❶ 好看的經典港片的電影
好看的經典港片有《無間道》、《大話西遊》、《精武英雄》、《花樣年華》、《喜劇之王》等等。
香港曾經出品過許多經典好片,而以上例舉的也只是一部分具有代表性的。比如《無間道》就可以說是警匪片的代表作了,其中劉德華和梁朝偉兩個人的對戲也可以說是絕無僅有的精彩,這部片曾獲得很多獎項,並且被國外翻拍。
另外,《葉問》、《倩女幽魂》、《功夫》、《新不了情》、《英雄本色》等等也都是經典的好片。
❷ 求推薦好看的電影
100部經典電影推薦:
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾,這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關,直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑,可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後,終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑,神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》,永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗,這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識,此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品,但確實是他最好看的作品,它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言,他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」(《星球大戰》的一代),星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了,還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么?
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝,美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰,一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典,「未來三部曲」的首部,對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言,此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典,詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》(Total Film)雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄(又是個TOP一族
)中,哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首,斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人,更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼,這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片,兩年裡看了12遍,昆汀塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨
銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片,現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片,加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經
典,在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了
致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來,你聽到的是羔羊的哭泣,還是自己的心跳?
22、 《風雲人物》It[]s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演,詹姆斯·史都華主演,曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最
佳男主角等5項提名,但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協
會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學,片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西,本片絕對
可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片,在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史
》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事,那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演,是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中,12個性
格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思
。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典,柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片,他扮演一名南方小鎮律師,為黑人強奸犯辯護,精彩的
演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典,有聲電影的第一個美學參照,西方電影俱樂
部的保留片目,電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
如果失去希區柯克,電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一,德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物,
