美國哪些電影都室內拍的

A. 好萊塢影片中大量的撞車場景是如何拍出來的

相信大家應該都知道，對於我們中國的影片而言，我們現在的影視娛樂文化行業的發展是非常快速的。另外大家還知道在美國的有一個地方，也就是好萊塢，他們裡面有非常多的。 影片的融合是非常的厲害的，而且他們在拍攝的過程中確實也付出了非常多的東西，那麼大家應該都知道，造好萊塢影片中會有大量的撞車場景，那麼他們的撞車場景到底都是怎麼來的呢？ 其實這也是一個非常大的問題，因為撞車場景必須要針狀針狀才能夠有更好的效果。對於此我們也有很多的疑問，那也就是這么多的撞車場景到底是如何拍攝出來的呢？

B. 美國有哪些好看的家庭喜劇電影呢

我記得我曾經看過美國的一個喜劇，20世紀的女人，還有一個是神奇隊長都特別的好看很搞笑，很有劇情。

C. 電影的風格有哪些

紀實風格

紀實風格的影片要求逼真性而摒棄假定性，少用人為強化的沖突和情節，最好按照生活原型「紀實」。電影藝術家多用這種風格來處理重大歷史題材和人物傳記，使史詩題材富於紀實性，讓觀眾信服。這種風格的影片，常常採取在扮演鏡頭中穿插紀錄片鏡頭，並以彩色和黑白相區別的方法，或是使彩色鏡頭「老化」，以引起「歷史回憶」的方法拍攝。重要鏡頭常在歷史現場拍實景，對歷史人物避免神化與醜化，甚至用特型演員扮演近現代歷史人物。非歷史題材的紀實風格片，尊重生活的原始形態，並按照這種形態去構建作品，使作品的敘述方式盡量顯示生活的本來痕跡，結構一般多層而分散。情節方面力求非戲劇化，對人物和矛盾的復雜關系，不做人為的雕飾，彷彿沒有經過藝術的鋪排，如同生活一樣的自然。它所追求的是反映生活本身就存在的「戲劇性」，重視生活細節的真實描寫。技術上採取拼帖法、長鏡頭、無技巧剪編等等。義大利的新現實主義作品《羅馬十一時》《偷自行車的人》和我國的《見習律師》《開國大典》等都是這類風格的影片。

溶合風格

溶合風格即把幾種不同的風格溶合為一種風格。在傳統的戲劇分類中，正劇、喜劇、悲劇的風格樣式歷來是涇渭分明的，而實際生活卻是復雜多樣的。藝術家為了反映真實生活，有的在嚴肅的正劇中滲入喜劇的幽默和諷刺；有的又在喜劇中滲入悲劇的痛苦與哀傷；還有的甚至把悲劇、喜劇、鬧劇、打鬥等雜糅在一起，產生特殊的藝術效果。卓別林的影片就是悲喜交集的嚴肅作品。

共現風格

過去電影拍攝風格分「戲劇式電影」如《於無聲處》《陳毅市長》《茶館》等，「詩的電影」如美國片《黑馬》、法國片《紅汽球》等，「散文電影」如《苦惱人的笑》《巴山夜雨》《鄉情》等，「史詩性電影」如《列寧在一九一八》《從奴隸到將軍》《南昌起義》等，以及繪畫式電影、小說式電影等。共現風格是六七十年代前，前蘇聯電影文學的一種新風格。提出這種風格的電影理論家認為，隨著時代的發展，生活本身變得更加豐富多樣，它的反映形式也必然跟著變化。電影作為一種綜合藝術，已經從初級的綜合走向高級綜合，因此應在綜合各種風格的基礎上，形成一種「共現風格」，以便更全面、更真實地反映生活。這種風格的特點是採用多線索、多層次、多角度的結構，藝術概括復雜、廣闊，形象的發展也是多側面的，容量比過去擴大了。這種風格的代表作品有《戀人曲》《這里的黎明靜悄悄》等。

繪畫風格

繪畫風格是本世紀60年代出現的一種電影風格，強調挖掘鏡頭內的豐富表現力，注重鏡頭結構、場面調度、影調、照明、色彩變化，以及各種新的攝影方法，而且愛用長鏡頭。這種風格講究純觀賞性、造型的圖解性，力求以純畫面的、風格化的靜態形象來表達影片的內容，並以此與戲劇化的電影相對立。瑞典影片《夢幻世界》、捷克影片《非凡的埃瑪》、前蘇聯影片《畫家蘇里柯夫》等都是具有繪畫風格的影片。

電視風格

主要是60年代末、70年代初發展起來的。其特點是：要求極高的逼真性，甚至採取「隱藏攝影法」；多用采訪片、報導片形式，或近似活的新聞特寫；強調及時性，多拍最新題材，播送、放映力求迅速；提倡多集片形式，每集不宜過長，以便與電視的多節目性相協調。如日本片《鐵臂阿童木》、英國片《大衛·科波菲爾》、朝鮮片《無名英雄》等，都是這類風格的影片。

D. 有哪些電影里的場景是在同一個房子里拍的

外灘茂悅大酒店，特別是茂悅120平的外交官套房~基本是北外灘的制高點了。在落地窗邊，不但能看到黃浦江江景，而且能看到一個非常漂亮的弧形轉彎。所以很多影視劇中表現高大上的主角們相互談笑風生的場景，都是在這個房間拍攝完成的。比如《歡樂頌》中安迪和奇點紅酒談天、《小時代》顧里和閨蜜開派對的場景。除了套房，酒店的TOPS酒吧露台，也是很多影視劇的取景點。

