你拍照的電影畫面好看

❶ 電影中的畫面比實際拍照出來的畫面柔和很多，請問下是怎麼處理的

你用美圖秀秀拍照，看看效果，就知道了。
另外，拍電影用的是專業設備，設備好，再加上後期處理，肯定好呀。

❷ 如何拍好影視中的廣角鏡頭

1.廣角鏡頭遠拍

使用廣角鏡頭遠拍有易於凸顯以及放大拍攝空間，製造空間感，常用於日常風景展示拍攝;同時，室內拍攝時使用廣角鏡頭遠拍會顯室內空間更大，小空間也能拍出大的視覺感。

當你處於狹窄的拍攝空間時，可以考慮把主角人物放置鏡頭中間，使用廣角鏡頭遠拍，使得室內空間在視覺上更具空間感。

2. 廣角鏡頭近拍

使用廣角鏡頭近拍，可以誇大拍攝空間距離，使得攝像機運動更速度，跟隨人物移動拍攝時較為明顯，更強調物體存在;小幅度的攝像機移動配合演員的大幅度移動，在畫面中可以製造緊迫感，讓畫面更具動感。

3. 固定廣角鏡頭

傳統的固定廣角鏡頭常用於展示開闊的視野，在電影的運用中，固定廣角鏡頭拍攝也可放大人物間的距離，讓鏡頭畫面更具美感。同時，在實際電影運用中，可以利用演員移動對鏡頭畫面進行填充，用簡單的固定廣角鏡頭，創造更大的畫面鏡頭。

4. 運動廣角鏡頭

運動廣角鏡頭，一個創造強烈電影感的運動鏡頭拍攝，多用於拍攝追逐畫面的應用場景中。當攝影機與主題離得足夠近，並在環境中加速運動，使用運動廣角鏡頭拍攝會呈現強烈的運動感，並讓觀眾也能第一視角地感受到畫面速度的沖擊感。

關於如何拍好影視中的廣角鏡頭，青藤小編就和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

以上是小編為大家分享的關於如何拍好影視中的廣角鏡頭?的相關內容，更多信息可以關注環球青藤分享更多干貨

❸ 電影院怎麼拍照片好看

電影院還讓拍照？

❹ 有哪些你認為畫面很美的電影

憑借《缺席》獲得柏林電影節泰迪熊獎的阿根廷導演馬可·伯格帶來新作《夏威夷》。電影模糊了性取向的邊界，以情思愛欲講述男性之間奇特細膩的曖昧之情，這個電影畫面很美。

❺ 為什麼我的相機拍照不錯,拍視頻臉色那麼難看

那肯定是你視頻設置裡面的「白平衡」設置錯誤。
白平衡檔位一般分為，1、自動 2、白熾燈 3、熒光燈 4、晴天 5、陰天 6、陰影 7、手動預設 幾個檔位，如果選錯檔位就會造成拍攝時的色溫不對，色彩還原就會受到影響，畫面不是偏暖紅就是偏冷藍，甚至是影響色相，讓人的膚色發綠。要獲得正常的白平衡可以按自己的拍攝場景選擇，不好選擇時就用自動擋，如果是非常嚴謹拍攝則須人工手動現場預設白平衡，使用標准白板在現場環境下調整相機，直到相機取景顯示的白板和現實白板一樣，不帶一點色彩傾向，這樣就可以正常拍攝了。還有一種是直接設置色溫的方法，多見於電影片場。攝影師用手持測光表或專用色溫表來測算現場光線的色溫，然後直接在機器里設置相同的色溫拍攝，現在很多高端的單反都有這個功能，如我知道的尼康的D500\D850\D7500等。

❻ 微電影攝影技巧

微電影攝影技巧

微電影攝影有什麼技巧呢？下面是我收集整理的微電影攝影技巧，希望對您有所幫助!如果你覺得不錯的話,歡迎分享!