童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影,對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片,黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯,一把出色的男影星加上金
發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇,使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次
受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物,他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片
並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長,他始終認為電
影就是娛樂,並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片,可能是先入為主的緣由,我倒覺得《玩具總動員1》更精彩
些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運:第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭,第二個是正愁
轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯,第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會(角斗俱樂部)》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇,大衛·芬奇再次以事
實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一,愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了
帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊
,基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片,導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代,卻始終專注於商業影
片,後去好萊塢發展,執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片,以叫「嘵舌」式的對話著稱,由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維
斯領銜主演,導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片,足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。
扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累,還為貼近形象迅速增肥五十多磅,他
的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖,他以
黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對意
大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響,中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的
收山之作。
45、 《雨中曲》Singin[] in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象,金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人
浪漫的回憶,但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一,傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit The Wrong Trousers 1993年
8.2
《小雞快跑》導演早期作品,也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他背上了十年才清償的高額債務
,裡面戲份極少的馬龍白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇,當
選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片,影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之
處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品,看來這個十年前以《性,謊言
,錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!(電視版) 1966年 8.2
動畫片,這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景
,大有「亞洲電影站起來了!」的意味。遺憾的是,黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的
突破」--當年的威尼斯電影節,《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的,獎杯也
是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片,看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001 A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部,這部科幻影片經典,今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片,此片去年出過DVD,可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片,喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶,
當然對中國龐大的打口一族來說,看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓,那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的
側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片,講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺
