徐浩峰電影哪部最好看

『壹』 如何評價徐皓峰的電影《箭士柳白猿》

這是一部很古怪，但也好看的電影。

嗯，我覺得很好看。

如果你也覺得很好看，恐怕我們就是知音。

看電影，獲得合家歡的歡樂不容易，得到懂得你喜樂的知音恐怕更難。

『貳』 《倭寇的蹤跡》：徐浩峰的日本劍戟片風格

厲害，從來沒看過都可以扯這么多。

『叄』 如何評價《道士下山》這部電影

徐浩峰老師的《道七下山》原著其實是很難改編電影的，因為它嚴格說來並沒有一個完整的故事，只是用小道士何安下串聯起了各種國異聞錄，同時也沒有建立個完整的世界觀。種很大的干擾。這樣的故事雖然有趣但在改編電影的過程中，各種豐富到爆炸的細節，其實是因為很難找出核心人物、核心事件、核心沖突，對於傳統的商業類型來說，這樣的故事拿來改編電影是個很痛苦的事情。作是，因為這個題材決定了製作成本不會低，出於市場考慮，它又要必須改編成一個能夠擁有足夠觀眾基礎的類型化敘事，可能在市場上獲得足夠的收益。《道士下山》並不能算是徐浩峰老師的成熟作品，但是它因為獨特的視角和文風，開創或者說展示了一種全新的武俠小說風格，也算是開宗立派之作。但是書中所描述的許多功夫場面，是很難完整地視覺化的(我們從徐浩峰導演的幾部電影中也大概能想像出那種難度)。《道土下山》並不算是很好的故事、人物、沖突、視覺概念、世界觀等等元素綜合起來個電影改編文本。如果定要動，就得從根本上動。要麼是[形要麼是「意」，很難二者兼得。對於陳凱歌演來說，無論我們如何評價他近年的作品，但他之前曾達到的高度是不可認的。《道士下山》這部電影實不用多說，其他人的答案都已經很全面。部作品來記住你的背影。是演職業很殘酷，觀眾永遠會用最我願意記主那些曾聖的感動。

『肆』 如何評論徐浩峰的電影《箭士柳白猿》

《箭士柳白猿》和《師父》某種程度上是一脈相承的，於我而言的神奇之處在於，我真的相信，那個時代的江湖，武行以及江湖人，武行人，就是那個模樣。你說電影敘事斷裂，構圖普通，台詞尷尬，人物奇怪，我都承認，可我就是很喜歡啊。無論是柳白猿拋卻過往，成為「柳百猿」，還是他不斷修行終究在一個女人面前「功虧一簣」，簡單的故事中，脈絡模糊的感情中，卻有打動我的力量。我想，那就是某種共情。《師父》中，廖凡的巷戰戲當然好看，我也很愛小宋佳飾演的女主角，與他莫名卻刻骨的感情，《箭士柳白猿》中，人與人之間的羈絆，也是這樣，涼薄間，自有千鈞之力，足以給我帶來震顫。我想，這也是我喜歡徐浩峰的原因。

『伍』 徐浩峰作品哪個最好看

我個人覺得師父好看

『陸』 他的《師父》豆瓣8.1，如今又帶來更加震撼的寫實功夫片

初識徐皓峰，是看他關於武俠的影評集《刀與星辰》。第二次見他的名字，已經出現在了功夫片《倭寇的蹤跡》的導演位置上。

寫作的時候他是徐皓峰，拍電影的時候他是徐浩峰。名字里差一個字，對武俠的認識卻從未變過。

讀完《刀與星辰》或者看完《師父》，你就能了解到徐浩峰武俠的真諦。他深諳中國的武俠文化，不論是筆鋒還是導演風格，你都能感覺到，徐浩峰是中國現實武俠的集大成者。

從《師父》中不難窺知徐浩峰現實的功夫片邏輯，他刻意去除了武術的觀賞性，只保留其實戰性。因此，徐浩峰拍出來的武俠電影，是當今影壇少有的真功夫電影，也最接近中國功夫的本質。

