2049好看電影

A. 《銀翼殺手2049》憑什麼好評這么多

B. 如何評價電影《銀翼殺手2049》

《銀翼殺手2049》的故事基本上都能看得明白，但要想真正了解電影的主題，才是不容易的事情。作為一部160分鍾的電影，而且信息量很大，而且維倫紐瓦有個毛病，他不喜歡把故事講得太明白，而是將線索和解謎信息，隱藏在故事情節之中。稍不留神就錯過一個關鍵點。所以這片在國內出現兩個極端，被科幻迷奉為神作，被一些不經常看科幻電影的朋友認為不好看，太冗長。

《銀翼殺手2049》比起1982年的第一部，在風格和格調甚至敘事層面上都高度一致，但故事方面，相對比較簡單。這跟導演丹尼斯維倫紐瓦的特點有關，這位的作品，無論是《邊境殺手》還是《降臨》，都是那種信息量很大的電影，但故事方面卻很簡單，本片也不例外。

《銀翼殺手2049》之所以沒有砸了招牌，甚至不亞於第一部，主要還是在於，本片完完全全在《銀翼殺手》的基礎上，既沒有打算超越，也沒有借著名號亂拍，而是擺正姿態，將自己作為一部續集來對待。

1、神同步

為一部宗師鼻祖類作品拍攝續集，是一種怎樣的勇氣？

因為《銀翼殺手》的概念和主題早已被各類模仿者挖空了，早已不算新鮮.而最終結果呢，《銀翼殺手2049》選擇了一種很巧妙的方式「曲線救國」，因為本片的定位很明確，電影無論從風格還是主題，乃至完全遵循《銀翼殺手》，乃至情節發展的節奏甚至人設，那如獨行俠版穿梭於未來都市之中的主角，無論是首部的狄卡還是本片中的K全是如此。

2、世界觀拓展

《銀翼殺手2049》與第一部有著形似神似的地方，但也有著不同之處。因為本片並沒有坐享第一部的成就，而是抽絲剝繭的走得更遠了一些。

首先是風格方面，電影首次出現了廢土風。就是「外城」的設定。

昏黃的色調，殘破的大地，空曠的大樓，還有「廢鐵鎮」一般的平民窟（這是來源於原著的設定），裡面有著大量等待領養的孩子們。這兩處的場景是首部曲中所沒有的，而這兩處場景在本片中的定位，則是代表了舊文明的落寞和廢墟上燃起的希望。

廢鐵鎮的孩子們，被黑心主人收養，無論他們的身份如何，他們象徵著新文明的星火。而廢土一般的荒漠都市，唯有蜜蜂悠然自得，電影用這種擁有蜂群意識的生物，強調環境適應能力下的生命

至此，能看出，《銀翼殺手2049》在世界觀上，拓展為三層含義：

」內城「洛杉磯，藍調底色，代表著東西方多元文化、新舊科技雜糅、大公司壟斷的賽博朋克風，也就是當下文明的狀況。

「外城」廢土荒漠，昏黃色調，殘破的雕像、復古歐式建築，也是狄卡的所在地，代表著舊時文明，象徵著西方文明的墮落。

「廢鐵鎮」破爛場，灰暗色調，遍布著科技時代的垃圾和廢品，象徵著科技時代的落幕。但這里生存著大量孩子，也是復制人反抗軍的所在地，也象徵著建立在廢墟上的新文明。

本片三處不同風格的世界觀，基本上將未來派的科幻電影最常見的場景都包圓了。

這不是一部調調輕松，適合跟朋友約會娛樂看的消遣小片，它有一種宗教般的肅穆、宏大、緩慢和沉重，讓人有肅然起敬的重視感。好了，說了這么多，小夥伴們對這部電影的興趣大不大呢？年度最燒腦的科幻片，沒有之一，有木有？

