微電影後期做哪些工作

① 微電影工作室分區怎麼分

如下：
1、導演：負責影片的整體構思和創意，指導演員的表演，以及協調其他部門的工作。
2、編劇：負責劇本創作，將導演的構想轉化為具體的劇本，同時與導演一起審定劇本的最終版本。
3、攝影師：負責影片的攝影工作，拍攝出導演和編劇所設想的畫面。
4、演員：根據導演及劇本的要求，完成角色的表演。
5、場記場務：負責現場記錄和維護片場秩序，提供物品和後勤服務，道具、場景布置等。
6、化妝造型：按照導演要求給演員化妝造型、服裝設計。
7、剪輯後期：根據導演和攝影要求，對影片進行剪輯組合和片頭片尾，配樂和歌曲等製作。

② 微電影的工作流程包括哪些階段

微電影的工作流程主要包括以下階段：

1. 前期籌備階段

這一階段主要工作是確定微電影的題材、故事構思以及製作團隊的組建。其中包括劇本創作、角色選定、場景選擇、預算制定等工作。這一階段還需要進行市場調研，以確定影片的受眾群體，為後續的拍攝打下基礎。

2. 拍攝階段

此階段是根據劇本進行實際拍攝工作。包括場景布置、角色表演、攝影機位設定、燈光布置等。拍攝過程中需要保證畫面的連貫性和質量，同時應對突發情況進行及時調整，確保拍攝進度按計劃進行。

3. 後期製作階段

這一階段主要是對拍攝完成的素材進行剪輯、特效處理、音效添加等工作。剪輯師需要根據劇情和導演意圖對素材進行剪輯，去除不必要的部分，保留精彩瞬間。特效處理包括畫面調色、字幕添加等，以增強影片的視覺效果。音效師則需要為影片添加合適的背景音樂和音效，提升影片的感染力。

4. 後期宣傳與發行階段

最後階段，主要是進行微電影的宣傳和推廣工作，包括製作預告片、海報設計、媒體宣傳等。同時，選擇合適的發行渠道，如網路平台、電影院等，將微電影推向觀眾，實現其商業價值和文化價值。

以上便是微電影的工作流程的主要階段。每個階段的工作都至關重要，需要製作團隊的專業素養和密切合作，以保證微電影的高質量完成。

③ 影視後期製作都包括什麼工作！

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫，做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。影視後期製作基本上是包括初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成等一系列工作。

（1）初剪：也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的，因此拍攝素材在經過轉磁以後，要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

（2）正式剪輯：在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，然後將特技部分的工作合成到廣告片中去，廣告片、畫面部分的工作到此完成。

（3）作曲或選曲：廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是:如果作曲，廣告片將擁有獨一無二的音樂，而且音樂能和畫面有完美的結合，但會比較貴;如果選曲，在成本方面會比較經濟，但別的廣告片也可能會用到這個音樂。

（4）特效的錄入：這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這里將運用到十分專業的特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。

（5）配音合成：旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果，至此，一條廣告片的聲音部分的因素就全部准備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，並合成在一起。

(3)微電影後期做哪些工作擴展閱讀

市場上流行的影視後期製作軟體很多，例如After Effects（簡稱ae）、Vegas、Combustion、VideoStudio、Premiere、EDIUS、DFsion、Shake、AvidXpress等，令人應接不暇。另外，影視技術更新也很快，如何選用合適的軟體確實讓人頭痛。

首先，影視後期製作分為視頻合成和非線性編輯兩部分，兩者缺一不可。視頻合成用於對眾多不同元素的進行藝術性組合和加工，實現特效、剪輯和片頭動畫，而非線性編輯可以實現對數字化的媒體隨機訪問、不按時間順序記錄或重放編輯。AE擅長視頻合成，支持從4*4到30000*30000像素解析度，可以精確定位到一個像素點的千分之六，特效控制等功能非常強大。而Premiere在非線性編輯領域同樣具有突出優勢。由於AE和Premiere來自同一個公司，協調性極好。

其次，必須緊跟市場的發展需求，應盡量選用最流行、潛力最大的軟體。國產的VideoStudio簡單易用，但是功能較弱；Vegas功能不俗，但在易用性、擴展性明顯不如Adobe風格的軟體。眾所周知，Adobe解決方案早已成為數碼成像領域的金科玉律，例如Photoshop、Flash、Dreamweaver、Acrobat等均為業界標准。作為Adobe旗下的軟體，AE和Premiere同樣具有IT人員所熟知Adobe風格界面，減低了學習難度。同時，它們在導入Photoshop、Illustrator等圖像文件時，具有得天獨厚的兼容性優勢。

