㈠ 推薦幾部好看的電影
碟中碟
共3部
部部經典
碟影重重
共3部
同樣經典
你看看這6部
我再給你說其他的
㈡ 有什麼好看的懸疑片
推薦兩部我很早之前就看過,看至今印象深刻的懸疑電影。
1、《鏡中人 》( The Hidden Face)
《非常嫌疑犯 》是一部經典懸疑片, 一個幾乎天衣無縫的謊言,一次精彩的瞞天過海。影片敘事非常成功,適當抖包袱的懸念自始至終緊緊捉住觀眾的注意力。謎底在最後一刻揭開,在瞠目結舌之餘讓人回味悠長。故事的寓意也發人深省:凶神惡煞的外表與大奸大惡之間並沒有等號,也許狡猾謊言加上可憐的外表才是魔鬼的標准。這是一部百看不厭的影片,慢慢咀嚼對白和情節留下的隱蔽關子,精彩之處令人拍案叫絕。
㈢ 求幾部好看的殺手電筒影!!!
給你推薦一些高智商犯罪的吧,覺得你比較喜歡這類的。
《教父》不多說了
《這個殺手不太冷》
經典的殺手電筒影
《真人游戲》
影片的故事設定在了不太遙遠的未來,被囚禁在死囚區的關押犯Kabel(傑拉德·巴特勒飾演),無意中成為了那個時代里流行文化的英雄人物。因為每周,全世界數以萬計雙眼睛正通過網上的一款名為《兇手》(Slayers)的極端暴力的多人在線游戲,收看他同其他數百名罪犯的生死拼殺,這款游戲是由科技天才Ken Castle(邁克爾·豪爾飾演)發明的。在這位能操控游戲人物一舉一動的年輕富有的玩家眼裡
《人質》
藏著人質的汽車墜入河中,司機要趕在漲潮前救出她。
《局內人》
四名劫匪喬裝成油漆工闖入華爾街一家信託銀行,挾持了五十名人質。一直渴求升職為紐約市一級探長的基斯·弗雷澤(丹澤爾·華盛頓飾)奉命趕至現場,試圖和劫匪頭子道爾頓·盧賽爾(克里夫·歐文飾)溝通以釋放人質。道爾頓·盧賽爾非常冷靜聰明,他指揮同夥把銀行與外界封閉,威脅警方每隔一小時就殺一個人質,並讓人質都穿上和劫匪一樣的衣服與頭套,讓NYPD難以下手,而自己扮演著傀儡師的角色,把人質和警察玩弄於股掌。
《七宗罪》
天主教中有七種死罪,然而一場離奇的連環殺人案,受害者都是死於這七宗罪其中的一種。經驗十足的警探Somerset經過不懈的努力,終於將這些看似沒有聯系的命案屢出頭緒,五樁命案過後,兇手下一個目標是誰?在何處?沒有人可以預見。
《沉默的羔羊》
整個系列都非常喜歡,只是一直不覺得這部電影能算是恐怖片,漢尼拔的那些殺人技巧優雅而且漂亮,闡述的是內心的過度飽滿,這和那些家庭不幸人格分裂的白痴有很大區別的。
《十二宮》
講述上世紀一個被稱為「十二宮殺手」的神秘罪犯在洛杉磯製造了一系列血案,使他成為美國歷史上最可怕、最難以捉摸的連環殺手之一。
《神秘拼圖》
林肯瑞恩(丹佐華盛頓飾)是紐約市一位傑出的犯罪現場鑒定警察,不幸於一次命案現場遭遇不測,成為全身癱瘓的殘廢人士。林肯癱瘓之後,生不如死,把自己與世隔離。
一天紐約市發生一件命案,一對有錢的夫妻上了計程車後,再也沒出現過,之後,警方只發現丈夫被埋在地下,而妻子不見蹤影。罪犯在犯罪現場並留下大量的證據。。。
《記憶碎片》
正值新婚的謝爾比夫婦遭到了一名歹徒的襲擊,兇犯殘忍地殺害了萊昂納多的妻子,萊昂納多自己雖然從死亡線上掙扎了回來,並為妻子復仇。。。
再給你推薦一些懸疑的也是比較有意思的
《搏擊會》
《恐懼的代價》
《萬能鑰匙》
《蝴蝶夢》
《蝴蝶效應》
《小島驚魂》
《致命魔術》:兩個魔術師的斗爭
希望我的回答對你有幫助。
㈣ 全世界必看的五十部電影有哪些
1.西線無戰事
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況,擊潰了所謂的「愛國」迷夢
2.馬路天使
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
3.亂世佳人
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
4.魂斷藍橋
鏡花水月痴人淚,藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
5.公民凱恩
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
6.卡薩布蘭卡
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯***
7.小城之春
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
8.羅生門
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元
9.羅馬假日
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
10.後窗
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
11.賓虛
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
12.西區故事
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇
13.音樂之聲