要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片,不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、
恐懼和謀殺的電影,無疑是當中最成功的,男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素
。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作,改編自莎士比亞的《李爾王》,影片過於追求宏大場面和畫面精美,為
了拍得真實可信,黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橙》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲,對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過
多以及發生類似案件,《發條橙》在公映後不久即被禁放,直到庫布里克去世後不久影片
才重見天日,在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片,講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋
找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生(成為約翰馬爾科維奇)》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉(羅拉快跑)》Lola rennt 1998年 8.1
紅發,尖叫,奔跑,可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始,導演雷德利·斯科特(《末路狂花》、《角鬥士》)成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作,黑色、暴力、血腥,一個男性關系寓言,一部出類拔萃的獨立影片,
彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」,他不但征服了奧斯卡的評委,也征服了十之八
九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作,導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現,土得掉渣的方言給人留
下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作,他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片!
76、 《西部往事》C[]era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作,由湯姆·漢克斯主演,但顯然
未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演,他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識
,但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品,特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不
易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片,幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影:自從我看完《大白鯊》,就再也不敢到海里游泳了,盡管
我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品,片子還是在美國
拍的,看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸,幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》,Dogme95一號作品,極至的影象方式給人震撼,敘事的緊湊拉住了那些對
手持鏡頭不適應的觀眾,Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭花》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作,2000年柏林電影
節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作,獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些
喋喋不休的對話,如果GRE考聽力的話,肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇,英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有
大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞(局內人)》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克羅在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表,斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎,雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片,使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄
。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品,這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典。
望採納~
❸ 大家有什麼好看的電影推薦可以推薦的嗎
科幻:克里斯托弗諾蘭導演的電影,如《盜夢空間》,《星際穿越》,《致命魔術》等,其他導演的有《地心引力》,《她》,《移動迷宮》系列,《波西傑克遜》系列,《飢餓游戲》系列,《超世紀封神榜》,《科洛弗檔案》,《猩球崛起》系列,《超新約全書》,《瘋狂麥斯》,《蝴蝶效應》,《幻體:續命游戲》,《硬核亨利》,《加勒比海盜》系列,《金剛:骷髏島》,《異星覺醒》,《降臨》,《神奇動物在哪裡》,《與神同行》,《超能失控》,《楚門的世界》,《頭號玩家》,《狂暴巨獸》,《火星任務》,《月球》,《環太平洋》,《環太平洋2》,《超時空接觸》,《獵殺星期一》,《金剛:骷髏島》,《這個男人來自地球》,《這個男人來自地球2》,《獨立日》,《獨立日2:卷土重來》,《太空救援》,《侏羅紀世界》,《侏羅紀世界2》,《星際特工:千星之城》,《湮滅》,《全球風暴》,《勇敢者游戲:決戰叢林》,《彗星來的那一夜》
