1. 拍電影之前需要准備的東西都有哪些
劇本—--出分鏡頭腳本——確定攝制組人員(導演,攝影師,化妝師,燈光師,錄音師,器材設備人員等等)——確定拍攝日程——確定拍攝地點——正式開拍——拍攝完畢整理拍攝鏡頭——粗剪——配樂——配音——音像合成——出片——審片——定稿——出成片。
H.動作指導,如果沒有動作戲則沒有這個職務,主要和道具、製片、導演、攝影一起商討機位運動和演員動作、現場調度;
I.演員指導,指導演員的表演,一般由導演兼任;
J.燈光組,和導演、攝影一起制定機位及打光等問題(也可以並入道具組,微電影嘛,燈光估計很難搞到,不過如果有夜戲那麼一定要准備好兩樣東西:手電筒、反光板,勉強打光吧);
K.剪輯師,一般由導演或者攝影來做,不過導演來做的話很可能捨不得剪,導致片長過長,在影片思維和導演意識上你們好好把握吧~
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2. 拍電影需要什麼(電影開拍前都需要准備些什麼)
我電影在拍攝前,就已經完成了,拍攝只不過是把它們抄成畫面而已。
——希區柯克
在電影業內,如果說製片負責整部電影從藝術質量到票房成績的 全盤成就 ,那麼導演便是電影 影音樣貌 的負責人。
在電影的劇本撰寫和集資工作大致完成後,電影製作進入開拍前的准備階段, 導演 成為了核心角色。
從邏輯上來說,導演是為製片服務的,但是電影畢竟是文藝產業,作為藝術創作的 主腦 ,導演的思路和想法應當得到製片最大程度的重視。導演與製片只有通力協作,才能最大化電影的 成片效果 。
李安(右)和他的金牌製片人詹姆士·沙姆斯「詹叔」
來想像一下,如果你准備拍攝一部世界級史詩電影,資金和劇本已經就位,那麼在開機之前需要考慮哪些要素呢?
一,誰拍?這是 劇組 。
二,拍誰?這是 演員 。
三,拍什麼?這是 劇本 。
四,在哪裡拍?這是 場景 。
五,怎麼拍?要用 分鏡表 。
拍攝片場
前兩個問題,誰拍與拍誰。
就是我們所說的 僱傭劇組 與 演員選拔 ,這由 導演 和 製片 共同負責。
重要角色 需要主要導演和總製片人共同商議;對於普通角色,主要由 選角導演 負責挑選。
荷蘭弟參加《蜘蛛俠》選角海選時的試鏡視頻
第三個問題,拍什麼—— 劇本 。
劇本在立項初期就已經有了 毛坯樣本 ,在正式開拍前的這一階段,編劇忙於准備 修改 劇本,繼續為正式拍攝做准備。
路遙《人生》電影文學劇本手稿
四,在哪裡拍—— 場景 是開拍前要准備好的重點工作。
場景包含兩方面,一是拍攝 地點 ,二是場景 內容 。
《阿凡達》電影場景概念設定
在決定拍攝地點時,劇情、預算、拍攝難度都必須考量在內,由製片和導演共同決定。
由於電影是由剪輯而成,所以為了拍攝方便,同一地點的所有場景一般 一次性 拍完;對於偏困難的場景,一般會排在拍攝進度單上 較早 的日程,以便安排演員與調配劇組。
《指環王》拍攝地之一
紐西蘭麥肯齊山區
而場景內容,則需要 場景組 主要負責。這關繫到場景內建築,道具,陳設,服裝,還有整體 色調 和 風格 的把控。
電影《Call Me by Your Name》中的浴室置景
第五個問題,怎麼拍?這與 分鏡表 密切相關。
分鏡表是導演的 施工藍圖 ,多是由 手繪 製成的草圖,將文字轉換成可視畫面,展現場景拍攝的 預效果 ,各個部門依此理解導演具體要求,統一創作意圖。
繪圖師 會負責分鏡表的製作,但也有很多導演是親自動手。
有些導演是速寫大師——
張藝謀《英雄》分鏡表
有些導演是色彩藝術家——
黑澤明《亂》分鏡表與實拍
也有些導演是靈魂畫手——
姜文《陽光燦爛的日子》分鏡表
現如今計算機繪圖技術將分鏡表可以用三維空間 動畫 呈現出來,這一技術特別運用於 復雜動作 和 特效 。
動態預視化腳本&實拍
另,由於電腦的預視化效果的製作 成本 比起手繪更高,故應當根據實際需要選擇手繪或是電腦效果動畫製作分鏡表。
以上便是電影開拍前期必備的工作,我們下期再見!
