為什麼林正英的電影好看

❶ 你為什麼喜歡看林正英的電影

正英電影的一個特點是情，這個情貫穿每部電影這也是林氏電影和其他純粹以嚇人為主的恐怖電影的區別。情節由情感帶動，情動則意動，意動則念動，惡念為鬼神所用，所以林氏電影中鬼的出現頗合國人對鬼神警人的傳統觀念，因而就顯的真實，真實的恐怖是最讓人害怕的 ，這種恐懼直達人們的心底。這是林正英最為成功之處，他善於利用民族血液中潛藏的懼怕來製造懼怕，這種手段很是高明，恐怕也是所有成功的恐怖電影的最成功之處。
林氏電影的另一個特點就是俗，林正英所飾演的角色大多是個道士，但這個道士往往離高大全的英雄形象差的很遠，他往往是個世俗的人，或者說是個世俗的小市民，他貪財，他愛沾小便宜，愛面子，有時候糊里糊塗，有時候還好點小色。對待外來宗教他是打心眼裡瞧不起，跑到人家教堂里搞惡作劇，完全沒有得道高人的包容氣質。這種形象使他接近生活的本真使他與觀眾沒有一點距離感使他塑造的人物往往讓人模糊間似乎就生存在我們周圍，這種真實讓人信服。

