一個電影好看包括什麼因素

Ⅰ 認為一部優秀的電影有哪些因素

故事情節，故事節奏，演員。並不是說有名氣或者大牌的演員，而是有足夠演技去駕馭角色的演員，可惜現在好多電影的選角都本末倒置了。

Ⅱ 電影的幾個要素是什麼

一、拍攝前觀察環境
攝像前要先注意周邊的狀況，這樣在拍攝時就可以考慮哪些鏡頭可以選擇，哪些場面可以用什麼景色。另外，拍攝時可千萬不要大意。時刻不可忘記周邊或是身後的狀況，特別對背後的溝渠、馬路等要引起重視，不要腳踩空或來往車輛造成不必要的傷害。
二、拍攝清晰的搖鏡頭
搖鏡頭是最常用的手法之一。搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身的人體，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍攝方法。用搖攝的方式拍攝的畫面叫搖鏡頭。搖攝一般有上下搖攝和左右搖攝兩種方法。
三、拍攝清晰的移鏡頭
移攝是將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍攝，用移動攝像的方法拍攝的畫面稱為移動鏡頭，簡稱移鏡頭。移動拍攝可以使用畫面框架始終處於運動之中，畫面內的物體不論是處於運動狀態還是靜止狀態，都會呈現出位置不斷移動的態勢。移攝一般分為前後移動拍攝、左右移動拍攝、弧形移動拍攝以及上下移動拍攝等幾種方法。
移攝特別要注意一下三點：（1）選擇合適的移動設備。（2）移動速度要慢。（3）移拍時盡量使用廣角鏡頭。
四、拍攝清晰的跟鏡頭
跟攝是攝像機始終跟隨運動的被攝主體一起運動而進行的拍攝。用這種方式拍攝的畫面稱為跟鏡頭。跟鏡頭大致可以分為前跟、後跟、側跟三種情況。
在跟攝時跟上、追准被攝對象是跟鏡頭拍攝的基本要求。通常主體在畫面中的位置相對穩定，而且景別也保持不變。這就要求在拍攝者與主體人物運動速度基本一致，這樣才能夠保證人物在畫面中的位置相對穩定，既不會使主體人物移出畫面，也不會出現景別的變化。不管畫面中人物運動如何上下起伏、跳躍變化，跟鏡頭畫面應基本上是或平行、或垂直的直線性運動。因為鏡頭大幅度和次數過頻的上下跳動極容易使觀眾產生視覺疲勞，而畫面的平穩運動是保證觀眾穩定觀看的先決條件。
五、拍攝清晰的變焦鏡頭
平時我們經常從電視上看到這樣的畫面，鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節，這種方法經常運用於花卉、燭光、小動物等細節的拍攝。
如果被攝物體或鏡頭運動變化很大，一次聚焦不能滿足要求，可採用跟點的方法完成鏡頭拍攝。保證鏡頭拍攝全過程畫面清晰。
運用變焦距鏡頭拍攝十分重要的一點是對變焦距動點、動向和動速的控制。在運用變焦距拍攝時推拉的起動和落幅要果斷，猶豫和遲疑都會影響鏡頭運動的流暢甚至引起表現意圖的混亂。在整個拍攝過程當中應該注意攝像者要保持穩定，採用變焦拍攝的方法雖然看上去感覺比較簡單，不過只有通過經常反復地操作才能運用得熟悉，對於展示遠近變化的場景或者某種特定的氛圍都能起到畫龍點睛的作用。
六、拍攝清晰的長焦鏡頭
一是要調准焦點。長焦距鏡頭的景深較小，特別是在物距較近，光圈口徑較大時，這種現象更為明顯，因此在拍攝過程中焦點必須調准。這時您可以通過攝像機上的尋像器調整焦點的方法，將畫框中心對准被攝主體，用手調整焦點環，直至尋像器上形象最清晰時為止。如果焦點環上的數值與實際物距有誤差時，也以尋像器形象是否清晰為准。
二是要防止拍攝時的抖動。由於長焦距視場角窄，拍攝過程中攝像機上下左右方向稍微一顫動都將會引起畫面的抖動。這種抖動不論是在固定鏡頭還是在運動鏡頭中都會干擾和影響觀眾對屏幕形象的觀看。我們在進行拍攝時，保持拍攝設備的穩定也是很必要的，這也是保持影像清晰的重要條件。畫面不穩定，令人的視線無法集中，往往覺得頭暈目眩。

Ⅲ 電影包含哪些外在因素

什麼是外在因素？

Ⅳ 一部經典的電影需要具備哪些因素

一要有好劇本,好題材更要有獨特的視角

二電影必須有一定的值得人民思考的內涵與人文情懷
三要有足夠演技去駕馭角色的演員

四音樂要符合場景要求並且給人享受

五要有符合電影感情基調的色彩這樣會給人留下很深刻的印象

Ⅳ 一部好看得電影，需要具備哪些因素

奪人眼球的鏡頭

Ⅵ 一部好看的電影需要具備哪些要素

電影和音樂、繪畫不同，是綜合藝術，這至少影響兩個方面：一是涉及攝影、音樂、服飾、文學、表演、化妝、美工等等多個門類，令觀影者可以從各個角度去欣賞。二是做一部好電影，先要取決於創作者的意圖構思是否高明，後取決於能否成功將意圖表達出來。電影涉及的藝術門類多，影響的因素多，製作一部好電影很難。