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
14.教父
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
15.星球大戰
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
16.人證
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
17.城南舊事
滿含人間煙火味,卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
18.莫扎特
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
19.芙蓉鎮
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
20.紅高粱
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂,驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻
21.十誡
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
22.悲情城市
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
23.人鬼情未了
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情
24.與狼共舞
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
25.情人
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
26.沉默的羔羊
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
27.牯嶺街少年殺人事件
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
28.霸王別姬
通俗中見斑斕,曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
29.辛德勒的名單
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
30.真實的謊言
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
31.阿甘正傳
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
32.燃情歲月
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
33.鋼琴課
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
34.陽光燦爛的日子
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
35.肖申克的救贖
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
36.獅子王
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作
37.這個殺手不太冷
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
38.七宗罪
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
39.勇敢的心
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
40.廊橋遺夢
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
41.猜火車
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態
42.泰坦尼克號
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
43.美麗人生
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感,清新、達觀,而又生機盎然
44.中央車站
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
45.楚門的世界
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏***的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
46.搏擊俱樂部
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇
47.花樣年華
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子,一場苦樂參半的夢
48.一一
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影,充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
49.黑暗中的舞者
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
50.千與千尋
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由
㈤ 十大推理破案電影都有哪些
十大推理破案電影有《唐人街探案》、《偵探:為了原點》、《梅格雷的陷阱》、《福爾摩斯先生》、《嫌疑人x的獻身》、《盲探》、《盛夏的方程式》、《神探夏洛克》、《東方快車謀殺案》、《火線追凶》。
一、《梅格雷的陷阱》
《梅格雷的陷阱》是阿什利·皮爾斯執導的懸疑犯罪影片,羅溫·艾金森、大衛·道森等參加演出。
影片講述了在上世紀五十年代的巴黎,四名女性在蒙馬特的街道上被人謀殺,探長麥格雷卻懷疑這四起案件為同一名連環殺手所為,他由此展開調查卻發現結果令人震驚的故事。
二、《盛夏的方程式》
《盛夏的方程式》是由富士電視台製作、東寶映畫發行的128分鍾劇情影片。該片由西谷弘導演,福田靖編劇, 福山雅治、吉高由里子、北村一輝、杏、前田吟等主演。
該片根據佐東野圭吾創作的同名小說作品改編,講述了一位大學物理學科准教授解決了一個名叫玻璃浦的海濱小鎮上遇見的懸疑事件的故事。
㈥ 有哪些優秀的黑色犯罪電影
一些偉大的黑色犯罪電影,包括黑色電影和新黑色:約翰·休斯頓的《馬爾他之鷹》,1941年:一名私家偵探與三個古怪的罪犯、一個漂亮的騙子以及他們尋找無價的小雕像的案子有關。
《勞拉》作者:奧托·普雷明格,1944年:一名警探愛上了他正在調查的謀殺案中的女人。大睡一覺(1946年):私家偵探菲利普·馬洛受雇於一個富有的家庭。在這個復雜的案子結束之前,他看到了謀殺、勒索,還有可能是愛情的東西。
《洛杉磯機密》,1997年:20世紀50年代的洛杉磯,隨著腐敗的加劇,三名警察——一名刻板,一名野蠻,一名卑劣——用他們自己標榜的正義來調查一系列謀殺案。
2008年,布魯日:職業殺手雷和他的搭檔因工作失誤而感到內疚,他們在等待來自比利時布魯日的無情老闆的命令,這是雷最不想去的地方。
《機械姬》(2014年):一名年輕的程序員被選中參加一項突破性的人工智慧實驗,通過評估一種高度先進的類人人工智慧的人類素質
2015年,維多利亞:一名最近搬到柏林的年輕西班牙女子發現,她和當地一名男子的曖昧關系可能會致命,因為他們和他的朋友們出去玩,揭示了一個危險的秘密。《Elle》2016年:一名成功的女商人在追蹤強奸她的未知男子時陷入了一場貓鼠游戲。
㈦ 想搜集五十部經典電影。
給你介紹我看過的幾部不錯的電影,影響意義不一定有,希望你能找到中意的。
韓劇
《明朗少女成功記》 《我的黑幫女友》 《射星》 《威尼斯戀人》 《天國的樹》 《百萬新娘》 《花樣男子》 《創造情緣》 《拜託小姐》
美劇
《越獄》系列1~~4 《英雄》系列1~4 《緋聞少女》 《絕望的主婦》
《美女上錯身》 《囚徒》 《吸血鬼日記》
泰國
《劫心匪》 《丘比特的圈套》 《迷愛》 《卧底警花》 《甜心巧克力》 《偷偷愛上你》
日劇
《單身情歌》《不毛地帶》《我的野蠻老媽》《帝王》《雙頭犬》
㈧ 介紹幾部變態殺人狂電影
天生殺人狂
在暴力家庭中長大的米基(伍迪·哈里森飾)生性狂野,而他的女友麥勒麗(朱麗葉·劉易斯飾)由於從小受父親的騷擾,也自然滋長出叛逆情緒而粗野不遜。兩人在共同殺死了麥勒麗的父母後,開始了亡命天涯的生活。這對瘋狂的情侶在逃亡的路上大開殺戒,殺人不計其數。由於電視的連續報道和炒作,兩人竟然成為了全國文明的新聞人物,甚至成了青年們的偶像。不久,他們終於被警方擒獲。電視節目主持人韋恩·蓋爾為了提高收視率,進入監獄對米基進行了直播訪問。在米基的煽動下,監獄發生了暴動。米基趁亂,以韋恩等人為人質,救出了麥勒麗,並且逃出了監獄……
1994年,美國著名導演奧利佛·斯通經過改編將昆汀·塔倫蒂諾的劇本《天生殺人狂》搬上銀幕。這部電影由於其中對暴力的渲染和對美國新聞媒體的諷刺迅速引起了極大的爭議。盡管與昆汀的初衷不符,《天生殺人狂》還是一部非常出色的影片。奧利佛·斯通通過MTV式的拍攝剪輯手法、肥皂劇和動畫片的綜合運用以及大量另類音樂等多種新穎的視聽語言大大刺激了觀眾。《天生殺人狂》中的這些超前的後現代電影手法在今天的電影中已經成為一種時尚。
本片從一個新鮮的角度重新審視了瘋狂的犯罪行為與同樣瘋狂的媒體行為。劇中的主人公是一對喜好血腥和暴力的夫婦,他們最大的樂趣就是殺人。他們的舉動引起了一位新聞工作者的注意,並且在自己的節目上加以報導。這一來,他們的知名度很快地又被提高了。即使是他們被捕之後,記者的報導仍然沒有停止。一切的犯罪在媒體的眼中似乎都變成了另一個樣子。我們該不該為此而感到悲哀呢?
