1. 建國後我國拍攝的越劇電影都有哪些
1948年《祥林嫂》
啟明公司
原著：魯迅 改編、導演：南薇 攝影：董克毅、董紹泳
演員：袁雪芬 范瑞娟 徐天紅 張桂鳳 吳小樓 項彩蓮 張雲霞
1949年《越劇精華》
文華公司
導演：桑弧 攝影：黃紹芬
包括：
范瑞媚、傅全香的《樓台會》；
徐玉蘭、王文娟的《販馬記》中的《寫狀》；
袁雪芬，徐玉蘭、筱小招、吳小樓的 《雙看相》；
竺水招、戚雅仙的《賣婆記》。
1949年《相思樹》
中國電影實驗工廠
導演：程述堯
編劇：鍾 泯 邵慕水
袁雪芬 魏鳳娟 金艷芳 陳金蓮 高劍琳
1950年《石榴紅》
中國電影實驗工廠
導演：韓義
編劇：沈默
徐天紅 戚雅仙 焦月娥 高劍琳
1953年《梁山伯與祝英台》
上海電影製片廠
編劇：徐進、桑弧 導演：桑弧、黃沙 攝影：黃紹芬
布景設計：胡倬雲、張曦白
根據華東戲曲研究院舞台劇本改編
袁雪芬 范瑞娟 張桂鳳
1958年《情探》
江南電影製片廠
編劇：田漢、安娥 導演：黃祖模 攝影：李生偉 美工：盧景光
演出：上海越劇院
傅全香、陸錦花
1959年 《西廂記》
香港文華電影公司
金寶花、張茵、高佩
1959年 《追魚》
天馬電影製片廠
改編：集體 導演：應雲衛 攝影：馬林發 美工：葛師承 副導演：丁然
演出：上海越劇院
徐玉蘭、王文娟、鄭忠梅、周寶奎
1960年《斗詩亭》
天馬電影製片廠
編劇：胡小孩 導演：應雲衛 攝影：馬林發、任志新 美工：葛師承
演出：浙江越劇二團
根據浙江省越劇二團演出本改編
1961年《雲中落綉鞋》
長春電影製片廠
1961年《王老虎搶親》
香港長城影業公司 上海越劇院配合
導演：金庸
編劇：金庸
夏 夢 李 嬙 配 音 畢春芳 戚雅仙等
1962年《紅樓夢》
海燕電影製片廠、香港金聲影業公司聯合攝制
編劇：徐進 藝術指導：朱石麟 導演：岑范 攝影：陳震祥美工：胡倬雲、張曦白
演出：上海越劇二團
徐玉蘭 王文娟 金采風 呂瑞英 周寶奎 徐天紅 孟莉英
1962年《碧玉簪》
海燕電影製片廠、香港大鵬影業公司聯合攝制
改編、導演：吳永剛 攝影：羅從周、彭恩禮 美工：張曦白 副導演：趙煥章 舞台導演：黃沙
演出：上海越劇二團
根據上海越劇院演出本改編
金采風 陳少春 周寶奎 姚水娟 錢妙花
1962年《三看御妹劉金定》
香港長城影業公司 上海越劇院配合
編劇：李萍倩
夏 夢 丁賽君 李 嬙 馮 琳 配 音 陳 琦 徐涵英
1962年《柳毅傳書》
長春電影製片廠
改編：南京市越劇團創作組集體，計大為、葉至誠執筆
導演：蔡振亞 攝影：吳國疆 美工：崔永泉、陳德生
演出：南京市越劇團
竺水招、筱水招、商芳臣
1963年《毛子佩闖宮》
珠江電影製片廠、香港鴻圖影業公司聯合攝制
編劇：裘鳳 導演：斯蒙 攝影：李生偉 美術：葛興萼 副導演：黃丹彤
演出：武漢市越劇團
金雅樓、筱靈鳳
1963年《金枝玉葉》
香港長城影業公司 上海越劇院配合
編劇：胡小峰
夏 夢 丁賽君 李 嬙 馮 琳 配 音 陳 琦 徐涵英
1965年《烽火姻緣》
香港長城影業公司拍攝 上海越劇院配合
編劇：李萍倩
夏 夢 丁賽君 配 音 陳 琦 徐涵英
1974年《半籃花生》
長春電影製片廠
編劇：《半籃花生》創作組 導演：朱文順 攝影：常彥 美工：汪滔
演出：浙江越劇團
1978年《祥林嫂》
上海電影製片廠、香港鳳凰影業公司聯合攝制
改編：吳琛、庄志、袁雪芬、張桂鳳 導演：岑范、羅君雄
攝影：蔣錫偉 美工：胡倬雲、謝棨前
袁雪芬、金采鳳