還有個特點：電影是一種魔術，它通過各種手段虛擬一個世界，去感染你，打動你。所以拍電影，實際上是一門手藝。想要活好不粘人，沒有好技巧做不到。
所以一部好電影，單純著眼於它講述的故事還遠遠不夠，至少還要關注這部電影的題材 、思想、風格、創作技巧，這個技巧包括劇本、拍攝、剪輯、音效、表演等等。

Ⅶ 一部電影能成為經典，你認為最重要的因素是什麼呢

一部電影或電視劇之所以成為經典，百看不厭，人見人看，流千幾十年乃至永恆，究其原因有方方面面的因素。

《大宅門》《父母愛情》《歡樂頌》《都挺好》面向的群體是不同的，但群體內的共鳴是差不多的。不管愛還是恨，或者又愛又恨，角色塑造有血有肉有情感，就能引起共鳴。

一部好的作品，必然是要向觀眾傳達正確的價值觀，好的生活理念的。如果一部電視劇向觀眾傳達的都是混亂的三觀，不正確的價值觀，那這部劇就已經是失敗了的。所以，一部能叫座又叫賣的電視劇，必然是一部價值觀正確，有好的生活理念的。

Ⅷ 一部優秀的影視作品應該包含哪些必要因素

在我看來分為三步： 1 不要總想得分，要積極的傳球，這樣在你鍛煉的同時，也可幫助其他人進步，只有這樣，同伴才會傳球給你，這樣，2個月之後你的投籃與傳球都會得到進步。 2 可以嘗試與大學生多打些比賽，通過比賽增強體能，學習有經驗人的經驗，不久，你再次面對同年齡段的對手時，你會變得應對自如。 3 最後不要忘記勤加練習，可以白天和別人一起打，晚上用1到2小時練習中投與上籃（如果你父母同意的話）。 望，一年後，你能成功。可能用不了一年呦！ 首先介紹小前鋒的特點：「什麼是全能選手」 在籃球中說起全能選手便是指小前鋒，擅長內外場投籃以及運球，其它技術也很熟練。因此可以說其它4人的作用也可起到，在整個場內最具籃球意識的選手。 首先，在進攻中，小前鋒能夠在力量對抗和投籃得分中取得平衡。你首先要鍛練自己的體格和肌肉，在高對抗的比賽中不能處於下風，還要多練習定點投籃和突破上籃，堅持一周投300個籃就差不多了。 其次，小前鋒通常負責搶斷和籃板球。所以要求小前鋒移動要迅速敏捷，彈跳充分。所以你還要多練習搶板和斷球，在和同齡人或者高年級的比賽對抗中鍛煉自己！ 再次，許多小前鋒球員都可以兼任得分後衛，能夠同時打這兩個位置的球員通常被稱為「搖擺人」，你可以試著客串後衛，在外線尋找投籃機會，像火箭的麥迪可以同時打兩個位置，而且攻擊力都很強，組織能力也不錯。 還有，你以後要勤加練習，記住，無論打哪個位置，自己的刻苦練習才是最重要的，還要注意鍛練自己的心理素質，在大賽中提高自己！ 總之小前鋒能攻善守，你要加倍努力呦！ 歷史上著名的小前鋒球員包括：拉里·伯得、多米尼克·威爾金斯、斯科蒂·皮蓬、朱利葉斯·歐文、詹姆斯·沃西目前仍在NBA活躍的小前鋒有佩賈·斯托賈科維奇、羅恩·阿泰斯特、肖恩·馬里昂、勒布朗·詹姆斯、卡梅隆·安東尼、泰夏安·普林斯等。另外，德克·諾維茨基雖然具有打小前鋒的技術和天賦，但是他在比賽中更多地擔當了大前鋒的角色。

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Ⅸ 一個電影的成功取決於哪些因素

就拿我不是葯神來舉例，他的成功靠的是演員們的演技，可以打動觀眾內心情感的劇情走向，可以在每時每刻都可以讓情不自禁的想像自己如果處在主角的位置會如何去做，這就叫做電影給人帶來的代入感，一旦讓人有了代入感，那麼觀眾就會特別的喜歡，這就是成功電影的必備感覺。

Ⅹ 成就一個好電影最重要的因素是什麼

成就好電影的因素在於有錢，進而可以促使大家工作認真努力，創作出好電影。以下具體分為7個主要因素：

1.劇本

好的劇本前後要沒有矛盾（conflict）；對話（dialogue）能自然真實地展現人物角色和故事；能引領我們的劇情（plot），劇情可以復雜又無法預測，也可以簡單精妙；最後是有一個潛在的主題（subtext），這可以是深刻的寓言，也可以是簡單的中心思想。

6.視覺（visuals）

攝像機（camerawork）的控制：移動（movement），構圖（composition）（就是攝像機位置的選擇），和鏡頭（lens）；場景位置（location），燈光（lighting），道具（props），服裝（custom）。

7.故事（story）

故事好比大樹的主幹，以上6點都是它的樹枝。不同的電影製作人對這6點會有不同的側重，這樣才能拍出特點不同、多種多樣的電影。結論：不要糾結於電影的好壞，找到符合自己口味的就對了。