奧利佛.斯通,這個好萊塢倍受爭議的導演,總是一次又一次將人性以殘酷而血淋淋的方式剖析給觀眾,又一次一次的用各種極端的視覺奇觀沖擊著觀眾的大腦與心靈,將之抬到震撼的顛峰。在他著名的《刺殺肯尼迪》一片中,導演通過凱文.科斯特飾演的律師一角展現了他對一個巨大的歷史謊言的探究以及對這個世界上最強大的對手——美國政府的質問與反抗。當我們遊走在黑白與彩色兩個世界之中,強烈的感受到謊言與假相邪惡而又強大的力量。影片中反復出肯尼迪被刺的實況錄象,無聲的處理使得那幾聲槍聲更加令人毛骨悚然。到了《天生殺人狂》,斯通似乎又要再一次挑戰觀眾思想和視覺接受能力的極限,於是一場狂亂的殺戮與反抗最終在影片中造成了一場世界末日的狂歡,膠片上布滿著傷痕,流淌著鮮血。現實中大概並沒有這種瘋狂到極點的事情發生,那麼導演安排這樣一場令人恐怖驚心的殺人事件,他又用意何在呢?通觀全片,我們會發現,殺人不過是一種象徵手段,兩個主人公正是利用這種方式去反抗這個社會中的邪惡與虛偽。
從反抗到混戰
在影片的片頭,一條蛇的特寫占據了整個鏡頭。蛇自古以來便代表著邪惡與毒辣,它出其不意的攻擊會使任何生物頃刻斃命。而主人公米其和瑪萊的結婚戒指便分別纏繞著一條蛇,他們倆就象蛇的化身,毫不猶豫的將子彈射入人的胸膛。他們自從一開殺戒便在三周之內殺死了五十個人,而這僅僅是旅程的開始,當他們被關進監獄,即便是這銅牆鐵壁仍然沒能阻擋他們的力量,一年之後他們終於沖出一條血路逃脫了這個如地獄般的牢籠(此話出自典獄長之口)過上了幸福的生活。
米其和瑪萊其實正是社會的兩個畸形產物。米其出生在一個暴力家庭,從祖父到父親都喪生在暴力的槍口之下,年幼的他目睹了殘忍血腥一幕幕,於是這些恐怖的場景便經常出現在他的夢境之中。而這個殺人不眨眼的狂人卻對夢里的兔先生感到害怕。從小的經歷讓他奉命運為其真理,而殺人正是上帝賦予他的特權,結束那些不該存活的虛偽的人的生命。米其認為自己是有這樣的權力的,當他在峽谷上對瑪萊求婚時他儼然是用的上帝的口吻,並且也賦予了瑪萊殺人的權力。瑪萊生長在一個混亂的家庭,亂倫的父親,充耳不聞的母親,讓她的身心都受到壓抑,最終導致了她和米其用極其殘暴的手段殺死了自己的父親母親,在施暴的同時她不斷的咒罵和發自內心的狂笑表現出她即將獲得自由時的激動與歡喜,當她臨走時對弟弟說:「你自由了!」那個小男孩竟然也露出了會意一笑。米其和瑪萊的初衷其實很簡單,這兩個愛到可以鮮血相溶的人只是想過上屬於自己的生活,然而現實生活中暴力橫行,虛偽與謊言充斥鋪天蓋地,即便是最簡單的生活也象美夢一樣難以成真。人到絕路他們只有拿起武器去拼殺,用鮮血去鋪鑄一條通向幸福的康莊大道。
其實,在米其和瑪萊心中同樣存在著價值和是非善惡,只是他們對其所做的判斷的結果就是決定其生與死。一路上,他們所殺之人都是對他們不敬者。例如,影片開始一場的殺人片斷,起因實際上是那個男人對瑪萊下流的挑逗。當米其的一顆子彈射向對手時,導演將鏡頭做了高速處理,我們看到子彈緩慢的逼近驚恐的人,神聖感油然而生,此時的米其站在神的高度去懲罰了這些言行下流,對女人不敬的人。而當米其因為發夢而導致錯殺了那位印地安酋長,他的後悔懊惱,瑪萊不住的指著他說你不好你壞時,更加讓我們看到他們並非不分善惡的傳統意義上的壞人。