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警匪 - 《竊聽風雲1&2&3》,《線人》,《Z風暴》,《風暴》,《掃毒》,《證人》,《保持通話》,《無間道》系列,《赤道》,《寒戰》系列,《奪寶聯盟》,《拆彈專家》,《湄公河行動》,《戰狼2》,《毒戰》,《神探》,《英倫對決》
懸疑:《催眠大師》,《記憶大師》,《記憶碎片》,《致命ID》,《禁閉島》,《恐怖游輪》,《黑暗面》,《看不見的客人》,《目擊者》,《完美陌生人》
喜劇 - 《人在囧途》,《人在囧途之泰囧》,《港囧》,《游戲之夜》,香港賀歲片
愛情 -《高海拔之戀2》,愛情科幻片就是《逆世界》,《本傑明·巴頓奇事》,《時空永恆的愛戀》,《紙上城市》,《遇見你之前》,《龍蝦》,《不能說的秘密》,《愛情天文學》,《他是龍》,《致我們終將逝去的青春》,《和莎莫的500天》,《美女與野獸》,《為你說的謊》,《七月與安生》,《怦然心動》,《阿德爾曼夫婦》,《每,一天》,《一切的一切》,《現在去見你》,《明日的我與昨日的你約會》,《內在美》
親情 - 《七號房的禮物》,《我是山姆》,《不存在的房間》,《我家買了動物園》,《一念無明》,《雄獅》,《海邊的曼徹斯特》,《黃金花》,《負重前行》,《相愛相親》
災難 - 《127小時》,《2012》,《活埋》,《菲利普船長》,《不懼風暴》,《空中營救》,《加州大地震》,《後天》,《鯊灘》,《隧道》,《海雲台》,《全球風暴》,《隧道》,《迷霧》,《軍艦島》,《潘多拉》,《倫敦陷落》
英雄 - 漫威電影系列,DC電影系列
勵志:《3個傻瓜》,《外星醉漢PK地球神》,《激戰》,《卡特教練》,《面對巨人》,《一隻狗的使命》,《愛樂之城》,《大娛樂家》,《愛你,西蒙》,《阿甘正傳》,《這個殺手不太冷》,《神秘巨星》,《災難藝術家》,《29+1》,《生存家族》,《V字仇殺隊》,《如果我留下》,《與神同行》,《與神同行2》,《伯德小姐》,《奇跡男孩》,《一呼一吸》,《天才槍手》
戰爭:《敦刻爾克》,《計程車司機》,《血戰鋼據鈴》
其他 -《天水圍的夜與霧》,《報應》,《奪命金》,《血鑽》,《消失的愛人》,《天堂真的存在》,《驚天魔道團》系列,《模仿游戲》,《國定殺戮日》系列,《社交網》,《丹麥女孩》,《蠻荒故事》,《燃情主廚》,《生吃》,《敦刻爾克大撤退》,《天堂真的存在》,《熔爐》,《霓虹惡魔》,《龍蝦》,《天空之眼》,《極盜車神》,《玩命直播》,《梅根失蹤》,《我們的世界》,《辯護人》,《嘉年華》,《古墓麗影:源起之戰》,《恐怖直播》,《藍天白雲》,《血觀音》,《肌膚》,《三塊廣告牌》,《我,花樣女王》
❹ 100部值得看的電影(中外都可以,最好是喜劇的)
[最後一班地鐵] 1980
Last Metro
導演:弗朗索瓦·特呂弗 出品:法國
典型的「後新浪潮」作品,與「新浪潮」時期相比。特呂弗晚年的這部力作,更為精緻流暢。對時代背景的重現,因有較為豐厚資金作底,也更為細微傳神。而且能夠聘請法國最熱的兩位明星傑拉爾·德帕迪約和凱瑟琳·德諾芙主演。影片在商業上和藝術上都取得巨大成功,獲得最佳影片在內的10項愷撒大獎。還是特呂弗式的三角戀愛,還是那種清淡如散文的敘事格調。除了技巧更為嫻熟,敘事上更為和謁可親之外。這個發生在二戰時期,巴黎愛國藝術家的種種活動,對曾經以旗手著稱的特呂弗來說,並沒有質的改變。他只是錦上添花,並沒有畫龍點晴的神來之筆。有人甚至說「新浪潮」自本片起,徹底殞落了。而這個掘墓人正是特呂弗。還有人指出,特呂弗對維希政府統治下的巴黎,過於溫情脈脈。說的好聽一點的是想當然,另外一種說法,則是無原則無必要的粉飾。法國電影的諸多革命陣營到了[最後一班地鐵],開始喪失鬥志,並有刀槍入庫,馬放南山的趨勢。電影語匯的革新走到上世紀80年代,已經舉步維艱了。
[法國中尉的女人] 1981
The French Lieutenant's Woman
導演:卡洛爾·雷茲 出品:英國
本片改編自英國著名作家約翰·福爾斯的同名小說,故事發生時間是英國「維多利亞黃金時代」中的1867年。這部小說最新穎之處,在於它從20世紀的高度來考察19世紀的社會和人。值得稱道的是,影片導演把握住了小說的這一內在精髓,沒有拘泥於原小說的結構,而是採用了雙線並進的時空交錯方式,在描述英國小姐莎拉和貴族青年查爾斯愛情的同時,穿插了現代一對男女演員邁克和安娜演出這段故事時發生的戲外情。當影片中的戀人終成眷屬時,男女演員卻分道揚鑣。導演以此來表達對19世紀古典情懷和現代人感情間的對比,從而引發觀眾的思考。戲里戲外的兩段愛情透過表演、攝影、場景的不同氣氛和風格進行互動,耐人尋味。英國和美國的兩位演技派傑里米·艾恩斯和梅麗爾·斯特里普極好地把握了19世紀和現代生活中人物的兩種感覺,令影片韻味悠長。
[靡菲斯特]1981
Mephisto
導演:伊斯特萬·薩博 出品:匈牙利
靡菲斯特是收買靈魂的魔鬼,而片中的那位德國國家劇院經理赫夫根卻早已沒有了靈魂。這是匈牙利版的[霸王別姬],赫夫根雖然酷愛舞台,但他不像程蝶衣,只有一個舞台。他的舞台遍及他生活中的每個角落。程蝶衣始終保留自我,而赫夫根卻在各種角色近乎瘋狂的轉變中暈頭轉向了。本片曾獲得奧斯卡最佳外語片獎,根據二戰時期的一起真人真事改編。薩博用長鏡頭在近景間的留連,極為入心入骨地勾畫出一個可憐又可悲的靈魂陷落的全過程。鏡子和燈光是全片最重要的道具,它不僅強化了舞台效果,也暗示了人生與戲劇的膠著狀態。赫夫根每一次在鏡前的安座,時而苦笑,時而痛哭,他的非「我」和多「我」早已潛移默化地擊毀了他的全部性靈。這是一部在思想性和藝術性上近乎無可挑剔的傑作。克勞斯·馬利亞·勃蘭道爾也奉獻出他一生中最透支靈性的最佳表演。
[芬妮和亞力山大] 1982
Fanny and ALexander
導演:英格瑪·伯格曼 出品:瑞典
伯格曼已是第四次拿到奧斯卡最佳外語片獎,這是位在全世界重要獎項拿得最多的一位導演。假如說這是伯格曼最後一次拿獎,還為時尚早,老先生還健在。本片也是伯格曼從影以來耗資最大,篇幅最長的一部影片。5個半小時,對很多人來說,想必都是一種折磨。這是伯格曼的一部自傳,也是對他從影的一次總結。主題仍是人的疏離和對上帝的不信任,夢境的反復顯現也是伯格曼的拿手好戲,象徵、隱喻手法更是如野花開放般隨處可見,只是這一次,更為繽紛悅目。影片在布光和色彩上更是達到了造峰造極的地步,形式美感在本片中得到了一次最為集中的釋放。這還是一部戲中戲,以排演瑞典大戲劇家斯特林堡的[一出夢的戲劇]作為主線,這是同為舞台劇導演的伯格曼最愛的一部戲。這出戲的名字完全可以概括伯格曼的所有影片。
本片之後,伯格曼就息影,偶爾還寫寫劇本,但電影,他總是存著一己之念,卻始終沒拍出來。當下歐洲,屬於伯格曼的時代已漸行漸遠了。
[兩個人的車站] 1982
A Railway Station for Two
導演:埃利達爾·梁贊諾夫 出品:俄羅斯
