有哪些有道理的美國電影

⑴ 推薦幾部具有教育意義的電影

​這個周末狂降龍舟水。雨天宅家適合看書，還適合刷劇和看電影。

除了看書跑步之外，我還有一個愛好是看電影。前些年有一個時期，每晚看一部電影，具體看多少部沒有統計，但是超過兩百部是有了。我覺得電影是一個非常迷人的藝術，不僅是把原著凝煉地展現出來，還會有很多延伸創作，好演員也能為之增輝，音樂和風景又能給人極大的視覺享受。有時候某個鏡頭能勾起對往日生活的場景回憶，叫人心情浮盪。

最近幾年好的電影作品太少了點，幾位老導演有點干不動的感覺，年輕一代後繼乏力。本土電影，我基本不看，偶爾看了幾部，也評價不高。

任何東西要想弄出經典，必須要沉澱，我們這個時代太缺少認真幹事的精神了，快餐文化是不可能產生精品的。當然站著說話不腰疼，我知道很難，之所以難，能耐得住寂寞的人才能成大事。

不再多說，今天推薦大家幾部經典具有教育意義的電影。

1. 《死亡詩社》

有人說詩歌是人類最干凈的語言。詩歌是將文字裝上了翅膀，讓它帶著自己的靈魂在時空中穿梭閃光，只有懷著最強烈的熱情和最純粹的嚮往才能描繪出最清晰美麗的獨特思想。

片中的基爾教師就是這樣一個站在高處的人，他充滿激情和創造力，不用世俗利益的標准來控制自己和他人。他培養和看重的是人類中間最寶貴和最缺乏的那些東西，或許學習了這些，你並不會大富大貴，但你會閃閃發光，會快樂，會走出自己的道路，會擁有自己的品行。

孩子是最脆弱的，因為骨架羽翼都未齊全，因為無助，因為單純，所以在被周圍陰冷險惡的目光逼視時，在被威脅利誘時，很難抵抗四面八方的暴風雨和強大壓力，所以請原諒背叛者和懦弱者吧，他們不想這樣，不是他們的錯，是整個教育環境和大人們犯下的罪過。

在我們現在的生活中，在我們現在的應試教育中，在我們現在的人性中.....基丁老師的每一句話都深深地值得我們去思考，去領悟。

2. 《放牛班的春天》

也許只是差了一點點，就改變了一個孩子的人生，這一點點是什麼？是一點點耐心、一點點寬容、一點點關愛甚至一點點的遷就，或許只是多了其中之一，一顆稚嫩而脆弱的心靈就會感受到被愛的幸福；一顆迷茫而不知方向的心靈就找到了正確的航向；一顆孤獨而陰暗的心靈就會灑滿溫暖的陽光。只是需要我們付出一點點而已。

聽到孩子們天籟般的歌唱聲音，哪一個人不會被感動？哪一個人不會認為他們就是天使的化身？

簡潔的劇情，簡單的情節，卻透露出最純真最質朴的情感，溫暖了每一個在此停留的人們。

3. 法國電影《蝴蝶》

溫馨，細膩的法式風情電影，在充斥著暴力、色情、特技的所謂的大場面電影市場中，猶若一縷清風，沁人心脾。影片的構思很好，老人苦苦追尋的蝴蝶名字和女孩母親名字的重合很有寓意。老人對兒子的愛深邃、含蓄而又充滿了遺憾；也是他讓孩子的母親找回了對孩子真正的愛的感覺。

法國電影不像好萊塢電影那樣充滿了浮華，法國很多電影更注重表現生活化的東西，無論都市情感還是人與人之間的關系都更貼近生活，法國電影往往會給我們一些平凡生活的感悟，生活原本平凡，平凡中孕育著生命的偉大。

情節雖然簡單，但很溫情。看完心情很平靜祥和，讓我會多一分對平凡生活的熱愛，多一分對瑣碎生活的理解和釋然。

4. 《 聞香識女人》

這是一部在迷茫中指明道路的電影。阿爾帕西諾的表現詮釋了一名曾經高高在上的中校從高傲到失落，絕望，抑鬱再到遇見查理以後慢慢的撥開心裡的迷霧，重新的認識自己，接受自己的過程。大師的表演張力十足，兩種情感之間的自然過渡恰到好處。

