風聲電視劇好看還是電影好看

㈠ 對比《風聲》和《懸崖之上》，哪個才是諜戰片的天花板

即使懸崖之上非常的好看，但是和風聲相比還是沒有太大的可比性，因為風聲永遠是諜戰片中的天花板。在懸崖之上中，無論是故事還是人物上面的塑造，一直都不拐彎抹角，但是讓人關注到的是這是一部諜戰片，而這其中張譯、朱亞文、劉浩存、以及秦海璐等演員在飾演角色的時候都是一臉堅毅，就差把我是好人這4個大字刻在臉上。雖然於和偉所飾演的周乙在這其中藏得非常的深，但是給人的感覺也僅僅是收斂的一種表演。

大家之所以覺得在風聲之後再無諜戰片，也是因為風聲已經到達了一個制高點。但是所幸在懸崖之上的出現之後，也恰巧證明了，並不是每一個作品都會止步於一個階段。也相信在之後會有更多的諜戰片出現，帶領著大家走進那樣一個動盪而又跌宕起伏的時代之中。

㈡ 電視劇《風聲》開播，已有電影版珠玉在前，這部電視劇怎麼樣

電影版《風聲》可以說是一部經典之作，這部電影由周迅、李冰冰、張涵予、蘇有朋等優秀演員聯袂主演，這一部電影不管是在人物塑造、情節構建等等都做到了盡善盡美，這部電影也是給了後面改編或者重拍的團隊一股很大的壓力。

還有文詠珊飾演的李寧玉也已經出場了，電影版本是李冰冰主演的，並且她還因為這個角色的出色表現一舉拿下“影後”桂冠，她飾演的李寧玉還算是有模有樣，隨著極快的剪輯節奏，出場干凈利落，對著德國的破譯機一通講解，一副專業人士的樣子。

這部電視劇這邊暫時還是沒看到有哪些最不能接受的硬傷，但是還是沒有辦法突破珠玉在前的電影版，或者是自己這邊電視劇版本有一個鮮明的特點，不過還是電視劇可以有自己的特色。

㈢ 電影《懸崖之上》和12年前的《風聲》對比，哪個更優秀

雖然《懸崖之上》這個影片非常的好看，但是《風聲》才是最優秀的那個作品。作為諜戰片，《風聲》永遠都是天花板一樣的存在，顧曉夢論專業比不上李寧玉，後台比不上白小年，就連官職都比不上金生火，但是她卻在那個生死攸關的場景中貢獻出了自己微薄的力量。她代表嬌氣，但是卻暗中遞送情報，並且還策劃了多起刺殺日本首領的行動，她就是讓那些人聞風喪膽的老鬼。影片的最初可以看到顧曉夢，每天就是喝酒玩耍，因為她本身就是一個富家女孩，富有的家庭，還曾經捐過一架飛機。

鮮血和滄桑

在電影即將結束的時候，全國解放，而吳隊長開始擦拭眼淚。那是為所有因為保家衛國而犧牲的戰友所流的淚，這個文章讓大家看到了在那個年代千千萬萬個顧曉夢。讓大家看到她們用鮮血以及滄桑換來了後輩的幸福，這個諜戰片讓更多的人看到了這個影片中的真誠以及精彩。

㈣ 風聲好看嗎

《風聲》是一部非常精彩的電影，在前十分鍾內，安排了一場群戲，以此強化密室的概念。群戲，顧名思義，即一群人在演戲，它對於故事情節的峰迴路轉，起了關鍵性作用。但不同的地方在於，其他影片中的被囚者，往往會被威嚴的陣勢嚇殘，或者直接激發小型崩潰，然後才能冷靜下來。

電影看下來，直到最後顧曉夢的那段話，才讓我真正感動。其實我想說的是，關於信仰。這個很俗套的東西。這部電影里打動我的某種生命的精神，就滲透進了血液。愛情在那個時期如此隱秘，人人都是一部機器，還原出最終的獸性，人性的高貴和低賤在那個環境中尤其突出。像一群圍困的獅子，人人都在尋找出口，困獸之爭，勢必要兩敗俱傷。電影情節緊湊，演員表演到位，畫面感強，劇中的幾處酷刑盡管有所保留，但也足夠血腥了。我想，瑕不掩瑜，總的來說，這仍是一部很值得一看的影片。這個影片，也許並不以一部最成功的主旋律商業大片，但她感動了許多人，情節揪住了許多人的心，不失為一部好作品。要提醒一下小朋友和膽小的女生，許多涉及到用刑的鏡頭確實有點血腥，還需要有一定的心理承受能力。