這是一種超越時代的高級功夫片風格，在他的新作《刀背藏身》中，這種風格完成了一次巨大的升級。

據悉，《刀背藏身》已經於5月24日在戛納召開定檔發布會並定檔7月19日，並發布了首支預告

期待了兩年之久，這部現實武俠大作終於要上映了。

之所以引人期待，是因為在《刀背藏身》中，一方面，他最擅長的寫實武俠風格得以保留，另一方面，大體量的製作預算使其更具史詩感。刀是它的底色，但它不止於武俠，也是人，更是當時整個中國的 社會 現狀。

持刀人的愛國情懷，揮刀時的國仇家恨，《刀背藏身》充滿了對 歷史 的關懷和對武林命運的探尋，同時很好地平衡了武俠電影的商業性和藝術性，在近些年的作品中，絕對是難得一見的。

無論是不是徐浩峰的粉絲，《刀背藏身》都能讓你看得嗨起來。

電影中，徐浩峰將功夫拍出了現實的血性。《刀背藏身》講述了大破日軍的長城大刀在乾坤反轉的時代，到底該歸屬何人的故事。

當孔老爺子拿出自己的無刃之刀，一個拔刀的動作，兩個利刃的碰撞，「力上刀尖」的武學精髓和「長城大刀」的恢弘氣派，都足以給所有觀眾以震撼的觀感。

這種震撼不止於視覺刺激，而是很有分寸的現實沖擊。他從真實的功夫中開發出全新的影像化角度，以彌補泛武俠中丟失的美感，這種體驗，只有徐浩峰能給你。

徐浩峰的武俠邏輯並非一蹴而就，他習慣於掌控功夫電影從編劇到執導的全過程，因為將武俠動作部分交給武術指導，導演的思想和邏輯就無法融入到動作中去，這恰恰丟失了武俠電影的精髓。