1.把主體放在最合適的位置

很多小夥伴在剛學習攝影時都喜歡把主體放在畫面的中間，覺得所佔的面積大，容易讓人關注到。其實畫面中間是視野的薄弱區。根據觀察及黃金分割及斐波那契比例，發現在4：3的畫面區域有幾個視覺增強點，是放置主體的理想位置。

2.不要把拍攝的對象放在牆面前

不要把拍攝的對象放在牆面前。不只你的燈爺會對你感恩戴德內牛滿面，而且你也會立馬得到更好的角度和深度。方法就是拍攝的時候對著牆角。這是一個常見的簡單小技巧，對著房間的對角線拍攝會增加空間的'深度。把你的相機移到牆壁的對角線，或者至少能看見牆壁的角落，讓你的畫面看起來立馬高大起來。

3.把外景帶進畫面

如果你拍攝的地方有窗戶，那麼增加室內的照明讓大家能看見室外。甚至你可以用綠屏拍攝去假裝一個室外。很多時候新手往往喜歡block the window(把窗戶擋起來)或者blow out the window(把窗戶過曝)，但是如果你能把窗戶外的景色帶進畫面，往往你會發現這些不起眼的外景強烈暗示著環境，讓畫面非常漂亮地打開，畫面的深度戲劇化地增加。

4.豐富背景內容

如果你在室外拍攝，嘗試取一些帶有地標性的建築物讓觀眾知道你在哪裡。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉機放在背景里。如果你在城市裡，讓觀眾看見演員背後三條街道風貌。這些在背景里的東西不需要在焦上，可以被虛化，但這些元素一定要在。

5.正確運用線條

近大遠小，近清楚，遠模糊的透視規律告訴我們。盡管在平面上，只要我們能很好地運用線條，同樣也能塑造出立體空間。其次，在統一中變化的線條能形成節奏，構成豐富意義的整體。如果畫面中線條結構缺少變化就會使人感到單調、死板、乏味、缺少情趣。再次線條可以達到表現某些思想的目的。這些都是我們利用線條塑造形象的有利因素。

❼ 為什麼電影畫面看上去那麼舒服，自己拍卻沒那種感覺呢

拍攝的設備不同，電影用膠片拍攝，至少都要用到REDONE這種機器，加上燈光師的配合 ，才能拍出舒服的畫面，所有電影都會經過後期的再加工，比如色彩、對比度、色相、飽和度等等。

❽ 影視拍攝的技巧和方法

影視拍攝的技巧和方法

影視拍攝的技巧和方法。最近有不少人對影視的拍攝技巧感興趣，這不僅能滿足我們的愛好，還能讓自己有一技之長，影視的拍攝和我們一般的拍照是截然不同的。那麼接下來我帶大家一起詳細了解下影視拍攝的技巧和方法。

影視拍攝的技巧和方法1

第一大類：鏡頭角度

1、鏡頭角度之平視

平視鏡頭是最基礎的鏡頭角度，手持穩定器向前水平拍攝，即可拍攝出平視鏡頭。在電影中，通常用平視鏡頭來保持（第三方的）客觀性，而不是改變被攝人物之間的關系。

平視

2、鏡頭角度之斜角

斜角拍攝在電影中又稱『德國式鏡頭』，顧名思義是穩定器傾斜拍攝，目的是讓觀看電影的觀眾注意到失調以及不平衡的畫面。斜角鏡頭可以利用智雲穩定器中的POV或者三維夢境功能輕松實現。

斜角

3、鏡頭角度之仰角

仰角拍攝是一個手持穩定器從低角度仰視拍攝，可以使得被攝對象更加高大或者占據主導地位的鏡頭角度。

仰角

4、鏡頭角度之俯角

與仰角拍攝相對的是俯角拍攝，利用穩定器的圖傳功能可以輕松實現從高往下處拍攝，讓被攝人物顯得弱小。想要展示鳥瞰拍攝角度的可以用獨腳架或者延長桿搭配穩定器實現，一般用於展示大局和全景。

俯角

5、鏡頭角度之過肩

過肩鏡頭也可以說是特寫鏡頭，過肩鏡頭中一個人會正對著另一個人，在電影對話鏡頭中會常用到，畫面帶有沖突感。

過肩

第二大類：景別

1、景別之特寫

特寫鏡頭是五個景別鏡頭中最重要的鏡頭，一般著重拍攝演員的表情或者面部特徵，也會放大五官的局部進行拍攝，用意是想通過特寫鏡頭來推動劇情的發展。特寫鏡頭最適合搭配穩定器的變焦功能拍攝使用。