本人因為這部作品成為阿爾帕西諾的粉絲。他在這部作品中演技爆棚了，又帥又酷，看完這部我把他其他的電影也都找來看，除了在《教父》中有點青澀外，其他電影都是絕對到位。

不知道片子里的兩位主角到底是誰拯救了誰的靈魂？也許就是魚兒至於水，鳥兒至於天空一樣。少了誰都是不完整的。主角查理在面對朋友背叛，校長的賄賂，卻保持了自己的原則，一顆純凈的心。干凈的靈魂。

這是一部反應現代都市的寓言故事。真實的反應出了像行屍走肉一樣的我們，沒有了靈魂，肉體也只是在大街閑逛罷了。我們現在太注重物質的追求。卻忘記了人與人之間最根本的溝通。情感疏離，冷漠一切。我們需要的是純真的人性。

分享片中的一段話： 「面對命運的嘲弄決不要退縮，努力用餘下的時間書寫嶄新的人生，讓絕望的靈魂解脫於抗爭的激情。面對功利的誘惑不能迷亂，堅持人格的完整，讓包含毒汁的果實成為小人餐桌上的殘羹。」

5.《心靈捕手》

電影以巧妙的故事線布置和流暢的情節推進，講述了處於人生困境中的天才少年，如何實現自我重建和心靈救贖的故事。每個人來到世上都會歷經萬水千山，每個人的風景之所以會不同，就是因為自我的不同。因擁有自我而獨特，因擁有自我而區別於他人，因擁有自我而真正的活過。它是一部能夠直抵人內心的溫暖治癒系電影，撫慰和救贖了無數孤獨、破碎、受傷的心靈，給了一代又一代人以啟迪和激勵。

那些不美好的經歷並不是我們的錯，被經歷的我們無法選擇，這不是我們的錯，我們要放過自己，也要學會放走那些糟糕的事情，讓美好的人事物有機會與我們相遇。

阿德勒曾說：幸福的人用童年治癒一生，不幸的人用一生治癒童年。

生命在於擁有選擇的自由，人如果沒有選擇的權利就會像死了一樣。不管你的人生曾經多麼糟糕，不管你曾經陷入何種困境，你都有翻盤和逆襲的可能。請勇敢地面對這一切，鼓起勇氣去追尋自己想要的人生。

6. 《海蒂和爺爺》

這是一部只看海報都會沉浸進去的電影。它有關家庭，有關友誼，有關希望與眷戀，有關夢想與現實；它從很小的格局裡展開的故事，從簡單的劇情中編織生活的美麗畫卷，於無聲無息處觸動人最柔軟的內心。不帶任何道理和刻意台詞的純度故事，與純氧一樣的畫面，如一杯天池的玉露滌清人血液里的毒素。古典歐洲背景，19世紀的瑞士，有些古典懷舊的情懷，又帶有童話般夢幻色彩。海蒂和她所遇到的人，才是人應該的樣子，善良，明智。

阿爾卑斯山的風景太美了！一定要用心欣賞哦！大自然用最鮮亮的色彩描繪的地方，藍褐色的山脊上披著綠色的杉樹，山坡的青草里各色野花和蝴蝶嬉戲，長著彎角的黑白兩色山羊游移其中，純凈的湖水，皚皚的白雲，恬靜悠然的木屋，高高的雪山頂仰望著藍天的笑臉，季節里與綠草和大雪相伴，還有清脆的羊鈴，和羊群里的少年。

好看別忘了點一下『在看』，謝謝！

⑵ 電影《教父》系列告訴了我們什麼道理

《教父》的深層意義在於它為美國電影史上的犯罪片開拓了寬廣的前景。這部電影不僅拓展了犯罪片的表現領域，其思想意義和內涵也遠遠超越了暴力的范疇，並將主題升華為人類社會中最常見的權力交替中的深層意義——權力與罪惡的關系。

拓展資料：

1945年夏天，美國本部黑手黨科萊昂家族首領，教父維托·唐·科萊昂為小女兒康妮舉行了盛大的婚禮。維托·唐·科萊昂有三個兒子，好色的長子遜尼，懦弱的次子弗雷德和從二戰戰場回來的小兒子邁克。其中遜尼是教父的得力助手；而邁克雖然精明能幹，卻對家族的事業沒什麼興趣。

維托·唐·科萊昂是黑手黨首領，常干違法的勾當。但同時他也是許多弱小平民的保護神，深得人們愛戴。他還有一個准則，就是決不販毒害人。

為此他拒絕了毒梟素洛佐的要求，並因此激化了與紐約其它幾個黑手黨家族的矛盾。聖誕前夕，素洛佐劫持了教父的教子湯姆，並派人暗殺教父。教父中槍入院。素洛佐要湯姆設法使遜尼同意毒品買賣，重新談判。遜尼有勇無謀，他發誓報仇，卻無計可施。

