青春之駿電影好看嗎

⑴ 誰能推薦幾部比較好看的青春電影

Bring it on 1,2,3 (是講拉拉隊的，很好看。有穿插愛情）

Step up 舞出我人生 （是關於跳舞的愛情故事，男女主角都很靚）

Not another teen movie 少兒不宜 （雖說名字好像有點...但是是高中題材，並沒有什麼少兒不宜的）

A cinderella story 灰姑娘的玻璃手機（推薦推薦!!!我看了好多遍呢！非常好看！！男主角超帥！！！）

High School Musical 高校音樂劇 （這個也不錯，可以看看）

Aquamarine美人魚 （這個不是校園題材，但是是一部很好看的愛情片）

John Tucker must die 戀愛刺客（搞笑的校園戀愛喜劇）

She's the man 足球尤物（女扮男裝的愛情故事）

princess' diary 公主日記1，2 （麻雀變鳳凰的故事=]）

mean girls 賤女孩 （愛情喜劇）

以上推薦的影片都是帥哥美女出演的=]大部分都是2000年以後的

⑵ 電影《青春之駿》未映先熱，這是為何

最近一波還沒有上映的電影，悄悄席捲了很多網民的心中，讓很多人說“一定要去電影院利看一看，這部電影是即將全國上映的紅色電影《青春之駿》。
《青春之駿》在4月13日在北京市完成了全國首映，隨後開始在全國各地點映，電影將會在4月20號正式公映。

電影《青春之駿》未映先熱，實至名歸。期待在4月20日與全國的觀眾們在電影院相見。

⑶ 岩井俊二的劇場電影《情書》好看嗎

存在我電腦里的電影有很多，但值得一刷再刷的電影沒多少。除了這一部——《情書》是岩井俊二的劇場電影處女作。可能在很多人心裡，《情書》是日本純愛電影的先驅。這部95年的影片曾憑借質朴的手法與對比強烈又清新的色調風靡全日本。可以說後來很多日本電影都深受其影響。大提琴的低沉與黯啞，悲傷又溫情。細數中外愛情電影，相比人鬼情未了或是泰坦尼克的驚心動魄與盪氣回腸，我更欣賞這種不動聲色的深情。可能因為年代久遠，整部影片彌漫著一種古典的美感。紅色的信箱，泛黃的列印機。老舊的房子與隨著你一起長大的樹木。當你一遍又一遍地看的時候，你會發現，他有一種獨屬於時間的復古感。每一遍都會有不一樣的感覺。

⑷ 為什麼說：這恐怕是唯一一部沒有黃曉明影子的電影

很久沒有聽到“夢想”這個詞語了，大概，忙於生存的我們，早已經無暇顧及最初的追求，而慢慢選擇了妥協。

在我看來，這並非是與最初夢想背道而馳的生活方式，相反，夢想其實正在被漸漸具體化，然後，以另一種方式存在我們心中，並成為我們前進的動力，比如，為了家人的幸福而努力，比如，為了能夠住進自己的房子而努力，比如，為了能夠得到更好的待遇而努力。

有人可能覺得這些東西都太過於物質，無法匹配所謂高大上的夢想，可我想說的是，生活時刻都在發生著變化，所以我們也得時刻調整自己的追求。這個世界總在輕易地摧毀著一些人生存的根基，卻總還有一些人在改變的世界中努力支撐著生活的小船。

說實話，我對於黃曉明的演技改觀，也是從這部電影開始的。雖然，對他之前的演技印象，還是停留在那部《大漢天子》上，可《中國合夥人》這部電影算是為他扳回了一局。不過，之後黃教主似乎又跌入到了油膩大叔的行列無法自拔，這就是後話了。

回到這部影片上來，對於大多數人來說，或許並沒有經歷過電影中三個人創業的事情，卻總是能夠激起來大家情感的共鳴，因為，裡面的奮斗以及堅守讓我們如此熟悉。

曾幾何時，我們也曾擁有過各種各樣的夢想，比如，成為一名教師，或是醫生，甚至，有的人想要成為一名畫家，但最終，這些夢想通通敗給現實，也讓我們重新認識到了，夢想其實並不一定是非要實現的東西，而是一種促使你成長伴隨你奮斗的信念。

這個信念，在校園時期通常會以夢想的形式出現，而回歸社會後，又會以物質的方式出現。不過，無論是夢想還是物質，那種自始至終讓你不被生活打敗的動力才是最珍貴的。

2

經歷過香港電影起伏的陳可辛，可能是北上闖盪最成功的導演之一，他了解中國人對於夢想的理解，所以，他在《中國合夥人》這部電影里，略去了很多青春稚嫩的影子，踏踏實實地回歸到奮斗這條主線上來。