㈤ 談起諜戰片肯定會想到《風聲》，電視劇版的《風聲》能否超越經典

不一定。因為電影版的風聲裡面聚集了很多一線的演員，他們演技超群，而電視劇版的風聲主演基本上都不是很有名，所以不一定能超越經典。

㈥ 《風聲》這部電影怎麼樣

《風聲》有典型諜戰片的先天優勢，好劇本做底，再加上奢靡考究的布景，香艷典雅的人物造型，絢麗而懷舊的色調，漂亮炫目的攝影，能把握心理細節的好演員，以及乾脆利落行雲流水的剪輯——每個細節都做足了功夫。

我看到這兒，立馬想到霸王別姬里，小樓帶著菊香第一次見蝶衣，菊香沒穿鞋子，蝶衣拿了雙綉鞋往地上一扔時那個腔調和神氣。

唯一美中不足的是蘇有朋這個白小年或許是因為配角的關系，並沒有專門的配音演員，以至於在跟金生火的幾句對詞中，音調抬高時嗓子有點劈。

㈦ 如何評價《風聲》這部電視劇

《風聲》讓我很糾結。「密碼船」篇，我幾乎是抱著看雷劇的心態觀劇，卻看他越來越好。「裘庄篇」高開低走，讓人失望。豆瓣6.9分。回顧下《風聲2020》「裘庄篇」那些留下的待填的坑。

龍川肥原的目的究竟是什麼？

再見，裘庄

目前故事已近尾聲。不出意外，下周應該就會完結。本劇第一篇「密碼船」，我曾經批評過「狼人殺」的環節大量使用場外因素，屬於比較下作的編劇手段。第二篇「裘庄篇」，人物逐漸豐滿，兩大反派龍川肥原、王田香高光亮相，可等來的不是糖、不是爽，而是一坨屎粑粑。

這就像是你我在鬥地主打麻將，無論手牌如何，都需要遵循出牌規則，而「裘庄篇」目前的表現，就像是拿「對子」壓「炸彈」，完全不講一丁點道理。

劇情不合理的地方還有許多，比如李寧玉為什麼不提前把恩尼格瑪機的構造圖交給顧船王，非得在裘莊裡又是素描又是裁衣服的；潘漢卿為什麼在李寧玉死了以後突然又回到家裡；三面間諜的顧船王為什麼允許自己女兒加入軍統等等

㈧ 這才叫國產懸疑的巔峰，上映十年之內沒有一個對手，風聲究竟有多好看

碟戰，是一種差別於懸疑推理和非常燒腦的主題，它必須懸疑燒腦做為總體架構，但還要有愛國精神、生死看淡做為肉體添充，因此 碟戰主題，即要邏輯性上認真細致，又要情感上豐碩。

可是我為什麼確信，《風聲》是國產諜戰電影里的最優秀作品，緣故有三。

好的邏輯推理，會令人實情難解前一路懵圈，實情一語道破後如夢初醒。讀書時，教師會在每一次考試之後解讀考卷，而一般的大家會在教師解讀某個題完畢時，猛拍大腿根部，原來這般，那麼簡易……可是，大家卻在考試場時不管如何咬牙切齒，便是如何想也想不出來。

而《風聲》則極致的表述了這一點，在武田被殺以前，全部故事情節（專指第一次收看）整體往前推動的全過程中，大家唯一能夠獲得的精確回答是：老鬼是顧曉夢，白小年是偽政府賣國賊，金取火自盡明智很有可能並不是特工，對於李寧玉和吳大隊長，真正真實身份特性有極強異議。

此外武田在百草堂苦守一夜之後，方案中的刺殺仍未開展，殊不知顧曉夢從頭到尾並沒有取得成功與外部聯絡，那到底到底是誰傳送了撤銷行動的命令……諸多一切，都看起來撲所朦朧。

殊不知在吳大隊長送武田上道以後，觀眾們會慢慢擁有幾絲精確的猜想，再到吳大隊長與李寧玉見面，詳細的講出全部事情經過。

《風聲》用了九十分鍾的時間來描繪碟戰一部分，僅用了35分鍾的時間來傳遞感情，殊不知這僅有的35分鍾，卻並不稍遜於大家往日見過的隨意一部「抗日戰爭」著作中的那類激烈與哀痛、剛毅與離別，這就是《風聲》，一部沒法替代和超過的諜戰電影優秀作品。

㈨ 如何評價《風聲》這部電影

《風聲》中，鬼子黃曉明被共產黨給收拾了，漢奸王志文死在自己人手裡，太委屈了。他們這樣的結局在影視作品中幾乎是註定了，中外都是如此。一個反面角色越是遭到觀眾的恨，他活命的機會就越少。不如此，影片人民就不愛看，這樣才符合觀眾的心理。不過現實中可能並不是這樣。