特寫

2、景別之中景

中景鏡頭介於特寫與遠景之間，可以露出一般的人物形象，一般角色中，手裡拿著東西或者正在使用工具的時候會拍攝中景鏡頭。

中景

3、景別之遠景

遠景是與特寫相對的景別鏡頭，遠景可以拍攝對象的全身，觀眾也可以看到場面的大鏡頭。遠景鏡頭一般用於電影中的打鬥場景拍攝，能看到完整的拍攝打鬥動作以及場景。

遠景

4、景別之單人雙人

當鏡頭裡面只有一個畫面角色的.時候，可以把這類鏡頭歸類為單人鏡頭；雙人鏡頭則是鏡頭裡面有兩個畫面角色。

單人雙人

5、景別之POV視點

POV也稱視點鏡頭，視點鏡頭拍攝的畫面就是角色所看到的內容，在電影中使用POV鏡頭，是想讓觀眾更加感同身受的融入畫面鏡頭中。而在日常拍攝中，也可以利用穩定器的POV模式直接實現這一鏡頭的拍攝。

POV視點

第三大類：鏡頭運動

1、鏡頭運動之橫搖直搖

水平橫搖和上下直搖是最簡單的一組鏡頭運動鏡頭，拍攝過程中保持穩定器和相機位置不變，利用穩定器搖桿控制鏡頭上下左右移動。這種鏡頭運動的優勢在於使觀眾一直處於旁觀者的角色，鏡頭畫面和劇情發展不帶偏向性。

橫搖直搖

2、鏡頭運動之變焦

變焦是我們最熟悉的一個鏡頭了，利用穩定器實現變焦和拍攝運動方向的反方向操作，即可拍攝出希區柯克變焦鏡頭。

變焦

3、鏡頭運動之跟隨

跟隨鏡頭是指手持穩定器跟隨主體移動拍攝的鏡頭，運動軌跡可以是直線跟隨也可以隨著主體的運動幅度有弧度地跟隨拍攝；跟隨鏡頭可以讓觀眾盡可能多的感知畫面中的空間和場景。

跟隨

4、鏡頭運動之不規則運動

穩定器圍繞一個點不定向的搖動，隨心所欲的控制鏡頭拍攝，叫做不規則運動。不規則的運動鏡頭可以為畫面增添運動感，使畫面更具張力。

不規則運動

5、鏡頭運動之360度環拍

360環拍是鏡頭運動中難度最大的運動鏡頭，指在展現人物的同時，手持穩定器圍繞主體進行360度的環繞拍攝，讓畫面看起來像是在三維空間中運動。360度環拍十分考驗畫面的穩定性，所以拍攝時一定要使用我們的穩定器拍攝。

360度環拍

當你精通鏡頭手法的拍攝和組合時，你可以將視角，景別和鏡頭運動以不同的方式組合在一起，成為一鏡到底，一鏡到底一直都是難度最高的長鏡頭拍攝手法，需要極高的拍攝經驗以及一氣呵成的劇本安排，再配合演員以及拍攝設備的配合。

影視拍攝的技巧和方法2

1、推鏡頭

推鏡頭是視頻拍攝中常用的手法之一，攝像機鏡頭與畫面逐漸靠近，畫面外框逐漸縮小，畫面內的景物逐漸放大，使觀眾的視線從整體看到某一布局，這種推鏡頭可以引導觀眾更深刻地感受角色的內心活動，加強情緒氣氛的烘托。

2、拉鏡頭

拉鏡頭是將攝影機放在移動車上，對著人物或景物向後拉遠所攝取的畫面。攝影機逐漸遠離被攝主體，畫面就從一個局部逐漸擴展，使觀眾視點後移，看到局部和整體之間的聯系。

3、搖鏡頭

搖鏡頭是拍攝視頻中的一種拍攝手法，指的是當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。

4、特寫

特寫是指在電影中拍攝人像的面部，人體的某一局部，一件物品的某一細部的鏡頭。最早由美國早期電影導演格里菲斯等人創造、使用。它的出現和運用，豐富和增強了電影藝術獨特的表現力，歷來是電影美學。

