好看電影推薦霸王別姬

A. 好看的電影（國內外都可以）最好是類似《活著》《霸王別姬》之類的好電影

阿甘正傳 史詩性的電影 詮釋的同樣是生命的意義
勇敢的心 英格蘭勇士華萊士的故事 一份讓人勇敢的家國情懷 背景音樂也很美很壯麗
挪威的森林 展現了20歲年輕人對愛情和生活的彷徨，對歲月的感傷，對未來的迷惘
美國往事 同樣詮釋人生
天堂電影院 純愛的真善美 洗滌你的心靈
辛德勒的名單 人性的善惡 為人的世界觀價值觀 無關愛情 且頗有舉世皆濁我獨清的感覺
海上鋼琴師 夢想和激情都在一個混沌的年代裡模糊了年歲
這個殺手不太冷 經典 聞名 正如那句對白 人生本是痛苦如此
情人 關於愛情與物質的
花樣年華 王家衛的代表作 背景音樂將伴你一生不忘
半生緣 根據張愛玲小說改編 韻味十足 提升的不僅是品位
都是灑家一字字碼的 這些電影也都看過 絕對經典中的戰斗機

B. 有沒有類似於【霸王別姬】這么經典的、悲劇的電影求推薦

大話西遊月光寶盒

C. 介紹幾部像《霸王別姬》那樣深刻的電影

夜半歌聲夜半歌聲 (1995)
4.1 、基本資料
電影名：《夜半歌聲》 導演：於仁泰 副導演：張國榮 李小婉 攝影：鮑德熹 編劇：黃百鳴 司徒慧焯 音樂：鮑比達 服裝設計：張叔平 主演：張國榮 吳倩蓮 黃磊 劉琳 上映：1995年09月08日 地區：中國香港 新加坡 語言：國語 顏色：彩色 主題曲：《夜半歌聲》 作曲：張國榮 作詞：莫如升 主唱：張國榮 歌曲編寫：鮑比達 插曲：《深情相擁》 作曲：張國榮 作詞：黃郁 主唱：張國榮 辛曉琪 歌曲編寫：鮑比達 插曲：《一輩子失去了你》 作曲：張國榮 作詞：厲曼婷 主唱：張國榮 韋青之 代唱：方君民 歌曲編寫：鮑比達
演員表
張國榮飾宋丹平 吳倩蓮飾杜雲嫣 黃磊飾韋青 劉琳飾藍蝶 鮑方飾趙父 司徒慧焯飾趙倪 劉天池飾小花 郭振峰飾趙手下 周芷飾魯局長 張正元飾馬大叔 王冰飾雲嫣之父 王若荔(王馥荔）飾雲嫣之母 謝衍飾班主 耿曉霖飾小阮 俞立文飾1926年班主 謝蘭飾朱麗葉
故事簡介
三十年代，一個以青年人為主的劇團來到北京以求發展，他們住在大劇場的旁邊，看到昔日輝煌的劇院，如今滿目瘡痍，心裡都十分沉重。 韋青獨自在劇院內徘徊，彷彿看到一些幻影，他找到看門人老馬細問，老馬告訴他： 十幾年前，大劇院落成，著名的演員宋丹平在這里演出《羅密歐與朱麗葉》，劇院和劇目都是完美無缺的，各地的達官貴人都趕來觀看。宋丹平的歌聲深深的吸引了在包廂中看戲的顧雲嫣小姐，她每晚來看戲並終於和宋丹平相識相戀。 顧家為了高攀，執意要把雲嫣嫁給趙公子，並將雲嫣鎖起來，顧小姐逃跑未成。趙家父子帶人大鬧劇場，被觀眾轟了出去。 一把大火將劇院燒毀了，相傳宋丹平也在大火中身亡，雲嫣在絕望中被迫嫁給趙公子，新婚之夜。趙公子發現雲嫣不是處女，便到顧家興師問罪。顧小姐瘋了。人們還傳說破舊的劇院經常在半夜傳出歌聲。 老馬的話使韋青對大劇院的內幕更感興趣，他又來到劇院，突然房頂上掉下東西，彷彿有人在招呼他上去，韋青戰戰兢兢地走上去，發現破舊的幕布後有一個人，那人交給他一個劇本，正是《羅密歐與朱麗葉》，此時青年人的劇團正為演出的不景氣而焦急，便決定復排該劇。韋青主動要求飾演羅密歐，演出獲得了成功。 躲在幕布後的人正是宋丹平。宋丹平沒有被大火燒死，但是卻被趙公子的手下用強酸水毀了容。十年來，他躲在黑暗中，心中卻一直不能忘記雲嫣，復排《羅》劇，是他最大的心願。歌聲終於將顧小姐引來，宋丹平證實了雲嫣也從來沒有忘記他。 雲嫣為了減輕宋丹平的心理負擔，將自己的眼睛刺瞎，宋丹平終於勇敢地走出黑暗，和自己心愛的人在一起。
演員簡介
張國榮：籍貫廣東，1956年出生在香港，是一位在亞洲地區有影響力的著名演員、歌手和音樂人，演藝圈影視歌多面發展最成功的代表之一，亦是大中華地區的樂壇和影壇巨星。2003年4月1日逝世於香港文華酒店，終年46歲。他主演的電影名作有《烈火青春》、《英雄本色》、《胭脂扣》、《倩女幽魂》、《阿飛正傳》、《縱橫四海》、《霸王別姬》、《家有喜事》、《金枝玉葉》、《東邪西毒》、《春光乍泄》等。歌曲代表作有：《風繼續吹》、《Monica》、《當年情》、《有誰共鳴》、《倩女幽魂》、《無心睡眠》、《沉默是金》、《共同渡過》、《追》等 。吳倩蓮（1968年7月3日）：出身台灣，知名演員。畢業於國立藝術學院（今為國立台北藝術大學）戲劇系。1990年從影以來，自一部《天若有情》後，就先後跟梁朝偉、周潤發、黎明等紅星合作，還應李安邀請拍《飲食男女》，往後多年在國內、韓國及台灣接拍電視劇及電影。在2002年吳倩蓮因為台灣娛樂產業的蕭條而當上了自己網站的CEO。