從《倭寇的蹤跡》到《師父》再到《箭士柳白猿》莫不如此。

當然，徐浩峰的寫實功夫片風格，也得到了學院派和民間的一致認可。《師父》在第52屆台灣金馬獎獲得「最佳動作設計獎」，豆瓣評分更是高達8.1分。

《刀背藏身》也提名了第54屆金馬獎的最佳改編劇本，更獲得了蒙特利爾世界電影節美洲大獎的提名，還未上映已榮譽加身。

因為比起前兩部，《刀背藏身》不僅投資成本巨大，而且有實拍長城及戰爭場面的恢弘場景，資金和技術不再是限制徐導發揮的門檻。

當然，用刀的人不止一面，面對動盪的大時代，持刀者是戰士和俠客，但面對愛人和家人，他們也有不為人知的溫情面，這也是東方武俠文化常常伴隨女性的原因之一。

《刀背藏身》中許晴飾演的元姑、春夏飾演的青青等女性角色，戲份比以往都加重了。

她們美艷嫵媚風情萬種，是電影語境中不可或缺的角色，徐浩峰則選取她們美的一面，來表達電影核心人物的人性魅力。

元姑也是刀術高手，而青青，則是這個傳統世界裡變異出的叛逆的現代精神，她的命運看似和刀法爭奪無關，但卻是整個故事裡很關鍵的一筆。

電影中的主角孔鼎義為了堅持沒落的紳士武人的「義」，一直隱藏對青青的愛意。

同時還糾葛 於許晴 的御姐范兒里，說不上是對許晴的刀法更迷戀，還是對她的肉體更迷戀。這種語義不清的復雜 情感 ，正是徐浩峰高級的地方。

刀是外殼，人是內核。刀的背後，依舊是跟我們一模一樣的普通人，依舊像看到銀幕上的「自己」。

《刀背藏身》的故事發生在20世紀30年代至40年代，時局動盪。

彼時作為冷兵器格鬥技術的功夫已經衰弱，面對時代的變革和外敵的侵略，習武的刀客們將如何自處？《刀背藏身》用武俠故事給了我們答案。

不論是片中冷熱兵器對決的場景，還是長城大刀會戰的情節，無一不反映出民間練武者對待變革嘗試做出的改變，哪怕這些改變在中國 歷史 上從未出現過。

在徐浩峰的武俠電影中，功夫從來都不是最主要的，《刀背藏身》亦是。

現實的打鬥風格，寫實的功夫邏輯和全新的武俠片思路，都是徐浩峰書寫影片內核的工具和手段罷了。

冷兵器對熱兵器，民間武俠對侵略者的火槍，這種斗，充滿了時代大潮下武林和功夫逝去的悲涼。習武者雖然勇武，但在時代的車輪下也無可奈何。

武俠文化中的北方理念里，刀法是防禦技，刀背運用重於刀刃，因為人在刀背後。

一棱刀背，幸好，有此藏身之處。

可時代洪流奔涌而來，刀客註定是藏不住的，這也是《刀背藏身》的悲涼。

幾千年來，他們堅守著自己信奉的東西，卻終究跟不上時代的步伐。

就像爭來奪去的「長城刀法」，雖然在長城會戰中砍了很多日本鬼子，但仍然抵擋不住國家被侵略，人民被迫害的國運。

武俠是願望，是美學，是文化，更是時代。練武人的命運與國家的命運息息相關，這是徐浩峰所有武俠電影中一直想說的。

如今，抗日戰爭年代早已遠去，成為 歷史 ，可正如我們所見，「長城大刀」的精神並未遺失，當年刀客們堅守的道義仍在傳承。

而在《刀背藏身》中，我們也都能通過刀，通過人，見到自己，見到逝去的 歷史 ，見到奔涌的年代。

『柒』 徐浩峰的主要作品

出版時間圖書名稱出版社備注2006年11月《逝去的武林》當代中國出版社口述歷史紀實文學2007年10月《道士下山》百花文藝出版社硬派武俠小說2008年10月《國術館》青島出版社武道小說2010年11月《大日壇城》作家出版社集唐密、武術、圍棋於一體的小說2011年05月《大成若缺》作家出版社出版社口述歷史紀實文學2012年06月《刀與星辰》後浪出版公司影評集一、小說《處男葛不壘》入選圖書《王小波門下走狗大聯盟第三波》。
二、小說《流氓家史》入選圖書《王小波門下走狗大聯盟第四波》。
三、小說《「者名」演員郭國林》入選圖書《王小波門下走狗大聯盟第五季》。 五、電影《旅程》飾行腳僧（此片在戛納電影節「一種關注」單元獲特別獎）。
六、電影《北京蝴蝶飛》飾老盧（此片為聖丹斯電影節受邀展映影片）。
七、導演電影《倭寇的蹤跡》，2012年上映。
中短篇作品
一、在《小說界》雜志發表中篇小說：
《1987年的武俠》、《劫活》、《博爾赫斯的眼睛》、《處男葛不壘》、《紅螺障》（其中《1987年的武俠》是雜志「寫作的年代」欄目的開篇小說之一）。
二、在《中華傳奇》雜志發表小說：
《上海九流》、《民國刺客柳白猿》、《流氓家史》、《大明末世南京城》、《山中道士》、《柳白猿別傳》（其中《流氓家史》、《山中道士》為當期雜志頭條小說）。
影視理論
一、在《電影藝術》雜志發表論文：
《從東西方文化論公民凱恩和羅生門》、《陳凱歌刺秦王》、《網路時代的劍仙片》、《卧虎藏龍的武打》、《末世的武道——黑則清電影評說》、《張藝謀的英雄》、《天地英雄的形象感》、《張藝謀的淫巧奇技——十面埋伏》、《無極——誰的神話》 、《赤壁的一次「變臉」》、《恍然--梅蘭芳》<<網路時代的劍仙>>
二、在《文藝理論與批評》雜志發表論文：
《香港賀歲片》、《論金庸作品的惡俗因素》
三、在《電影、電視、文學》雜志發表影評：《上帝造人人造狗——評卡拉是條狗》
四、在《北京電影學院院刊》發表論文：《電影中的環境》、《座頭市的中國心》、《金基德的四季》