C. 你如何評價《銀翼殺手2049》

銀翼殺手2049這部電影，完全不同於原作銀翼殺手，它的內容更加豐富，相對來的感情更多，但是很多都是點到為止，2049也有濃重的人文情懷。

我在看完這部電影之後，最讓我有感觸的就是主角k的變化，之後可以撫摸著掉落的雪花，跟第1次來到外面伸手撫摸雨呼應，代表著可以最終掙脫了自己的束縛，他真正的相信自己是一個有靈魂的人，也代表了對自己本身知識上的生活，他成為了一個真正有獨立意識，有想法有靈魂的人。

D. 《銀翼殺手2049》這部劇的看點有很多，這部劇里有哪些值得玩味的細節

《銀翼殺手2049》洛伊這段情感細膩的獨白，帶著對人類的藐視，表達了Ta心中的極度不甘和無奈。因為，如果生命的意義在於體驗，那顯然復制人比普通人更有機會和權力實現生命的意義。影片中中對自我的認知、人性的判斷的探討，以及對生與死的拷問，這些終極的哲學命題在鏡頭與對白之間創造出的神奇效應，是現在很難企及的高峰。

82版《銀翼殺手》結束時，作為一個普通觀眾，如果說服自己摒棄人類高於萬物的固有定式，將模擬人與人類擺放在同一高度審視世界，可能會發現其實人類並沒與什麼特異之處，甚至在某種程度上更殘忍、冷酷，而模擬人卻更具人性。

E. 銀翼殺手2049 和全球風暴哪部好看

從質量來說毫無疑問是<銀翼殺手2049>更好看,但是這部電影全片長達160多分鍾,題材本來就是賽博朋克的科幻類型,節奏還比較慢,整部電影也是充斥著導演拍攝所希望延續的廢土美學和神秘感,總的來說,如果你平時喜歡文藝片,對慢節奏且沒有特別激動人心高潮的電影能接受的話,強烈推薦,反之,那還是看全球風暴吧,一部勉強合格的商業片.其實對於喜好文藝片或者重視電影整體氛圍的人來說,前者也不是沒有激動人心的高潮,導演在電影里展現的各種宏大場景和廢土美學都是讓人激動的高潮,只是如果你不感興趣就會覺得很無聊

F. 如何評價《銀翼殺手2049》這部電影

視覺藝術方面，2049完全是斯科特式賽博朋克恢弘的延續。從灰色屋頂和反光鏡透出的浩瀚全景；後工業場景下生銹的貝殼；放射性廢物灼熱光芒下永存的暮光之城；以及對比明亮的糖果色廣告和娛樂人造燈。建築上，所有角度的表現主義陰影，還有令人毛骨悚然的巨型奇觀與色情雕像，聖地亞哥垃圾山上的宙斯；所以，這部電影很好看。

G. 對於電影《銀翼殺手2049》應該如何評價

2049故事背景雖然是建立在「銀翼殺手宇宙」語境下，但和原著作者Phillip. K. Dick基本無關，完全是依導演和編劇對藍本的理解而生的自主續集。和朋友一起觀影，我們本科時曾以作者PKD系列作品為課題寫過論文，聽說會有續集時不太看好，但結束後轉頭對朋友說的第一個詞是：沒垮。

視覺藝術方面，2049完全是斯科特式賽博朋克恢弘的延續。從灰色屋頂和反光鏡透出的浩瀚全景；後工業場景下生銹的貝殼；放射性廢物灼熱光芒下永存的暮光之城；以及對比明亮的糖果色廣告和娛樂人造燈。建築上，所有角度的表現主義陰影，還有令人毛骨悚然的巨型奇觀與色情雕像，聖地亞哥垃圾山上的宙斯；拉斯維加斯紅色火星煙霧，世界末日般的廢墟，都在呼應Blade Runner的最初版本。

H. 銀翼殺手2049到底好不好看，為何豆瓣高達8.5貓眼低到6.7

寒雪下的孤獨何其迷人
文/夢里詩書

《銀翼殺手2049》是一部成功站立在了巨人之肩上的作品，電影不僅將《銀翼殺手》存在主義的思考在新的銀翼世界觀中進行了擴展延伸，於此同時導演丹尼斯·維倫紐瓦在這部作品裡對攝影美術以及配樂所構建的光影之美，更烘托出了一種比之前作更為出色的末世氛圍。