曾經依靠俞敏洪演講而撐過高考歲月的人，此刻早已經歷過社會的捶打，所以，跳過青春的夢想回歸到現實的生活，將理想主義轉變成實用主義，當《新長征路上的搖滾》和《外面的世界》這兩首歌響起的時候，便會瞬間擊中很多人的心，那是一種不由分說的情緒表達和情感共鳴。

這部電影其實是可以用這兩首歌作為分水嶺的。

前半部分可以用崔健的《新長征路上的搖滾》這首歌，歌詞中有這么一句——“聽說過，沒見過，兩萬五千里。有的說，沒的做，怎知不容易。埋著頭，向前走，尋找我自己。走過來，走過去，沒有根據地。”

這是一種對於自我出路的找尋，以及對自由的渴望與追求，這其實正好契合著故事剛開始的校園生活。畢竟，學生時期對於未來的規劃總是幻想多於實際，而動盪不安的精神和左右搖擺的思想，逐漸讓很多人成為了理想主義者。

後半部分可以用齊秦的《外面的世界》這首歌，歌詞中有這么一句話——“外面的世界很精彩 ，外面的世界很無奈 ，當你覺得外面的世界很精彩 ，我會在這里衷心的祝福你。”

此時，電影中的三個人畢業後各奔東西的開始工作，後來，又機緣巧合的湊在一起搞事業。這並非是一帆風順的過程，對於友情來說也是一種考驗，因為，很多人變成了實用主義者，所有的出發點往往會考慮很多的東西，尤其是更加偏向於以自我為中心的考慮，所以，改變已經發生著。

我很佩服陳可辛導演能夠將熒幕內的情感轉變與熒幕外觀眾的情緒波動形成共鳴，電影雖然講述的是創業的故事，但傳遞的卻是生活重壓之下的成長陣痛。

一切的奮斗或許早已讓當初的堅守面目全非，可無論如何，努力的腳步是不能夠停下來的，就像成冬青，王陽和孟曉駿三個人從同學到合夥人的身份轉變，不是他們努力要去改變世界，他們只想活的更好，說白了，改變世界是無意的，改變自己的生活才是主要的。

其實，導演陳可辛很“雞賊”的，他知道什麼時候中國人需要什麼樣的電影，所以，他先後拍了《中國合夥人》《親愛的》以及《奪冠》三部貼近社會熱點的電影。

因為具有很好的時效性，總能夠激起觀眾情感和思想上的共鳴，但不能否認，陳可辛的這種“雞賊”卻也是讓中國電影更具有寫實風格的創新。他在講述理想，講述社會話題，講述中國精神，其實都是在講述正在發生變化的生活中的酸甜苦辣。

電影最後，成冬青自始至終的實用主義包裹著所謂的夢想，其實，還是帶著對於生活的妥協，王陽選擇婚姻後的逃避行為，更多流露的是一種無奈和感嘆，而孟曉駿的中對於自尊的維護，讓中國人對面子看重的程度暴露無遺。

