Ⅰ 棋王電影的點評
《棋王》:人生的每一刻都是一個起跑點
很早以前就看過一遍,印象很深刻,尤其是梁家輝飾演的那個棋王以一敵九下盲棋。也許那個角色讓梁家輝來演有種特別的感覺,還有就是影片對文革的描寫很客觀,所以很喜歡,就又買回來看。
故事改編自阿城的小說《棋王》,只不過導演(徐克與嚴浩)加了一部分台北的內容,使得現在台北的故事與67年的大陸的故事相銜接。可以說導演加上去的部分沒有大陸那部分精彩,大陸那部分的故事不僅有肉也有骨,很有一種張力,而台北那部分只是導演的一個補充,一個續。
電影開始後引出了大陸文革時期一個關於棋王的故事,鏡頭里當時轟轟烈烈的運動,配以羅大佑的《愛人同志》,描寫大運動背景下的人情冷暖,再貼切不過了。
「每一次閉上了眼就想到了你 你像一句美麗的口號揮不去 在這批判斗爭的世界裡 每個人都要學習保護自己 讓我相信你的忠貞 愛人同志」。
梁家輝飾演的王一生是學校的棋王,在那「革命」的時代,同所有同代人一樣被下放。他出身貧寒,但是痴迷於象棋,甚至有一種孤獨求敗的渴望。在下放期間,有幸遇到了出自象棋世家的「高腳卵」,下象棋,烹蛇肉,由於對象棋的痴迷以及高超的棋藝得到了大家的認可。「高腳卵」也為了營救他,不惜把自己祖傳的象棋送給了「領導」。之後,一次象棋大賽,拒絕參加的王一生在比賽後決心挑戰得獎者。隨之就是影片的高潮以一敵九象棋戰,也許是想起了母親的教誨,也許是被同伴說服要珍惜這一次機會,他贏了,可以脫離那裡了。
「楚河漢界,風雲叱吒,稱霸四方。世事如棋,乾坤莫測,笑盡英雄。」
時代變了,社會變了,但是來自生存的壓力沒有變。時間轉入90年代初的台北,高聳的大樓,擁擠的車輛,快速發展的現代化大都市躍然紙上。「高腳卵」的表弟從香港過來要幫助一個朋友策劃有關神童的電視節目,以搶回主持人的工作。但是眾多美女主持人的背後「競爭」以及道貌岸然卻衣冠禽獸的劉教授從中作梗,他們也是經歷頗多挫折,當他們對著大海大喊「金錢不是萬能的,未來還是有希望的」的時候,也許表現的是更多的無奈。
「人生的每一刻都是一個起跑點,為生命增添色彩,珍惜您的每一個機會。」這是台北的一個「人人人人壽保險」的廣告語,在影片中多次播放。也許這才是影片真正要說的。
對梁家輝的第一印象應該是《情人》了,他演的富家公子再恰當不過了。相對來說,演一個木訥、呆板、棋痴的角色對他來說怪怪的,好像《周漁的火車》里的角色也很類似。不過還好,當時他還年輕,不同的感覺,也演得很出色。
看過描寫文革時期的影片很多了,《霸王別姬》、《活著》、《藍風箏》等等,都是他們那時代過來的人拍的,也都是很成功的電影。但是對於我們沒有經過那個時代的人來說,有一種感覺,有點壓,即使戲說了還一樣,有點沉重,總是跳不出來,永遠是局內人,從一個相對悲觀的視角。但是《棋王》感覺就不會了,再配以羅大佑有節奏的音樂,甚至有些更貼近觀眾,更親切了。
「怎麼都不能明白我不後悔 即使付出我青春的血汗與眼淚 如果命運不再原諒我們 為了我靈魂進入了你的身體 讓我向你說聲抱歉 愛人同志」
