雛菊電影好看嗎

A. 電影雛菊好看嗎

DAYSY雛菊，韓國的一部影片，我前前後後完整和不完整總共看了4次。我很少看韓國的影片，印象中較深的就是這部『雛菊』和韓國影星裴勇俊演出的『外出』。看完之後，總讓人心裡有說不出的感覺，關於人性，關於生活，增添了許多思考和沉重。

雛菊由香港導演劉偉強導演，我也很少看港台片，因為『無間道』太有名了，所以去看了。無間道的導演就是劉偉強。

雛菊裡面關於人性的描寫，我覺得是這部影片的精華。

國際刑警穩重，內斂，壓抑，痛苦，無奈又愧疚的愛，被演員表演的淋漓盡致，是這部影片的最出彩亮點。
而殺手的彷徨害怕又渴望陽光芬芳的生活，職業殺手的殘酷和血腥，他用種花來排解，用泥土的質朴來掩蓋殺手的殘忍，用鮮花的芳香去沖洗職業的血腥。

DAISY 雛菊的花語是心中的愛。我從影片中學到的。

一顆小小的雛菊很不起眼，可是漫山遍野的雛菊呢，給人唯美而震撼。

每個人心中的愛是一朵小小的雛菊，那漫山遍野的雛菊是所有人愛心的集中，那就是人間大愛！

B. 誰看了《雛菊》這部電影，感想如何是不是很感動

這部片子，有干凈唯美的畫面，純凈的音樂，有憂傷而執著的等待和無言的殘缺結局……，惠英，一個人淡如菊的知性女子，如畫，如畫里的雛菊，而全智賢在片里的表現卻也如她手裡眼裡的那雛菊，淡淡的，有一種幽雅純凈而又陽光的氣質。

鄭憂（宇），一個剛性的有著迷人微笑的警察，不經意的路過，一個無意，一個有心，一次關於送雛菊人的誤會鄭的旁白：我不能說那是我，更不能說那不是我，於是，一場愛戀不可避免的發生，而這場愛戀也因各自的期待有所不同而註定是個不能圓滿的結局。

惠英等待的一直是那個送花人，那個建橋的人，我想，這橋，就如同通向惠英那純美內心的一個紐帶，而在雛菊的延續下，綻放開來，在各自的心中陽光自然的盛開。於是，從影片開始，我們一直期待著他的出現

朴義，這個殺手不太冷一腔溫情，寄於陽光的惠英，有著淡淡憂郁的惠英，一個淡如菊純如菊的女子。可命運偏偏是愛開玩笑的，如朴義的旁白：為什麼不在殺第一個人之前遇見她呢？他被她感化，在遠處頂樓房子里默默的注視著惠英，他的笑，他的揮手，他的愛屋及烏也喜歡上繪畫，……，看著這些的時候，我們也許忘記了他是個殺手，他就在這樣的沉默中靜靜的守侯著自己的愛戀。

如網上的評論說：「全智賢與兩個男人的愛情都是尚未開始就嘎然而止。與警察的愛僅存於每次短暫的作畫中，在終於要互表心跡時出現了槍擊事件，他們缺乏的是時間；與殺手的愛僅存於女孩知道真相的那一剎那間，兩人未曾交談過一句話，他們缺乏的是交流」，命運總是善於捉弄人的，如片名《雛菊》所蘊涵的意思，這註定是一場瞬間綻放既凋零的愛情。

片中的花語不去看一些評論和介紹並不能完全的讀懂，可當明白了這些花的含義時，我們如同讀懂了片子的「唇語」，心中會有一種欲罷不能的感傷，關於愛，我們又何嘗不是會等待，會錯過，甚至也如片中的愛情一樣，瞬間綻放，剎那芳華呢？當最後那副雛菊畫被鮮血染紅時，我們的心又何嘗沒有滴血的痛感呢？

但我們還是願意相信惠英在雨中等待時，他爺爺說過的話：雨總是會停的，雨後的陽光會更燦爛；終有一天，你會找到你的意中人的……

路旁的雛菊花,悄開在陽光下

寧靜的風和飄盪的雲是她所有的牽掛

忽然有一天,世界有了變化

一隻五彩斑斕的蝶飛到了她身旁

輕輕吻著她含羞的花瓣和她少女般的心

輕輕講述著她那從未有過的愛情

溫柔的情話,浪漫的流霞

轉眼彩蝶他化作夢飛逝如雲煙

……

C. 你覺得雛菊這部電影怎麼樣

《雛菊》這部電影中的三角戀看上去更加純潔，更加唯美、更加細膩和更加傷感，影片中的大部分對白都是以內心獨白的形式完成的。而在「全智賢」喉嚨中槍，喪失語言能力，同時還拒絕學習手語之後，這種內心獨白就變得更加肆無忌憚和有恃無恐了。在非內心獨白的台詞中，還有很大一部分是生人之間的禮貌用語。