談及《2049》，不可不提的便是電影的前身，雖然這是一部已然時刻35年之久的作品，但其所一展的反烏托邦未來世界和對人類存在主義的探尋，使其即便在今日看來仍舊不失為一部經典之作。而作為《銀翼殺手》的續集，這部新作給我帶來的是幾乎並不遜色於原作的驚喜，它有著前作劇情、情懷和風格的完美延續，令人不由得恍如隔世般的再一次走進了那個陰郁的銀翼世界。

前作中，其實一直被人所詬病的便是電影的沉悶，而如何在兼具《銀翼殺手》獨有意蘊的同時，改善這一問題其實就是《2049》最為需要解決的問題。而這一次導演用男主瑞恩·高斯林飾演的新銀翼殺手K為引的破案主線，來扛起延伸了「人類到底是什麼」這一極其宏大深刻的哲學命題，並且讓觀眾從他的視角出發，去抽絲剝繭的探尋真相，去審視人造人夙願，去探討人性是非，從本以自命不凡到假象的破滅，再到最後的人性抉擇，男主對自我身份認識的數度轉變，使《2049》有著一個極具戲劇張力的主線故事。

在這條尤為充沛的主線之外，《2049》同樣用科幻營造了一條讓我記憶深刻的愛情輔線，那就是K的全息投影虛擬人喬伊，作為復制人的K在正常人看來不過是一台機器，而同樣需要情感寄託的K又買到了投影出來的虛擬女友喬伊，並從她身上找到了情感的寄託，由此電影在K的身上呼之欲出的是人性中最為溫柔美好的愛意，但這樣虛擬的浪漫註定了他們悲劇性的結局，特別是當關於喬伊最後的廣告出現時，我們都知道了喬伊不過是一個人人都可以擁有的軟體，電影由此對人性中最為根本愛的洞悉，無疑讓人陷入了更為深層次的本我思考。

同雷德利·斯科特的前作一樣，《2049》並不是一部為觀眾去提供答案的電影，它只是借用科幻的外殼，給了你一雙去發現問題的眼睛，在《2049》的最後，電影也沒有去效仿前作Roy的雨中獨白那樣去營造一種感思，但當我們跟隨K的視角歷經了身份破滅和痛失愛情後，看著受傷了的K在雪地台階上的倚靠，電影其實已然將一種孤獨的情緒得以了極致的渲染，人類探尋存在主義的背後，何嘗不正是對孤獨的恐懼。

這是一部將電影美學和科幻構思以極為出色結合的作品，如果你深愛於《銀翼殺手》，那麼這部續作絕然不會令人失望，它的浪漫、悲情以及冷酷，所最終形成那寒雪下的孤獨何其迷人。

I. 銀翼殺手2049百度雲電影資源

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《銀翼殺手2049》是由美國哥倫比亞影片公司出品的科幻動作片，由加拿大導演丹尼斯·維倫紐瓦執導，瑞恩·高斯林、哈里森·福特、安娜·德·阿瑪斯、西爾維婭·侯克斯、羅賓·萊特、戴夫·巴蒂斯塔聯合主演。

《銀翼殺手2049》根據菲利普·K·迪克小說《仿生人會夢見電子羊嗎？》改編，故事背景設定在《銀翼殺手》30年後，講述了在人類與復制人共生的2049年，兩個種族之間的矛盾升級，新一代銀翼殺手K尋找到已銷聲匿跡多年的前銀翼殺手，並聯手再次制止了人類與復制人的命運之戰。

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J. 如何評價電影《銀翼殺手2049》

《銀翼殺手2049》不僅抓住了前作的精髓，並講好了一個極具誘惑力的故事。影片每一方面都很成功，無論是丹尼斯·維倫紐瓦小心謹慎而又深謀遠慮的導演視角，還是羅傑·狄金斯那獨特而又尖銳的攝影風格，或者說電影令觀眾瞠目結舌的視覺設計。
《銀翼殺手2049》除了可看作前作的延續之外，更是一部獨立的電影。影片不像前作那樣是一部橫空出世之作，但是卻更深入地探討了前作的故事和世界觀設定，這已是成就非凡。