E. 很早很早之前小時候看的一部電影，只記得是在一個全白得室內，一些穿

後窗 Rear Window (1954) 導 演： 阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock 主 演： 詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart 格雷斯·凱利 Grace Kelly 溫德爾·科里 Wendell Corey 塞爾馬·里特 Thelma Ritter 雷蒙德·伯爾 Raymond Burr Judith Evelyn Ross Bagdasarian Georgine Darcy 地 區： 美國 對 白： 英語 顏 色： 彩色 聲 音： Mono 時 長： 112 分鍾 類 型： 驚秫 神秘 劇情簡介： 攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿，經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作，幹家務時也不例外；一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」；一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱，隨即放下窗簾，此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。 傑弗瑞其實並不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外，還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩，而莉莎也不斷發起溫柔攻勢，但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。 對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了，小狗在樓下花壇不停地刨著什麼，一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，又注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的手包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但結果是蘇太太到外地療養，老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自尋找證據。 莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡，傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，她向傑弗瑞示意自己已經找到證據，推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞，行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己，拖延時間。兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品，蘇先生的住處正在重新粉刷，又一隻新的小狗出現了，女舞者和一個矮矮的士兵相戀了，新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口，躺在輪椅上酣睡，雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上，心滿意足地放下小說，拿起一本廣告雜志。 這部把偷窺與謀殺進行饒有興味地組合的影片是希區柯克後期作品的典範。平凡甚至乏味的生活背後的謀殺，帶著些微陰暗面的幽默，精巧的故事設計，出人意料難以預測的結局，都深深打上了希區柯克作品的烙印。 開頭一大段偷窺的描繪悠閑自得，絲毫沒有大部分驚險影片的凌厲之氣，於無聲處等待驚雷。接下來的情節峰迴路轉跌宕起伏，讓人一刻無法轉移視線，所有的線索都等待你去推想，而你所有的推想又都不能肯定，希區柯克就象一個狡黠的老人，不斷向聽故事的孩子們不緊不慢地賣著關子。從麗莎到庭院尋找證據開始，雙方才開始間接的接觸，已經和主人公習慣了躲在窗子後偷窺的觀眾也不得不面對即將發生的直接接觸了。我們這些觀眾和遠遠在窗子這邊的傑弗瑞一樣，只能眼巴巴看著麗莎冒險、遇險、搏鬥而幫不上一點忙。這個段落應該是希區柯克最得意的段落之一了吧。和這種提心吊膽的著急相比，後面傑弗瑞用閃光燈拖延時間的情節設計固然心思巧妙，也只是雕蟲小技了。 在所有人無聲尖叫的時候，在銀幕背後，是希區柯克狡黠、得意而又胸有成竹的笑饜。 下面轉一則影評：-- 《後窗》——關於電影的電影 《後窗》Rear Window是希區柯克為派拉蒙影片公司拍攝的第一部電影，取材於科內爾•伍德里奇的同名小說，影片拍成之後，被公認為使希區柯克的經典作品之一。 