D. 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

1.張國榮與程蝶衣

2.虞姬的版本

3.閹割與自刎，鏡子與舞台

《霸王別姬》是影史上把人間之苦的各個面向都刻畫到極致而到位的作品，這些「世事無常變幻、不能如所願所得」的苦，的確就是我們生活中正在悄然醞釀並發生的，但電影片頭的「霸王別姬」的京戲畫卷卻也暗示著人生之苦背後的戲劇屬性，電影正是如此共情並召喚我們去看懂這苦的前前後後、里里外外擺放著的鏡子與舞台。

E. 大家對霸王別姬這部電影都有什麼評價

這部戲就像是在用拍電影的方式拍一部紀錄片，你看到的更多是歷史而非故事，故事有線可循而歷史是全方位多立體發散的。

傳統電影在講故事，而霸王別姬在講歷史，這就是你覺得混亂找不到主題的原因，因為歷史沒有主題。

時代變遷、張國榮、處境尷尬的京劇藝術、同性之愛、文革...，這其中無論哪一樣放在當時都能讓相當一部分人陷入喪失理智的癲狂，即便到了如今這種癲狂依然沒有絲毫衰減。而作為將這一切包含其中的載體，霸王別姬從出世就註定是被這些話題性的爆炸物捆綁的。

其實，這本該只是一個簡簡單單的小故事。霸王別姬，短短四個字，三個人物，一種行為。主線如此清晰，怎麼會讓那麼多人看完近兩個小時的電影後感到不知所雲？

關鍵就在於「別」字上，本來電影想通過「別姬」的原因來表達主旨，但直到看完電影有些人都不清楚到底為什麼霸王要別虞姬，這里有兩個原因。

一是因為霸王這個角色塑造並不成功，甚至可以說糟糕，各個時段性格差異巨大卻沒有足夠劇情去支撐這些不同性格之間的轉變，讓人覺得非常生硬。使人摸不著他做事的動機，才顯得他在重要劇情處的做法不合理，如「別姬（菊仙）」時，屈服於紅衛兵顯得非常突兀，因為觀眾對小樓的印象還停留在那個和日本憲兵叫嚷對抗的熱血青年。本該此處「別姬」應是點題之處，卻因為角色塑造問題讓人摸不清到底他是因為什麼才屈服從而「別姬」。之所以這樣，是因為導演幾乎把全部的鏡頭都對准了蝶衣，而完全把霸王變成了陪襯品，這不像是霸王別姬，更像是虞姬虞姬，完全就像一部蝶衣的個人紀錄片。最終呈現的，是一個瘋魔的虞姬和一個莫名其妙的霸王，給人的感覺就像是在看一個性感的女人在圍著一把椅子熱舞，而霸王就是那把椅子。這樣的組合又怎麼能讓觀眾看懂。即便把這部電影當成個人傳記來看，你依然無法揣測出這部劇所要表達的主旨。如果看劇情，這像是一個批評舊社會以及文革的故事，但民國和文革風馬牛不相及，這硬放在一起實在顯得生硬別扭。這顯然不是作者意圖，那就應該是通過人物性格表達中心，探討主旨。