蕭紅電影好看嗎

1. 湯唯和宋佳，哪個版本的 蕭紅好看

湯唯版注重蕭紅所處的三四十年代的這個時期內，大環境的歷史發展過程中蕭紅與文學圈朋友的現實生活，以及與蕭軍、端木等的愛恨情仇。其中以朋友獨白的口吻講述蕭紅的生平這種拍攝方式比較獨特，採用的是順序式的敘述方式，整部電影更嚴肅客觀一些。

宋佳版更像是一部倒敘回憶式的純粹愛情片，主要講蕭紅和每個男人之間的愛情故事，更適合喜歡娛樂八卦的人看。
當然仁者見仁，好看與否並不絕對，以上僅代表我個人觀點，希望對你的問題有幫助~

2. 電影黃金時代觀眾評價如何

電影《黃金時代》
拍攝又歷時三年，堪稱中國電影史上耗資最大的文藝片。製作耗資近七千萬，籌備三年，輾轉中國多地，郝蕾、田原、袁泉、沙溢、張譯、袁文康等三十多位華語明星來吸引觀眾眼球外，其接近三個小時的超長時長也成為大家關注的焦點。」很多人質疑為了有更好的觀影體驗，許鞍華表示，「因為整個結構是巡迴的，為什麼不剪成上下兩部上映？該片除了擁有湯唯、馮紹峰、王千源、朱亞文、王志文、對此，你看了上集以後，你再接著看下集，你的結構就出不來了。」導演許鞍華表示初剪版本有4個小時，現在已經是調整以後最精簡版了，「因為沒有這個長度，這個戲就沒有了這個獨特。蕭紅一生的經歷沒有這么深刻。

3. 電影《蕭紅》好看嗎《蕭紅》影評！

被稱為中國文壇的洛神，蕭紅的經歷和文字一樣，一直是一段傳奇。上世紀中葉顛沛流離又百舸爭流的中國，情路坎坷的才女作家，這樣一個故事，能難拍到哪裡去？但是導演霍建起卻以實際行動告訴觀眾：我能！
台詞無疑是《蕭紅》的一大致命傷，並且分為兩類，其一，是二流近當代文學教科書蕭紅賞析選段，用以表現導演對蕭紅的理解；其二，是《情深深雨蒙蒙》式的對話。從影片一開始，駱賓基開始抒情：你的作品宏大，細膩雲雲雲雲一大段，就讓人感覺大事不好。果然，之後居然出現了魯迅對蕭紅蕭軍情感糾葛的評價：你們兩個就像兩只刺蝟之類《情深深雨蒙蒙》般的對話。此類例子，數不勝數，觀眾笑場不知凡幾。影片後半段臨近結束時，駱賓基和端木蕻良站在蕭紅墓前，居然又開始以詩一般的語言，背誦蕭紅賞析選段，彷彿怕前面表現的內容觀眾沒看懂似的，實在令人發指。台詞的問題其實可以代表整部影片的問題，過多浮於表面的膚淺解讀和表現，讓這位中國文學的洛神，在霍建起這個戲水人手裡，溺水而亡。
簡言之，霍建起不懂蕭紅，不懂女人，更不懂愛情。為了節省腦細胞，他更多用的是讓演員將人物心理說出來，而不是細節的捕捉，鏡頭語言。這就讓電影和觀眾感觀產生了錯位，裝逼的意識先入為主，人物設置單薄，再加之做作到搞笑的台詞，失敗在所難免。唯一值得欣慰的是，在這部蕭軍蕭紅這一對左聯小紅軍唱主角的電影里，居然沒有像多年前的《魯迅》那樣，頻頻唱紅，而是將著力點放在了男女關繫上，甚至在影片後半段出現了兩男一女同睡一床的中國公映大銀幕突破之舉，還是體現了一點導演的想法。但是，從本質上說，《蕭紅》導演霍建起和《神探亨特張》導演高群書，都是一樣的。兩個人都是想用電影表現我懂，一個是懂蕭紅，懂女人，懂愛情；一個是懂中國現狀。可惜的是，他們的懂只是比不懂懂那麼一點點，騙得過那些什麼也不懂的觀眾，而在比他們懂那麼一點點的人面前，難免貽笑大方。
撇去以上那些吐槽，《蕭紅》在視覺方面，還是頗為精美的，可以說是直直擊中了小清新們的心。那些美衣華服，亭台樓閣，千山萬水。甚至那些精心設計場景：水面漂浮的歐利維亞；鏡前顧影自憐的女作家。都讓人知道，這部電影是用了心的。但是，就像導演從電影里極力表現的我懂一樣，這些精美的畫面對電影本身，於事無補。蕭紅一生經歷的主線，導演抓住了，但是以太多沒有具象性的情節來進行填補，於是只能給人隔靴搔癢之感。我們知道蕭紅一生坎坷，她倔強，她需要愛，她才華橫溢，她情殤連連。這些，都需要導演通過抓住蕭紅一生中可以不為人所知，但一定是要非常人能受的片段，來進行體現。而這，則需要導演對蕭紅，對蕭紅的作品，甚至對女性，對人，這個永恆的問題有自己的深度見解。結果，大家已經看到了，大量的蕭紅賞析選段，只能將電影拖入膚淺的深淵。
一句話，《蕭紅》的確讓人感覺不是電視劇了，但也僅僅是看上去很美，僅此而已。