《後窗》沿襲了《電話謀殺案》的形式，全部在有限的室內場景中拍攝完成。影片的主人公是一位在家養傷的攝影師，他每天坐在輪椅上從窗口向外觀望。一天，他發現對面樓房裡一起謀殺案的線索，同時懷疑是一個推銷員殺死了自己的妻子。攝影師把所看到的一切告訴女友和朋友，並想辦法找出了證據，同時也招來兇手的包袱，自己險些喪命。幸虧警方及時趕到，逮捕了殺人兇手。 關於《後窗》，著名導演弗朗索瓦•特呂弗曾經非常簡潔肯定地說過，「這是一部關於電影的電影」，也就是說——「元電影」。希區柯克要把電影的本性在《後窗》中全部展現出來，影片的主人公攝影師傑弗瑞是一個有偷窺癖的人，一切情節都是從他的角度出發，拍下他的所見所聞，然後表現他的反應。觀眾實際上也成為了偷窺者，電影則合理地成為滿足偷窺者心理慾望的工具。在影片中，希區柯克很巧妙地嵌入了一些小隱喻，使觀眾在觀影時從故事中抽離出來而聯想到電影本身。 首先，主人公傑弗瑞的家就像一個攝影棚，他的眼睛和他的相機就像是記錄劇情發展的錄影機。希區柯克沒有站在第三者的立場上拍攝這部電影，而是把傑弗瑞推向了故事的陳述者。於是，觀眾在影院觀影，也就和傑弗瑞一樣，被放在了一個「窺視者」的視角上，從中得到樂趣也付出代價。傑弗瑞打著綁腿坐在輪椅上，偷窺窗外的人和事，為想辦法找到推銷員謀殺妻子的證據而絞盡腦汁，在麗莎遇險的時候心急如焚卻無法動彈、無能為力，觀眾們在影院里的觀影經驗與傑弗瑞的處境和心情非常相似。 其次，養病的六個星期里（我想即使不是養病，他也有偷窺的習慣，可能是因為職業的敏感），傑弗瑞通過後窗觀察他不同類型鄰居的生活。細細品味，不難發現，鄰居們的窗戶里正在上演著一部部不同類型的電影：「孤心小姐」的窗戶里上演著「社會倫理片」；推銷員家的窗戶里上演著「犯罪片」，養狗夫婦的窗戶里上演著「生活悲喜劇」；作曲家的窗戶里上演著「音樂傳記片」；女舞蹈家的窗戶里上演著「米高梅」式的「後台歌舞片」。同時，攝影師傑弗瑞的窗戶里上演著「偵探推理片」；《後窗》本身又是一部「驚悚懸念片」。 此外，希區柯克經歷了從默片時代到有聲電影的轉變。1928年的《蒙克斯人》The Manxman 是希氏的最後一部默片，《訛詐》Blackmail 則是他的第一部有聲電影，也是英國電影史上第一部真正的有聲電影。回到《後窗》中來，傑弗瑞所觀察到的鄰居生活很少運用特寫鏡頭去表現，拍攝距離、角度也幾乎始終不變，「孤心小姐」的三場戲，活脫一部完整的默片；而傑弗瑞與女友麗薩、護士斯泰拉、偵探朋友多伊爾之間的戲，聲色處理都很精緻，鋼琴家演奏的音樂也美妙動聽、恰到好處。 阿爾弗雷德•希區科克曾經說過:「假如你在看《後窗》這部影片時，未曾感到那種耐人尋味的恐怖，趕緊掐自己一下，因為你八成是死了。」 有人說，「懸念大師」利用這個既詼諧又可怕的偷窺狂故事以及「謀殺之星」、學術獎得主詹姆斯•史都華和摩納哥已故的王後葛瑞絲•凱莉這位曾風靡熒幕的最美麗女子為號召，捍衛了這個他應得的響亮頭銜。《後窗》這部電影典型地具備了希區柯克電影的元素，如心理懸念、空間張力、視覺特徵等。 希區柯克的影片往往有張有弛，在每一次新的緊張與恐懼之前都互有一種讓人放鬆的情境（如幽默的對白、動聽的音樂、美麗的風景等），但這種放鬆，有時候也可能是讓人無趣的絮絮叨叨，又總讓人感覺到不正常，使觀眾在忐忑不安中等待下一次緊張的來臨。懸念就是這樣產生的。比如，麗莎來到傑弗瑞的住處與他共進晚餐，他們照例為要不要放棄攝影工作而爭論不休，爭論持續了很長時間，最後麗莎傷心離去，留下傑弗瑞無奈地坐在輪椅上。突然，一聲尖叫傳來，畫面頓時定格在窗外的黑暗中。晚上又下起了雨，他看到推銷員提著箱子出門，來回多次，卧室的窗簾緊閉。究竟發生什麼了？？？又如，警察及時趕到，從推銷員家「救出了」麗莎，一陣緊張之後觀眾們終於鬆了口氣，並為聰穎麗質的麗莎拿到犯罪證據——推銷員太太的結婚戒指而感到歡欣，也為麗莎背手向傑弗瑞展示戒指的舉動所嘆服。就在這個時候，鏡頭轉向了推銷員，他充滿懷疑與警覺的目光對准了鏡頭，向窺視者步步進逼。與之相反，原本安全地在黑暗中窺視的傑弗瑞，頓時心虛緊張起來，驚慌失措地向後退，並且非常不理智地讓斯泰拉把燈關上，這無異於自我暴露在光線里。隨著電影情節的，觀眾已經與傑弗瑞取得了心理上的認同，這一心理認同尤其因為觀眾始終與傑弗瑞以同樣的觀點和視距觀察對面發生的一切而得到了強化，推銷員凝視的目光所帶來的驚嚇與緊張可想而知，而且可以說絕不亞於傑弗瑞。然而，等推銷員推開傑弗瑞的家門，從黑暗中一步步向傑弗瑞走去的時候，傑弗瑞用以抵抗的卻是毫無殺傷力的高倍閃光燈。接下來會發生什麼？？？ 可能是現代的影片中，驚悚和恐怖的成分太多了，以至於我們不知不覺有了一種免疫力。再看《後窗》，並不覺得裡面有很多讓我驚悚、恐怖的情節，其中的懸疑在今天看來雖然仍不失為成功，但始終有節奏過於緩慢之嫌。綜觀《後窗》一片，其藝術、技巧上的成就或許更勝於情節，該片對於電影本質的探討、在道德倫理觀念上對偷窺的反思都有深刻的價值。 希區柯克本人曾說過，有人靈機一動，把拍片的地方用富有藝術色彩的名字命名，叫做「攝影棚」，而不是「工廠」或「車間」什麼的，這才是最大的遺憾。在希區柯克的內心深處，也許和好萊塢的著名導演約翰•福特和霍華德•霍克斯一樣，否認自己是藝術家，但是這並不阻礙人們從藝術、美學的角度出發來他們的作品。