無論哪種選擇，當下，中國人曾經為中華之崛起而讀書的偉大抱負早已轉變成為現在幸福生活奮斗的小家理想，我想說的是，這並不是中國精神的丟棄，而是與時俱進的生活轉變。

多說一句，2020年經歷過了諸多災難之後，那搖搖欲墜的美國夢恐怕早已惡臭滿滿，而中國夢中包含著的個人夢，或許將會成為未來思想的主流。

⑸ 你最喜歡岩井俊二哪部電影

我最喜歡岩井俊二的《情書》。

該片獲得第19屆日本電影學院獎最佳新人獎；豐川悅司憑借該片獲得第19屆日本電影學院獎話題獎-最具話題演員獎。

⑹ 你認為岩井俊二最好看的電影是什麼

當然是、四月物語岩井俊二似乎總是在拍關於青春的電影。岩井電影的主人公大多是未成年人，在經歷了某一些特殊的事件中逐漸蛻變，心裡變得成熟或者扭曲。是的，幾乎任何一部電影的主人公都在蛻變，但當青春遇見蛻變，那就是成長。 北海道的白雪還未融去，東京卻已漫天花雨。 春雲浮動，映著櫻花的緋色。陽光與飄飄的櫻瓣玩起了追逐的游戲。透過櫻瓣，陽光在地上留下暗粉的影子。朦朦朧朧，看不清邊際，卻愈顯柔和。就像榆野卯月此刻的心境，很美好。 但陌生的城市、嶄新的環境以及新結識的同學和鄰居顯然有點讓她不知所措。班裡組織的新生自我介紹，當被人問到為何選擇武藏野大學時，榆野卯月突然表現得十分緊張。 高中時代的榆野卯月一直暗戀著比自己大一屆的同學山崎。去年，山崎到武藏野大學上學，卯月於是追隨而來。 卯月經常懷著這份暗戀之情前往山崎打工的武藏野書店，最後她終於在一個雨天與山崎進行了交談。此時的書店外一篇雨幕 ，卯月起先羞怯地拒絕了山崎提出的是否需要帶傘，但最終還是折回書店成走了一把紅色的陷了一角的雨傘。 傘下的卯月望著雨中空無一人的街道出神：成績惡劣的我，竟然要考上大學，這連班主任都說是奇跡。若要說這真是奇跡，我倒想稱之為「愛的奇跡」。 卯月甜美純真的微笑，定格在屏幕上，久久，久久...... 電影《四月物語》基調輕柔溫和，其中有福畫面令我十分難忘。卯月隻身蹲於田野之中，手中是一本《武藏野》，她輕輕地將吻印在書脊上，略略抬起頭，露出甜美的笑容。她又用書抵著下巴，彷彿若有所思...... 卯月吻著書，也許是因為那本書的名字和自己暗戀的對象所就讀的大學名字是一樣的吧，出於一種愛屋及烏的心理。卯月一定很愛惜那本書，因為那是他與她僅有的交集。喜歡一個人，就會希望擁有他所擁有的一切，把他的生活用品一模一樣的復制一份。很貪心，卻也很容易滿足。只要能夠天天見到他，只要「偶然」地擦身而過，甚至只要有一本和他就讀的大學同名的書。只要有這么一點點，就能讓卯月的一天充滿陽光。 卯月微笑，也許是因為吻了和他就讀的大學同名的書而感到難為情吧。與此同時，她感到了快樂，她因自己真實地在他身邊存在而感到快樂，所以她的眼睛才閃爍著動人的光芒。但她又若有所思，許是為自己的滿足感產生疑惑，許是幻想著美好的未來...... ——僅僅是這樣遠遠觀望就足夠了嗎？ ——我該不該向他告白呢......他會接受嗎...... ——哎呀，真是的，現在這樣不是很好嗎？ 以上只是猜測。卯月的真正想法，也許連她自己也說不清道不明。就好像邊城黃昏里的翠翠端坐在山坡上，卻不明白自己為何感到凄涼，感到悲傷。 這是一段純純的單戀，不沾染絲毫的物慾。 「當一個人一旦成為你的偶像，而且在你面前始終保持著一個偶像的形象，他便可以長成你心裡的一棵樹，冠蓋華潤，漸漸地沾滿你的心間，根須深密，任何力量也無從撼動。」 《四月物語》中的成長，是愛情的成長。山崎學長就好比那棵長在心底的愛情之樹，這棵樹影響著卯月的青蔥歲月。卯月希望自己也能成為冠蓋華潤的樹，於是她努力的向山崎學長邁進。邁進的過程中，卯月成長了。 我從不以為學生戀愛是罪大惡極的事。遺失了愛情的青春是不完整的。人們常說愛情的存在會使人荒廢學業，但像卯月一樣產生「愛的奇跡」的卻有許多許多人；人們還常說學生沒有經濟基礎，不應該談戀愛，但又是否想過正是這種沒有銅錢腥氣的情感保留並傳衍了最純粹的愛情。而只有那些關於感情最初的純粹，才是明亮而深刻的。它們，才是成長蛻變的見證人。

⑺ 有什麼好看的校園電影

1、《那些年，我們一起追的女孩》
影片改編自九把刀同名小說，講述了柯景騰和沈佳宜之間令人唏噓的愛情故事。
2、《誰的青春不迷茫》
講述了「好學生」林天嬌和「學渣」高翔，從偏見到和解，再到互有好感，反映青春期學生成長煩惱的故事。
3、《我的少女時代》
該片以90年代的台灣高中為背景，講述了平凡少女林真心和校園老大徐太宇的初戀故事。
4、《左耳》
該片改編自饒雪漫同名小說《左耳》，主要講述了李珥、張漾、許弋、黎吧啦等一群擁有不同性格的年輕人的青春疼痛故事。
5、《同桌的你》
影片主要講述了周小梔和林一這一對同桌從初中、高中、大學直至畢業十年後的青蔥記憶和甜蜜戀情。
6、《中國合夥人》
該片講述了「土鱉」成東青、「海龜」孟曉駿和「憤青」王陽從20世紀80年代到21世紀，大時代下三個年輕人從學生年代相遇、相識，共同創辦英語培訓學校，最終實現「中國式夢想」的故事。

⑻ 你知道有哪些國產劇蹭了電影熱度，而且越蹭越爛嗎

1《我的仙尊女友》由徐少強，小紫藤、閻子滔、何花等人主演的一部奇幻電影！電影講述了理工男邂逅異界仙女，共同降服魔鬼教授的愛情電影。其中小紫藤飾演一位女秘書與徐少強老師搭檔，還會與世界武術冠軍烏克蘭美女演對手戲！本片因為有徐少強老師的加入，所以不會太差，動作方面可圈可點，特效一般，劇情不怎麼好，有點看不明白！