D. 《雛菊》這個電影好看嗎

裡面的全智賢很嫩

E. 《雛菊》好看么

電影的美的表現也是一種質感的傳達。這質感包括了畫意鏡頭所及的人物肢語，形象語言，還有豐富多彩的空鏡頭等等等等。我自已比較喜歡韓國影片對於畫面構造的語鏡講究。除了金牌導演劉偉強一貫無間式的犀利畫鏡語感，他在這里還格外注重了電影故事的平民化。比如這部《雛菊》裡面的第一個畫面開場鏡頭，顯得那麼的家常與純透。一切所謂芳心悠悠都是根基於不經意的細小生活裡面的。《雛菊》不像一般的愛情主題影片那樣，電影鏡頭一上來就直打主要男女主人公的漂亮臉蛋或者模式行為。美幻的整體自然環境是影片《雛菊》的第一個鏡頭，這也是一個夢幻一般的空鏡，田野層染油碧盪漾，山路盤旋村落整齊，輕音樂伴著騎自行車的的背景緩緩推開，逸美到女主人公的正面人影上來，這是一記緊跟上一個自行車背影的反打鏡頭。韓國影界方面的專業報導講，影片《雛菊》一切從故事真實言情出發，採用的是百分之百的海外實景拍攝，百分之三百的陽光下的自然而且還是百分之零的人工布景。這種比較清明剔透式的電影創作，不太等同大陸一些耗資巨大的宮殿布景影片那麼陰氣十足。美學大師宗白華先生早就說過：清明朗麗也是一種生命態度。

F. 如何評價電影《雛菊》

曾在某處看到這句話，「愛一個人，就是要承受他生命的碎片」，再看到這句話，知道是一部電影的廣告語。

似乎所有人都把這看作是兩個男人對一個女人的愛，但是，抱歉，如果說當我看完第一遍時只是難以贊同這種說法，那麼當我看完第二遍後，可以肯定地說，這種說法不過是女人浪漫自欺的幼稚想法，女人會愛上警察，便是最好的證明。

一個三十歲的男人，還是個警察，在異國執行任務，被一個單純、漂亮又帶點小幻想的年輕女人一廂情願地愛上，尤其是他還清楚地意識到了這一點，既然他是個正常的男人，就不難理解他會對那個看似美麗的誤會不置可否，「我不能說我是那個人，但我更不能說我不是那個人。」警察對女人的感情是基於她對他的愛，出於普通人的正常需要，而不是因為他愛她，甚至在之後的情節中，我也找不出他愛她的證據，看到的不過是一個成年男人的心理軌跡。

殺手是個壞孩子，但終歸是個孩子。看她跳躍著跑過獨木橋，神情中有點害怕又帶點得意，靜靜坐在開滿雛菊的草地上畫畫，他開始後悔自己為什麼做了殺手，他的生命無法再那樣簡單、有那樣簡單的開心。看她再跳躍著過橋卻掉進了河裡，他像個沖動的少年飛奔了出去。親手為她建起一座橋，經過她身邊時用手遮住臉卻掩藏不住笑容，這點小聰明出賣了他的天真和快樂。然而，他是個保守的人，他的保守不僅僅表現在殺手生涯中，也表現在他對愛情的態度中，他選擇遠遠地看著她，而不利用謊言去接近她，選擇守護在她身邊，而不讓她知道他才是她等待的人。

孩子的心理永遠是矛盾的，沖動與謹慎的沖撞、情感與理智的較量。他把她的畫存放在自己的小船上，去廣場邊租了一個房間，把槍存放在那裡，他固執地不把這兩件東西存放在一起。他因為她喜歡上畫，在她喝咖啡時舉杯，在她離開時揮手再見。他未必真正懂畫，卻能記住那些冗長枯燥的介紹，他出現在警察身邊，帶點嫉妒、帶點天真、帶點挑釁，警察流露出不解還帶點不屑。他為了保護她冒失開槍，在那一刻沒有什麼比她的生命更重要，如果有人質疑他瞄準警察的瞬間，那是因為他明白如果警察中槍，就不會再有子彈橫飛而可能誤傷她，他最終選擇了一個非關鍵性部位開槍，包括在樓梯上他開的那一槍，只是為了阻止警察追蹤他。他接到任務去殺警察，卻為了她選擇放棄，警察自信滿滿讓女人作選擇，更想利用他釣一條更大的魚。他在她身心受創之後守在她身邊，在她重逢舊愛後寧可用生命換她的幸福，但在警察的心目中，任務、前程遠比一個愛自己的女人重要，哦，我們無法苛責一個職責在身的人，對嗎？所以我們要原諒他離開，理解他不回來，但是如何能把那種在即將失去一件原本屬於自己的東西時產生的失落與妒嫉混合的情緒誤解成愛呢？