作為一名講求實際的電影工作者，希區柯克傾其一生，痴迷地獻身於電影事業。惟此一點，就令那些自詡為藝術家的附庸風雅之輩望塵莫及。 影片中，傑弗瑞透過後窗觀看對面窗戶里上演的一幕幕人間悲喜劇，攝像機的遠景鏡頭也總是保持一定的角度和距離，現代社會生活中的隔膜無形中橫在了人與人之間，無法擺脫、無法跨越，人與人之間的疏遠與冷漠是那樣的力量強大。如果說當「陽台夫婦」的小狗被人無情地殺死之後，太太的哭訴是影片中對這種冷漠與疏遠的悲情反抗：「誰殺了我的小狗？你們這些惡鄰居！鄰居間應該互相照顧、互相問候、關心別人的死活，但你們這些人都不這么做。我真不敢相信你們會殺了我的小狗，但問題是你們都不互相關心。你們殺了它，只是因為它喜歡你們嗎？」那麼，傑弗瑞「非法的窺視」反倒是對這種冷漠疏遠的人際關系與心理距離積極的強行干擾和打破，傑弗瑞試圖拯救准備自殺的孤心小姐，從捕捉線索、到逐步破案和幫助緝拿殺人犯，都是這種積極努力的表現。正是這些富於正義感的行為，讓觀眾從窺視的陰暗心理中走出來，對這位「偷窺者」給予了高度的關注與評價，偷窺也順理成章地合理化。從影片《房客》開始，希區柯克已經嘗試去表現一種曖昧的道德觀念，界也一直關注幾乎存在於希區柯克所有作品中的一種很深的基督教道德觀念。在《後窗》這部元電影中，我們不難對這位通俗而絕不媚俗，送是把藝術性、文化品格與通俗性、視覺感、情節性等融合在銀幕藝術世界中的「懸念大師」的人文關懷略見一斑。 希區柯克在工作中總是給人沉穩自信、樂觀開朗的印象，他在電影中巧妙安排的隱喻與幽默也為影片增色不少。在為《後窗》尋找劇本改編的合作者時，希區柯克從廣播電台請來了約翰•邁克爾•海斯，他對人物對白的處理非常精彩，恰到好處而且風趣幽默地表現了人物的性格、身份和處境。觀眾在觀影過程中自然有各自的體會，這里就不再贅述。 特呂弗在《我的朋友希區柯克》中回憶道： 「六十年代初期，當我第一次到美國訪問時，發現美國電影界對希區柯克的態度竟然如此冷漠。與此形成鮮明對比的是，在法國十年前他就已經備受電影界推崇了。……當時，一位美國影評人對我說：『你對《後窗》感興趣，那是因為你不了解格林威治村的緣故。』我回答說：『但是《後窗》並不是描寫格林威治村的，它是一部實實在在的純粹的電影，我恰好對此非常熟悉。』」 該片的男主角詹姆斯•史都華也認為，「我個人最滿意的作品是《後窗》。我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反映來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。」 正如特呂弗所說的，《後窗》是關於電影的電影，是一部元電影。這部影片或許不及諸如《精神病患者》、《愛德華大夫》、《蝴蝶夢》等希區柯克的知名影片一樣受到大眾的廣泛關注，比起《三十九級台階》、《知情太多的人》等影片在驚恐上也略遜一籌，但是，作為一部更具有藝術性、思想性的作品，無論在整個世界電影史上還是在希區柯克的個人成就展中，它都占據著舉足輕重的地位。無怪乎，連希區柯克自己都要把《後窗》（與另一部作品《疑影》一起）當成自己最得意的作品。 後窗 希區柯克懸疑影片的經典之作充分體現了希區柯克影片在藝術性和娛樂性上的高要求電影史上的一顆璀璨明珠 1954年出品導演：阿爾弗雷德·希區柯克主演：詹姆斯·斯圖爾特格蕾絲·凱莉 ·好萊塢懸疑片的代表作·美國百部經典名片之一 每一個時代都有這樣的一些名字，一些象徵著成功、精彩、受歡迎和財源滾滾的名字，在今天，這個名字是喬治·盧卡斯，是斯皮爾伯格，而在20世紀40年代到70年代的30年間，這個名字就是阿爾弗雷德·希區柯克。 希區柯克無論在任何時期都可以稱得上是一名最佳導演，他開創了恐怖懸疑電影的新世界，其導演風格影響了一批又一批人，許多導演都稱自己是希區柯克的學生，家也把他稱為"影壇的莎士比亞"。 希區柯克執導的影片最終的目標是展現出人性最深層的恐怖和最異常的思想，因而盡管他的影片沒有我們現在所崇尚的各種特技和特效，但仍然極具懸念，發人深思。 《後窗》便是希區柯克懸疑影片的代表作之一，它製造出了恐怖與懸念的氣氛，形象地發掘出了每個人的內心深處隱藏著的喜歡偷窺的心理。影片以《後窗》為名似乎蘊涵了某種意義--門緊閉著，打開後窗，那是另一個被我們所忽略的世界。 在懸念片和恐怖片領域里，希區柯克稱得上是當之無愧的開拓者，他所開創的"希區柯克模式"對年輕一代的導演產生了深遠的影響。--美國著名導演史蒂芬·斯皮爾伯格 希區柯克電影中的對白是世界上最精彩的，電影語言的表達也是無與倫比的。像其他少數電影天才一樣，他對電影事業的發展起到了巨大的推動作用。--安德烈·巴贊 使我感到無比震撼的是：在他的影片中，所有的愛情場景都拍得像兇殺的場面，而那些兇殺的場面又都像愛情場景……在希區柯克的作品中，愛情與死亡的主題是緊密聯系在一起的。 --弗朗索瓦·特呂弗 希區柯克是個偉大的導演，我有幸與他合作過4次。我個人最滿意的作品是《後窗》，我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反應來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。