我們知道蝶衣有兩個明顯特徵，女兒心和對小樓的痴迷。蝶衣的性別閹割使得他徹底接受自己是女嬌娥這是民國那種時代和環境所導致，這一點可以從電影中看出，但蝶衣的標簽除了女兒心，最明顯的就是對於霸王瘋狂的痴迷，這種痴迷從長大後就突然出現並一直到電影結束，女兒心是時代所致，那麼這個莫名的痴迷是何時開始來源於何處呢？電影沒有表現出來，是的你沒聽錯，一部傳記電影，主人公最重要的性格特徵形成的原因居然沒有拍！你不知道怎麼來的，他就突然出現了，一切圍繞他展開，所有劇情因為他推動，並持續到電影結束，主人公最後還為此而死。這么重要的電影線索我們居然不知它從何而來！事實上，導演不是沒講，電影一開始大師兄對小豆子的處處照顧，這就是來源，也是蝶衣痴戀的種子，但種子鏡頭剛過還沒發芽，下一幕蝶衣就直接已經淪陷了，這種突然從種子一轉眼就長成萬年古樹的，怎麼能讓人接受？蝶衣瘋魔了一輩子，追求了一輩子，這是主人公最明顯的行為特徵，他到底在追求什麼，他為什麼追求？這個問題的答案本來應該就是電影想要表達的主旨，那麼我們來看看電影給出的答案：「嘿，你看，這有倆玩的不錯的小孩嘿。」「嘿，你瞧，他愛他嘿」。wtf！？一個因為牽強的理由瘋魔了一輩子的男人，這就是電影的全部，可見即便作為傳記電影，霸王別姬也算不上優秀，甚至可以說不明所以。

另一方面，整個電影的結構有問題，本該別姬才是本劇的高潮，電影卻花了大量時間用於前情鋪墊，以及花了大量鏡頭用於一些無關主線的內容（你敢信一個小癩子為了一串冰糖葫蘆為小豆子豁出命這種非智事件居然也放到電影里了，而且意義何在？），這才使得這部電影前期如此臃腫，以至於電影到了稍後期就已經時間倉促，從小四牽強的幾筆帶過的性格轉變就可以看得出來這時電影已經在趕時間了，這也使得後期沒了塑造小樓性格轉變的時間，間接導致了電影模糊了主題。

這一切都使得這部電影看著像流水賬，看似什麼都講了，其實連基本故事都沒講成功，比起電影，這更像是一部紀錄片，記錄的東西太多，以至於讓觀眾忽略了主線。

霸王別姬確實是一部很有話題性的電影，因為它身上的各種標簽，它註定不會被客觀公正地評價，寫了這么多，我只希望這個國家少一絲跟風，多一點思考，沒有人可以告訴你好壞，除了你自己。

F. 《霸王別姬》堪稱經典，還有哪些影片能和它媲美嗎

《霸王別姬》作為我國影視作品的經典代表作之一，常年位居豆瓣經典影片榜單top 2， 這部電影不管是從人物塑造還是情節的設定，矛盾沖突都是很有戲劇性，算是很精彩的一部電影。我覺得這么多年來很少有能跟它媲美的影視作品，但是《肖申克的救贖》，《美麗人生》，和《驢得水》，這三部影片也很經典，可以與之媲美。