『捌』 怎麼評價電影《師父》

徐浩峰的《師父》，是沒有王家衛的《一代宗師》，這是電影剛開場，我腦子里冒出來的第一個念頭，隨即冒出來的第二個念頭，但這絕不是第二部《一代宗師》。
《師父》和《一代宗師》很像，同是詠春、踢館、獨行俠一樣的武師俠客，時間線應是葉問後，台詞正是《一代宗師》范兒，畢竟徐浩峰是《一代宗師》的聯合編劇，但沒了王家衛掌鏡的肆意，台詞反而妥帖了不少，「有些事，不老想不起來」，「我是一個門派的全部未來，得按世上的規矩來」，台詞短道理深，跟裡面的武打場景一樣。這才是徐浩峰的骨徐浩峰填的肉。
王家衛的電影，不管放在什麼時代，都是講孤獨，《一代宗師》講的是葉問的孤獨，宮二的孤獨，一線天、張永成的孤獨，在大時代小時代背景下人類永恆的孤獨。
而徐浩峰的電影，是有俠的，男男女女，紅塵過往，就像廖凡手上的兵器，唯兵器爾，內里還是功夫，而徐浩峰的功夫就是「俠」。可惜的是，他把俠放在民國，寫的是俠的沒落。
「武行不是黑幫政客」，是鄒館長下的定論。規矩就是規矩，是無數人維系的面子，偌大江湖，靠的法度就是規矩，而規矩，就是人情。俠義，就在這份人情上。
但俠義沒落了，世情變了，人情就跟著變了。鄒館長說，「這世上的事兒，不就是裝裝樣子么？」《一代宗師》講了面子和里子，這部片里也是一樣。只是王家衛若即若離，徐浩峰刀刀見肉。他的打戲都是近身肉搏，沒有一點點花頭，利落爽快，即便是穿著旗袍的女武師，也沒有一點點輕慢之意。
還會忍不住跟侯孝賢的《聶隱娘》比較，同樣都是寫意，侯孝賢是「此中有真意，欲辨已忘言」，徐浩峰練的是「莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行」。
侯孝賢拍的是入世的人，存的是出世的心，而徐浩峰相反，寫的是出世的人，有的卻是一顆熾熱的入世心。
影片盡可能地還原了民國時期天津的群像，街頭討生活的人，武館的人，政界，軍閥混戰，武俠小說的興起，白俄和咖啡館，非得要對舊時代老天津有點兒了解才能覺出味來。
徐浩峰是有野心的。
姜文拍女人大腿，那真是一種紙醉金迷的赤裸裸的肉身誘惑，徐浩峰拍女人大腿，看得是練舞的人對肌肉力量的控制，與練武有異曲同工之妙。
最大的反派應算是黃覺飾演的督軍副官林希文，他插手是為了一統武行，這源於他的見識和身份，「武館必沒落，前途在軍界」，從這個角度看也沒什麼錯，而且他不下死手留有餘地，最後誇小耿的幾句倒是見了真意。
林副官對背後勢力督軍和師父鄭山傲評價准確，強者和聰明人。督軍雖然一直沒有露面，卻是這風雲詭變的背後之手。而金士傑老師飾演的津門武行老大鄭山傲，是個很復雜也很普通的角色，是武痴，也是識時務的「生意人」，老驥伏櫪，也是廉頗老矣。他對陳師父和傳真藝，雖然存了幾分狡黠，但，是真心的，後來的事情，他也看出來了，津門的老大早已不是他了，這是科技和武技龍頭位置的交替，所以他也認了。他是聰明人，但俠丟了。簡而言之，他是影片的內核，俠和沒落都在他肩上。
廖凡演的陳識陳師父，看著是主角，卻不過為著名利，要在津門闖出一番事業，和鄭山傲並無兩樣。他是眼看著徒弟被帶走的，一早就設下計謀，說出了「毀的是個小人不可惜」這樣的話。雖然後來立定主意要為徒弟報仇，但見了槍也軟了，最後的反起不過是為了保命，並沒有「封門大戰，以寡擊眾，力盡而亡」這樣瑰麗的壯烈。
蔣雯麗看得透徹。這里也不會有挾持了女人逼主角出手相救的戲份。人心的軟弱，有了女人，貪了生，逃跑了，就算死。沒有俠義的武人，跟死沒兩樣。而她步步為營，所做一切不過是為了守住男人的大業。年紀輕輕嫁給天津武行大佬，男人死了，她以一己之力挑起重擔，「男人打天下，女人要守住」，個中辛酸血淚又豈是一部《師父》可言語。
真正「高貴」的倒是一開始賊眉鼠眼的徒弟，他輕佻，自負，但為了天津人一口氣，硬是走了死路，得了個「有骨氣」的評語。他喜歡的女孩子，臨死怕嚇著她，也遠遠看一眼走開。邪氣的笑容，前頭覺著心術不正，這里倒顯出暖意。沒有那麼多煽情，悲情都在《蜀山劍俠傳》的血內頁和最後推的幾下車里。
金老師寶刀未老，和廖凡對戲是酣暢淋漓；蔣雯麗是提名金馬最佳女主的戲，有勁兒，但我估摸著輸在勁兒拿得太足，反倒顯用力過度；演徒弟的宋洋很好，用師父廖凡的話說，是大才，查了一下，徐浩峰的兩部電影《倭寇的蹤跡》《箭士柳白猿》，都是主角；美的是小宋佳。
男人並不會尾生抱柱，倒是女人違背了不離開天津的誓言，就像《色戒》里的戒指，陳師父的三皮箱珍珠換了師娘真心。小宋佳尺寸拿捏得很好，上海女人的千嬌百媚，東北娘們兒的烈性，奇妙地融合在她身上，腰肢款擺，旗袍穿得，素衣也穿得，任是無情也動人。