希區柯克比任何人都更擅長製造銀幕上的緊張氣氛，許多人都在模仿他，但是沒有人能在電影中再現希區柯克模式的恐怖效果。 --本片主演詹姆斯·斯圖爾特 攝影記者傑弗瑞由於一次意外而摔斷了一條腿，經常到處周遊的他如今也不得不在輪椅上度過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過後窗觀察周圍的鄰居們--一位體態迷人的舞蹈女演員每天都身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作；一對無子女的夫婦常常在3樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；2樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；1樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為"寂寞芳心"；一對新婚夫婦搬進公寓後就忙不迭地親熱，隨即便放下窗簾，此後就難得亮相了……傑弗瑞也並不寂寞，因為如慈母般耐心照料他生活的護士斯泰拉和聰明美麗的女友莉莎經常陪他聊天。 一次，傑弗瑞看到對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚他就發現那個蘇先生3次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了。3樓的小狗在樓下玩耍時，總愛在花壇邊不停地刨著什麼……一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，她也注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 於是傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但對面樓的房東卻說蘇太太乘著夜間車去外地療養了，老友對傑弗瑞和莉莎的杞人憂天不無嘲諷。可過了不久，那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自出馬。 莉莎在蘇先生家中尋找證據時被堵在屋子裡，幸虧傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，為了除掉後患，蘇先生很快找到傑弗瑞，試圖殺人滅口，正當兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是一個白天，"寂寞芳心"小姐在作曲家的屋裡正欣賞著他的作品；蘇先生的住處在重新粉刷；又一隻新的小狗出現了；女舞者和一個矮矮的士兵相戀了；新婚夫婦還是經常掛著窗簾……一切又似從前又有了改變。傑弗瑞的雙腿都敷上了石膏，莉莎靜靜地伴在他身邊。 希區柯克的"後窗" 希區柯克的電影風格可歸結如下：細致深刻的心理刻畫，諷刺性的幽默，當然，還有扣人心弦的懸念。但是，希區柯克所貢獻給電影藝術的絕對不僅僅是純電影的技巧，就像他的電影中的人物往往有多重人格一樣，希區柯克的電影人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學大師。很少有人能像他那樣如此深刻地洞察到人生的荒謬和人性的脆弱。希區柯克的電影是生與死、罪與罰、理性與瘋狂、純真與誘惑、壓制與抗爭的矛盾統一體，是一首首直指陰暗人心的詩。 希區柯克在他的電影中淋漓盡致地表現了憤世嫉俗的人生觀。他想要告訴人們的似乎是，在美國人正常的表面之下，暗藏著最驚人的政治腐敗、道德淪喪、心理異常和性變態。在他看來，在美國人的生活中，最有趣然而也是最可怕的是人們對平庸的心滿意足。但是這種平庸的生活實質上是最不正常的，其中的一個標志就是美國人對看電影的熱衷，而這實際上體現了美國人的窺視狂傾向。窺視狂成了希區柯克的電影要揭露的一項重要內容，這在影片《後窗》一片中得到了最為徹底的表現。 《後窗》粗看似乎只是一部平常的偵探片，而深入其內部我們才發現這實際上正是"看電影"的寓言。當傑弗瑞拉開公寓後窗的窗簾，也就預告著一部電影的上演。坐在輪椅上的傑弗瑞也就是一名電影觀眾，他對窗外情景的體驗也就是一名電影觀眾的體驗：身體被固定著，對窗外（電影上）發生的一切都無能為力，只能觀看、、推測、同情、興奮…… 通過一個個的畫格，傑弗瑞捕捉著鄰居們的表演，鄰居們也成為演員。每一個住家好像都在上演著一場小電影，不僅有演員，有故事，甚至有鏡頭的變換，從遠景鏡頭（肉眼觀察）到特寫鏡頭（望遠鏡觀察）一應俱全。 但是，如果電影觀眾混淆了電影和現實的界限，試圖參與電影的表演，失去了旁觀者的身份，麻煩也就來了。 影片的結尾是讓人深思的，傑弗瑞撿了一條命，但另一條腿卻也摔斷了，要比影片開始時更為虛弱可憐。他決定不再窺視，拉下了後窗的窗簾，而電影也就閉幕、散場了。從來沒有一個導演能夠拍攝如此激動人心的電影，同時又對電影的激動人心做如此辛辣、深刻的自嘲。希區柯克的電影，其實也是希區柯克心靈的後窗。（方舟子）