這個女人，又該怎麼說她呢？對愛懷著天真浪漫的幻想，為一個人的愛固執地堅持，幸運的是她最終明白了什麼才是愛。一個內心純潔的孩子和一個理性驕傲的成年男人，教女人懂得什麼才是愛。就像那句廣告語「愛一個人，就是要承受他生命的碎片」，他因為愛她選擇承受距離，因為愛她選擇承受面對，更因為愛她選擇承受放棄，而她在懂得愛之後亦選擇了承受一切不圓滿。

這是一部拍給女人看的電影，「我夢寐以求的愛，原來近在咫尺」，不知有多少人明白了，不知有多少人還在自欺。

G. 如何評價電影《雛菊》

電影本身有些溫，不如我事先預想的有張力，在想像中，這樣一個關於「錯愛」的故事應該可以有更強烈的情感沖擊。

我期望看到一部刺激的懸疑小說，劉偉強給了我一篇閑散的抒情散文。

畫面挺美，但所有的章節像華麗的碎片各自為營，沒有一根有力的線索把它們緊緊編織在一起。全智賢演的女主角掛掉之後居然毫無創意地放了長長一首歌，然後是不斷的閃回鏡頭（我還以為影片到這里就結束了），截頭去尾它完全就是個獨立成章的MV--閃回不是不可以，但是也花太久的時間了，這不是拖拖拉拉的電視劇，觀眾在影院里的時間是寶貴的，提供給大家看的畫面應該有足夠的信息量和新意，如此多的重播鏡頭有點太應付事了吧。

如果電影要靠沒完沒了的旁白來敘事，不如乾脆把它搞成廣播劇算了。

而最要命的是，我去看的時候影院只提供中文配音版的，放映過程中幾次出現拷貝劃花後的大團劃痕還不算，配音演員的音色和幕前演員的形象完全不搭。

如果不看畫面，脫離了具體的作品，單獨聽給男女主角配音的聲音，音色都挺美，但是當那把甜嫩過頭的女聲從全智賢嘴裡出來的時候，當它和整個電影的調子放在一起聽的時候，那就是一場聽覺的災難。同樣的情況也發生在李政宰和鄭雨盛扮演的兩個人物身上--一張嘴聲音和畫面完全兩張皮，你無比清楚地意識到這個人物不應該有這樣的聲音，不應該是這樣的說話方式。

偏偏《雛菊》這片子旁白很多，這使我非常痛苦，因為矯柔造作的配音不斷激起我心理上強烈的排斥反應和不適感，根本沒辦法投入地看電影。

長譯這次應該還是比較重視這片子的，據說配音導演還專門和片方聯系了解影片的情況，可是我不明白為什麼在音色的選擇和具體的表演指導上卻完全不明白《雛菊》需要的是什麼樣的配音呢？

從過去到現在，配音都絕對不應該是拿別人的畫面來炫耀自己的所謂美麗聲線，而應該盡量去貼近幕前演員的表演--而且在這個大家更容易了解和熟悉原片演員本人聲音的時代，貼近原聲更是絕對必要的。

如果審美觀還機械地停留在幾十年前所謂純情女主角就該是銀鈴般的嗓音這種層面，不是用配音去幫助觀眾理解原片，而是強迫原片和觀眾削足適履來將就自己的音色，只會讓更多人更快地拋棄配音版投向原聲版的懷抱。

H. 電影雛菊好看么

挺好看的，不過我覺得很可惜，一直到後面才知道是那個人為她做的一切

I. 雛菊電影好看么

我覺得很感動啊！特別是開頭和結尾居然是同個場景但是又是不同的感覺！

J. 《雛菊》這部韓國電影好看嗎

我覺得好看，看哭了我，全智賢美哭了，眼神里都是戲啊，鄭宇成太帥了，當年的一張海報我還做過桌面。
整個電影節奏緩慢細膩，透露著傷感，尤其獨白我覺得太有感覺了，原諒我詞窮，沒法用啥語言形容。。。