⑼ 岩井俊二有哪幾部電影作品最好看的是哪一部

岩井俊二影視作品年表 1991年 《無名的孩子》 《來殺人的男人》 1992年 《鬼湯》《OMELETTE》 《蟹肉罐》《MARIA》 《一個夏至的故事》 1993年 《煙花》 《無名地帶》 《雪的國王》 1994年 《愛的捆綁》《夢旅人》 《瘋狂的愛》 1995年 《情書》 1996年 《燕尾蝶》 《月亮騎士》 1997年 《空之鏡》 1998年 《四月物語》 1999年 《想從另一個透視觀看煙火的孩子們》 2000年 參演《式日》 2001年 《關於莉莉周的一切》 （又名「青春電幻物語」) 2002年 《ARITA短片》 2004年 《花與愛麗絲》 2006年 《虹之女神》[岩井擔任製作人] 《市川昆物語》 2008年<紐約，我愛你> 擔任導演 編劇 2009年《華萊士人魚》 2010年 《Bandage》[擔任編劇] 2010年1月16號上映
希望採納

⑽ 有什麼好看的電影啊大家給介紹些別藏著~~

[影目]100部香港電影經典（回歸前）電影資料館 [影目]100部香港電影經典（回歸前）byrds 發布於：2009-02-08 23:24
電影雙周刊評選的上世紀100部香港最佳電影
第一位：《英雄本色》（吳宇森?1986）