5、移軸

移軸所拍攝的照片效果就像是縮微模型一樣，非常特別。移軸鏡頭的作用，本來主要是用來修正以普通廣角鏡拍照時所產生出的透視問題，但後來卻被廣泛利用來創作變化景深聚焦點位置的攝影作品。

❾ 你認為哪部電視劇或者電影拍攝的場景最美

西遊記

我看的電影比較少，喜歡科幻類的，震撼和驚奇的場景看得多，看的拍得美的場景電影就少，印象中張藝謀的《英雄》這部電影拍得比較美。

縱觀整部影片，張藝謀運用了多種色彩的變化和同一色彩的不同象徵符號，表達出了多層的寓意，並將其融入特定的人物性格與心理變化中。使得它們無論是在烘托 情感 氛圍，還是在表現東方文化和景緻，以及詮釋不同的英雄氣概方面，都讓觀眾有種匠心獨運之感。而正是導演在色彩表現力上的把控，使得《英雄》成為了一部經典的、真正意義上的中國大片。

謝謝

您好，很高興能回答這個問題。我推薦如下幾個。

1，廈門大學——《一起來看流星雨》

廈門大學一直有「中國最美大學」之稱，學校一邊是南普陀寺，一邊是海濱與胡里山炮台。十年前的《一起來看流星雨》讓它一直火到現在。很多去廈門 旅遊 的遊客都會把廈大當作是一定要打卡的一個目的地，而且一定會被廈大中西合璧的建築風格吸引。

2，普者黑——《三生三世十里桃花》

這劇由楊冪、趙又廷，講述了青丘帝姬白淺和九重天太子夜華的絕美仙戀故事。其中劇中有許多桃林景色，碧水青山和薄霧繚繞的取景地，讓人彷彿置身在仙俠劇中，將要邂逅一段浪漫愛情。這不就是古人時常在詩中所描述的世外桃源嗎？很多人都問這到底是在哪拍的，其實它就是雲南的普者黑！

3，卡斯提庫托鎮——《西西里的美麗傳說》

當年導演托納多雷回到了西西里的老家，走遍超過六十個城鎮，尋訪故事中幻想的卡斯提庫托鎮，後來找到了席拉庫薩鎮，一個寧靜、美麗、充滿生命力的地方。倘若親身投入到那一片寧靜當中去，曬曬太陽，呼吸一口令人沉醉的義大利空氣，多麼令人心悸的自然之美。

先推薦這三個景點，歡迎大家留言補充其它電視劇或者電影拍攝的最美場景.

《英雄》這部電影場景最美。

這部電影是去電影院觀看的，畫面唯美震撼，張藝謀導演不愧是攝影出身，當時這部電影全球票房達到1.77億。

《英雄》這部電影，觀看時，如果不全身心投入的話，劇情會看不懂，張藝謀的敘事方式比較前衛，環環相扣，稍不注意，故事情節就會互相交織在一起，把自己搞暈。

故事情節暫時不表，只討論電影畫面。

有一個場景是張曼玉和章子怡穿著紅色長衣在胡楊林中打鬥，兩個人將舞蹈和武功結合在一起，整個畫面美的不可方物。

胡楊林背景、兩位俠女的服裝、武打設計、再加兩位美人，拍攝技巧，完美融合一起。真的是美的炫目。

還有2和場景是綠色服裝和白色服裝，三個色系視覺反差更為突出。

時隔多年，劇情已經忘記，但是幾個唯美場景還記憶猶新。

當時看完這部電影的感覺就是累，因為眼睛要緊盯銀幕，畫面很美，敘事方式特別，最重要的慢鏡頭太多，總感覺憋著一口氣在看。

今天回答這個問題時，突然好想在重溫一遍電影，再感受一次唯美的畫面，再看看一次能都看懂故事。

阿凡達

《木府風雨》玉龍雪山

普者黑——《三生三世十里桃花》

這部劇由林玉芬執導，楊冪、趙又廷領銜主演，張智堯、迪麗熱巴、高偉光、黃夢瑩、張彬彬、於朦朧、劉芮麟、王驍、祝緒丹、代斯等主演，連奕名特別出演的古裝玄幻劇。該劇根據唐七公子同名小說改編，講述了青丘帝姬白淺和九重天太子夜華的絕美仙戀故事。其中劇中有許多桃林景色，碧水青山和薄霧繚繞的取景地，讓人彷彿置身在仙俠劇中，將要邂逅一段浪漫愛情。