梁贊諾夫這個名字,對於中國觀眾來說一點也不陌生。[命運的捉弄]、[辦公室的故事]、[兩個人的車站]組成的「命運三部曲」在80年代引進國內時引起強烈反響,影響了幾代人。我們可以從[兩個人的車站]中管窺他那一貫的幽默的深沉。片中普拉東和薇拉由相互對立直至結為戀人,其過程充滿生動自然的生活實感和苦中作樂的寬厚品格。在他鬆弛調侃的表層敘述下,生存境況的荒謬與可笑以一種尷尬的真實撲面而來。在那些由誤會而導致的滑稽場景和節外生枝的情節轉折背後,透露出導演對生活憂郁本質的概括和捕捉能力。梁贊諾夫從不迴避尖銳的社會問題,這使其作品區別於普通的言情劇而成為蘇聯社會風情的一面獨特的鏡子。他拍攝的影片中,主人公往往是小人物——地位卑微、奔波勞苦,卻具有不屈的善良和熱情。他們對生活,都有著入世而溫情批判的獨到觸角。這些令人動容的品質,根植於俄羅斯民族朴實寬厚的民族文化土壤,令人釋然之後不由肅然起敬。
[迷牆] 1982
The Wall
導演:阿倫·派克 出品:英國
如果說在世界電影史上,只有一部作品能夠將搖滾精神和電影語言完美地融為一體的話,這部[迷牆]當之無愧。有言論說,這部電影造成了觀影者的三個顛覆:電影觀的顛覆、人生觀的顛覆和價值觀的顛覆。這部宏大的影音天書,通過Pink Floyd樂隊充滿質疑和反思的歌聲和阿倫·派克犀利而天才的影像造就了一部囊括戰爭陰影、教育危機、性愛迷茫、人性異化、暴力嚮往直至末日恐慌種種方面的曠世寓言。這座「象徵的森林」是對二戰後西方文明賴以立足的理性精神和宗教精神的一次徹底反叛和顛覆。Pink Floyd的銳利鋒芒藉助完美無缺的畫面闡釋,將崇尚批判精神和獨立思考的搖滾文化推向極致。我們的感官被其充滿想像力和創造力的影像深深吸引,而我們的靈魂,則被其獨立和自由品格強烈震撼。樂隊和導演在影片中對人性、社會、戰爭、文化做了一場深邃的質詢,其中表達出的迷茫、痛楚和失落,足以讓每一個觀者靜下心來反思自己現實的處境。
[戰地浪漫曲] 1983
War-Time Romance
導演:彼得·托得洛夫斯基 出品:前蘇聯
前蘇聯的戰爭片,從各種類型上講,在世界電影領域都占據重要地位。本片屬於小品製作,用一個再簡單不過的故事,宣揚了純俄羅斯所特有的負重感,及相當溫暖的道德力量。
兩男一女,相愛了,卻都想成全對方,卻都沒有得到幸福,只是各自的靈魂得到一次升華。
「活著,還要記住」,是前蘇聯戰爭影片反復提及的一個主題。而本片超越了[一個人的遭遇]對戰爭本身那份既堅韌又溫暖的凝視,而上升至人性至純至美的境界上來。戰爭已經過去,一段朝花夕拾的愛情即將被縫補。一位已婚的放映員依然愛著從前的「戰地皇後」,現在的一位頗有幾分粗俗的小商販。放映員的妻子決定成全他們,而「戰地皇後」同樣心懷不忍,作出了退讓,並以極大的隱忍葬送掉了自己的第二次「青春」。這是一出悲劇,但已不局限於對戰爭創傷的簡單審視,而進入到個人即集體,現在即永遠的巨大悲愴中無法自拔。
貫穿影片始終的暖色調,是專屬前蘇聯彩色攝影的一大特色。它在自然光效中加入了創造者強烈的主觀色調。紅、黃、棕、橙皆均勻鋪展,直指人物情緒的微妙轉變。暗示了這個失而復得,得而復失的故事背後,流淌著人性的美好。影片最大的魔力在於,它的情感感召力相當自然生動,每一個細節,看似細碎,卻都讓導演蒙上了一層淡淡的詩意。而簡單到不能再簡單的敘事模式,卻內蘊極為豐厚的感情儲備。最後,放映員和他妻子對望的場景,於無聲處中,五味雜陳,卻又撕肝裂肺。你知道主人公在想些什麼,可你卻不願進入他們的內心世界。一部影片能收到如此動人的情感力量,它也就能迎來各種各樣的贊美了。
[戰地浪漫曲]從電影語匯到主題抒發,都具備相當恬靜的古典情懷,卻又是永恆的,關於「愛」之純粹的一次含淚的禮贊。
[錢] 1983
Money
導演:羅伯特·布列松 出品:法國
戈達爾稱布列松為法國電影界的巴爾扎克,不僅在法國,整個歐洲,布列松以其極端化的電影語言,以及對人性的冷然之姿,成為歐洲最獨特,也是最難以效仿的導演之一。自[一個鄉村教師日記]開始,布列松的影片不再聘用職業演員,不搭布景,減少對話。[錢]作為他的收山之作,無疑也是如此極致。影片根據列夫·托爾斯泰的中篇小說[偽息卷]改編,布列松將故事從19世紀的俄羅斯移至20世紀的巴黎。講述了一起假鈔案,所引發的多米諾骨牌效應,死了很多人。本來是個環環相扣,沖突激烈的復仇故事。但布列松以惜字如金的鏡語構成,簡潔到突兀的剪輯手段,僵硬到近乎風乾的場面調度。使全片有種莫名其妙但又無比幽深的禁慾效果。可想而知,這部影片對大多數觀眾而言,都味同嚼蠟。倘若你咬著牙看下來,你又覺得這部影片結束得太快了。這就是高度風格化電影作者布列松的魔力。
[卡門] 1983
Carmen
導演:卡洛斯·紹拉 出品:西班牙
有人曾說這是世界電影史上最優雅的一部套層結構影片。卡門的故事不知被人講了多少遍了,到了紹拉手裡,變得更為純粹,或者說更為形式化。卡門本身對個性解放的不羈追求退讓給了西班牙國舞弗拉明戈的無盡美感。演員們要排演舞劇[卡門],戲外也在上演一幕卡門式的痛並快樂。紹拉是西班牙承上啟下的一位電影大師,他早期作品以超現實主義為載體,對極權政治進行猛烈抨擊。而到了後期,老人變得平和,認為惟有「美」,「美」本身才是永恆的,才是值得人們去孜孜以求的。[卡門]的悲劇意味在於,人們只有在美中沉淪,並抹殺所謂真實身份的價值,才能得到人性的涅磐。可這又像把雙刃劍,是場忽明忽暗的博奕。全片影調莊重而華美,而生命的活力始終呈噴薄狀。
這是部觀賞性極強的影片,西班牙吉它和弗拉明戈舞,皆嫵媚而強勁,絕對能給你的視聽帶來雙重滿足。從這個意義上來說,這又是部與形而上無太多瓜葛的純電影。
[印度之行]1984
APassage To India
導演:大衛·里恩 出品:英國
這是英國大導演大衛·里恩76歲高齡時拍攝的絕筆之作,本來他可以憑此片第三次榮獲奧斯卡獎,終被[莫扎特]擊敗。本片根據英國著名作家福斯特的同名小說改編,講述了一起臆想中的強奸事件,宣揚了殖民者和被殖民者不可調和的,近乎永恆的矛盾。故事發生在二戰後,印度即將獨立的那段歲月,英國姑娘和一位印度醫生一段模稜兩可的友誼,最終兩人形同陌路。
大衛·里恩的電影在注重敘事上與好萊塢如出一轍,但其作風的嚴謹、細膩和舒緩,卻是英國電影所特有的。對人文景觀的窮經皓首,包括對英國歷史和當下狀況的雙重思索,也是好萊塢電影所不願勉為其難的。大衛·里恩酷愛講述英國人在異域的遭遇,具體的說,是在他們的殖民地里的所思所想,所作所為。藉此,表達大衛·里恩對這個日不落帝國必將衰敗的無盡感慨。影片像大衛·里恩的前作一樣,注重自然景觀的遼闊與庄嚴,好方便與人心的波動作一微妙呼應。連綿巍峨的群山,人際關系的若即若離,共同完善了全片最耐人咀嚼的文化意味。前段的瑣碎,謹慎而有條不紊的鋪陳。到了後半部,彷彿水滴石穿般,給人以強烈震動。顯示出這位影壇宿將卓而不凡,又異常樸素的敘事功底。
[斯萬的愛情]1984
Swann in Love
導演:沃克爾·斯隆多夫 出品:法國/西德
當代世界電影中一部不可多得、不可忽視的現代心理劇,酷愛改編文學名著的斯隆多夫成功挑戰過《鐵皮鼓》後,把目標對准了法國國寶級小說《追憶似水年華》,但介於普魯斯特這部意識流里程碑之作過於宏篇巨制,影片只挑了小說第一卷《在斯萬家那邊》,而且還只是一部分。
[斯萬的愛情]是斯隆多夫的室內心理劇創傷的高峰,筆墨主要集中在巴黎富豪斯萬和其追求的奧黛特身上,飄盪著巴黎社交圈衣香鬢影與肉慾的淫靡。影片對人物言行的描寫點到為止,處處留白,但微妙的氛圍營造又相當稠密,懸念叢生,環環相扣,人物的欲言又止令觀眾揣摩其心理的同時,不知不覺進入與現實平行存在的心理意識空間,共同參與了對斯萬的情感的解剖,與普魯斯特把撰寫這個上流社會分子的愛情歷程當作病理學文獻相當吻合:如果不堅定,愛情就是種疾病,一出需要智勇的游戲。