邁克去醫院探望父親，他發現保鏢已被收買，而警方亦和素洛佐串通一氣。各家族間的火並一觸即發。邁克制定了一個計策誘使素洛佐和警長前來談判。在一家小餐館內，邁克用事先藏在廁所內的手槍擊斃了素洛佐和警長。

邁克逃到了西西里，在那裡他娶了美麗的阿波蘿妮亞為妻，過著田園詩般的生活。而此時，紐約各個黑手黨家族間的仇殺卻越來越激烈。

遜尼也被康妮的丈夫卡洛出賣，被人打得千瘡百孔。教父傷愈復出，安排各家族間的和解。聽到噩耗的邁克也受到了襲擊。被收買的保鏢法布里奇奧在邁克的車上裝了炸彈。邁克雖倖免於難，卻痛失愛妻。

邁克於1951年回到了紐約，並和前女友凱結了婚。日益衰老的教父將家族首領的位置傳給了邁克。在教父病故之後，邁克開始了醞釀已久的復仇。他派人刺殺了另兩個敵對家族的首領，並親自殺死了謀害他前妻的法布里奇奧。同時他也命人殺死了卡洛，為遜尼報了仇。

仇敵盡數剪除。康妮因為丈夫被殺而沖進了家門，瘋狂地撕打邁克。邁克冷峻地命人把康妮送進了瘋人院。他已經成了新一代的教父。

參考資料：網路-教父

⑶ 10部外國電影勵志片

10部外國電影勵志片

電影，是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術，也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、動畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。以下是我精心整理的10部外國電影勵志片，僅供參考，大家一起來看看吧。

10部外國電影勵志片

1、我的左腳

影片是根據已故愛爾蘭天才作家兼畫家克里斯蒂布朗的自傳體小說改編拍攝而成，克里斯蒂布朗生於1932年6月5日，這個先天大腦癱瘓的新生命到來後沒有能給家人帶來歡樂，然而上帝雖然沒有給克里斯蒂一個健全的身軀，卻賦予了他智慧和一隻能動的左腳。夢想在僅有的條件下卻戰勝了一切，依靠自己僅有的智慧和左腳，他成為了舉世矚目的藝術家、作家……

丹尼爾戴劉易斯在影片中高難度的逼真表演讓所有演員汗顏、也讓所有觀眾為之感動，當之無愧的拿下了90年的奧斯卡最佳男主角。同時本片中偉大的「母親」也拿下了當年的奧斯卡最佳女配角。

2、光榮

影片根據真實事件改編而成，美國南北戰爭中，有一支由白人率領的黑人兵團「麻州第五十四兵團」，在南方的查爾斯坦戰役中寫下了光輝的一頁。

3、海倫凱勒

本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得

本片講述一個堅持就是勝利的經典勵志故事。本片是以身受三層痛苦，成長後為社會福利做出巨大貢獻的海倫·凱勒少女時代的真實故事10部必看的外國勵志電影10部必看的外國勵志電影。很感人，但並非賞心悅目的題材。兩位女主角均有一流的表演，並且都得到奧斯卡的肯定。1979年重拍時，原來扮演海倫的杜克改演老師安妮。2000年第三次拍攝，扮演老師的艾略特尤其出色。

4、美好生活

詹姆斯·斯圖爾特飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

雷電華出品的黑白片，1946年由法蘭克卡普拉（Frank Capra）執導，詹姆斯史都華（James Stewart）、唐娜瑞德（Donna Reed）、亨利崔佛斯（Henry Travers）主演。

詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年，但卻覺得自己失敗而想自我了結，守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。

改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事，原始劇本的觀點較光明且充滿幽默，但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。

5、洛奇

當初拍片成本僅一百萬美元的《洛基》第一集，後來竟成為七零年代全球賣座最佳的影片之一，後來更是勇奪奧斯卡最佳影片，北美地區累計票房總收入達一億一千七百萬美元，除了北美地區之外世界各地累計票房總收入更達兩億兩千萬美元。

6、辛德勒名單

《辛德勒的名單》具有如此巨大影響的震撼力和如此深沉而令人痛苦的藝術魅力，應該說，是與斯皮爾伯格身上流著猶太人的血液，以及童年時代親身體驗過猶太人遭受歧視的痛苦；以及他源於烏克蘭的大家族中竟有17位成員在波蘭納粹集中營中被謀害；以及他的內心深處對辛德勒——這位猶太人的大恩人懷有虔敬感恩的.心態等一系列無法逃避的事實分不開的。