1982年《花燭淚》
浙江電影製片廠
編劇：胡小孩、謝枋、天方 導演：殷子、陳蟬
攝影顧問：石鳳歧 攝影：龔國良蓖、周榮震 美工：駱德灝
演出：浙江越劇一團
1983年《莫愁女》
南京電影製片廠
編劇：張弦 導演：周予、吳秋芳 攝影：馮秉鏞、單興良 美術顧問：張曦白 美術：胡榮法
竺小招、林婷婷
1984年《五女拜壽》
長春電影製片廠 編劇：顧錫東 導演：陸建華、於中效
總攝影：王啟民 攝影：李俊岩 美術：徐振鵾
演出：浙江省小百花越劇演出團
董柯娣、徐愛武
1985年《綉花女傳奇》
中央新聞紀錄電影製片廠 改編：包朝贊 導演：石嵐
攝影：瞿金樓 美工：葉明楠
演出：浙江省杭州市桐廬越劇團
根據江南民間故事改編
1986年《桐花淚》
上海電影製片廠
編劇：包朝贊 導演：沙潔 攝影：張珥 美術：秦柏松 副導演：史鳳和
演出：杭州市越劇二團
1999《紅絲錯》
浙江省電影公司、浙江小百花越劇團聯合攝制
編劇：顧頌恩 導演：徐偉傑 攝影：瞿家振、李榮聖
2001年《唐伯虎》
茅威濤、何賽飛
2002年《醉公主》
中影集團、北京今古影視策劃有限公司聯合攝制
編劇：王雲根、錢勇 導演：森島 攝影：王健
2007年越劇電影
經典版《紅樓夢》
主演：鄭國鳳 王志萍
交響版《紅樓夢》
主演：趙志剛 方亞芬
總導演：韋翔東
正要拍攝的電影
《西廂記》《梁祝》
主演：茅威濤 顏佳
2. 如何看待越劇十姐妹之一的袁雪芬
袁雪芬(1922年3月26日至2011年2月19日)，浙江嵊州市甘霖鎮上杜山村人，越劇袁派創始人，工正旦。歷任上海越劇院院長、名譽院長，上海對外友協副會長，全國政協常委等職。
她11歲入四季春越劇科班，14歲在杭州演出。1938年，她來到上海，並於1942年起致力於女子越劇改革。1953年，她主演的《梁山伯與祝英台》獲得國際電影節「音樂片獎」。1955年，緬甸總理吳努授予她金質獎章。1956年，她獲得文化部頒發的「1949-1955優秀影片獎」榮譽獎。1989年，她獲得中國唱片總公司頒發的首屆「金唱片獎」。
袁雪芬是一位著名的越劇表演藝術家，擅長依照人物的特定性格和感情創腔，不追求曲調的花哨，而注意以情帶聲，以真情實感和潤腔韻味扣人心弦。她在演唱上，氣息飽滿，運腔婉轉，噴口有力，吐字堅實而富有彈性，運腔中運用欲放又收、抑揚有致的處理，形成特有的韻味美。她常根據唱詞的寓意，採用特殊的節奏形式，改變原來較為平穩的字位節奏，使唱腔和唱詞語氣緊密結合起來。
她的代表劇目包括《梁山伯與祝英台》、《西廂記》、《祥林嫂》、《香妃》、《絕代艷後》、《一縷麻》等。她進入四季春科班學戲，初學的是男班的絲弦正調腔，出科後與女子越劇四工腔時期的代表人物王杏花同台，唱腔受其影響較大。1942年，她倡導越劇改革，建立「劇務部」，編導音舞美演制綜合藝術。
袁雪芬在1943年演出《香妃》時，與琴師周寶才合作，在唱腔方面有更大的突破，初步形成了尺調腔的雛形，為越劇音樂開辟了一個新的時期。越劇最早出現的流派之一——「袁派」就是在尺調腔的基礎上形成的。
她與馬樟花合作演出《梁祝》，雖然性格和外表迥異，但都是好演員。兩人互相激發，能夠看見對方的表情，眼淚就會自然湧出，使《梁祝》成為這一生的主打劇目之一。1942年，馬樟花去世後，袁雪芬足足有三年沒有再演《梁祝》。
1946年，袁雪芬認識了尹桂芳、竺水招、筱丹桂、徐玉蘭、范瑞娟、傅全香、徐天紅、張桂鳳、吳小樓等人，共同發起為造劇場進行集資活動，發起「越劇十姐妹」，並共同簽訂了聯合義演的「合約」。1947年，她們相聚簽訂「合約」，成立了「十姐妹」，並推出了改革合作象徵的《山河戀》。