第二位：《半斤八兩》（許冠文?1976）

第三位：《阿飛正傳》（王家衛?1990）

第四位：《精武門》（羅維?1972）

第五位：《投奔怒海》（許鞍華?1982）

第六位：《秋天的童話》（張婉婷?1987）

第七位：《可憐天下父母心》（楚原?1960）

第八位：《帝女花》（左幾?1959）

第九位：《新蜀山劍俠》（徐克?1983）
（並列）
《省港騎兵》（麥當雄?1984）

《重慶森林》（王家衛?1994）

第十二位：《清宮秘史》（朱石麟?1948）
（並列）
《七十二家房客》（楚原?1973）

《瘋劫》（許鞍華?1979）

《父子情》（方育平?1981）

《龍虎風雲》（林嶺東?1987）

第十七位：《獨臂刀》（張徹?1967）
（並列）
《英雄本色》（龍剛?1967）

《俠女》（胡金銓?1971）

《醉拳》（袁和平?1978）

《最佳拍檔》（曾志偉?1982）

《半邊人》（方育平?1982）

《似水流年》（嚴浩?1984）

《春光乍瀉》（王家衛?1997）

第二十五位：《危樓春曉》（李鐵?1953）
（並列）
《江山美人》（李翰祥?1959）

《如來神掌》（一至四集）（凌雲?1964）

《倩女幽魂》（程小東?1987）

《賭聖》（元奎、劉鎮偉?1990）

第三十位：《黃飛鴻》系列（胡鵬、王風?1949－1969）
（並列）
《家、春、秋》（吳回、李晨風、秦劍?1953－1954）

《紫釵記》（李鐵?1959）

《難兄難弟》（秦劍?1960）

《人海孤鴻》（李晨風?1960）

《不了情》（陶秦?1961）

《梁山伯與祝英台》（李翰祥?1963）

《唐山大兄》（羅維?1971）

《刺馬》（張徹?1973）

《胭脂扣》（關錦鵬?1988）

《紅番區》（唐季禮?1997）

《香港製造》（陳果?1997）

《暗花》（游達志?1998）

第四十三位：《一板之隔》（朱石麟?1952）
（並列）
《翠翠》（嚴俊?1952）

《中秋月》（朱石麟?1953）

《野玫瑰之戀》（王天林?1965）

《董夫人》（唐書璇?1970）

《猛龍過江》（李小龍?1972）

《再見中國》（唐書璇?1975）

《跳灰》（梁普智、蕭芳芳?1976）

《蝶變》（徐克?1979）

《空山靈雨》（胡金銓?1979）

《鬼打鬼》（洪金寶?1980）

《邊緣人》（章國明?1981）

《胡越的故事》（許鞍華?1981）

《烈火青春》（譚家明?1982）

《火燒圓明園》（李翰祥?1983）

《上海之夜》（徐克?1984）

《警察故事》（成龍?1985）

《賭神》（王晶?1989）

《監獄風雲》（林嶺東?1987）

《喋血雙雄》（吳宇森?1989）

《阮玲玉》（關錦鵬?1992）

《喋血街頭》（吳宇森?1990）

《笑傲江湖》（胡金銓、徐克、程小東、李惠民?1990）

《國產凌凌漆》（周星馳、李力持?1994）

《籠民》（張之亮?1992）

《唐伯虎點秋香》（李力持?1993）

《甜蜜蜜》（陳可辛?1996）

《女人四十》（許鞍華?1995）
西遊記》（上下集）（劉鎮偉?1995）

《風雲雄霸天下》（劉偉強?1998）

第七十三位：《生命線》（關文清?1935）
（並列）
《國魂》（卜萬蒼?1947）

《珠江淚》（王為一?1949）

《人海萬花筒》（李鐵、盧敦、吳回、左幾等?1950）

《一代妖姬》（李萍倩?1950）

《慈母淚》（秦劍?1953）

《父母心》（秦劍?1955）

《寒夜》（李晨風?1955）

《原野》（吳回?1956）

《呆佬拜壽》（吳回?1956）

《海棠紅》（易文?1956）

《璇宮艷史》（左幾?1957）

《洛神》（羅志雄?1957）

《雷雨》（吳回?1957）

《紫薇園的秋天》（秦劍?1958）

《胡不歸》（蔣偉光?1958）

《湖畔草》（楚原?1959）

《豪門夜宴》（李晨風、李鐵、吳回、羅志雄?1959）

《十號風球》（盧敦?1959）

《錢》（吳回?1959）

《苦兒流浪記》（卜萬蒼?1959）

《同命鴛鴦》（朱石麟?1960）

《倩女幽魂》（李翰祥?1960）

《十年割肉養金龍》（珠璣?1961）

《星星?月亮?太陽》（上下集）（易文?1961）

《何日君再來》（秦劍?1966）

《播音王子》（龍剛?1966）

《豆蔻干戈》（上下集）（凌雲?1966）

《女殺手》（莫康時?1966）

《大醉俠》（胡金銓?1966）

《冬戀》（楚原?1968）

《金燕子》（張徹?1968）

《李後主》（李晨風?1968）

《玉女懷春》（楚原?1968）

《保鏢》（張徹?1970）

《十四女英豪》（程剛?1972）

《大軍閥》（李翰祥?1972）

《龍爭虎鬥》（高洛斯?1973）

《應召女郎》（龍剛?1973）

《鬼馬雙星》（許冠文?1974）

《傾國傾城》（李翰祥?1975）

《天網》（程剛?1975）

《天才與白痴》（許冠文?1975）

《帝女花》（吳宇森?1976）

《死亡游戲》（高洛斯、洪金寶?1978）

《蛇形刁手》（袁和平?1978）

《點指兵兵》（章國明?1979）

《第一類型危險》（徐克?1980）

《七彩卡通老夫子》（胡樹儒?1981）

《凶榜》（余允抗?1981）

《少林寺》（張鑫炎?1982）

《表錯7日情》（張堅庭?1983）

《打擂台》（黃志強?1983）

《最愛》（張艾嘉?1986）

《地下情》（關錦鵬?1986）

《富貴逼人》（高志森?1987）

《精裝追女仔》（王晶?1987）

《童黨》（劉國昌?1988）

《七小福》（羅啟銳?1988）

《三人世界》（冼杞然?1988）

《旺角卡門》（王家衛?1988）

《飛越黃昏》（張之亮?1989）

《福祿雙星》（梁少華?1989）

《英雄本色III之夕陽之歌》（徐克?1989）

《客途秋恨》（許鞍華?1990）

《縱橫四海》（吳宇森?1991）

《辣手神探》（吳宇森?1991）

《整蠱專家》（王晶?1991）

《黃飛鴻》（徐克?1991）

《笑傲江湖II東方不敗》（程小東?1992）

《92黑玫瑰對黑玫瑰》（陳善之?1992）

《審死官》（杜琪峰?1992）

《黃飛鴻II之男兒當自強》（徐克?1992）

《記得香蕉成熟時》（趙良駿?1993）

《秋月》（羅卓瑤?1993）

《新不了情》（爾冬升?1993）

《金枝玉葉》（陳可辛?1994）

《梁祝》（徐克?1994）

《東邪西毒》（王家衛?1994）

《刀》（徐克?1995）

《去吧！揸FIT人兵團》（查傳誼?1996）

《南海十三郎》（高志森?1997）

《非常突然》（游達志?1998）

《槍火》（杜琪峰?1999

[影目]100部香港電影經典（回歸後）byrds 發布於：2009-02-08 23:27

歲月如梭，十年不過彈指一揮間，在不知不覺中，香港電影陪伴我們走過又一個十年。或許，你已經不再喜歡港片；或許，你還是一如既往地支持香港電影；又或許，你從來就沒有喜歡過她。但這都不重要了，重要的是，港片在十年中已經有了巨大的變化，讓我們順著歷史的足跡，歷數十年來的經典香港電影。從這份筆者自己總結出來的名單，我們大概可以理清一條脈絡，能夠看到港片十年來所經歷的起起伏伏。