因此，綜合考慮，可以採用AE+Premiere模式開展影視後期製作的學習。

④ 用AE做影視後期主要工作有哪些內容和其他剪輯軟體如何配合使用的

可以看出你對片子的製作過程還是有些模糊的。前期就不說了，主要說說後期。
後期也就是剪輯和包裝。 一般大點的公司剪輯師和包裝師是分開的，AE就是包裝師的工具，主要製作些片頭 片尾 字幕 特效之類。剪輯師把片子剪輯完 然後根據片子的感覺要在片子上加些光 字 特效之類的 AE就是做這些的。其實AE大多都是輸出帶透明通道的包裝給剪輯師加到上面，這樣不會影響畫質 要是需要在AE里才能完成的鏡頭就把源文件倒到AE里做再輸出高品質就好 可能畫質會有些損失 但是肉眼基本上看不出來。

建築漫遊的片子主要是三維渲染的 顏色畫質肯定比一般攝像機拍出來的好多了 景深鏡頭是用三維軟體和AE配合完成的 網上有很多教程 光效就是AE里的插件做的 用的最廣泛的就是optical flares這個光效插件了， 你可以看看教程之類的。

微電影畫質好顏色細膩 那是打了燈光的 在加上好的攝像機 顏色基本上不用怎麼調就非常棒了

⑤ 學習影視後期專業有前途嗎

影視後期職位選擇

1、視頻設計方面的技術知識都是可以互通的，也就是說學完影視後期後並不僅限於電視節目的製作

2、剪輯師、校色師、欄目包裝師、特效師。不僅僅是做電視節目包裝，你還可以做企業宣傳片、tvc廣告、地產廣告、各種產品廣告等，基本上視頻相關的你都可以做。除非是電影級別對畫面細節要求非常高的。

職業現象：

在中國，這些軟體如果你只會一個，哪怕是很精通，你可能找不到工作。全都會的話在工作中你將會經常聽到，Xxx，這個你比較拿手，你來做，並且往後一直都是你來做，然後你就有可能晉升為主管等重要職位，並由此開始自己的創業之路

學習影視後期有前途嗎？

這個問題不知道是怎麼想前途這個問題，是指能不能養家糊口，還是想成為行業大牛，還是想成立公司，幹掉工業光魔巴拉巴拉。

有的人還是很迷茫，可以理解你們的迷茫。但是我說這個行業好的開花，票房幾百個億，馬上就超過美國。但是你自己都沒嘗試。只聽著大家說好就殺進來，這是最不明智的選擇。一旦你不喜歡這個行業，時間和金錢還是小事，最坑的是你的身心都會受到摧殘，因為你每天都在做自己不喜歡乾的事。慢慢把自己逼瘋。

衡量要不要做一件事不是看有沒有前途，是要看自己喜歡不喜歡。說實話影視行業現在很缺人，我說的這個「人」不是你面試就能通過。缺的不是小白，缺的是技術大牛。但是如果你要投身這個行業中來，一定要做好准備，這個行業也確實很累。然而剛入行不久、經驗不足的新手依然很多，所以造成了影視公司招人難，歡迎加入加峮：前三位，四八三，中間三位，八四四，最後，九六四。組起來就可以，我們只歡迎愛學習的，玩玩請繞道。一般的影視後期工作人員找工作也難的一個局面。但是整體上看，影視行業的蓬勃發展必然推動全國影視後期人才素質的不斷提升。

大學畢業選擇大公司還是小公司？

有主見的人看自己喜好了。如果小公司老闆是你爸，你去了就是主管，那就去小公司也挺好。如果你爸是大公司的老闆，那你就隨便了。

如果你沒有主見，也沒有那樣的爸爸。在你能力允許的情況下，你先去大公司鍍金。做兩三年的樣子，學會了大公司的流程和技術，能做到管理層更好。然後你再去小公司那就不一樣了。小公司你就是二老闆的存在。

這就好比雖然央視主播薪水不如部分地方台主播薪水不高，但大家還是都想擠進去。等在出來的時候那就黃袍加身了。

軟體那麼多我應該學哪個？

影視後期是一個大的概念，細分的還有很多。比如剪輯、包裝、合成、三維、特效、調色等。細分這么多，該學哪一個是一個需要考慮的問題。有的人說我都想學，這也不是不可能，可結果就是一個都沒學透。

咱們國家的教.育形式，形成了學生到畢業以後缺少自我選擇的能力。尤其是家長的過分干預，從生下來去什麼幼兒園到上什麼大學選什麼專業，大部分都是家長決定，這就促使了大部分學生不知道畢業以後該干什麼，選擇學後期也不知道該學哪方面。

所以這里告誡大家，上大學不是泡妞逛淘.寶。尤其是影視後期這個行業。到大一上學期結束，一定要在後期領域里選擇一個自己喜歡的。然後接下來的三年半主攻這個軟體，但其他軟體也要會，但不需要多牛。

這樣你畢業才有底氣選擇公司，而不是公司選擇你。