個人成就

林正英開創了一個美好的僵屍片年代，為避免香港僵屍電影黔驢技窮、自斷生路，拍攝的此類影片在力保不失本土民俗趣味之餘，亦開始積極將西方吸血鬼及僵屍融入香港僵屍片中，他於1989年自導自演的《一眉道人》便是其「土洋結合」的最佳範本，該片不僅將民間「養鬼」之說改成「養小僵屍」，道長與小僵屍居然情同父子、共同對敵！而且大膽引出西洋吸血僵屍，來一場中西大戰，影片最熱鬧新奇之處便是茅山術降不住西洋僵屍，一眉道人無奈之下用炸葯爆破，卻仍然不能奏效，最終竟是用泥沼困住西洋僵屍，方才大功告成。整部《一眉道人》搞笑刺激，茅山道長與基督教徒的「雞同鴨講」、茅山術與西方僵屍斗在一起的新奇效果皆令觀眾大為受落。影片上映後票房過千萬，雖因林正英不計成本、精益求精未能盈利，卻打開了香港電影人重新審視本土僵屍電影的思路。之後的1990年，本已山窮水盡的香港僵屍電影再度掀起創作熱潮，西風東漸之勢亦愈演愈烈。
打響1990年僵屍電影第一炮的，是與林正英共同出身洪家家班的錢月笙、陳會毅，兩人合作的《捉鬼合家歡》名為「捉鬼」，實為「收藏僵屍」，鬼倒是有一個，卻是忠心耿耿的「鬼仆」。影片最有創意的地方是開篇用現代科學儀器給僵屍做實驗，本來很有搞頭，可惜沒有深入，最終只淪為一個小噱頭而已。
林正英在這年也拍出一部《驅魔警察》，從民初走向現代，沿襲了劉鎮偉《猛鬼差館》中警察拍檔與屍魔鬥法的模式，不過玩的仍是茅山術，算是茅山僵屍片與警察搭檔破案兩大類型片的綜合體。至於擅長中西混合的劉鎮偉，在稍後的《屍家重地》中，表面看來似乎向本土傳統僵屍片取經，並夾以盜寶情節，實質上卻是借僵屍題材調侃政治。影片中的千年僵屍居然是秦始皇，而且仍如生前一般桀傲張狂。一群人在舞台上假扮荊軻、王昭君胡搞亂唱、意圖接近秦屍然後滅之的橋段，充滿戲謔，實是劉鎮偉喜劇風格的最佳體現！
其實，若論香港的僵屍片中將民俗傳統與西洋吸血僵屍結合得最為荒誕的，應首推陸劍明導演的《僵屍醫生》。影片從醫生林保怡在英格蘭與女吸血鬼陳雅倫在一夜風流時被咬，事後回港逐漸呈現西方吸血僵屍症狀：如懼怕陽光、貪食患者鮮血，喜著黑色斗篷、晚上睡覺甚至如蝙蝠倒懸粱上等等，好在那女吸血鬼又運功將他治好。孰料此時吸血鬼伯爵趕到香港，於是眾人與其在醫院展開血戰，眼看不敵之際，林保怡等三名男醫生竟然被劉、關、張蜀漢三傑附身，最終戰敗西洋吸血僵屍！不得不佩服編劇信馬由韁的超強想像力，但如此單純為搞笑而搞笑的荒誕不經，觀眾似乎並不買帳。相比之下，倒是德寶公司製作的完全西洋化的吸血鬼電影《一咬OK》在1990年的幾部僵屍片中最受歡迎，林子祥所飾的吸血鬼李伯爵，身處歐洲古堡，身著黑色禮服，如西方哥特文學中的貴族吸血鬼一般優雅，影片情節亦是有吸血、有驚情，有惡斗、有浪漫，頗得西方吸血鬼影片神韻，只是少了些驚恐怖的氣氛罷了。這與之前香港的僵屍電影只顧胡亂抄襲和盲目嫁接，卻從不理會西方吸血鬼與僵屍原來有本質不同的做法大相徑庭，可稱得上香港僵屍片向國際化靠攏的一次大膽嘗試。
盡管1990年香港僵屍電影的創作呈現出多元化格局，有的甚至完全放棄了本土茅山術的傳統套路，但總的來講，反映並不如人意。太多的粗製濫造使得觀眾對這類題材已經開始厭倦漠然，再加上王晶的賭片和稍後徐克的武俠片開始大行其道，電影片商聞風而動，都改拍賭片和武俠片去了，一時間當年極受歡迎的僵屍題材竟鮮有人再敢涉及。而事實上，此時僵屍電影確實已積重難返，可憐只剩下林正英獨撐大局，雖然又拍出如《非洲和尚》這等集茅山法術、異域風俗、喜劇名片《上帝也瘋狂》的非洲土著，以及善良的僵屍祖宗大戰非洲巨人等諸多精彩橋段的創意之作，但最終無力回天。因此，這之後的作品無論是回歸本土茅山僵屍片的《僵屍至尊》、《新僵屍先生》、《音樂僵屍》、《湘西屍王》，還是如《一咬OK》一樣完全效仿西方吸血鬼電影的《一屋哨牙鬼》都不可避免的接連票房敗北——待到1993年，港台跟風武俠片的熱潮風起雲涌之時，香港的僵屍片卻徹底陷入絕境。
不過，俗語有雲：百足之蟲，死而不僵。20世紀90年代中期，僵屍題材雖然在香港大銀幕上幾近絕跡，卻在電視熒屏上繼續「苟延殘喘」，而這依然要歸功於「僵屍道長」林正英的不離不棄。1995年至1997年，他與亞視合作拍攝的《僵屍道長》系列劇集，收視率非常理想，令他看到了體現本土民俗趣味的茅山僵屍片還是大有市場的。誰知就在林正英欲再接再厲、准備接拍《僵屍道長》第三部時，卻因肝癌於1997年病逝。這位平時素來低調的「老實人」(蔡瀾語)的死訊一公布，香港電影界皆驚，痛惜之餘，不免哀嘆香港自《僵屍先生》以來創立的只用土法特技及功夫雜技便可營造驚人視覺效果、且具有黑色喜劇風格的茅山僵屍片，在林正英仙逝後恐怕真的要失傳了。
事實似乎正是如此，且看90年代末期至新世紀之初，香港銀幕上倒是又出現了類似僵屍電影的《生化壽屍》（葉偉信導演）和《生化特警之喪屍任務》（鄭偉文導演）等片，不過它們的主幹情節模仿的皆是西方電子游戲《生化危機》，至於什麼生化壽屍、喪屍也都是舶來品，主要是靠病毒感染，面目猙獰兇殘嚇人或可與中國本土僵屍有一拼，但嚴格來說，其實與僵屍片根本無甚關聯。而在電視熒屏上，亞視在林正英死後，放棄製作傳統民俗的《僵屍道長》，轉而拍攝完全借鑒西方吸血僵屍家族體系的現代靈異劇《我和僵屍有個約會》，劇情則是中西合璧，主題較之以前完全娛樂性的僵屍片更有深意，講愛與拯救，再加上製作精良，表演出色，結果大受歡迎，連亞視的死對頭、無線電視台的老闆邵逸夫都大度地誇《我和僵屍有個約會》拍得好看呢。但盡管如此，該劇拍到第二部便開始收視下滑，並且這股「西風東漸」的僵屍題材也並未因此延伸到大銀幕上來。