1997——

《十萬火急》、《一個好人》、《一個字頭的誕生》、《南海十三郎》、《高度戒備》、《宋家皇朝》、《小倩》、《春光乍泄》《香港製造》、《自梳》

97年的香港影壇沒有什麼太大的變化，今年的傑作非常多，文藝片在這一年的香港影壇格外耀眼，有大製作的《宋家皇朝》，也有超小成本的《香港製造》，她們都在下一年的金像獎角逐中贏得重量級的獎項。張之亮執導的《自梳》把目光投向了40年代的廣東自梳女，這是第一部專門描寫這個特殊群體的電影，這也是一部關於女性之間愛情的影片，影片的立場是對純潔愛情的頌揚。

徐克本年度不再炫耀武技，開始鑽研他一直鍾愛的動漫題材，《倩女幽魂》是徐克80年代的經典作品，今次，徐克自己用動畫電影的形式重新詮釋了這個美麗的民間傳說，想像力更加無拘無束，因為動漫的表現力是沒有極限的。

97年年初上映的《一個好人》，在新年檔期豪取4500多萬港幣的票房成績，一年下來都未逢敵手，成為本年度港片的票房冠軍。此後，成龍就再也沒有坐上這個位置，這是成龍在香港的最後一次華麗表演。

1998——

《暗花》、《我是誰》、《愈快樂愈墮落》、《野獸刑警》、《非常突然》、《極度重犯》、 《風雲之雄霸天下》、《每天愛您8小時》、《玻璃之城》、《去年的煙花特別多》

1998年的香港影壇繼續處於下滑階段，港片總體的產量和質量都沒有太大突破。杜琪峰的銀河映像繼續邊緣行走，商業和風格兩手抓，黑暗陰郁的影像風格正在逐漸被眾多觀眾所接受，也慢慢培養出了一批歐美粉絲。

林嶺東在硬闖好萊塢之後，重新回到香港一展身手，這次他交出的成績是《極度重犯》，這部由青年一代演員領銜的火爆商業影片，在效果上已經逼近好萊塢大片了。

張婉婷導演今年推出了她的新作《玻璃之城》，一部關於時代和愛情的故事，因為男主角黎明96年剛剛憑借《甜蜜蜜》大熱，類似的題材也讓觀眾誤以為這是《甜蜜蜜》續集，這部影片不得不失，票房和獎項上都未有太多的斬獲。

成龍98年敗給了鄭伊健和郭富城，《我是誰》沒能為成龍大哥再拿下一個票房冠軍，因為《風雲之雄霸天下》的問世，打破了香港15年以來由周星馳、周潤發和成龍輪流領跑年度票房的局面。

1999——

《玻璃樽》、《喜劇之王》、《O記三合會檔案》、《千言萬語》、《天上人間》、《流星語》、《暗戰》、《目露凶光》、《槍火》、《細路祥》

99年香港電影年產量達到162部，可是年度港片首輪票房還是沒能沖到5億港幣，而在1982年，港片總票房就已經達到4億港幣了，單從數字上說，港片的發展已經倒退了一大步。粗製濫造是港片票房下滑的最大殺手，但還是有很多具有責任心的香港電影人，竭盡全力為觀眾奉獻上乘質量的港片，以期觀眾重現走入戲院買票看片。

周星馳憑借《喜劇之王》登頂本年度票房冠軍，總收益不過2900多萬港幣，相較於去年冠軍《風雲》收益的4153萬港幣，下滑之勢已經非常明顯。

杜琪峰、許鞍華、陳果今年都有出色的表現，表現最為搶眼的無疑是杜琪峰，新世紀的香港影壇，香港實力最穩步上升、最具有本土代表性、最堅守本港影片陣地的導演，非杜琪峰莫屬。

劉偉強執導，劉青雲、吳鎮宇主演的《O記三合會檔案》延續的是《古惑仔》系列的熱潮，但是擺脫了跟風之作的厄運，《O記三合會檔案》成為香港二戰後黑幫發展的簡史影像。

而張之亮一部以亞洲金融風暴為背景的《流星語》，道出了港人在這次危機之後所展現的人性溫情。該片由張國榮主演，他自願降低片酬出演了《流星語》，用實際行動來支持處於低潮期的港片。