3. 新電影院開業前期籌備需要什麼
1)人員
2)培訓
3)常用品(票紙,3D眼睛)
4)影城硬體配置(電腦,伺服器,櫃台,儲物櫃之類的。)
5)宣傳。
6)活動策劃
7)影城軟體配置(售票軟體,賣品部軟體之類的。)
8)開業前(試營業)的影片准備。
4. 拍攝微電影前需要做哪些准備
1、主題的確定:只有確定好微電影的主題基調,有了中心思想才能順利地開啟後續工作。後面的拍攝剪輯都是圍繞主題而展開深入。
2、寫劇本:主題確定好之後的下一步工作就是寫劇本。經過討論、反復修改才能確定最終的劇本。
3、劇組組成:主題和劇本確定好之後,就是選定好拍攝團隊、表演演員和後期製作等。
4、拍攝設備:當然這其中必不可少的也是些拍攝時所需的道具及服裝,以及一些攝影攝像器材。
5、拍攝計劃:以上四項都准備好後,可以羅列一下拍攝計劃、拍攝時間、注意事項等,就可以開始拍攝了。
5. 影視製作過程有哪幾個階段
影視製作過程是由以下三個階段共同完成:前期籌備階段、拍攝製作階段、後期製作階段。
一、前期籌備階段
前期拍攝階段是對整個影視過程的的全局統籌,前期制定周密詳盡的拍攝方案能夠避免在拍攝中不必要的浪費,而在前期統籌階段中,有四個職務最為重要:製片人、編劇、導演和美術設計師。
製片人通常是影片開始的第一個以及影片結束的最後一人,製片人在影片製作中具有核心地位,無論是資金還是人員談判還是最後影片投放,都是製片人的職責。
二、拍攝製作階段
拍攝製作階段主要涉及導演、表演、組織以及場記、燈光、攝影、錄音、後勤等人員和部門。由於每一部題材、成本、製作規模不同,攝制組具體構成和規模也會有所差異。但是基本上專業的攝制團隊由導演部門、製片部門、美術部門、攝影部門、錄音部門五大部門組成。
各個部門負責各自的崗位職責,拍攝流程分成三個階段:准備、綵排、拍攝。
准備階段主要是現場環境布置,通常來說布景搭建人員是最早到達現場的工作人員,貨車司機運輸拍攝所需物資、勤雜工搬運物資,美工負責修整一些破綻,攝影指導和照明師開始布光錄音部門測試錄音設備。
綵排可以分成兩種形式,第一是針對演員表演進行綵排,導演和演員共同合作進行舞台調度,確定合適的表演情緒。
三、後期製作階段
影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-作曲選曲-特效錄入-配音合成這樣一個流程。
初剪,也稱作粗剪。剪輯工作一般在電腦當中完成,因此拍攝素材在經過轉磁以後,要先輸入到電腦中導演和剪輯師才能開始了初剪。初剪階段,導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來,剪輯成一個沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。
這個版本是將要提供給客戶以進行視覺部分的修正的,這也是整個製作流程中客戶第一次看到製作的成果。
正式剪輯,在客戶認可了初剪以後,就進入了正式剪輯階段,這一階段也被成為精剪。精剪部分,首先是要根據客戶在看了初剪以後所提出的意見進行修改,然後將特技部分的工作合成到廣告片中去。廣告片畫面部分的工作到此完成。
作曲或選曲,廣告片的音樂可以作曲或選曲。這兩者的區別是:如果作曲,廣告片將擁有獨一無二的音樂,而且音樂能和畫面有完美的結合,但會比較貴;如果選曲,在成本方面會比較經濟,但別的廣告片也可能會用到這個音樂。
特效的錄入,這個階段是比較關鍵的一個階段,將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作,這里將運用到十分專業的特效製作軟體,我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。
配音合成,旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後,在音樂完成以後,音效剪輯師會為廣告片配上各種不同的聲音效果,至此,一條廣告片的聲音部分的因素就全部准備完畢了,最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置,並合成在一起。
6. 拍電影到底要經歷多少個步驟才能完成上映
拍電影到底要經歷以下7個步驟才能完成上映:
1,創作劇本,磨合完成,把劇本送到廣電總局審核,備案。
2,備案通過之後,開始籌集資金,簽約導演和創作團隊。
3,建組,攝制組和服道化進組。
4,開機儀式,演員進組開始拍攝。
5,拍攝完成後把成片送到廣電總局審核,審核通過之後拿到上映龍標。
6,談院線,籌備上映。
7,上映,結算收益。
一部電影從籌備到上映所經歷的步驟繁瑣到超乎想像,尤其是一些大片,光是前期籌備可能都要幾年。比如陳凱歌導演籌備《貓妖傳》就花了6年的時間,並專門打造了一座唐城影視基地。
這也是很多電影在宣傳時,說自己拍攝時間有多麼長的一個原因,也是電影眾籌比電影版權認購風險更大的原因,畢竟拍電影還是非常專業的事,需要真正電影的人才能拍。
當然,如果投資者對電影製作流程等更熟悉的話,也是有助於對電影進行綜合的一個判斷:哪些場景難拍,周期可能要多長自己什麼時候進入是最佳時機等等。
7. 我想拍攝一部電影,需要的流程有哪些
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。
小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上 。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用) 。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。
在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演,最重要的是有大牌明星的參與,明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿《強戰世界》來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權