但是,雖然[斯萬的愛情]投資不菲製作上乘,匯聚了當時歐洲幾大影星,但德國新浪潮導演與法國人文巨著的邂逅並沒有留下一個美麗的結尾,參與製作的法國人並不推崇德國導演版的[斯萬的愛情],愷撒獎只頒予最佳服裝設計和場景製作了事。
[我的生活像條狗] 1985
My Life as a Dog
導演:萊斯·霍爾斯托姆 出品:瑞典
世人向來對瑞典電影言必稱伯格曼,但萊斯·霍爾斯托姆一反伯祖師的艱深晦澀和動不動就天問自問,以真情動人,令[我的生活像條狗]呈現出不僅是瑞典電影也是歐洲電影難得的清新親切,如散文詩一般娓娓道來一段難以回首的童年往事,自成一派。
[我的生活像條狗]故事的沖突性極強,12歲小男孩英瑪淘氣頑皮,令患重病的母親難以安心,他和哥哥不得不暫時寄居親戚家,等好不容易適應了鄉村的落後乏味和保守,母親的去世又讓這種寄人籬下的生活變成永遠的事實。但霍爾斯托姆並不以強化二元沖突和英瑪的痛楚體驗為最大目的,而是以散淡的筆觸寫下生命成長的過程:兒童的自我性啟蒙、對世事的懵懂、對愛和痛苦的體驗、似有似無的愛情萌芽,並以散點敘事勾勒出一幅當代瑞典生活風情畫:擁有第一台電視機、建造納涼及過冬小屋、有著美麗胸脯的女工為藝術家充當雕像模特……一切無不趣味盎然,生氣勃勃,所含的情感濃度令人回味無窮。
[我的生活像條狗]橫掃了當年金球獎、獨立精神獎、紐約及波士頓影評協會最佳外語片獎,更獲得當年奧斯卡最佳導演及劇本提名,被稱為20世紀最好的兒童電影。
[再見吧,孩子們] 1987
Goodbye Children
導演:路易·馬勒 出品:法國
路易·馬勒是法國新浪潮的干將之一,也是新浪潮大師級人物惟一遠赴好萊塢的導演。本片早在路易·馬勒的孩提時代就開始醞釀,他曾說他所有的影片都在為這部影片作積累。影片一經推出,便廣受注目,並獲得威尼斯國際電影節金獅獎。
這是路易·馬勒對童年生活極為精巧極為動人,又不乏斷續憂傷的回溯。二戰時期,一個富家子弟和一個猶太少年產生了友誼。有一天,納粹把他帶走了,他再也沒有回來。從表面上,可以讀解出法德合作時那樁不光彩的交易,還可以看到階級壁壘,以及宗教對人本性的傷害。可這都不如,影片所傳達的回憶本身,那麼迷人。兩個少年在上課、進餐、祈禱。他們的關系由遠及近,如此簡單、素樸。納粹的進入,為這段回憶塗抹上一層灰暗的色彩,這回憶變得沉重起來,而無法忘懷。生活流的敘事手法,使得全片在節奏上穩健而舒緩,直至最後一刻,影調上也不事渲染,可事件本身的震懾力,卻能讓觀者心緒不寧。這是法國新浪潮導演在這場運動過後,最值得紀念的一部作品。那幫開路先鋒們東征西討後,還是皈依了傳統。
有人還說本片有同性戀的傾向,路易·馬勒對此拒絕回答。
[熊的故事] 1988
The Bear
導演:讓-雅克·阿諾 出品:法國 凱撒獎最佳導演獎
如果你不肯承認這部電影的成就,可以想想美國電影里的動物,比如金剛(它還算比較有史詩般的悲劇色彩)、鯊魚、蟒蛇、蝙蝠、老鼠、貓和狗,特別是狗,這些傢伙在美國電影里基本上都是沒有尊嚴的,即使有一天它們成為了美國公民客廳里不可缺少的家庭成員([一家之鼠]),或者庭院的統治者([貓狗大戰]),甚至愛情的見證([馬語者]),它們仍然沒有自尊,沒有它們作為動物的話語權利,它們只能是爆米花電影里的小丑,愛情片里的道具。[熊的故事]不同,這個故事最精彩的處理,是它恰恰把人放在介入者的位置,它用人類從主動變為被動這個轉變過程,來反映人與自然,人與動物的更為真實的關系。當然,它還有一個相當可愛而感人的故事,和兩個永遠也無法替代的毛茸茸的功勛演員——尊敬的大熊先生和可敬的小熊先生。
在好萊塢的銀幕上,動物是明星和道具,而讓-雅克阿諾的電影,則把熊塑造成了一個令人肅然起敬的演員。
[火柴廠女工] 1989
Match Factory Girl
導演:阿基·考里斯馬基 出品:芬蘭
本片是芬蘭國寶級導演阿基·考里斯馬基的成名作,在柏林國際電影節上大放異彩,並奪得國際電影獎。也是阿基「工人三部曲」的第二部,前兩部為[天堂陰影]和[阿里耶爾]。一個相貌平凡的女工,卻總想邂逅白馬王子,可白馬王子卻把她當作妓女。她懷孕了,卻在一次車禍中,流產了。萬念俱灰之下,毒死了她的情人、父母還有一個試圖向她套近乎的男人。
阿基的影片是古怪的現實主義和突如其來的表現主義的扭曲結合。本片是他創作風范的首次曝光,悠長緩慢的敘事節奏,煞有介事的紀實影像。使全片非常滑稽地籠罩著一種異樣的童話色彩。這片容易讓人聯想到安徒生的《賣火柴的小女孩》,憧憬雖有,甜美盡失。也就是說,阿基的影片撐破了傳統童話的框架,直接洞穿了現實本身。反童話,是阿基影片最重要的特色之一,他的新作[沒有過去的男人]也是如此。畫面鮮麗,卻掩飾不住內里的辛酸和苦痛。[火柴廠女工]仍是他目前為止手法最為樸素、敘事最為干練的一部力作。為芬蘭電影納入國際視野作出了重要貢獻。
[天堂電影院] 1989
Cinema Paradiso
導演:朱塞佩·托納托雷 出品:義大利/法國
這是全世界影迷都非常珍愛的一部影片,全片以倒敘的筆觸講述一個導演在少年時代,被電影的奇光異彩所浸染的美麗過程,也反映了電影對西西里島平民精神世界的深遠影響。影片基調溫和、甜美,對電影本身最樸素的感恩,有著許多生動感人的描繪。電影的榮光不再,人們也只是以含淚的微笑向歷史告別。影片結尾那一連串的接吻鏡頭,似在聲明,只要生活還在繼續,美就能流傳,而電影就會像那些次第繽紛的「吻」一樣與我們相遇。這是一掃義大利電影沉重影調的一部相當積極健康的影片,並具備一定質朴的勵志情懷。這也是導演托納托雷的成名作,他也是憑此片成為上世紀末義大利最重要的導演。他後來的影片雖然都具有一定的國際影響力,但從資素上來講,都無法和本片相提並論。曾有人認為歐洲電影的改良應從[天堂電影院]開始,走明朗和可視性的道路,又不失真摯的人文感懷。可惜,本片對目前的歐洲電影而言,還只是曇花一現。
90年代
[薇洛妮卡雙重生活] 1991
The Double Life Of Veronica
導演:克日什托夫·基耶斯洛夫斯基 國別:法國、波蘭、挪威
基耶斯洛夫斯基是歐洲電影八十至九十年代無法忽略的名字,無論是他早期作品對政治的關注,還是後期逐漸深入到對命運的追問,都具有歐洲電影十分顯著的濃郁人文色彩的特點。基耶斯洛夫斯基對於命運中偶然與必然因素的思考,影響了很多後輩電影人比如湯姆·提克威,甚至包括不少亞洲的年輕導演。[薇洛妮卡雙重生活]是基耶斯洛夫斯基十分重要的一部作品,影片關於兩個毫無關聯卻長相完全一樣的女孩各自命運的表達,在暖黃色調充滿哀傷和溫暖的畫面中,具有神秘不可言說的神韻。影片厚重的母題,卻通篇流露著微妙而空靈的氣質,給觀眾以無限想像深入的空間,或許這就是屬於基耶斯洛夫斯基的特殊魅力,對於人類命運最根本課題無止盡的追問,正是人們對於電影這一藝術手段的最高期望。[薇洛妮卡雙重生活]就像一抹光彩奪目的晚霞,轉瞬即逝,卻宛如某種神秘的召喚深深印在你的腦海。
[英雄托托]1991
Toto
導演:雅各·范·多梅爾 出品:比利時/德國