1949年，袁雪芬的媽媽得知解放了的消息，高興地說：「雪芬，解放了，解放了……」她一生創造了很多個「第一」，如灌錄過第一張女子越劇唱片，參與拍攝了新中國第一部大型彩色戲曲影片《梁山伯與祝英台》。她還主持編纂了《越劇舞台美術》、《越劇藝術論》等理論著作，填補了中國越劇理論領域的空白。
袁雪芬的唱腔旋律淳樸，節奏多變，感情真摯深沉，韻味醇厚，委婉纏綿，聲情並茂。在表演上，她博採眾長，將話劇、電影重視刻畫人物性格和內心活動的寫實主義表演特點，與崑曲載歌載舞、重視形體動作美化的長處吸收到越劇中，加以融化、創新。
她在1942年起袁雪芬致力於女子越劇改革，她的表演和唱腔柔婉細膩、朴實深沉、韻味醇厚、節奏明快，重視人物性格的刻畫，被稱為「袁派」。她參與整理並主演了傳統戲《梁山伯與祝英台》、《西廂記》，編演了歷史劇和現代劇《木蘭從軍》、《紅粉金戈》等。
袁雪芬的一生創造了許多「第一」，如灌錄過第一張女子越劇唱片，參與拍攝了新中國第一部大型彩色戲曲影片《梁山伯與祝英台》。她主持編纂了《越劇舞台美術》、《越劇藝術論》等理論著作，填補了中國越劇理論領域的空白。2008年，她當選「國家級非物質文化遺產項目越劇代表性傳承人」，是首屆「中國戲劇獎·終身成就獎」的獲得者。
1953年，袁雪芬與范瑞娟等主演的越劇電影《梁山伯與祝英台》是新中國第一部大型彩色戲曲電影，也是袁雪芬的代表作之一，充分體現了袁派越劇的風格。其中的《十八相送》一折，以問答式的對唱形式展示了梁、祝二人不同的內心活動。唱腔中吸收了浙東民歌的因素，曲調優美朴實，節奏明朗活潑，感情豐富細膩。袁雪芬緊緊把握住祝英台的性格特點，演唱既熱情主動，又含蓄內在。在整段唱中，通過對氣口、收音、潤腔唱法上的多種細致變化，表達了祝英台微妙的情感。
《西廂記》是袁雪芬的代表作之一。根據劇本是典雅清麗的詩劇的風格和唱詞多長短句的特點，為了表現鶯鶯這個有較高文化教養的相國小姐的高雅氣質和復雜性格、內心矛盾，袁雪芬在音樂語言上有較大創新，更注重唱腔旋律的柔美婉約和唱腔節奏的多種變化，使其具有一種深邃內在的韻味。
《祥林嫂》是袁雪芬主演的黑白越劇電影，是越劇電影史上的第一部電影。在1978年，袁雪芬與金采風主演的越劇電影《祥林嫂》是中國第一部彩色寬銀幕戲曲電影。越劇是第一個把祥林嫂搬上戲曲舞台的劇種，至今這出戲中多段唱腔廣為流傳。
袁雪芬的唱腔善於運用上下句音調的高低、連斷、強弱及節奏的對比來揭示人物強烈的感情變化。比如「千悔恨，萬悔恨」這段唱，是祥林嫂在精神上遭受極大創傷後唱的。前八句唱腔中吸收了傳統的【宣卷調】、【武林調】、【四明南詞】的因素，在唱法上，把重音、噴口、氣口及獨特的潤腔有機地結合起來運用，哀怨凄切，如泣如訴。如「千悔恨」的「恨」字，「當初一撞」的「一」字，都用了七度下滑音；「到如今」、「又喪命」都採用了七度下跳，使唱腔帶有一種自譴自責的感情色彩。後半段自「那玉歷寶鈔勸世文」起，唱腔轉入【流水板】，人物彷彿置身於陰森森的閻羅殿，唱腔吸收了紹劇【流水】因素，採用了緊拉慢唱的形式，使陰冷凄楚、時斷時續的曲調與緊密急切的伴奏形成強烈對比，真實刻劃了人物驚恐萬狀的心理狀態。
袁雪芬一生塑造了數以百計的舞台人物，為越劇藝術抒寫了濃墨重彩的篇章，被譽為「越劇的祖師婆」、「新越劇的創始者和踐行者」。她的離去是越劇藝術的一大損失，自她走後，越劇戲迷說的最多的一句話是「袁雪芬走了，也帶走了越劇的一個時代」。