7、黃金時代

本片曾獲得第十九屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳劇本、最佳剪輯、最佳配樂等獎項。導演威廉。懷勒、男主角弗雷德·馬區、男配角哈洛德。拉塞爾當時都是剛從戰場回來的退役軍人，因此對劇中人的心理格外能夠體會。

全片透過三組人物交錯呈理退伍軍人回到故鄉後的身心適應問題，以動人的故事表達政府和社會人士均應重視這一群對國家有過貢獻的軍人，在他們重新進入社會時應給予體諒和尊重的主旨。

8、諾瑪蕾

這是一部具有濃厚社會主義思想的電影，以典型的馬克思主義寫實手法描寫美國的工會運動，社會批判意識極為濃厚，可當作是批判資本主義黑暗的教材。戲情扎實有力，女主角演出精彩，榮獲奧斯卡獎。

編導並沒有把女主角刻意塑造成英雄，而是冷靜地將一個情緒化女子如何一步一步挺身對抗不合理的制度如實道出，所以更具有說服力。她手舉牌子爬在機器上高喊「罷工」的鏡頭已成經典。

9、火爆教頭草地兵

影片以50年代為背景，講述一個籃球教練的故事，金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練，他只有最後一個機會，金哈曼面對雙重挑戰：既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標，又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。

10、憤怒的葡萄

三十年代的經濟大崩潰時代，一大群中西部的農民忍痛離棄家園，像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想，但他們並不放棄希望。故事感人，內容寫實而具有控訴性，但卻處處流露出人性的光輝。

拓展閱讀：職場人必看的外國勵志電影

《權利的迷醉》 Comedy Of Power

本片的故事取材於法國最著名的ELF石油集團政治黑金丑聞，但導演把臭名昭著的貪腐大案弱化成為故事的背景，著力刻畫了「權利」這把雙刃劍對於一個成功女性的影響，人性的內省成了影片的重頭戲。身材瘦小的法國重量級女星伊莎貝爾·於佩爾，出神入化地演繹了一位重權在握的檢查官熱娜·夏爾芒。為了成功，為了至高無上的Power，熱娜不僅犧牲了度假、休息，犧牲了正常的家庭生活，甚至不顧生命安危……然而，正在她一步步升職的時候，與丈夫的關系卻越來越疏遠，直到丈夫跳樓，熱娜似乎才幡然醒悟……

職場啟示：要成功就一定有犧牲。

要成功就一定有犧牲。不要只去看那些成功人士光鮮亮麗的時刻，不要以為他們只是比我們幸運。撩開他們成功的面紗，去看看他們走向成功。

《穿Prada的惡魔》The Devil Wears Prada

剛從大學畢業的天真朴實的女孩安迪來到紐約，鬼使神差地得到了一份許多時髦女孩夢寐以求的工作：世界著名時尚雜志的主編助理。然而，這是一份讓人愛恨交加的差事——愛它，因為可以留在以Chanel、Prada等頂尖名牌構成的時尚帝國里；恨它，因為女強人主編米蘭達太難應付。她去找同事瑞丘抱怨，瑞丘對安迪說：「那就辭職啊！」安迪底氣不足地嘟囔道：「我沒想辭職，只是想訴訴苦……」瑞丘一針見血地對安迪說：「你是在逃避，醒醒吧，她只是幹了她該乾的。」安迪好像頓然醒悟了，她換上了Chanel的套裝，不再以抵觸抱怨的態度去工作，而是以積極的態度去融入自己的工作環境，積極地應對那些看似不可能的任務……

職場啟示：你可以辭職。否則，永遠不要抱怨。

假如你的目標與你所從事的職業相悖，假如你實在不能接受你老闆的價值觀，你完全可以辭職。否則，就不要抱怨。抱怨只會讓你覺得委屈、可憐，無助於解決任何問題。你覺得可惡的老闆，也許不如自己的惰性更可惡。除非你不工作，否則永遠不要以抵觸的心態做事—那樣只能使你的智力和能力都大打折扣！做你自己喜歡的事情，無論順利還是艱難，沉浸到做事的過程中去，把事業的目標當做戀愛的對象去愛、去追求，這樣，你會感覺好得多，得到的也會更多。

