1896年放映電影的國家有哪些

① 電影傳入中國的原因 用歷史知識回答

1895年12月28日，法國的盧米埃爾兄弟在巴黎卡皮辛大街首次放映電影，人們將這一天定為電影的誕生日。1896年，電影就傳入中國。最早來中國放映電影的是一位美國商人，此人的姓名，一說雍松，一說詹姆士·里卡頓。從1896年到1898年，他先後在上海福建北路唐家弄的徐園、泥城橋下的奇園，以及天花茶園等處，短期放映美、法等國的短片，如《俄國皇帝游歷法京巴里府》等，並在當時《申報》上刊登電影廣告，引起轟動。當時觀眾發現，這種西洋的新發明，與中國古老的皮影戲很相似。於是，人們就自然地把這種藝術形式叫做「影戲」或「活動影戲」了。但由於它放映是用電作光源的，故又稱作「電光影戲」。此後，就慢慢簡化成「電影」了。
電影最初多在茶館、酒樓放映。1899年，西班牙商人加倫白克帶了一台簡陋的電影放映機和幾本電影的殘舊片斷來到上海，借當時四馬路的「四海昇平樓」茶館的一角首次放映。內容是高山、流水、火車飛奔、輪船行駛、大火燒、人物鳥獸的新聞片和風景片，大部分是法國百代公司的出品。每場放映十幾分鍾，每位觀眾收30文銅錢。不久，他換了八本完整的短片，遷移到虹口乍浦路口的跑冰場放映，門票漲到銅錢100文，生意十分興隆。但時間一長，觀眾看厭了，只好停演，最後盤給了西班牙商人雷瑪斯。
清廷內也曾放過電影。1904年，慈禧太後七十壽辰，英國駐北京公使送了她一架放映機和幾套影片祝壽，不料只放映了三本，摩電器就炸裂了，把老佛爺嚇了一跳，清宮從此不準再放映電影。1905年，出國考察的端方帶回一架放映機，但在宴請賓客時，電影機又猝然爆炸，將擔任電影說明的何朝樺通判等人炸死。因為這兩次事故，王公大臣們都認為電影不吉利，但在民間，電影的放映卻日漸增多。
雷瑪斯1904年來到上海放映電影，他借四馬路的「青蓮閣」茶館樓下的一間房子，設了一個影戲部。影戲部的門上掛著黑布門簾，門外貼有紅紙廣告，還雇了中國人站在門口收票和吹打洋鼓洋號，以招徠觀眾。他不斷更換新片，同時演出魔術，入場券高達每位120文，滿20人就放映一場，營業始終不衰，1911年辛亥革命爆發才停業。這是當時外國人在上海放映電影時間最長的一家。
1908年，雷瑪斯又在虹口乍浦路的一塊空地上，用鉛皮搭起一座可容250人的「虹口大戲院」，首映的一部影片叫《龍案》，這是上海專業電影院的開始。同年，他又在北四川路海寧路口建了一座富麗堂皇的「維多利亞大戲院」，這是上海第一座真正的電影院。此後，外國人在上海開設放映電影的戲院越來越多。
與此同時，外國的一些製片公司也派人到中國拍攝影片。1896年，美國繆托斯柯普公司拍攝了最早以中國為題材的紀錄片《李鴻章在格蘭特墓前》。1898年，美國湯姆斯·愛迪生公司派遣一名攝影師來到上海，拍攝《上海警察》和《上海街景》兩部短紀錄片，並公開發行放映。1902年，邵醉翁同美國人列文合拍了《慈禧太後》，這是中國歷史上中外合資拍攝的第一部影片。
人們逐漸對電影這種新鮮玩意兒產生了濃厚的興趣，其中有兩位青年，便產生了要親自拍電影的強烈願望。他們如飢似渴地邊學習，邊實踐。這就是張蝕川（後改名張石川）和鄭正秋。1913年，他們同當時來中國拍攝電影的美國人依什爾合作，從另一個美國人布拉士其手裡接辦了他於1909年創辦的「亞細亞影片公司」，並改名「亞細亞中國影戲公司」，這是我國第一家攝制影片的公司。由美國商人出錢和發行、亞細亞公司攝制的第一部影片，就是由鄭正秋編劇、張石川導演的《難夫難妻》（又名《洞房花燭》）。這是我國自己攝制的第一部故事片。