三、《驢得水》。《驢得水》是我看過華語電影裡面比較驚艷的一部，本來對他抱的期望並不大，只是打發時間，可是在看完覺得這樣的電影真的是堪稱經典，裡面的人物設定很真實，矛盾沖突也強，有很強的戲劇效果，對人性的揭露很到位，看完也是引人深思。

每年都會出很多新的影片，而真正一直留在人們心底的經典之作真的是少之又少，所以才彌足珍貴。希望以後的藝術家們能夠有更多好的創作和作品，為華語影壇鑄就經典。致敬經典，致敬影片的每一位幕後工作者！

G. 中國比較老的經典電影有哪些類似於霸王別姬

推薦一部1949年的電影蔡楚生導演的《一江春水向東流》很值得看，當年的電影比起現在的中國電影好看太多了

H. 電影《霸王別姬》究竟好在哪裡

分析一部影片，可以由很多角度去切入，我從影片主題的角度來解讀一下《霸王別姬》這部電影，也就是主觀地分析一下這部電影表達了什麼。其實，要想更准確地理解本片的主題，需要有個前提，就是不能代入「LGBT電影」的預設立場來解讀，理由如下：
一，假如這部電影講的是「愛情」主題，則不論作為LGBT電影還是非LGBT電影，都是表達「愛情」主題，並不存在「LGBT愛情主題」這種特殊類型，取消預設立場不影響主題的理解。二，倘若影片表達的並非是愛情而是其他，那麼在代入LGBT標簽之後則會嚴重干擾觀眾對影片的觀感，會讓觀眾將故事主角的一系列行為邏輯和內心變化主觀判斷為是「為愛痴狂」，而忽視了他其他方面的心理動因，這樣就無法更好的理解故事角色從而梳理出影片真正的主題。三，對影片世界觀干擾，在影片擺出「人是被環境逼成LGBT人群」這樣的態度後等於是承認「LGBT是人類悲劇」這樣一種三觀不正的立場，這就又錯了。
當然，為了避免由此觀點引發的一系列爭議，幾句話說在前面：對影片主題的理解是很主觀的，我僅代表我自己，僅以個人立場來表達觀點，既不代表其他觀眾，也代表不了導演和真理。因此願意接受這個前提條件的看官們請隨我來，不妨把「LGBT電影」的這個標簽先拿掉，僅把主角程蝶衣作為一個「自然人」，將這個角色的成長軌跡和內心變化再梳理一次：
幼年蝶衣：渴望母愛——反抗命運——被迫接受命運——產生新的執念：渴望做男兒郎
少年蝶衣：渴望做「男兒郎」——反抗命運——被迫接受命運——產生新的執念：和師哥（霸王）唱一輩子戲
青年蝶衣：渴望和師哥（霸王）唱一輩子戲——反抗命運——難以接受命運——崩潰，迷失自己。
晚年蝶衣：和師哥重逢，同台唱戲——喚起「男兒郎」和「想好好唱戲」的執念—奪過霸王劍自刎
所以在我看來，這就是一個「個體對抗命運」的故事，核心講的是「命運」，也就是影片中反復提及的「命」。既然是以影片主題為切入點，那麼答主就片中主要角色內心變化的關鍵點做梳理，沒有按照故事線索的時間線嚴格來走，下面進入具體分析：
幼年蝶衣:

I. 《霸王別姬》電影講的是什麼

一千個讀者有一千個《哈姆雷特》，不同人有不同的看法，我所認為的主題是新舊時代和文化的交替。《霸王別姬》這部電影很火，在豆瓣排名是數一數二的存在，就算在國外的IMDB中，也有8.1的高分評價。IMDB8.1已經算是優秀電影，在文化差異和語言差異的情況下，還拿下了8.1屬實厲害。小叔跟電影差距很大，表現的主題也完全不同。

這部電影將近三個小時，裡面的每個人物都描寫的很深刻。包括程四爺、張公公、小癩子、小四，他們都有自己的獨特個性。有些人活在過去，沒有抓住新時代的力量，只能被淘汰。而有些人，像是程蝶衣養子小四，抓住了新時代的力量，成了新時代的標兵。人還得自個成全自個，自個不肯成全，什麼都無用。