《伊麗莎白鎮》Elizabethtown

德魯是一家國際頂尖運動鞋品牌的首席設計師，才華橫溢的他是老闆的寵臣。然而，他花費了8年的時間廢寢忘食地研發的新產品，因致命問題被回收，公司頃刻間將承擔近10億美元的巨額損失！職場的幸運兒頓時跌入萬丈深淵……德魯徹底絕望了，甚至准備一死了之。恰逢此時，妹妹來電話說，爸爸死了-回老家時突然心臟病發作而死！真是禍不單行，德魯被突然降臨的厄運打懵了。在去機場的路上，媽媽提醒他：你爸爸常說什麼來著？德魯和媽媽、妹妹齊聲道：「假如這么做行不通，一定還有別的辦法！」在飛機上，德魯邂逅了樂觀、開朗的空姐克萊爾。克萊爾對德魯說：你想變得偉大嗎？那就鼓足勇氣去面對失敗，讓人們看到你還能笑得出來—那才是真正的了不起！

職場啟示：這么做行不通，一定有別的辦法。

失敗只是表明沒有成功而已。無論是多麼慘痛的失敗，其實都不是世界末日。很多時候，我們應該學會放下——放下那些令我們感到絕望無助的情緒。因為任何事情，假如這么做行不通，一定還有別的辦法——人生的路，絕對不止一條！這道理聽上去很簡單，但做起來卻不容易。人們順利的時候很容易保持高昂的氣勢，但是大難當頭卻難保不氣餒、不放棄。但是絕望只會令人感到更加無助，並不能幫我們走出低谷。大難當前不妨試著笑一笑，你會發現：冬天過後，春天一定再來。

《一往無前》Walk the line

與其說電影《一往無前》是搖滾音樂名人強尼·卡什的傳記片，不如說是他與一個女人的愛情篇章—影片不只展現了強尼·卡什從一無所有到成就非凡，展現了他與貧寒的出身抗爭、與折磨人的毒癮抗爭的故事，更生動地演繹了那個改變他命運的女人與他之間曲折又感人的愛情。那個影響了強尼·卡什的瘦小、獨立、堅強的非凡女人，正是著名的鄉村音樂歌手瓊·卡特。瓊在上世紀五十年代，就能夠不理會世俗的偏見，結兩次婚，分別為兩個丈夫生了孩子，甚至還獨自一人坐在擠滿了男樂手的車里到處巡演……她的思想和行動都超前於那個時代，可以說，沒有她就沒有功成名就的強尼·卡什。影片中，瓊·卡特用自己的一生告訴人們：女人，你的名字不是弱者。

職場啟示：永遠記得，你的名字不是「弱者」。

當社會或者男人習慣於把「弱者」二字強加在女人身上，我們自己千萬不要被這種習慣思維所暗示或蠱惑。要知道，無論男人還是女人，都會有強有弱，女人並非天生的弱者。實際上，女性的韌性和耐力，是一股不可低估的強大力量。相信自己有能力從困境中突圍而出，相信自己有能力做到別人認為你永遠不可能做到的，永遠不以弱者定位自己的人，才能成為最大的贏家。

《蒙娜麗莎的微笑》Mona Lisa Smile

上世紀中葉，美國馬薩諸塞州被譽為「沒有男子的常青藤」的威斯理女子學院，新來了位名叫凱瑟琳·沃森的藝術史老師，她美麗、成熟、自信，擁有開放的自由思想，立志要把新思想傳授給學生們。但在當時，美國封建保守思想仍非常嚴重。威斯理的教育不是教她們如何獲得知識和智慧，而是把學生今後的婚姻定義為教育是否成功的標准。凱瑟琳來到這里後，沒有像其他老師那樣沿襲該校的傳統教學風格，而是大膽地去挑戰傳統，鼓勵學生發掘自己的興趣，並且支持他們去實踐自己的想法。她的做法不僅受到了一些大戶人家女兒的挑戰，而且受到家長、學校各方的質疑和責難。但是她憑借堅定的信念頑強地堅持了下來，最終贏得了學生們的尊敬和愛戴。

職場啟示：只有堅持到底，才能笑到最後。

世界上所有那些看似不可能的改變，都是由人促成的。只要你堅持自己的目標不放棄，就可能看到奇跡的發生。嚴格地說，我們每個人都沒有發揮出自身的各種極限。限於習慣、主觀認知等原因，我們每個人一生中都可能浪費掉自己這樣或那樣的一些潛能。很多時候我們覺得挺不過去了，其實那並不是真實的狀態。只要咬咬牙堅持下去，你會發現多數情況我們都能夠挺過去，我們其實比自己想像得要強大得多！只有堅持到底，我們才能最大限度地發現我們自己的潛能，才能笑到最後。