2000——

《公元2000》、《朱麗葉與梁山伯》、《槍王》、《孤男寡女》、《戀戰沖繩》、《江湖告急》、《花樣年華》、《順流逆流》、《榴槤飄飄》、《阿虎》

2000年的香港影壇顯出沉寂，成龍、周潤發、吳宇森都去了好萊塢，周星馳還在醞釀他的新作，萎縮的電影市場，導致眾多電影的製作水準大幅下降。

牆里開花牆外香，在香港一向只被小眾接受王家衛繼續在國際影壇揚威，5月份的戛納電影節，王家衛帶著他的《花樣年華》殺入主競賽單元，把男主角梁朝偉推向了戛納影帝的寶座。

陳果繼續著自己的香港文藝風格，「妓女三部曲」首作《榴槤飄飄》在金像獎和金馬獎上都獲得了重要獎項，影片的票房照舊無甚建樹，得獎與獲得藝術影迷的青睞，使導演多少得到一些安慰。

有林超賢導演的反江湖片《江湖告急》於本年度上映，這部集黑色幽默、荒誕、搞怪的異類黑幫電影，成為近年來一部黑幫名作。

2001——

《特務迷城》、、《重裝警察》、《地久天長》、《瘦身男女》、《少林足球》、《全職殺手》、《蜀山傳》、《買兇拍人》、《麥兜故事》、《愛君如夢》、《幽靈人間》

2001年的港片總算成為蓋過了好萊塢大片的風頭，《少林足球》6000萬票房佳績，讓所有香港電影人為之一振，周星馳蟄伏近三年的努力，總算讓大家看到了他真正的實力。

徐克為了對抗好萊塢特效大片，祭起早年憑之發跡的《新蜀山劍俠傳》，拍出了一部類似於前傳的《蜀山傳》，創造了香港電影史上特效之最的《蜀山傳》，本港票房僅收1100萬，徐克風光不再。

新晉導演彭浩翔推出了《買兇拍人》，這是香港10年來最令人驚喜的黑色喜劇，影片多處向經典港片和法國老片《獨行殺手》致敬。

2001年，有一隻香港的小豬鼓舞了很多金融風暴過後的香港人，這就是香港近年來最出色原創動畫電影《麥兜故事》，通過來自單親家庭的小豬麥兜的成長和奮斗經歷，為香港樹立了一個堅忍不拔、百折不撓的小豬形象，麥兜也成為最受歡迎的本土卡通人物。

2002——

《互動殺人事件》、《想飛》、《異度空間》、《見鬼》、《香港有個荷里活》、《三更之回家》、《我家有一隻河東獅》、《走火槍》、《無間道》、《金雞》

2002年年底一部的一部《無間道》使香港電影人和觀眾為之雀躍，這是近年來少有依靠劇情撐起的商業大片，沒有火爆的場面和炫目的打鬥，緊張驚險的故事情節吸引了大批觀眾湧入影院，很多人都把《無間道》看作是香港電影復甦的標志，但是香港電影並沒有因為一部電影而再現活力。

陳果完成了他的「妓女三部曲」之二《香港有個荷里活》，由內地女演員周迅主演，周迅出色演技註定她日後會成為華語影壇的中堅力量。

陳可辛不僅是一個出色的導演，同時也是一位極為精乾的電影製作人，他集合韓國與泰國的導演，聯合香港本地的電影人，製作出了一套亞洲恐怖系列電影——《三更》，一部電影分為三段，每個國家的導演執導一段，陳可辛負責的部分是《三更之回家》，推出之後獲得評論界與觀眾的一致好評。《三更》在亞洲范圍內的發行成功，引出了《三更2》的誕生，但是《三更2》的製作同樣夠水準。

獨立製作的小成本影片《走火槍》獲得香港影壇電影人的支持，不少導演還親自在片中客串，這是一部非常大膽前衛的影片，通過一把老槍的視角，講述了人性的善惡。

2003——

《百年好合》、《行運超人》、《下一站…天後》、《PTU》、《千機變》、《雙雄》、《大丈夫》、《福伯》、《大隻佬》、《無間道Ⅱ》《忘不了》、《無間道Ⅲ終極無間》

劉偉強和麥兆輝這對新的鑽石組合，在去年推出了一部火爆十足的《無間道》之後，獲得投資公司寰亞高層的贊賞，2003年再接再厲，相繼推出前傳《無間道2》和《無間道3終極無間》。《無間道2》走的是文藝黑幫片路線，向《教父2》靠攏，水準之高，為近年港片中罕有。《無間道3》有些故弄玄虛，時空交錯過於負責，實驗性大於觀賞性，但是它強大的演員陣容，還是讓觀眾心甘情願買票入場，《無間道3》成為2003年度票房冠軍。

港片全年在影院上映的有77部，較去年有大幅下滑，也是近十幾年來的最低水平，總票房收入自然也相應降低。港片面臨的困境已經不言而喻。

杜琪峰在低迷的香港影市仍然處於逆流直上，他是香港10年來最寶貴的導演資源。《大隻佬》是一部奇幻作品，是本年度給人最大驚喜的港片，贏得第二年香港電影金像獎的最佳影片是情理之中的事情。