F. 美國好萊塢影視基地拍的影視有哪些

《苜蓿地》《第一滴血4》等。
2008年
《苜蓿地》《第一滴血4》《美版見鬼》《點愛成金》《穿梭者》《刺殺疑雲》《鳩占鵲巢》《史前一萬年》《情趣游戲》《傻瓜》《功夫之王》《正當殺人》《鐵人》《極速賽車》《納爾尼亞傳奇2》《奪寶奇兵4》《慾望都市》《功夫熊貓》《理發師佐翰》《神奇綠巨人》《滅頂之災》《糊塗偵探》《星際總動員》《通緝》《全民超人》《地獄男爵2》《蝙蝠俠6》《媽媽米婭》《X檔案2》《木乃伊3》其實你不懂他的心《菠蘿特快》《七龍珠》《刺殺希特勒》《謊言之軀》《聖安娜奇跡》《換子疑雲》《游擊》《骯臟伎倆》《微量情愫》《馬達加斯加2》《澳大利亞》《哈利波特6》《返老還童》《虐童疑雲》《生死朗讀》《地球停轉日》《革命之路》《睡前童話》《星艦前傳》
2009年
《變形金剛2》《哈利波特6》《金剛狼》《天使與惡魔》《創造伍茲托克》《孤島疑雲》《變性女郎〉《九》《飛天總動員》《天神下凡》《2010年》《特種部隊》《福爾摩斯》《其實你不懂他的心》《七龍珠：進化》《獨奏者》《血腥情人節》《怪獸大戰外星人》《冰河世紀3》《死神來了4》《玩具總動員3D》《博物館奇妙夜2》《終結者4》《街霸：春麗傳奇》《守望者》《無良雜牌軍》《一號公敵》《創造伍茲托克》《薔花紅蓮美國版》《跨國銀行》《災難先知》《黑色星期五》《速度與激情4》《電鋸驚魂6》《新月之繭》《新娘大戰》《鬼媽媽》《爆笑絕唱》《茱莉與朱麗葉》

G. 有哪些好看的室內作戰的特種兵電影

不邀自來，個人覺得這幾部還是挺不錯的！

1.《幽靈行動阿爾法》

電影講述的是：幽靈小隊成員消滅俄羅斯間諜的故事，不過該影片較短，僅有20多分鍾，也算是一部微電影。

2.《黑鷹墜落》

該影片講述的是：1993年美軍在索馬里執行任務時出現意外，導致兩架黑鷹直升機被擊落，並被該城市的人瘋狂攻擊。

3.《八月八日/穿越火線》

該影片以2008年俄羅斯與喬治亞戰爭為背景，講述的是一位年輕的母親隻身一人奔赴戰場救出兒子的故事。

4.《勇闖奪命島》

該影片講述的是：一群海軍陸戰隊的戰士，因不滿美國政府對被派往海外執行非法任務而死去的勇士的待遇而偷竊神經毒氣導彈，以此向美國政府要挾100000000美金，為受到不公正待遇的陣亡戰士當做賠償金。

5.《幽冥》

該影片講述的是：一支非常優秀的精英部隊，進駐東歐某國一個被戰爭摧毀的城市，並與神秘幽靈作戰的故事。

第一部：《孤獨的倖存者》

第二部：《菲利普船長》

第三部：《就是特種部隊》

第四部：《就是勇者行動》

第五部：《是紅海行動》

1.

《獵殺本·拉登》是由哥倫比亞影片公司出品的反恐題材影片，由凱瑟琳·畢格羅執導，傑西卡·查斯坦、傑森·克拉克、凱爾·錢德勒聯袂主演。該片講述了一名美國CIA探員「瑪雅」帶領一組美國海豹突擊隊在巴基斯坦射殺基地組織頭目本·拉登的故事。

影片圍繞著一個名叫瑪婭（傑西卡·查斯坦飾）的年輕的CIA探員展開的，當她抵達一處位於巴基斯坦的秘密機構的時候，在這里等待她的是同樣來自於CIA的基地組織專家丹（傑森·克拉克飾），還有一個被稱作阿馬爾（雷達·卡特布飾）的阿拉伯囚犯據可靠情報，這個人很可能一直在資助本·拉登。

當 瑪婭第一次見到阿馬爾的時候，他已經是接近於全裸的狀態了，顯然是被毆打和羞辱過，不但被剝奪了睡覺的權利，而且還被鎖在了一個很小的櫥櫃當中然後，每隔 一段時間，就會有幾個人闖進審訊室，開始反復的用水刑折磨他，給人的感覺真的很恐怖，讓人難以直視，也直接引發了這里想要傳達的真正主題：一起暴行，引發 的卻是更多的暴力不管你尋求的是正義還是復仇，或者任何你想要的償還方式，也許你從沒有認真的思考過，它是不是真的可以彌補你曾經受到的傷害與痛苦

2.《拆彈部隊》是由馬克·鮑爾編劇，凱瑟琳·畢格羅執導，傑瑞米·雷納、安東尼·麥凱、布萊恩·格拉提和拉爾夫·范恩斯等出演的戰爭題材影片。

電影主要講述了一組美國拆彈專家被派往巴格達執行任務的故事。在那裡每個當地人都像是潛在的敵人，每一個目標都像是偽裝的炸彈，他們必須小心翼翼，稍不留神就會付出生命的代價。

伊拉克反叛武裝和駐伊美軍之間的殘酷斗爭，就像是在玩著一場曠日持久的貓鼠 游戲 。本片就是講述了一組美國拆彈專家被派往巴格達執行任務，在那裡每個當地人都像是潛在的敵人，每一個目標都像是偽裝的炸彈，他們必須小心翼翼，稍不留神就會付出生命的代價

3.《太陽之淚》是由安東尼·福奎執導，布魯斯·威利斯，莫妮卡·貝魯奇等人主演。主要講述一支精乾的"海豹"分隊前往奈及利亞的叢林，營救一位支援當地醫護工作的美國醫生期間發生的故事。

4.《特種部隊》假如有人問你，要是生在戰爭年代該是什麼樣的？很多人都會覺得自己會當個軍官什麼的，上陣殺敵。可是《特種部隊》卻告訴了我們什麼叫做戰爭的殘酷，什麼叫做死亡。