❷ 林正英的鬼片為什麼好看

林正英最巔峰的時候是他演的僵屍道長系列的電影的時期，他的表演相當專業和到位，對於道士的畫符、作法、武打動作等等都足夠真實。那個時期香港正是僵屍片和電視劇風行的時候，這段時間大概是處於香港電影的黃金年代和賭片與黑幫片的風潮之間
回答者：aichunbing - 助理 二級 7-7 19:25
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林正英最巔峰的時候是他演的僵屍道長系列的電影的時期，他的表演相當專業和到位，對於道士的畫符、作法、武打動作等等都足夠真實。那個時期香港正是僵屍片和電視劇風行的時候，這段時間大概是處於香港電影的黃金年代和賭片與黑幫片的風潮之間
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❸ 回憶經典, 為什麼林正英的鬼片這么好看

如果說在所有電影鬼片當中，最讓我印象深刻的演員，非林正英莫屬了。從小就是看著他的電影長大的，不論是僵屍先生，還是一眉道人，都深受我的喜愛。如果說在八九十年代，恐怖片的霸屏之王，非林正英莫屬了。

❹ 為什麼林正英拍的僵屍片那麼好看，重復看也不會膩

在香港電影裡面，林正英所拍出來的僵屍片是非常經典的，雖然他的僵屍片被冠上恐怖片的稱號，但是看過他的僵屍片都知道裡面更多的不是恐怖而是精彩的劇情和一些詼諧幽默的橋段。林正英是香港的一位老牌的演員，曾經還跟我們的國際巨星李小龍，共同合作過。在背後默默做武術指導的，他被搬上了大銀幕也造就了僵屍片的輝煌。而且林正英所拍的僵屍片是所有人都喜歡看的，不僅是男女老少，大人還是小孩都會覺得好看，而且重復看也不會膩，其中的原因有這么一些第一，電影本身的確精彩，第二，人們對林正英的僵屍片是一種懷念。

這就是為什麼林正英拍的僵屍片那麼的好看，重復看也不會膩的原因。

❺ 林正英的鬼片好看嗎

提到香港的一個僵屍片，大家自然而然的就會想到林正英。因為他所塑造的一個僵屍道長的形象可以說是深入人心，所以後面這個系列的片子，只要沒有他的話，大家都會覺得不好看，他也成為了這種片子的一個標簽。那我覺得他的這些鬼片是特別的好看的，非常的經典，我是從小看到大的。

比如他的《僵屍先生》，《靈幻先生》等等這樣的片，但是劇情還是氛圍的一個渲染上面，我覺得都非常的到位，大家去看他的電影的時候，不會覺得害怕。它的倒數非常的好，高深莫測，再加上總是有兩個徒弟負責插科打諢，和他那種讓嚴肅的一個形象形成了一種鮮明的對比，才把他的一個英雄色彩發揮的淋漓盡致，反正我喜歡看，我覺得非常的好看。

❻ 林正英的僵屍片，為什麼都是經典

林正英在17歲時候進入電影圈，但正式演僵屍片是在1985年，憑著一部靈幻恐怖片《僵屍先生》走紅，現在，只要一提起國內僵屍片，80後的腦海中就是林正英的形象。但令人遺憾的是在1997年11月8日林正英與世長辭，終年只有45歲。

雖然現在僵屍片也是越來越多。但很多都是靠特技、模仿 、或者網路流行元素等等，論經典還是比不過以前。