爾東升導演回歸文藝溫情路線，一部《忘不了》讓張柏芝綻放奪目的演技巨星之光，張柏芝成為10年以來最閃亮的一顆新星，名副其實的偶像實力派。

2004——

《2046》、《江湖》、《旺角黑夜》、《大事件》、《新警察故事》、《柔道龍虎榜》、《功夫》、《A－1頭條》、《海南雞飯》、《蝴蝶》、

2004年的華語影壇分外熱鬧，香港電影雖然還在泥淖中掙扎，但是國際影響力卻與日俱增，香港武術指導已經在國際影壇成為一個品牌，甚至是票房的保證，在歐美影壇，如果一部影片有香港武指的加盟，製作方一定會大肆宣揚，以求增加票房收益。袁和平、元奎已經貴為好萊塢炙手可熱的武指，他們也帶動了大批香港武指進軍好萊塢的熱潮。而更多的歐美影迷開始翻看早期的香港功夫電影經典，這股功夫熱潮是越吹越熱，但是香港電影而今的頹勢卻沒有什麼好轉的跡象。

王家衛是香港文藝片的一面旗幟，華語影壇也是數一數二的大導演。他五年磨一劍的《2046》於今年終於正式面世，雖然5月份搭上了去戛納的末班車，可影片有些可以討好歐洲觀眾的嫌疑，王家衛的這部作品沒能像過去那樣在戛納大放異彩，最後空手而歸。

近年一貫堅持慢工出細活的星爺總算是重現大銀幕了，一部《功夫》在國內全面上映，電影院再一次出現了許久不見的排隊買電影票的盛況，《功夫》在香港本地又創票房新高，6100多萬的收益，讓周星馳再度創下一個必須自己攀越的高峰。

2005——

《神話》、《七劍》、《精武家庭》、《黑社會》、《頭文字D》、《早熟》、《三岔口》、《長恨歌》、《情癲大聖》、《如果?愛》、《童夢奇緣》、《殺破狼》

2005年的港片上映數量已經銳減到了57部，達到了香港二戰時期的水平，在70年代，邵氏兄弟公司一年的電影產量也要多過這個數字。

2005年，中國電影誕生百年，華語電影整體呈現欣欣向榮的局面，而香港電影持續在商業領域節節敗退，與內地合作是香港電影的唯一出路。

05年全年的票房港片冠軍是周傑倫主演的《頭文字D》，旺收3700多萬港幣，而全年香港票房冠軍由西片《哈里?波特與火焰杯》奪得，在香港收得票房4600多萬，差距之大，令人心寒。

與香港影市得萎靡不振不同，《神話》與《七劍》在香港本地票房都只有1000多萬，而在內地，《神話》就拿下了近一億元人民幣的巨額票房，《七劍》同樣在內地賣座過6000萬，內地市場已經成為香港電影最大的輸出地。

缺乏新人已經成為香港影壇的又一痛處，演而優則導的馮德倫05年推出第二部導演作品《精武家庭》，獲得各界一致認可，並且影片還遠銷歐美等國家，銷量一路看好。甄子丹這一年也推出他的新作《殺破狼》，竟然在無意中掀起新一輪動作電影熱潮，《精武家庭》和《殺破狼》的成功，表明香港電影還是缺乏新動力和干勁，並不是因為外界已經厭煩港片。

2006——

《霍元甲》、《墨攻》、《犀照》、、《伊莎貝拉》、《獨家試愛》、《寶貝計劃》、《黑社會2：以和為貴》、《傷城》、《放?逐》、《父子》、

2006年的主題是回歸，李連傑、周潤發、譚家明、成龍他們都在以不同姿態契合「回歸」這個主題。

譚家明是80年代香港新浪潮運動的旗手，早年間拍攝了不少經典名作，18年後，譚家明終於榮耀歸來，首作《父子》聲勢不小，票房上雖然斬獲不大，可是它將會在下半年之後的各大獎項之中大顯神威。

葉念琛新作《獨家試愛》在香港影壇猶如一絲清風，愛情文藝小品文式的輕松電影，不經意間斬獲近800港幣的票房佳績，葉念琛將會在愛情文藝片上大有作為。

2006年香港本地總共上映了51部香港電影，再創一個歷史新低，07年的形勢仍然不容樂觀，港片的危機關鍵還是來自於內部，單從外部給予幫助也是收效甚微，香港電影人必須自己力挽狂瀾，才能讓香港電影重現生機。喪彪/文

這是國內的，改天再給你國外的。
2007年06月24日15:46 騰訊娛