《永不妥協》Erin Brockovich

影片取材於發生在美國的一個真實事件，影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里，本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事，展現了人類扞衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳，在一次十分無奈的交通事故之後，一貧如洗，既無工作，也無前途，幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想，敢於挑戰權貴，勇於保衛弱者，不但悍衛了正義，幫助了他人，也重新認識了自己的價值。

職場啟示：有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。

無論你相信宗教還是相信自己，無論你相信愛還是相信權力，你一定不能沒有信仰！在這個世界上，有些人並不強大，但是信仰賦予了他們超人的力量。正如影片中的弱女子埃琳，正是因為堅守信仰才能夠百折不撓，才煥發出超乎常人的能力。我們自己也是一樣，假如能夠成就一番事業，首先要相信這事業值得我們不惜一切去付出；還要相信自己，完全有能力成就這番事業。

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⑷ 美國十大勵志電影

十大勵志電影 從小到大都非常喜歡勵志電影，喜歡它那種令人每次看過，都會覺得"生命滿希望， 前路由我創"的興奮感覺。把我喜歡的一些勵志電影推薦給大家，希望大家都能從這些影片中得到一些感悟。 1、《肖申克的救贖》 很喜歡安迪放MOZART的《費加羅的婚禮》那段，聖潔高亢的女高音穿雲裂帛久被牢牢禁錮的人們呆住了。他們可能不知這是什麼音樂，可是對美的感覺，對自由的渴望，每個人都是一樣。人們抬頭望著碧藍無垠的天空，美好的情愫隨美妙的音韻四處飄盪，鏡頭緩緩升起，搖過，芸芸眾生就在廣場上抬頭仰望，那麼專注，那麼深情，沒有十惡不赦的罪犯，沒有暴虐無行的獄警，人們復歸平等與和睦，人們找到生命的生 存的極至和本源。雖然好萊塢化，我喜歡對人性的探究，人性的張揚。安迪沉醉了， 安迪忘記了自己私放音樂的危險。他幸福地在典獄長的椅子上閉目靜聽。後來，他被關了兩個星期的獨囚。可是這感覺，永留囚徒與觀者的心中。JIMROBINS，可愛的大孩子形象。 現代版本的《基督山伯爵》，曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子，無論從各方面講都是經典中的經典，情節的緊湊，主題的深刻，演員的陣容，音樂的配合，所以獲得了8項奧斯卡提名，更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電 風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後，脫去衣衫，伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候，相信觀眾都有些熱血沸騰吧。 2、《阿甘正傳》 美國近代史的縮影。無需多言的經典，也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手。 "人生就象一盒巧克力"經典的台詞。 3、《勇敢的心》 史詩般的片子，主題深沉凝重卻又不失輕快，場面宏大，視覺和音樂效果一流，優美流暢。雖然最後結局令人遺憾，但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。 "自由！"梅爾吉普森林行刑前的吶喊，至今響徹在耳邊。 4、《美麗心靈》 影評人說"2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》，證明奧斯卡還沒有墮落。" 5、《百萬美元寶貝》 對於整個電影，正如導演伊斯特伍德所說，"這不是一個關於拳擊的故事，而是關於希望、夢想和愛的故事"，看過這部電影，相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。 6、《心靈捕手》 一部好的電影總是能在不經意間將你打動，或者說，一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的，《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上，而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解，直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣，愛情、友情、均有提及，正如一杯濃郁的黑咖啡，只有細細品嘗，方能享受到其中的濃濃香味! 7、《黑暗中的舞者》 一部震撼心靈的影片，具有深淵一般的穿透力，歌舞片中少有的經典。 現實與理想，執著與信念，主題深刻的讓人窒息。 DANCERINTHEDARK！唯美而質朴的偉大贊美詩！ 8、《喜劇之王》 所有周星馳的影片中，最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程，周星馳自己的真實的寫照。 9、《千鈞一發》 盡管有人評價《千鈞一發》的結局最終落了俗套，但這絲毫沒有影響其成為一部優秀的主流勵志電影。這部電影告訴了我們這樣一個道理，你可以不了解你自己，但你必須相信他（她），因為一切皆有可能。 10、《飛躍顛峰》 加上史泰龍的這部片子好像有些奇怪，其實我一直十分偏愛史泰龍這個演員，總覺得 他與一般的好萊塢動作明星不同，片子里總有些讓人奮進的東西，像《第一滴血》、 《洛奇》等。《飛躍顛峰》是比較容易被忽略的一部，在這部影片中，史泰龍飾演一位長途貨車司機，為了重新得到兒子而拼盡全力，並且意外地獲得扳手腕冠軍。個人覺得這是他個人表演最為成功的一部電影，不但是一部勵志動作片，同時也是一部感人至深的親情片，遠遠超出了動作片的慣定范疇，尤其是他與小演員亨利配合默契，父子感情的真摯讓無數影迷流下了眼淚。