10、參加電影節
(7)電影前期籌備都有哪些擴展閱讀
前期製作
在前期製作(又稱「前制」)時,必須將電影設計並規劃完成,成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化,並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。
製作人(Procer)將會僱用以下工作團隊進行前制:
導演 Director - 主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。
助理導演(或稱「副導演」) Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。
演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。
場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝,例如製片廠的攝影棚(Sound Stage);偶爾有必須在室外拍攝的部份,就必須出外景。
製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室,向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。
攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。
藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發型的服務。
製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。
分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片,來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。
音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。
音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。
作曲家 Composer - 創作新音樂。
舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導(Fight Choreographer)」。
二、拍攝製作
在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立,製片人將僱傭以下一些人員:
導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導
三、後期製作
影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.
在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.
拍攝技術:菲林拍攝、高清拍攝
8. 進行微電影拍攝前期要哪些准備
第一,你要找幾個志同道合的小夥伴一起。找好人以後再進行分工,你是總導演,他是副導演,她是編劇等等。
第二,劇本,劇本是一個作品的靈魂,有位大神曾說,劇本不是寫出來的,而是改出來的。
第三,分鏡頭腳本,導演需要把劇本分解成分鏡頭。
第四,拍照設備,相機、麥克風、三腳架、 肩架、滑軌、吊桿等,能借就借,能租就租。
第五,演員角色分配,導演需要綜合考慮劇本的需求和演員特點以及演員自身的意願,進行角色分配。
9. 大家覺得拍電影之前需要准備的東西都有哪些
劇本—--出分鏡頭腳本——確定攝制組人員(導演,攝影師,化妝師,燈光師,錄音師,器材設備人員等等)——確定拍攝日程——確定拍攝地點——正式開拍——拍攝完畢整理拍攝鏡頭——粗剪——配樂——配音——音像合成——出片——審片——定稿——出成片。
H.動作指導,如果沒有動作戲則沒有這個職務,主要和道具、製片、導演、攝影一起商討機位運動和演員動作、現場調度;
I.演員指導,指導演員的表演,一般由導演兼任;
J.燈光組,和導演、攝影一起制定機位及打光等問題(也可以並入道具組,微電影嘛,燈光估計很難搞到,不過如果有夜戲那麼一定要准備好兩樣東西:手電筒、反光板,勉強打光吧);
K.剪輯師,一般由導演或者攝影來做,不過導演來做的話很可能捨不得剪,導致片長過長,在影片思維和導演意識上你們好好把握吧~
如果你贊同上述回答,記得點贊哦!
10. 大家覺得拍電影之前需要准備的東西都有哪些
沒有組織良好的前期籌備,也就沒有順利按部就班的拍攝。
今天我們分享一份清單,幫你整理一下拍攝前,你還需要准備些什麼。
+ 定稿劇本
定稿的劇本是一切的開始。
+ 預算
在你做出關於電影製作的任何決定之前,你需要確定你需要花多少錢。
在這之後的每一步,都是你要花錢的部分。
+ 主創集合
優秀的主創團隊可以幫助你走得更遠。
在這個階段,你已經可以需要他們的幫助了。
+ 劇本拆解
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+ 勘景
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電影籌備
+ 選角
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試鏡
+ 美術
如果你的美術部門需要很多時間來做准備工作,那麼這將是一個很好的進入時間。
+ 許可證和保險
這是順利進行拍攝的保障。
安全起見,搞定你拍攝的許可和保險。
+ 裝備齊全
拍攝設備,配件,都是時候准備齊全了。
在此之後,你就要開始投入拍攝了。
只有有充足的准備才能拍攝一個良好的電影。希望這些對你有幫助。