4. 如何評價電影《黃金時代》

字有點多

在各色爭議聲中，終於決定親眼看看這部電影。看完後感想如下：

1、電影的缺陷皆源於這是一部根據真實人物所拍的傳記片，編劇過於尊重史實乃至縮手縮腳。

2、影片的缺陷來自編劇，優點來自導演。冤有頭債有主，大家要找對人。

演員不斷的打破屏幕間隔的間離式敘事手法招致很多人的批評，我並不覺得這是問題。同樣是「被嫌棄的一生」，中島哲也在《被嫌棄的松子的一生》中玩得嗨多了：音樂劇、舞台劇、MV、剝洋蔥式非線性敘事結構...你不會覺得《松子》難以理解，甚至覺得很好看。同樣，我不覺得《黃金時代》非線性敘事結構難懂，當然「去高潮化」的拍攝手法使其並不"好看"。為什麼你能接受《松子》的表達方式而不能接受《黃金時代》的表達方式？因為《黃金時代》的傳主是真實人物，編劇乃至觀眾潛意識中拒絕用過於「誇張」的表達方式。

我所不滿的在於編劇過於謹慎。整部電影象影像化的「親朋好友憶蕭紅」，幾乎每個角色的每句台詞都有出處，可見編劇的確在搜集資料方面下了大功夫。當角色們念出台詞或者對著鏡頭講述時，我甚至覺得屏幕下方會出現「XXX（人名），《XXXXX》（回憶錄書名），XX—XX頁」的字幕。越是知名的人物越尊重史實，這點在魯迅身上體現得尤為明顯。他的台詞完全是文本式而非口語化，聽著這個「人物」大段大段說出文章中的「台詞」，這種處理方式我覺得「過了」。

編劇事無巨細的客觀的描述蕭紅何年何月在何地作了何事，但是他忘了最關鍵的一點：蕭紅為什麼這么做？或者更進一步：蕭紅是怎樣的女子？這才是很多非蕭紅迷關注的事。我說我想去看《黃金時代》，親友不屑的說：「蕭紅的電影有什麼好看的？」言外之意自然指她身上的「破事」。而我想了解的並非那些「破事」——雖然這些「破事」很具傳奇性——而是蕭紅這個「人」。很遺憾，這正是影片的缺陷。它忠實的表現蕭紅作為，比如她依附於各個男人，她對「政治」的抗拒，卻忽略了她的所思，即人物動機。為何她這樣做？影片語焉不詳。《松子》雖然戲謔，但對人物動機的挖掘相當深入。松子童年缺愛，因此一生尋愛，這使觀眾能對角色有代入感——有趣的是，很多虛擬傳記片都將人物動機歸結為家庭和童年，比如《公民凱恩》。而蕭紅，我們知道她父親對她不好，這在片頭片尾略為提及，但通過影片，我們找不到根源動機。如果你是蕭紅粉絲，對其經歷感同身受，自然能分析其動機；但我不是，通過電影我沒看到我想了解的內容。

這使《黃金時代》夾在兩頭不討好的尷尬境地：不接受其敘事方式的（這其中可能包括蕭紅迷），覺得這電影裝逼且難看；接受其敘事方式的，覺得不夠深入、流於表面。歸根結底，如前所說：這是真實人物的傳記片，編劇不敢表露其態度，因為這可能會招致不同意見者的批評。所以他盡量客觀、尊重歷史，不越雷池一步。如果編劇大膽一些，乾脆用《天鵝絨金礦》的表現手法：影射，真實人物與虛構人物、真實經歷與虛構經歷夾雜在一起，拍攝手法更隨心所欲。觀眾對傳主感興趣？看完電影自己去查資料吧！

作為一部帶有強烈編劇印記的電影，許鞍華作為導演是否好選擇？我個人認為，在技術方面，許鞍華無可指摘。影片節奏舒緩而不拖沓，結構扎實而不鬆散，一些剪輯段落頗有亮點，可見導演的基本功。許鞍華甚至忠實復制了劇本的疏離態度。在三個小時的觀看過程中，我沒有走神。採用非線性敘事結構的國產電影不多，《黃金時代》是一個良好嘗試。如果將劇本交於其他導演之手，可能呈現效果更差。不過對於可以預見的票房失敗，身為導演的許鞍華將會背負主要責任，令人惋惜。