⑸ 有哪些好看的人生道理電影

看了幾百部！講講自己對這些的理解 （絕對原創）
美國的《初戀的回憶》，是我看過的最感人的校園片，原來愛情是那麼的偉大的，可以改變一切 ,在影片里你可以看明白什麼叫責任，什麼叫真誠
美國的《美麗心靈》這電影，真的說不出的感悟。真的很驚嘆為什麼美國根據真實故事改編的電影是那麼的好看，那麼的深刻。在電影里，我給主角幻想的三個角色（小女孩，一起居住的青年人，國家的特工）所深深吸引。看的過程中，我明白了主角所幻想的對象為什麼是這三個人？而不是其他人！一起居住的年輕人代表著主角孤單，需要朋友。小女孩說明了，主角希望得到愛情。特工就說明了主角想得到成功。看著電影，可以說是心靈的雞湯。
法國的《天使愛美麗》，這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁，對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。在看這片的過程中，會情不自禁的給主人公的所為而感染，不是露出會心的微笑。
法國的《》，一部充滿香氣，但是同時充滿惡臭的電影。看後有一種無以言喻的感覺，但是可以得到很多的感悟
法國的《兩小無猜》，一部夢幻式的電影，那從小到大的愛情，無不為人所動容！是一部不得不看的電影，我看後終於明白了什麼叫愛情。
美國的的《逍遙法外》，萊昂納多??迪卡普里奧和湯姆??漢克斯主演，是一部根據真實故事改編的電影。在看電影的時候我不得不給故事的主人翁弗蘭克??阿巴格諾（美國著名的支票鑒定專家）的才能和處世不驚所折服（不到20歲，居然可以騙了200萬美元，那時是19世紀60年代），真的是一位奇才，而且電影的情節比較緊湊，是一部不錯的電影
美國的《綠里奇跡》是湯姆??漢克斯所演的，這片子是一部探討生存意義的影片。在本世紀30年代美國監獄的背景下，《綠色奇跡》獨辟蹊徑地展現了獄吏與死囚間的微妙關系，其中的黑色懸疑氣氛、象徵不同道義符號的特殊人物以及人物間錯綜復雜的心理沖突。看後感動得不禁淚下
美國的《雲中漫步》是基努??李維斯所主演的電影，全片以金黃的懷舊色調來訴說一段氣氛朦朧的愛情故事，並伴以濃厚的拉丁風味，部分片段維持了擅長的魔幻寫實手法，葡萄園的美感亦相當怡人。裡面的愛情是有血有肉的，難怪有人的評論是A man in search. A woman in need. A story of fate.
《黑暗中的舞者》這是一部賺人眼淚的歌舞片，在拉爾斯的眼中，世界同舞蹈與音樂是一體的，在轟鳴的機器節奏中起舞，在火車的賓士中起舞，在庄嚴的法庭中起舞，在無情的斷頭台上起舞……起舞是自由的符號，是對命運壓迫的反抗，正像它的電影海報中向人們訴說的那樣：在這個世界的陰影里，她憑著舞蹈找到了冥冥中的生命之光。
《奔騰年代》，看完這部電影，觸摸你我的胸口，是不是有什麼在永恆地跳動；不要輕言放棄，就能抵達夢中激越人生的終點。