『玖』 說說看如何評價徐浩峰執導的電影《師父》

我很喜歡，還有路陽的秀春刀

『拾』 武打片哪個最好看

一、《精武英雄》

翻拍自李小龍主演的電影《精武門》。由正東製作有限公司出品的一部動作電影。由陳嘉上執導，陳嘉上、葉廣儉、林紀陶合作編劇，李連傑、錢小豪、中山忍、蔡少芬、倉田保昭、周比利、秦沛聯袂主演。該片講述的是陳真追查師父死因，他請醫生驗屍，證實師父霍元甲確系藤田剛下毒致死。與其展開了連場惡斗之後藤田剛挑戰精武門，藤田剛誘使日本黑龍會總教頭船越文夫向精武館挑戰。比武之日，雙方展開決戰，最終陳真獲勝為師父報仇的故事。

陳真 演員 李連傑。日本留學的陳真聽聞師傅死訊後返回中國，協助師父之子霍廷恩主持精武門的業務，在為被日本人害死的師傅報仇之後，再神秘離開。

霍庭恩 演員 錢小豪。片中是霍元甲的兒子，原型為霍元甲次子霍東閣。陳真回到中國，協助他主持精武門的業務，不料卻引起了他的妒忌，師兄弟之間引發權力之爭。

李連傑最好的功夫佳作，一部功夫武打占據過半篇幅的電影，卻絲毫並不覺得令人厭倦，《精武英雄》出色的節奏掌控，細致入微的人物性格塑造，真摯的民族情懷，這一切都使的電影在情感上近乎做到了完美，而於此同時電影中的打鬥並非花拳綉腿，在電影技術上更並沒有如今炫酷的特效，武術寫實化的體現，李連傑的功夫是如此的出彩，毫不誇張的說這是李連傑最好的功夫佳作，同也鑄就了香港電影黃金時代動作片的巔峰。說是公認最好的動作片一點都不過分！