然而,僅僅是扼殺身邊種種惡的現象可能永生都無法到達幸福的彼岸,因為有一個更加強大的國家意識形態機器控制著整個社會的運行,而它正是惡的根源。在影片中有三個人物身份是國家意識形態機器的代表:警長捷克、典獄長以及記者韋恩。警長捷克實際上是一個嗜好血腥和玩弄女人的惡棍,他在抓獲米其和瑪萊的時候趁機佔有了當時虛弱的瑪萊,一年後更在監獄里試圖引誘瑪萊。他通過抓獲殺人犯而出書成名,更想通過對米其的處置讓他的名氣進一步大放光彩。典獄長在這所監獄里彷彿一個地獄之神,在他統治的范圍掌管著犯人的生命的權利,他也是個虛偽的小人,為了自己的官途步步為營,卻沒想到最後在自己的轄區發生了一場混亂的戰爭。記者韋恩是一個最具諷刺意義的人物,極大的嘲弄了當今的媒體。電視,這個作為後現代社會最大的發明物,從它的誕生之日開始就以一種不可思議的速度改變著人類的生活,到如今,它展現給大家的已經是一幅光怪陸離的情景,我們看到的是真實的還是虛假的,這已成為人人心中的疑問。韋恩是一個挑戰者,他將向大家展示一次絕對真實的現場直播,他想要創造一次奇跡。但是到了最後關頭,韋恩依然不徹底,原來他和他的同行仍然一樣,製作這個節目也不過是為了提高節目的收視率,真實對於他們來說並不重要。當媒體不斷高呼消滅暴力的口號時,在另一邊卻製造著慘不忍睹的暴力場面帶動著社會不斷走向暴力的邊緣。就是這三個人物:警長捷克代表著社會是非價值的判斷者,典獄長代表著國家暴力機構的統治者,記者韋恩代表著國家意識形態的喉舌。
當社會成為這樣一種景象時,米其和瑪萊們應該怎樣,他們只有極端的反抗,所以到了影片的最後才會有那樣一場全體犯人與監獄人員的混戰。在平民的社會米其和瑪萊也擁有無數的支持者和擁護者,他們甚至超過了許多的名人成為雜志的封面人物。而與米其和瑪萊同樣出自平民的人們也感受到了社會的荒謬,於是這些擁護者以同樣荒謬的方式表達著他們內心的吶喊,他們對著采訪的鏡頭表達出對米其與瑪萊的崇敬和對這種殺人方式的敬佩,甚至打出橫幅寫上「killme!」他們是想通過這樣的方式去認同米其所作出的純粹的價值判斷。
挑戰傳統的影片風格
在《天生殺人狂》中,導演不僅表現內容上作出了悖逆傳統的大膽行為,在整部影片的風格和表現手法上也體現出導演不同尋常的思想和功力。這種挑戰傳統的影片風格張揚著後現代主義的激情,並更有力的成為導演表述的手段。
全片以快速剪輯的方法插入許多令人觸目驚心的片斷,不僅在表現形式上刺激了觀眾的視覺感受,同樣是在內容上交代了主人公米其與瑪萊的瞬間心理狀態,藉此將觀眾心理貼近影片中的人物心理,而達到一種感同身受的驚悚感。
此外,在影片中,米其和瑪萊駕車行駛時,路旁和街邊的牆壁上浮現出人類歷史上的殺戮事件,跳躍的火焰,流淌的鮮血,高舉的屠刀,這一切都是我們和米其、瑪萊共同的記憶——人類戰亂紛爭的過去和現在,而生命何時才能在安寧祥和的環境中延續?
整部影片中最為明顯的便是黑白彩色的交替穿插,這或許是斯通常用的手法。其中的黑白圖景通常是表現生活中沒有光彩的一面。因為生命的長河中真實和虛假,現實和虛幻以及美麗和丑惡或許正是在分秒中穿插前行,暴力本身並不是美好的,但是當暴力消滅掉醜陋時,也會呈現出美麗的場景。當米其和瑪萊在第一場憤怒混亂的殺人之後,他們相擁而舞,在光影之下,他們象一對聖潔的天使般純潔輕靈,甚至禮花也為他們而綻放。其後,在布滿繁星的蒼穹之下,瑪萊的形象真的就象一個天使,她說道:「沒有死亡,因為我和你都是天使!」
在前文提到了導演對後現代主義的運用,其中有一場饒有趣味的段落證實了這一點。在整部影片中,殘忍和血腥並不完全彌漫於所有角落,導演用一場名叫「我愛瑪萊」的室內劇講述了米其和瑪萊認識的經歷,在其中展現了瑪萊貪吃又亂倫的父親的專制以及膽小怕事的母親。用這種幽默的方式不僅緩和了影片的暴力色彩,更賦予影片濃濃的諷刺意味。
影片的結尾,米其開著車載著心愛的妻子和一群可愛的孩子駛向光明的遠方,此時影片明媚的色調和前面黑暗血腥的風格形成了鮮明的對比,其實他們所渴望的生活也就是如此簡單。而他們和我們為什麼卻命該如此呢?