本片是後現代電影的重要案例。後現代電影在形式上是文本的互指,在內涵上的重要特徵,則為身份的錯失和人生的邂逅。王家衛、湯姆·提克威、胡里奧·梅德姆的影片都有這個特色。一場大火,使兩對父母有可能抱錯了孩子。由此改變了兩個人的命運。托托總認為阿爾弗雷德的一切應全部屬於自己,阿爾弗雷德和托托的姐姐有了關系,他也和姐姐做了同樣的事情。姐姐在他的逼迫下去燒阿爾弗雷德的房子,不料自己卻葬身火海。托托又遇到一個女人,她和姐姐酷肖,但她卻是阿爾弗雷德的妻子。垂垂老矣的托托決定殺死阿爾弗德。他死了,影片沒有告訴我們死者究竟是阿爾弗雷德,還是托托。
不可思議的魔幻色彩,卻以一種幽默、抒情的筆調娓娓道來。是這部影片的一大特色,而身份的重疊和抽離,傳達出生命的神奇本質。你對它,將永遠保持著孩子般的敬畏。
[霍華德庄園] 1992
Howards End
導演:詹姆斯·艾弗里 國別:英國、日本
英國電影在歐洲電影中風格獨特,就像溫文而雅的英國紳士一般,具有內斂、剋制的態度,總是不露痕跡地表達人生最激烈的感情,其中蘊涵的兩相對比拉扯的張力正是英國電影的最大魅力,[霍華德庄園]正是其中的一部精品。影片圍繞霍華德庄園所有權的轉讓引出了幾段曲折戀情,表現出當時英國社會的風尚和不同人物因為性格、價值觀各異而走向不同的命運。[霍華德庄園]的兩位主要演員安東尼·霍布金斯和埃瑪·湯普森都是極具英國特點的著名演員,兩人交相輝映的演技為影片注入了純正的英國風格。出於表達方式的婉轉及時代差距,英國電影很容易落入拖沓冗長並不知所雲的危機,但是它真正的魅力也正是蘊涵在並不直指事物的態度上,姿態的優雅一旦和人格的高貴完美結合,內里的豐富內涵必然呼之欲出,於是擁有難以抵擋的吸引力和值得反復咀嚼的深厚底蘊。
[冬天的心]1992
Heart in Winter
導演:克勞德·索代 出品:法國
浪漫至極的法國竟出現了這樣一部連親吻和牽手都沒有的愛情電影,確實很有意思。
索代是位有著深厚文學修養的導演,最早拍過很多男性色彩極濃的動作片,後來,則變得瑣碎了,也可以說,變得寫實而古典了。他對死水微瀾的生活常態產生興趣,目光也轉向了女性。本片是他所獲榮譽最高的一部影片,一舉斬獲威尼斯國際電影節銀獅獎,並在本國愷撒獎上奪得最佳導演。一對男女明明蠢蠢欲動,卻連適可而止的行徑也沒有發生。這倒有些像不少中國人的感情方式。索代認為愛首先是種能力,男主人公認為他沒有愛的能力,所以他的愛情大門總處於閉關狀態。索代刻意簡化了情感張力,卻在以靜制動的行為動機中,給人以悠長的回味。是法國後期靜態電影的標志性作品,其不置一詞,卻盡得風流的風范,在法國影壇極為罕見。
本片的兩位主演達尼埃爾·奧特伊、艾曼紐·貝阿既是法國著名的實力派演員,也是一對銀幕伉儷。兩人的對手戲,因夫妻的緣故,許多精妙情緒的傳達極為准確。
[人咬狗]1992
Man Bites Dog
導演:萊米·貝瓦克斯/安德烈·貝澤/貝諾特·波維德 出品:比利時
三個比利時三流電影學院的學生,憑借著一腔電影青年的方剛熱血,炮製了這出「殺手生活寫實紀錄」,不折不扣的後現代黑色鬧劇。論無恥和令人作嘔程度,影像粗糙的[人咬狗]甚至超過了[發條桔]和[天生殺人狂],但正是因為編導和演員天不怕地不怕的沒皮沒臉,[人咬狗]才得以從骨子裡自由無忌和散發著生猛氣勢。
殺手A為了能夠「名垂青史」,同意讓人拍攝他殺人、埋屍的全過程,當然一切不是那麼順利,攝制組諸位偶爾還得給A君搭把手,有次還參與了一起瘋狂輪奸殺人血案。紀錄片式片中片,逼真的寫實場景,比Dogma主義還Dogma主義的鏡頭語言,戲謔味十足的角色和對白,瘋狂表象下對媒體和「紀錄電影」的尖刻嘲諷,令[人咬狗]當年不僅擊敗[致命武器3],成為比利時票房之冠,還在1992年戛納電影節上力排一干名導之作,引發出觀影熱潮。
[印度支那] 1992
Indochine
導演:雷吉·瓦格涅 出品:法國
相比濕漉漉的情色電影[情人],[印度支那]在表現殖民地生活(包括愛情生活)和殖民文化沖突這兩個方面,都顯得更為出色(不過音樂稍遜一籌)。這是雷瑞·瓦格涅90年代的第一部電影,也是他的第一部史詩片,影片細致地描繪了二戰後法國人在殖民地度過的最後歲月。女主角凱瑟琳·德諾芙在片尾的背影非常令人難忘,宏大而無情的歷史洪流捲走了她的一切,而她只能以法國貴族式的優雅默默承受這一切。這象徵著一個時代的結束。
[哭泣游戲] 1992
The Crying Game
導演:尼爾·喬丹 國別:英國、日本
本片的成功更多原因來自於題材的特殊,以及演員本人氣質與劇中人物的驚人合適。片中兩位主人公的愛情面臨著性別的尷尬和共和軍的追殺雙重危機,也正是在這種絕境之中,導演營造了堪稱經典的愛情場面,情感流動自然,動情處無不令人忘情投入。傑伊·戴維森對本片的貢獻絕對是起到決定性作用的,如此命運復雜坎坷、難以評價的人物,飾演得令所有觀眾理所當然地認同他的感情和選擇,甚至他的嬌艷與美麗也讓人十分難忘。[哭泣游戲]一片很難定論它的類型,愛情、驚險、動作、劇情,還有同性戀、革命等各種復雜因素的糅合,導演對整
❺ 你最推崇的一部電影是哪個
我最推崇的一部電影就是宮崎駿的《懸崖上的金魚姬》,因為我特別喜歡裡面的波妞和宗介,波妞為了和宗介在一起打破她父親設下的重重險阻,終於與宗介再次相遇。特別喜歡波妞跑著奔向宗介的那個場景,我喜歡你,所以會努力的奔向你。信仰到底是什麼呢?以前我不知道,但是遇到你之後,我便知道了。信仰就是縱身一躍,與神的一個約定,就是舍棄之前舊的生活開啟新的生活,從今以後再也不放開你的手。
❻ 推薦:世界100部最經典電影。
我心中最經典的100部電影名單:
1、肖申克的救贖
2、天堂電影院
3、西西里島的美麗傳說
4、海上鋼琴師
5、這個殺手不太冷
6、黑天鵝
7、燃情歲月
8、禁閉島
9、盜夢空間
10、老爺車
11、廊橋遺夢
12、辛德勒的名單
13、剪刀手愛德華
14、美國往事
15、教父
16、大地驚雷
17、低俗小說
18、無恥混蛋
19、法國中尉的女人
20、怦然心動
21、二見鍾情
22、假結婚
23、羅馬假日
24、無間道
25、暗戰
26、英雄本色
27、霸王別姬
28、七宗罪
29、閃靈
30、2046
31、春光乍泄
32、斷臂山
33、東邪西毒
34、阿飛正傳
35、旺角卡門
36、花樣年華
37、重慶森林
38、拯救大兵瑞恩
39、卧虎藏龍
40、心語星願
41、卡薩布蘭卡
42、加勒比海盜
43、蘇菲的抉擇
44、走出非洲
45、藍莓之夜
46、變臉
47、勇闖奪命島
48、速度與激情
49、天使愛美麗
50、穆赫蘭道
51、超完美謀殺案
52、靈異第六感
53、沉默的羔羊
54、蝴蝶效應
55、放牛班的春天
56、千與千尋
57、天空之城
58、龍貓
59、你的名字
60、我不是葯神
61、湄公河行動
62、可可西里
63、哈爾的移動城堡
64、幽靈公主
65、晚秋
66、桃色交易
67、危情三日
68、人鬼情未了
69、告白
70、虎膽龍威
71、空中監獄
72、媽媽咪呀
73、時時刻刻
74、紅磨坊
75、戀愛假期
76、他沒那麼喜歡你
77、記憶碎片
78、致命ID
79、熱天午後
80、十二怒漢
81、搏擊俱樂部
83、綠里奇跡
84、阿甘正傳
85、致命魔術
86、熔爐
87、鋼琴家
88、新橋戀人
89、紅白藍三部曲之藍
90、冷山
91、羅生門
92、勇敢的心
93、傲慢與偏見
94、老無所依
95、怒火攻心
96、孤兒怨
97、虐童疑雲
98、計程車司機
99、賽末點
100、小城之春
❼ 各位有什麼好看的電影可以推薦下的嗎
12部超好看的電影推薦,每一部都值得你反復刷,真是好看極了!