二、《拳霸》

《拳霸》是由Baa-Ram-Ewe公司於2003年1月21日上映的一部泰國動作片。該片由普拉奇亞·平克堯執導，由托尼賈、派特察泰·王卡姆勞主演。該片講述的是一個村莊的孤兒阿Ting，為了找回村子裡的佛頭，來到喧嘩的城市，經過自己的打鬥，完成了村民願望的故事。

阿丁 演員 托尼·賈。從小在村裡長大，並學習拳法。為人善良單純，在佛頭被盜之後，被全村人寄予期望，出發尋找佛頭。

洪來 演員 派特察泰·王卡姆勞。阿丁的同鄉，好賭博，不務正業。從小跟家裡意見不合背井離鄉，佛頭被盜以後，他成為阿丁來城裡尋找佛頭的唯一的同鄉和幫手。

該片讓人覺得既久違又異常親切。這是一部純粹爽氣的功夫片。男主角托尼·賈硬橋硬馬真功夫，全部親身上陣，讓觀眾一探泰拳藝術的兇猛奧妙。片中托尼·賈的精彩對打，隨著情節發展，敵人越來越強，托尼·賈越打越有勁，觀眾也看得越來越過癮，竟有忘記身在何處大增同試拳腳之慾望。整部電影無論對話還是論其內容都很娛樂觀眾耳目，同時也不忘炫耀大名鼎鼎的泰拳和漸趨成熟的影視技術。花樣繁多的爆破場景、水底攝影、越來越升級的對打場面以及觀眾熟悉的你追我逃戲，整部電影絕對令你樂不可支。從巷弄追逐、賽車賓士到作為主要噱頭的泰拳擂台賽，利落的動作設計與精準的攝影、剪接、節奏，都會令人產生快感。對手打完了一個還有下一個，一個比一個強，打的方式和范圍也是越來越廣，從台上一直到樓上，最後從玻璃窗飛身而出，頓時心的暢快與散落的玻璃同時飛落。說是公認最好的動作片一點都不過分！

三、《中南海保鏢》

《中南海保鏢》是由嘉禾電影有限公司出品的動作片，由元奎執導，李連傑、鍾麗緹、鄭則仕主演。該片於1994年07月28日在中國香港上映 。該片講述中南海保鏢許正陽被派往香港保護一名富商兇殺案唯一證人楊倩兒的故事。

許正陽 演員 李連傑。國務院警務處內受過嚴格訓練的中國特種部隊成員，擁有神秘的背景、高強的身手、英俊的外型、穩重的個性、沉默寡言，卻又不時流露出可愛的表情。他的任務就是作為一名保鏢，負責國家領導人的生命安全。在接受保護一號首長南巡的任務之前，他被派往香港執行一項任務，就是保護一宗兇殺案的證人楊倩兒。

楊倩兒 演員 鍾麗緹。香港富豪宋世昌的女朋友，人長的非常漂亮，任性蠻橫。是一樁兇殺案的主要證人。由於該兇殺案其它證人已逐一被謀殺，宋世昌便替她聘請保鏢保護她直至案件一審訊為止。

暗生情愫，是一個慢慢發酵的過程。特別是當兩種制度下的人格面對面觸碰，最初的文化背景與認知理念的不同，決定了彼此的誤會加劇到風火雷電般的對抗性。然而，在短暫的生死考驗後，她的敵意全部化作濃情，沖不淡，剪不斷。另外，這個男友其實還是不錯的，他的身份地位決定了他可以請得起中南海保鏢，這是資源優勢。而且，如臨大敵的時候，他並沒有退縮，陪襯之間他並不輸於李連傑，因為術業有專攻。這倒不是替富人辯護，只是單純的仇富和為富不仁論在本片中並不明顯。那麼，為什麼很多觀眾還是會偏愛李連傑這個主人公呢，除了劇本營造的英雄氣與他的俊朗外型，除了他的身手敏捷與堅定的原則信仰，或許那種英雄主義的情結與人格的魅力感應，才是最終決定一邊倒的緣故吧！說是公認最好的動作片一點都不過分！這部電影真的是看的太過癮了！