現實中的鬼子黃曉明可能在戰爭結束後，放下武器，安全的回到日本。也許現在還活著，說不定還能在靖國神社的遊行隊伍里看到他頭包白布的樣子。而我們的漢奸王志文，搞不好看到日本不行了，就找門路成了地下工作者，當年的漢奸們，上至周佛海，丁默邨，下至偽軍小兵，戰爭後期哪個不想給自己找個國軍內應的招牌。

因此，二戰結束時，王志文們可能反水成了國軍。國共內戰中，國軍快不行了，王志文們可能又起義了，成了功臣。不過以後他的漢奸和國軍身份可能會給他惹麻煩，在文革中挨斗可能是跑不了了，挺不過來就過去了，如果能挺過來，王先生可能又控訴文革，大罵專制，弄不好成了自由主義者也說不定，被人尊稱為王老。這樣的人，總是能看準潮流，自身利益最大化。用一句詩來形容：弄潮兒向濤頭立，手把紅旗旗不濕。王先生就是這樣的弄潮兒。影視中，壞人總是慘死。現實中，壞人對社會的適應能力，總是好於好人，因此他一般比好人活得滋潤。我們只能通過文藝來對壞人意淫了。

㈩ 如何評價《風聲》這部電視劇

電視劇《風聲》
隨著電視劇版《風聲》的開播，國產片獨有的諜戰片又一次開啟熱屏之旅。
從《暗算》開始，借著反法西斯六十年的契機，諜戰片開啟了一個新劇種的時代。深入敵後、鬥智斗勇、天賦加運氣處理各種突發情況，圓滿完成各種不可能任務，已經成為了諜戰片的一個成熟套路。
電影版《風聲》收獲大量好評，不論是豆瓣還是知乎都對其評價很高，主演李冰冰獲金馬獎最佳女主角，還有最佳劇本、美術、造型、視覺等提名。
輝煌過後，剩下的就只有落沒。
諜戰片是一個特定小題材，大致的人設、時代背景、沖突雙方都已經被定型，最難的就在於創作者對於突發事件的設計。
所以劇版的《風聲》率先開啟了一種新的諜戰片打開方式——推理懸疑片。
從第一個故事——密碼船開始。它已經完完全全是一部本格推理劇集。
諜戰片與推理片共同的魅力就在於，在完美之中尋找破綻，吸引觀眾並同時誘導觀眾，一起經歷一場奇妙的智力冒險。兩者唯一不同的就是，諜戰片中完美犯罪的兇手是主角，並且成功逃脫，推理片則是抓獲完美犯罪的兇手。
從這個程度上看，劇本《風聲》是成功的，拋開人設及演技來外，整個劇集的美術設計、畫面質感都達到了電影級的標准。
快節奏的敘事，直奔主題的開場，通過一場意外的業務研討會將故事引向未知的境地，同時慢慢的揭開罩在每個人物身上的迷霧。
同時拋出一連串的疑問給觀眾：
1、蘇杭船王的獨生女進入機要處並且一開場便展現了過人的破譯才能。同時借處長金生火之中引出另一個天才人物李寧玉。
張志堅飾金生火
2、在密碼船上第一次出場的李寧玉，一開場便接受了一件幾乎不可能完成的任務，並且成為破譯二代恩尼格瑪密碼機。
3、吳志國報信的密電只有：裘庄！裘庄！裘庄！卻真的將張司令的機要秘書白小年引到了船上。
4、李寧玉的婚姻狀況以及之前的經歷。
文詠珊飾李寧玉
主要的五個人物，都充滿了謎團。
劇中台詞的設計也滿是陷阱和機鋒，每個人的心思後面都是他們自己的秘密。
直到森田大佐的死，才將第一個故事的內核給顯現了出來。眾目睽睽之下的暗殺，前面一段段細節的鋪陳，兇手又明顯又如在霧中。
密碼船上的審判，根本就是一場完整的推理現場。充滿邏輯性的推理，一次完美的犯罪，一場《新東方快車謀殺案》般的合力謀殺，又有完美的不場證明，並且人為製造的細節推向了一個無辜者——金聖賢。
在第二個故事——裘庄開場時。
那熟悉的「暴風雪山莊」模式，頓時便浮現出來。
一樁陳年舊年的長線，必將是另一個謀殺現場的開始。
在以往的諜戰劇中，主角通過設計完美犯罪已經是常態，而隨著諜戰片類型過小的弊端不斷地讓觀眾審美疲勞後。通過諜戰的外衣，加入推理的內核，再次完成完美犯罪，或許正是諜戰片正在尋找的轉型之路。