② 羅馬尼亞電影的發展歷程

羅馬尼亞在1896年 5月27日第一次放映了盧米埃爾的影片一年之後,於1897年出現了羅馬尼亞人自己拍的風景片《泰爾古.莫西洛爾》、《基謝列夫的公路》等1909年建成了專門的放映廳1911年拍攝了第一部故事片《非常不幸的愛情》，1912年拍了反映1877～1878年俄土戰爭的影片《獨立戰爭》（兩部均由布雷澤亞努導演）。
此時期內，維也納、柏林和布達佩斯的富翁們還出錢拍攝了一些情節劇和驚險片。無聲電影時期較好的影片都是在1920～1930年間拍攝的。
如齊奇西導演了《幸福的浪潮》、米哈伊爾在猶太人區域中攝制了《馬納塞》(1927年)，沙希其安同奧地利合作拍攝了《一個愛情的悲劇》等。
在有聲片初期,生產的影片很少,外國影片充斥電影市場。從1940年法西斯佔領起，電影生產幾乎完全停頓下來。
解放前，較好的影片有：音樂喜劇片《乒－乓》(1935年，斯特羅耶和瓦西拉凱導演)、傑奧爾傑斯庫根據卡拉迦列的舞台劇名作改編的諷刺喜劇片《暴風雨之夜》(1942年)；根據穆尚泰斯庫的話劇改編的《冬夜之夢》（1946年）。1944～1947年，進步的電影工作者把一些革命事件記錄到膠片上，攝制了一些新聞片和小型紀錄片，如《鄉村狂想曲》（1945年，米哈伊爾導演）、《森林》(攝影師傑奧爾傑斯庫)、《一分鍾》（攝影師波斯坦）等。共和國成立後影片生產和發行實現了國有化。1950年開始建立布夫迪亞電影基地，成立布加勒斯特電影製片廠和亞歷山德魯.薩希亞紀錄電影製片廠。1957年建立起國家電影資料館。
社會主義羅馬尼亞的第一個故事片《山谷在轟鳴》（1949年，克里內斯庫導演）。在隨後的1950年代，又相繼拍攝出《我們的村子裡》(1951年,傑奧爾傑斯庫導演、伊柳編導)、《為了美好的生活》（1951年,涅格良努導演）、《米特雷亞.科科爾》（1952年，丘萊伊導演）；《號手的外甥》（1954年，米哈伊爾導演）；《展開》（1955年，克里內斯庫導演）等反映社會主義建設、表現新人新生活的現實題材影片。此外，以文學作品改編的影片，有《羅馬尼亞佃農》（1952年，根據卡拉迦列的作品改編，傑奧爾傑斯庫導演）、《幸福的磨坊》（1957年，根據斯拉維奇的原作改編，伊柳導演）等。第一部彩色片為兒童片《紅睡蓮》，攝於1955年，托比亞斯導演。
進入1960年代以後，改編影片仍占很大比重，比較突出的有根據雷布雷亞努的小說改編的同名影片《被絞死者之林》(1964年，丘萊伊導演)和《起義》(1966年,穆雷尚導演),它們忠實地再現了原作者創作思想。這一時期反映羅共領導人民進行反法西斯斗爭的著名影片有《多瑙河之波》（1960年，丘萊伊導演）、《星期天六點鍾》（1965年，平蒂列導演）等。
1960～1970年代，還拍攝了一批愛國主義歷史題材的影片。第一部是《圖多爾》（1962年，布拉圖導演），它表現了1821年瓦拉幾亞人民的民族解放斗爭，歌頌了羅馬尼亞建國史上反土耳其統治的最大一次起義。
此後，尼古拉埃斯庫連續導演了 3部反映羅馬尼亞抗擊外來強大侵略者的歷史影片：《達基亞人》（1967年）、《勇敢的米哈伊》(1971年)、《不朽的人》(1975年)；德勒岡也先後拍攝了同一主題的歷史影片《凱旋柱》(1968年)和《斯特凡大公》(1974年)。
除了上述史詩影片之外，還根據民間傳說拍攝了一些反抗外族侵略的古裝驚險片，如《綠林好漢》、《貞女遭劫》、《綠林好漢復仇記》(1966～1968年，科恰導演)等。
60年代後期，電影的題材日趨多樣，表現當代現實生活的影片日益增多，如《通情達理──青年的早晨》(1967年，布拉耶爾導演)、《蜿蜒曲折》（1967年，瑟烏坎導演）、《恢復》（1969年，平蒂列導演）等，既有表現「代溝」，又有表現道德問題、婦女問題的影片。
1970年代，以文學作品改編最成功的影片有：韋羅尤和皮察根據阿吉爾比恰努的作品拍攝的《石婚》(1973年)和《金魂》(1974年)。《在橋的那一邊》（1975年，原作斯拉維奇）；《特納塞.斯卡蒂烏》(1977年，原作贊菲列斯庫)；描寫地下反法西斯斗爭的有《陷阱》（1974年，馬爾庫斯導演）；《牆》（1975年，瓦埃尼導演）；《城市的藍門》(1974年，穆雷尚導演)；《此路不通》(1975年,勒斯塔塞導演)；根據真人真事拍攝的《爆炸》（1973年，德勒岡導演）；反映工人生活的《沸騰的生活》（1975年，尼古萊耶斯庫導演）；《我們需要的人》（1979年，馬爾庫斯導演）；反映農村生活的《暴風雨》（1973年,莫爾多萬導演）；反映青年生活及婚姻愛情等問題的《起飛》（1971年，烏爾蘇導演）；《菲力普，好樣的！》（1975年，皮察導演）。
1970年代裡突出的還有兩部反映社會主義建設時期黨內斗爭的影片《政權真理》(1972年，馬爾庫斯導演)；《光陰》（1979年，維丹尼蒂斯導演）。
1980年代，現代題材影片進一步擴大。影片有挽救失足青年的《安娜和小偷》（1981年，卡洛泰斯庫導演），表現家庭、婚姻問題的《重歸於好》（1986，馬勒斯庫導演），反映社會道德問題的《競賽》（1983年，皮察導演）、《片段》(1982年，塔托什導演)；表現農村生活的《熱麵包心》(1984年，克洛伊托魯導演)、《秋雨飄香》（1985年，莫爾多萬導演），表現工人生活的《伐木工》（1983年，科爾馬贊導演），兒童片《山之子》（1981年，納吉導演）；《從地獄歸來的人》（1983年，馬爾吉內亞努根據阿爾比恰努的《憲兵》改編）；《阿德拉》（1984年，韋羅尤導演）。
羅馬尼亞的動畫片從1950年代開始在國際上享有盛譽。其中首推波佩斯庫－戈波的作品，尤其是他的系列片：《簡史》(1956年)、《七藝》(1958年)、《人類》(1960年)、《喂，喂！》(1962年)等等。其他著名的動畫電影工作者還有特魯伊克、巴拉沙等人。