央視版《笑傲江湖》

笑傲江湖有很多版本，除央視版本外我只看過一點點港版的，但作為武俠片，江湖自是三山五嶽間的最有味道！

顯然，港版的假景讓我無所適從，不管你演員演技多好，劇情設定多好，我都得棄劇，不走心沒了感覺還怎麼看，武俠片里江湖是不可缺少的元素，作為傳統武俠迷，自然對高山流水，世外竹林深感迷戀，假景失了色彩，也就不得我心了。

央視版《笑傲江湖》可以說憑借真實的場景和演員們優秀的演技贏得了大部分人的喜愛，我記得我父親曾經半夜爬起來看這部電視劇，可想而知這部劇的魅力由多大，而且最為關鍵的是，我們年輕一代比起父輩有了更多選擇之後，仍然也對此情有獨鍾！

所以，央視版《笑傲江湖》的場景是最有江湖味的，對我來說也是最美的！

絕美場景的電影作品不在少數，我今天就推薦一部泰倫斯•馬力克導演的《天堂之日》。泰倫斯•馬力克深居簡出，從來不接受媒體采訪，電影的首映也難覓他的蹤影。如此神秘的電影人曾畢業於哈佛大學哲學系，自他在1973年執導第一部影片《窮山惡水》以來，直到上個世紀末的27年間，僅有4部影片問世，是出名的「慢工出細活」導演。

2001年導演的影片《生命之樹》斬獲當年的戛納金棕櫚以來，老爺子像開了掛一樣，在截至去年的19年間竟然執導了六部影片，然而本人還是一味地低調，未曾公開露面過。

今天我們要說的影片《天堂之日》是他1978年的作品，影片的畫面有著油畫般的質感，馬力克用鏡頭作畫，在美輪美奐的畫布上勾勒出人物角色。

可以毫不誇張地說，影片的每一幀都可截圖作為電腦桌面。尤其大量的逆光拍攝，如詩一般的靜謐場景，真是美不勝收，不管如何贊美都不過份。

影片都採用自然光拍攝，這對於電影的拍攝是十分困難的，尤其馬力克要求畫面的質感和落日余暉色彩一致，這樣一來導致每天只能拍攝幾十分鍾，更別提陰天下雨就只能停拍了。

影片簡述一對夫妻比爾和艾比，假裝兄妹到德州農場打工，覬覦農場主的財產，比爾讓艾比嫁給農場主…… 人類的貪婪和愛欲交織在一起，最後大悲劇的收場讓如詩如畫的畫面異常地刺目。

馬力克用光影進行著自然和人類生存的哲學思考，這也一直貫穿著他作品的始終。他對影片近乎偏執的精益求精，讓《天堂之日》成為影史上最美的影片之一。在這之後，只要提到電影攝影，這部影片是必然要被提及的。

我是千紙鶴第n 號，很高興能一起分享這些美麗的地方。

首先是《花千骨》的取景地，德天瀑布，位於廣西壯族自治區。

德天瀑布不如壺口瀑布那麼壯觀，但是卻有著熔岩瀑布的好，但是純生態無污染的綠色美，也是令人神往。

劇版《三生三世十里桃花》

取景自雲南
普者黑，依山傍水，桃花紛飛，美不勝收。青丘聖地在這里拍攝，恰到好處，自帶的桃林與山間濃霧相得益彰。

《太陽的後裔》美麗的沉船，升溫的感情。

這個地方在希臘的沉船灣，他稱為「天使的眼淚」。湛藍的海水，銹跡斑斑的沉船，古老而又現代，愛情的聖地。

❿ 如何用相機拍出電影膠片的效果

從電影中汲取了靈感。分析了人物的角色，故事，視覺方面，例如光線，構圖和顏色，並將其用於圖片中。拍攝時，重要的是要知道我們的英雄是誰，他的角色是什麼，他在哪裡以及在那兒做什麼。

如果要用電影照片拍攝照片，則需要轉向電影。但是攝影和電影不是一回事，因此，還應該分析喜歡的攝影師的作品。尋找世界上最好的導演，至少看幾部電影。