5.《孤獨的倖存者》看過的人都說殘酷，一種心酸難過甚至是悲壯，這種感覺直叫人流淚。一個個的死法，那種絕望讓人精疲力盡，肉與血的飛濺，簡直令人心碎。有人說它是煽情，而我更覺得它是壯烈

6.《黑鷹墜落》是一部根據真實故事改編的電影。摩加迪沙之戰是美國自越南戰爭以來持續時間最長的一次地面戰爭，傷亡也最慘重。導演雷德利·斯科特藉此反思自伊拉克戰爭以來美國的干涉政策。

影片時長兩個小時，有一半的時間都在打仗，當直升機被打中，機尾墜落時，裡面的人被地面部隊救了出來事，第二架飛機也被打了下來，讓別人去救，而且每次都是打的機尾那個不致命的地方。 讓觀看的人跟著一起緊張

7.《菲利普船長》是根據發生在2009年的真實事件改編，由保羅·格林格拉斯執導的冒險劇情片，湯姆·漢克斯，巴哈德·阿布迪，法塞爾·阿邁德，凱瑟琳·基納領銜主演。

影片講述了美國貨輪"馬士基阿拉巴馬"號在非洲索馬里地區海域遭持AK47沖鋒槍的4名海盜打劫，船長理查德·菲利普被當做人質帶離商船。4天後美國海軍艦隊擊斃其中3名劫匪，活捉1名，船長亦獲救。

8.《深入敵後》的故事是基於一個真實事件所改編。1995年6月2日，美軍飛行員奧格雷迪在波黑上空執行任務時被導彈擊落。在接下來的6天時間里，在沒有吃沒有喝沒有任何人願意幫助他，並且在武裝搜捕者不斷搜查的情況下，他憑在訓練學校所學的生存技巧，靠吃草葉子，喝雨水，終於等到了救援的戰友。事情見報後，他當即成了美國乃至整個北美軍人的傳奇及驕傲。6月12日，柯林頓總統在白宮接見了奧格雷迪，並且向他敬了一個軍禮，歡迎英雄回歸。經過藝術上的再加工，導演把它搬上了銀幕。

有能力、有干勁的年輕上尉克里斯出發執行他復員前的最後一次任務。他和隊友兼好友邁克飛越波斯尼亞上空，按慣例進行地面拍照時，不幸被擊落。正在克里斯發出呼救信號時，邁克被塞族秘密軍事領袖殺害了 克里斯在陌生的土地上逃亡，努力向拯救地靠近。路上，他無意中發現了被塞族屠殺的穆族人的大片墓地。他意識到自己和邁克在飛機上一定無意中拍到了這個秘密，這也是他們被擊落邁克被殺的真正原因。

美軍指揮官瑞格特上將希望盡一切力量拯救克里斯，但卻受到北約司令官出於政治考慮的阻撓。時間一點點過去，克里斯的情況越來越危急，瑞格特決定孤注一擲。 在浩瀚的海洋上即使是一艘巨大的航空母艦看上去也不過像個暗礁，主人公克里斯就是在「北約」派往波黑維和的聯合部隊里一個再普通不過的飛行員。他內心充滿了矛盾，這在影片一開始就表現了出來。 船上的平靜生活使他不能安於現狀，他想來一次真正意義上的作戰任務。但是波斯尼亞的政治現實不允許他發揮所長。他深感百無聊懶，對自己喪失了信心，准備退出這場戰爭。但就是他最後一次飛行任務換回了已喪失的使命感。由一個小人物變成了一個大英雄。 而他又出人意料得在聖誕 節被派去做照相偵查飛行，而他也在百無聊懶信道飛機飛入禁飛區。可是地上的塞族軍隊可不是百無聊懶。於是主角的F-18被擊落了（空中躲避飛彈的片段很華麗！） 後面的過程我都以不想再多說了，一部標準的好萊塢電影的劇情了。

9.《勇者行動》是由邁克·麥克羅伊和斯科特·沃夫聯合執導，埃米里奧·瑞弗拉、羅塞莉·桑切斯和涅斯特·薩拉諾等聯袂出演的一部動作片。電影於2012年2月24日在美國上映。影片講述了海豹突擊隊員解救被綁架的CIA特工，故事基於海豹突擊隊的真實任務以及推測的他們可能使用的戰術，非常具有真實感。一支海豹突擊隊在執行解救一名被綁架的中央情報局特工的秘密任務時，發現了一個恐怖組織布下的天羅地網，如果不加以阻止，整個美國本土都會陷入到危機之中。於是，突擊隊在美國國防部的帶領下展開了大搜捕。最後一舉搗毀了不惜一切代價襲擊美國的恐怖分子的復雜網路

在影片中，我們可以看到最新款的武裝直升機、航母、潛艇、各種散兵武器。在危機關頭，救援部隊的重武器噴射出一條條火線，將敵人車輛在一瞬間噴射成馬蜂窩然後爆炸的精彩場面，叫人大呼過癮

危急關頭，救援部隊的重武器噴射出一條條火線，將敵人車輛在一瞬間噴射成馬蜂窩然後爆炸的精彩場面，讓你大呼過癮。所以，《勇者行動》是一部戰爭大片，一部青年勵志片，一部展示美國精神的愛國影片。勇者，沒有華麗的動作，沒有吸引人的劇情，只有託付生死的信任、心有靈犀的默契，還有無所畏懼的勇氣。 片中的軍人很感人，一種戰斗中才有的兄弟情懷，一種為國家而戰的豪邁！

最後呢，還是要說，國產的電影也是不錯哦，《戰狼》系列，《紅海行動》等等，這些都是具有代表性的，也體現出了我國特種兵的血性.