過去的就讓他過去吧。
人生的每一刻都是一個起跑點。
忽然想起了一句詩:「世事如棋局局新,時光似鳥翩翩過。」
導演:
徐克 Hark Tsui / 嚴浩 Ho Yim
主演:
嚴浩 Ho Yim
梁家輝 Tony Leung Ka Fai
李天祿 Li Tianlu
更多外文片名:
The King of Chess
片長:Canada:100 min / Germany:110 min (Berlin Film Festival)
國家/地區:香港
對白語言:粵語
上映日期:1991年9月6日 加拿大
劇情梗概:在本片中由梁家輝飾演的棋王王一生,家境貧寒,但精於棋道。在文革期間下至西南方的農場,偶然跟高手「腳卵」下棋,二人因而成為好友。不久,當地開運動會,王一生因在外以棋會友沒趕上報名,遂決定與此次棋藝比賽冠亞軍下盲棋,消息轟動全鎮。王一生同時跟八位對手在棋場下棋,另有象棋世家「釘子李」在家跟王一生對陣,一場車輪大戰下來,場內八名棋手相繼服輸,只有「釘子李」乞和。
劇情描述岑建勛飾演的香港廣告人赴台灣協助友人搞好電視節目《神童世界》,但卻看到能預知未來的神童被人擺弄成棋子的遭遇,這令他想起自己的童年時代,曾隨表哥在大陸經歷了文革的傳奇一頁,嚴浩飾的鍾阿城鼓勵梁家輝飾的棋王王一生發揮出以一敵九的象棋天賦。
Ⅲ 電影《棋王》是以阿城的小說《棋王》拍攝的么
是的。根據阿城的小說改編~
Ⅳ 關於象棋類的電影多麼
不多。《棋王》,梁家輝主演,根據鍾阿城的短篇小說《棋王》與台灣張系國的小說《棋王》糅合而拍。當時讀小學的我,見識了何為盲棋高手。這部還不錯。
棋王
導演:徐克 (Hark Tsui) 、 嚴浩 (Ho Yim)
演員: 梁家輝 類型:
年份:1991
劇情:
在本片中由梁家輝飾演的棋王王一生,家境貧寒,但精於棋道。在文革期間下至西南方的農場,偶然跟高手「腳卵」下棋,二人因而成為好友。不久,當地開運動會,王一生因在外以棋會友沒趕上報名,遂決定與此次棋藝比賽冠亞軍下盲棋,消息轟動全鎮。王一生同時跟八位對手在棋場下棋,另有象棋世家「釘子李」在家跟王一生對陣,一場車輪大戰下來,場內八名棋手相繼服輸,只有「釘子李」乞和。
希望能幫到你。望採納。
Ⅳ 梁家輝哪個電影好看
因為每個人好看定義不同,不知道你所謂「好看」的定義是什麼,按個人理解提幾部:
1、梁家輝展現作為演員而不是明星的演技類電影我推薦:
《火燒圓明園》、《棋王》、《東邪西毒》、《江湖告急》、《黑社會》
2、梁家輝的著名喜劇類電影我推薦:
《92黑玫瑰對黑玫瑰》(不過非粵語文化圈不大看得懂)、《東成西就》
3、梁家輝參演的一些重要類型片我推薦:
《監獄風雲》《新龍門客棧》《水滸之英雄本色》《黑金》
4、如果你超喜歡梁家輝這個明星本人,個人推薦你看
《情人》(讓·雅克·阿諾執導的那部電影),保證您里里外外看個通透……
以上純手打,望採納!