四、《突襲》

《突襲》是由加雷斯·埃文斯執導的動作片，伊科·烏艾斯、唐尼·阿蘭西亞等人參加演出，該影片於2012年3月23日在印度尼西亞上映。該片講述了一支特警部隊在黎明前突襲毒販據點的故事。

拉瑪 演員 伊科·烏艾斯。拉瑪是精英突擊隊中的一員，他的兄弟安迪則在黑幫擔任重要頭目。在這次突襲行動中，拉瑪不僅要面對兇殘的黑幫，還有把安迪勸回家的任務。

安迪 演員 唐尼·阿蘭西亞。安迪是拉瑪的兄弟，卻身處黑幫並擔任重要頭目。面對精英突擊隊的突襲和弟弟的勸告，安迪做出了自己的選擇。

《突襲》的賣點就是100分鍾打個不停，打就打到盡頭，至於故事情節一句話就可以概括完成。《突襲》是一部被包裹在動作片皮囊下的恐怖片，那些重口味的鏡頭肯定能讓昆汀的影迷熱血沸騰。《突襲》的過人之處在於是真實的格鬥場面，近身爆頭、砍刀斷臂、槍械匕首出神入化的運用，血腥而不膩。說是公認最好的動作片一點都不過分！

五、《終極鬥士》

《終極鬥士III:贖罪》是艾薩克·佛羅倫汀執導，斯科特·阿特金斯、馬克·伊萬尼爾等主演的電影。講述了俄羅斯囚犯尤里·伯伊卡要打出黑獄牢籠，要面對更多對手的挑戰的故事。

這部簡單粗暴的格鬥電影， 用拳頭和力量征服人心 。拳拳到肉的格鬥場面，看得血脈噴張。而它的精彩程度，也是部部遞增。越拍越精彩 。片中最純粹的格鬥士 伯伊卡 ， 在第二部中作為反派出現， 一步步變成了整個系列的主角。作為監獄里暴躁自大的 黑幫老大 ，他和受到陷害 進入監獄的美國前拳王 喬治 ， 擂台相見。盡管最終喬治勝利了， 但 伯伊卡 這 個 拳霸 ，憑借著標準的身材、了得的腿功，吸睛無數。

這個有血有肉的真漢子，成了十足的 搶戲王 。於是到了第三部，他就變成了 主角 好不容易當上主角，過的卻相當狼狽。因為在上一集中膝蓋受傷， 伯伊卡 失去搏擊能力，只能在 監獄里清理衛生， 淪落成了監獄的 廁所之王。但對於自由的嚮往， 他 沒有一刻停止。對於他而言，唯一的機會就是參加 國際犯人格鬥大賽 。如果能夠獲得冠軍，就能夠獲得自由 。為了 自由和尊嚴， 伯伊卡 經歷了嚴酷的恢復性訓練，奮起一戰。超敏捷的動作、燃爆的搏擊，看得魚叔嗨到飛起。飾演 伯伊卡 的 是 ， 斯科特·阿金斯 ！以前是位跆拳道教練， 實力可不是蓋的！

《終極鬥士》劇情大致是說男主角（前世界重量級拳王)到俄羅斯拍廣告,結果被當地黑幫和自己的經紀人聯手陷害入獄。內中玄機在於該監獄盛行地下拳擊，黑幫准備押男主角的賭注大發橫財。主人公只有通過戰勝監獄中的俄國拳王，才有可能重獲自由。這部電影的題材很不錯，即使老套又保守，但激烈的格鬥場面還是很適合用來激發一下荷爾蒙的。說是公認最好的動作片一點都不過分！