就像《一代宗師》的野心並非《葉問傳》，《黃金時代》也並非聚焦於蕭紅一人。但由於上述問題，出場人物猶如一個個紙片，我們看見他們的經歷，聽見他們的言語，但他們究竟是什麼人？我們不知道（《一代宗師》中，王家衛好歹通過那麼多「金句」把人物立起來了）。也許蕭紅的經歷於你心有戚戚，你會由於自己與蕭紅的相似經歷與處境，而將自己的情感代入電影中的蕭紅。但這並非電影展現於你的。編導選擇「不表達態度」，這也算是一種態度吧。

我所在的影院，《黃金時代》一天排片三場。我看的那一場上座率大約六成，期間溜走了幾名觀眾，退場人數並不多。《黃金時代》於我有所觸動，我可以給它三星至三星半。

5. 宋佳演的蕭紅和湯唯演的黃金時代誰演的好

黃金時代畢竟是文藝片，也很有可能去參加電影節但票房不能和商業片比。只希望是部真正的精品，湯唯的表演也能有進步扛得住蕭紅這個絕對主角。可惜電影本身劇本等有瑕疵不盡人意。聽說這部的宋佳的表演也很好。。

6. 宋佳拍過的電影或電視劇你認為如何

小編個人認為宋佳的演技無可挑剔，在眾多的80後女星當中宋佳的演技應該屬於最頂級的存在，她的表演非常的具有爆發力，下面小編重點為大家推薦幾部宋佳經典的影視作品。

1.《蕭紅》

2021年上半年最火爆的電視劇，將目光對象了小學孩子的教育問題，宋佳飾演的南儷是位事業成功的新生代女性但是卻依然為女二的學習問題操碎了心，這部劇的現實感也引發了許多觀眾的共鳴。

7. 請問，電影＂黃金時代＂，好看嗎湯唯飾演的蕭紅

還行，看你是不是喜歡文藝片，影片講述女主蕭紅的寫作生涯、生活際遇，側面反映動盪的時代背景，反正很文藝的影片，每個人看完一般都會有不同的感悟。望採納。

8. 請問。電影（黃金時代），好看嗎就是講蕭紅的那個

不錯，是敘事型的，比較客觀

9. 黃覺出演的五部愛情影視劇，你們最鍾愛哪一部

第一部：《傾城之戀》
陳數在《傾城之戀》中塑造了一個婉約精緻的上海女人形象，一股中國傳統女子的風韻攏聚其身，而黃覺塑造的范柳原則成了一個因為懂得而去愛和承擔的創傷男子，他有著貴族一樣的高傲，也有著野草一樣的頑強，他和白流蘇，在香港淪陷的戰亂中，彼此治癒了對方。
《傾城之戀》的陳數和黃覺，並不是像現在大多數劇集里所呈現的那樣：一見周郎誤終身式的愛情。《傾城之戀》里的范柳原有自己的初戀，一個單純善良溫婉的女孩洪蓮。而白流蘇也是一個加入新貴家庭的傳統媳婦，與公婆的傳統斗爭，與丈夫的愛情斗爭。二人直到都有足夠成熟之時才互相吸引，感情不是一瀉千里的傾注，而是日久生情的慢慢融合慢慢變得堅定。
第二部：《蕭紅》
電影《蕭紅》講述了民國四大才女之一的女作家蕭紅凄美的愛情故事和充滿傳奇色彩的人生經歷。眾所周知，在蕭紅短暫而又凄惶的一生中留下了不少經典文學著作，而電影《蕭紅》獨特地以她和蕭軍凄美而坎坷的愛情為切入點，將兩人數段深度虐心的戀情詮釋的刻骨銘心。影片中黃覺扮演的蕭軍作為影響蕭紅一生的男人，與最愛的女人相愛卻不能相守到老，角色充滿對命運的無奈，對愛情的執著以及對美好生活的勇敢追求，用黃覺自己的話來形容蕭軍這個人就是：「敢作敢當、才情萬丈，無論如何他能夠被蕭紅所愛就非常了不起。」而我們從這組蕭軍與蕭紅深情的劇照中也能看出，黃覺的眼神、狀態完全沉浸在人物之中，他將蕭軍的愛演繹地深沉而炙熱，把觀眾帶回到那段激情燃燒的歲月。
第三部：《愛情萬萬歲》

10. 請問，湯唯飾演蕭紅的那部＂黃金時代＂，好看嗎

可以去看一看，就是太長了。不同的人看會有不同的看法。我第一遍看，實在無法理解她！覺得在當時就是私生活亂到極致！第二遍看，覺得她跟悲哀！但還是覺得私生活無法接受。你可以看看。