《蝴蝶效應》，這電影除了說神奇以外，不知道說什麼了，完全給人一種詭異，不可想像的感覺
《聞香識女》講述了最重要的不是外在的輝煌而是內心的那種天真純真的感情。中校因為雙眼失明而失去了自己認為的生活，但是他學會了用心去體會生活，原來他真正想要的不是那浮華的生活，而是一種自由（可以開著法拉力馳騁）一種嘗試（和陌生美女在舞池探戈）和最重要的感情（查理的天真）。
《費城故事》一部追求平等的片子，一部追求權利的片子，一部發人深省的片子，一部對社會弱勢群體關注的片子，是一部不可多得的經典之一
《荒島餘生》講述一個人在一個荒島那裡生活4年的辛酸的故事，看後不禁想起如果那主角是自己，你自己會怎麼樣做。看後，感動得不能說話，只能在心中祝福著主人
《你丫閉嘴》，讓雷諾主演的電影，是一部經典的戲劇
《這個殺手不太冷》讓雷諾主演的電影，講敘了陌生人之問倒友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西
《中央車站》盡管我為最後一老一少的分離唏噓不已，但我更多的是出於對朵拉的敬佩。除了一開始腦子發昏把男孩賣掉外，她所做的一切都顯得那麼堅強勇敢而又充滿愛心。雖 然她這個人很BT（肆意處置人家的信）長得也挺丑（這么大眼袋上大熒屏真不容易），然而在她顛簸的車廂里寫最後那封信時，我就真的開始唏噓。這是一部典型的公路電影，真的不得不看
《西雅圖夜未眠》湯姆漢克斯主演的電影，講述的是一個喪妻的男子久久沉浸在痛苦中，在他的小兒子的幫助下通過全國廣播的談心節目在茫茫人海中找到了自己的新的伴侶。這個故事十分浪漫，甚至有距離 現實的色彩，然而，貫穿影片中的那一股淡淡的哀愁，一絲淺淺的溫柔，那無窮無盡的愛意，卻使觀眾能完全沉浸在影片所營造的氣氛中，為主人公或悲或喜，當影 片結尾父子兩人離開帝國大廈而安妮面對著寂靜而 空無一人的頂層， 觀眾無一不被感動，為他們的錯過而傷感，但接著柳暗花明，兒子又帶著父親回來了，兩個有緣人終於見了面，觀眾這才舒了口氣，可謂真是緣份啊
《肖申克的救贖》，我覺得這片子唯一的亮點是在最後的那一部分，其他的沒什麼感覺，可能是我看電影多了吧！不過這的確是一部鼓勵人們追求自由的片子
《大魚》，一部父子之間的感人電影，我給裡面的情節完全吸引了

⑹ 有哪些勵志英語電影 有加分哦！~

勵志片的話我推薦這些
《阿甘正傳》《肖申克的救贖》太多人推薦了
《當幸福來敲門》，威爾史密斯難得的非商業電影，和兒子一起出演，很有噱頭，而且很勵志，很好看。
《黑暗中的舞者》拉爾斯·馮·特里厄的歌舞經典作品，一部別出心裁且唯美感性的歌舞片，有一點浪漫，也有一點灰色，但是卻充滿力量。
《心靈捕手》，馬特戴蒙和本阿弗萊克兩哥們的劇本，羅賓威廉姆斯出任綠葉，一個天才少年的非典型成長片。
《永不妥協》，茱莉亞羅伯茨藉此片獲得影後，十分真誠的勵志電影。
《死亡詩社》，羅賓威廉姆斯主演的經典勵志電影，還是扮演一個春風化雨的老師，絕對推薦。
《百萬寶貝》，奧斯卡最佳影片，克林特伊斯特伍德導演，一個女子拳擊手的奮斗里程。
《跳出我天地》，一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。
《荒島餘生》，我最喜歡的電影之一，湯姆漢克斯主演，在我最低谷的時候給了我巨大的力量。
《風雨哈佛路》，一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗，看完讓人滿身溫暖。
《奔騰年代》，真實故事改編，一個中年喪子富翁，一個不得志的賽馬教練，一個從未獲得成功的騎師以及一匹瘸馬共同創造的奇跡。
《鐵拳男人》，拉塞爾克勞主演，一個過氣拳擊手在拳台上為生存為榮譽而戰。
《聽見天堂》，一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛，去記錄他生活的點點滴滴。
《洛奇》，史泰龍的經典勵志片。
《卡特教練》，一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
《追夢女孩》，碧昂斯主演，3個黑人女孩踏上充滿未知的星途最後獲得成功的故事。
《陽光小美女》，充滿親情溫暖的勵志片。
《聞香識女人》，阿爾帕西諾主演，裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
《放牛班的春天》，即使是被社會遺忘的孩子，也有可能綻放生命的光芒。
《荒野生存》，一個理想主義者的傳奇，一個流浪的故事，每一步都充滿了艱辛，以堅韌的毅力，實踐著尋找自我的夢想。
《側耳傾聽》，宮崎駿編劇近藤喜文導演的動畫，一個少女初戀和成長的故事。

一下就想出這么些，很多看的時候都流眼淚了，呵呵也許是我眼淚比較淺，但這些都是非常經典、我非常喜歡的作品，希望你能滿意。