Ⅵ 棋王的電影與文章有什麼區別
好好考試,抄什麼,我就周老師。網路的答案我都看了,別想從網上找
Ⅶ 嚴浩徐克導演,梁家輝主演的《棋王》想表達的意思有哪些。
《棋王》的敘述中,平實里的玄奧頗為得體,大有道家之遺風。阿城覺得,在一個幾乎無路可走的時代,人倘還能因技藝而進入審美的愉悅和精神的愉悅層面,則精神庶幾不得荒蕪。
自由救贖的地方。這是道家與禪林中的古風,悠然與亂世之中。講究造勢,講究弱而化之、無為而無不為,這是王一生的棋道,也正是道家哲學的精義。
無論是浩劫中派仗沖突的烽火、大串聯的狂熱,還是上山下鄉前的離情別意、蹉跎歲月里的內傷外侮,都似乎未曾攪動他內心的平靜。
他自有他的世界—「呆在棋里」,呆在那「楚河漢界」的廝殺里。這樣,他心裡舒服」,可以忘掉世間那惱人的權利和路線的紛爭,忘掉這種紛爭造成的精神與物質的雙重圍擾。
他心如止水,萬物自鑒,空心寥廓,復返寧謐。在那個「一句頂一萬句」的迷狂時代里,這種不迎不持、無動於衷的獃痴,這種視而不見、聽而不聞的消極,這種在「大而無當」中遨遊的超脫,正是對動亂現實的一種清醒認識和明智,不願隨波逐流、合污鼓噪的一種變相抗爭。
(7)棋王電影好看嗎擴展閱讀:
導演徐克將阿城和張系國的兩部《棋王》小說改編為一部電影。阿城的《棋王》部分發生在文革,代表歷史,張系國的《棋王》因為特異功能的元素,代表未來,片中關於時間的追問,暗示了創作者所代表的對於未來不能把握的心境。
對阿城《棋王》的改編,雖然被很多原著的擁護者批評,但仍不乏超越原著之處,如王一生在寒冬中用唯一的棉襖做賭注,要求和象棋冠軍來一場比賽,就有一種原著中沒有的,向無可改變的命運悲愴抗爭的悲劇感。
Ⅷ 《棋王》是不是一部爛片呢
小棋王那?我並沒有看過原著,所以僅僅只能從電影中所描述的來詮釋他所代表的精神。小棋王代表的更多的是自強精神。電影中小棋王有預知能力,於是這些能力被人用來買股票,預測考試,甚至被要求預知未來的人生。但最後,小棋王卻是用自己的實力,不再通過預知戰勝了反派BOSS。電影中所想表達更多的似乎是,未來是要靠自己創造,而非別人告之的自強精神。這一點,在結尾部分小棋王離開眾人時尤其明顯。所以嚴格來說,兩者所涵蓋的意義是有區別的。不管是將兩人重疊或是承前啟後都有微妙的不協調感。導演雖然本身意圖在於不論時代如何變遷(阿城和張系國兩部《棋王》的時代背景不同),有些精神卻是統一的。但因為兩部原著在精神上並不一致,使得電影結尾部分有些強硬。但總體比較起來,比不知所謂的大陸版強太多了。
Ⅸ 《棋王》為什麼是一部被忽略的電影
片中兩段時空不同的故事以平行交錯手法推展,效果自然流暢,不過大陸部分拍得嚴謹動人,台灣部分則鬆散浮誇,風格並不統一。
對阿城《棋王》的改編,雖然被很多原著的擁護者批評,但仍不乏超越原著之處,如王一生在寒冬中用唯一的棉襖做賭注,要求和象棋冠軍來一場比賽,就有一種原著中沒有的,向無可改變的命運悲愴抗爭的悲劇感 。
人物介紹:
1、王一生
演員梁家輝
棋痴,棋藝高超,卻因出身不好,只能收起對象棋的熱愛,上山下鄉進行勞動改造。後在朋友的鼓勵下參加棋賽。比賽前,卻因為隨手撕掉大字報而被捕入獄。幸得程凌表哥幫忙才能脫險,但對方因此失去祖傳象棋。
2、程凌
演員岑建勛
電視台主持人丁玉梅的好友,對方因節目收視率日趨下滑陷入事業危機,遂委託他幫忙。程凌尋得一位擅長五子棋的小孩王聖方,將其帶回訓練。訓練中,程凌發現王聖方能夠預先感知對方的棋步,這讓他想起了二十多年前他在大陸遇到的棋痴王一生。