燒腦,驚悚,人性——12部超好看的電影推薦
首先說我不是很愛看電影,很多都看不下去。
但我心裡也有自己覺得超級好看,值得反復刷的電影,推薦給大家。
這其中有一半是燒腦片,還有幾個不知道怎麼歸類的片子。
順序就按我最最喜歡的開始。我盡量不劇透哈。
1.《危情三日》
一部久久不能忘懷的片子。全程都挺緊張的,但不是恐怖哈,放心看。結局很現實,讓人感慨。最感慨的就是好的電影,好的演員,有時候不需要任何台詞,就能直擊人心。里邊一個老父親擁抱兒子的畫面,每次想起來,我都能眼含熱淚。讓人非常入戲的好電影。
2《孤兒怨》
這電影有毒,我不是喜歡,而是他真的嚇到我了。其實不是鬼片,但是可能因為演技太好了吧,我到現在都不幹直視封面,不敢回想鏡頭。每次想起都非常害怕的一部電影。就是細思極恐你懂嗎。
3.《看不見的客人》
這部電影全程無尿點啊,雖然最後可能會猜到結局,但是還是挺震撼的,反正很好看就對了!
4.《黑暗面》
一個不作就不會死的故事,看到後面可能會猜到結局,但還是挺好看的。男女主顏值在線。
5.《少年派奇幻漂流》
這電影我不看影評是沒看懂的,看完之後看影評,就覺得哇!原來是這樣!也是細思極恐那種,它就像一道謎題似的。最驚訝的是,它居然是華人導演李安的作品。簡直太棒了!
6《消失的愛人》
其實不是多喜歡這部,覺得不太正能量,看了會有些氣,不過還是挺好看的。
7《閃靈》
有許多人都是看了《超級玩家》的致敬,才去看閃靈的,因為這部片子太老了,也是恐怖片中最經典的。中間內涵多別多,我也是需要影評才看懂。但是最後結局影評也是眾說紛紜,強迫症表示有點難受,因為還是不知道怎麼回事。
8《禁閉島》
這個電影的過程確實是我沒想到的,是一個偵探到一個島上查案的故事。小李子的經典電影
9.《源代碼》
電影反復就那幾個畫面,一個救人的故事,小成本製作,卻還是看到停不下來,評分也蠻高的。
10《烈日灼心》
國產良心電影,法律和人情到底誰更無情?
11《恐怖直播》
不是恐怖片,韓國電影。劇情很緊湊,雖然不燒腦,但全程無尿點,政界,媒體和民眾的故事,值得一看。
12《彗星來的那一夜》
這部我並沒多喜歡,只是很燒腦,我需要看影評才看懂。一個朋友聚會的故事,喜歡燒腦的值得一看。
❽ 最好看的電影排行
最好看的電影排行:《肖申克的救贖》、《放牛班的春天》、《辛德勒的名單》、《這個殺手不太冷》、《霸王別姬》。
1、《肖申克的救贖》
《肖申克的救贖》是美國作家斯蒂芬·埃德溫·金的中篇小說,也是其代表作。收錄於小說合集《四季奇譚》中,副標題為「春天的希望」。
小說的背景是20世紀30年代,那時,「美國的政治腐敗已經遲到了商人面前」,甚至波及到了監獄。
2、《放牛班的春天》
《放牛班的春天》(法語《Les Choristes》)是2004年3月17日上映的一部法國音樂電影,由克里斯托夫·巴拉蒂執導,傑拉爾·朱諾、讓-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演。
講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院,面對的不是普通學生,而是一群被大人放棄的野男孩,馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。
5、《霸王別姬》
《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片,該片改編自李碧華的同名小說,由陳凱歌執導,李碧華、蘆葦編劇;張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合,展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映,此後在世界多個國家和地區公映,並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。
❾ 必看電影推薦十部
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9 分
科波拉黑幫經典《教父》的首部,派拉蒙公司最成功的影片之一,坐穩IMDB頭把交椅應屬
眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳,但大多數影迷似乎還是對
《教父》情有獨鍾,這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關,直到今天他那種含
糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9 分
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑,可見電影超越國界的神奇
之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler[]s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂
後,終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑,神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》,永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗,這種平行
蒙太奇的運用深得評論界的賞識,此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩
位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品,但確實是他最好看的作品,它對世界電影的影響早
已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言,他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Gener
ation」(《星球大戰》的一代),星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了,還
記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么?
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝,美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo[]s Nest 1975年 8.6
米洛斯·福爾曼和傑克·尼克爾森兩人共同的顛峰,一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典,「未來三部曲」的首部,對一個沒有那段歷史經歷的
中國觀眾而言,此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Crouching Tiger,Hidden Dragon 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典,詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱
麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》(Total Film)雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄(又是個TOP一族
)中,哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首,斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較
劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人,更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯
卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
❿ 有哪些不錯的經典電影
在電影史上誕生了一些非常多的電影,這里我為大家推薦一些我認為經典的電影。
一、第九區恐怖游輪也是一部經典的恐怖片,它上映於2009年,講述了女主角在游輪上不斷輪回殺人的故事,其中的邏輯和故事線異常的復雜,一般人要至少看三遍以上才能都理清裡面的邏輯性和故事線,再加上時間點的不斷交叉更使該片異常燒腦。
該片特別推薦給那些喜歡恐怖片也喜歡偵探片的朋友來觀看,一定不會讓你失望的。
你還知道其他經典的電影嗎?歡迎大家一起討論。