友誼為輔，呼籲大家一起來保護生靈。是一部很良心的電影了。

因為我時常給大家推薦電影，所以有人問我，這是干什麼，看電影有什麼意義嗎？

是的，看電影不能讓你馬上掌握一門技巧，不能給你創造收入，也不能在你的簡歷上面美化你。

但是，看電影能在你 被現實擊打的身心疲憊不堪的時候，給你帶來一點思考。

能在夜深人靜，寂寞空虛的時候，帶來一點暖心的陪伴。

能在青澀的年華里，描繪出一幅未來愛情的期待。

能在現在的曙光里，回顧過去的美好。

因為有電影，我們才能獲得了直面人生的力量。

2020年，願你們勇往直前，前程似錦，不再孤單。

未來，我們一起同行。