1.《危機13小時》，講述了6名士兵組成的護衛隊駐扎於利比亞班加西領事館對抗敵人

2.《孤獨的倖存者》，講述了海豹突擊隊的四名成員潛入阿富汗刺殺恐怖組織首領，卻因為一個錯誤的決定而遇襲，導致突擊隊幾乎全軍覆沒。

3.《兵臨城下》，許多對手戲是在廢墟室內進行的。

你這個問題還真不好回答啊，拍特種兵的幾乎都是室外拍的，哪有都是在室內拍的

《紅海行動》

影片中，「蛟龍突擊隊」展示了極強的城市作戰能力，作戰比高達1:18，就是一個人要對付18個。片中包括了街道對戰、突擊營救、室內CBQ等等多種作戰類型。

另外，片中還展示了各種近距離作戰武器，如RPG、攜帶型防控導彈、12.7高射機、沖鋒槍、迫擊炮、突擊步槍、狙擊步槍等等。

1《勇者行動》

從頭干到尾的海豹突擊隊反恐猛片，槍戰、狙擊、海船支援、救女人質、打恐怖份子，真人檔手雷，簡單粗暴，槍槍到肉，「把傷痛當成你人生動力」，斯科特沃不愧好萊塢新一代動作大導。

2《深入敵後》

這部影片劇情相當緊湊了，緊張驚險的氣氛是本片看點。很少現代軍事戰爭題材能拍這么有感覺了，而且能把戰斗機駕駛員當主教也就這一部了。尤其是那些變態的統治者，殘害生靈。劇中的配樂是亮點。值得慢慢細賞。

3《黑鷹墜落》

很少看到這么流暢的戰爭片，很真實，不血腥，難得的是劇情還很豐滿，人物性格飽滿，配樂很到位。沒有刻意的表現和煽情，看了好幾遍，依舊震撼。這部劇看的是戰爭殘酷無情，看的是兄弟情，不放棄任何戰友，帶不回活人也要帶回遺體。打戰不是為了被譽為英雄，只是有時候時勢造就英雄，只希望永遠不要有戰爭。

4《菲利普船長》

年度力作！綠草依然那麼凌厲精彩，最後半小時幾乎讓人透不過氣來。其快速剪輯、DV風都和這個題材極好地吻合在一起。而且沒有太多亂七八糟的所謂思考或引申，全靠事件本身以及漂亮的再現、敘述吸引人。飾演索馬裏海盜的幾人都逼真得可怕，相對來說漢克斯倒顯得中規中矩了，不過結尾一段戲特別到位。強力推薦

5《孤獨的生還者》

一部令人震撼的電影，真實、刺激、虐心，特別是中間那長達幾十分鍾的林子戰，晃動的主觀鏡頭，重度消弱配樂，留下的是心跳聲、呼吸聲、垂死前的喘息聲。本以為故事依舊主旋律，卻一反常態，沒有美化自我醜化他人，沒有個人英雄主義。結尾意料之外，更是雙方對外戰爭關繫上的一次進步或轉折

6《特種部隊》

這是一部很棒的法國電影。相當給力的純硬派戰爭片！現代反恐戰爭題材一直是最熱賣點，依舊是令人「畏懼」的阿富汗戰場，這部法國戰爭片一點不遜色於美國同類型影片，影片感覺像是在玩戰爭 游戲 《使命召喚》一般！情節緊張刺激毫無冷場！

7《太陽之淚》

美國大兵又一次拯救蒼生，不但救了莫妮卡漂亮護士姐姐，還救了若干難民於尼國水火之中。電影中的美國大兵軍事素質高，思想品德好。非洲人民好凄慘，差點騙了我的眼淚。布魯斯飾演的沃特斯上尉選擇返航，雖然犧牲很多士兵，但卻救活了大部分的難民，這種情操很值得人敬佩。名為《太陽之淚》，感覺是連太陽都在為叛軍的殘忍和為美軍小突擊隊的感動而流淚。

8《拆彈部隊》

電影之所以能打動觀眾，就是因為它的真實性。有如身臨其境去窺視、感悟人類的善惡，那種真實感、厚重感和悲涼感的重重疊加，並非技術和手段能造就，Kathryn Bigelow特有的感性意識在其凜冽的拍攝手法下相互融合，造就奧斯卡大局最有力的炸彈。

9《獵殺本拉登》

157分鍾沒有多餘的鏡頭，冷靜客觀的記錄了女主長達十年的堅持。女主也沒有被塑造成一個完美的女英雄，雖然執著和果敢，但對虐囚也默認和支持。最後的獵殺採用第一人稱視角的拍攝，讓人身臨其境，扣人心弦。結尾也非常的干凈利落，沒有多餘的皆大歡喜場面。

10《湯姆·克蘭西：幽靈行動阿爾法》

它只有20分鍾，但請不要用「微電影」來侮辱它。它是大片，是一部更大的片的前傳。簡單而套路化的一場戰斗，但足以成為軍事迷、 游戲 迷、軍事 游戲 迷、武器控、戰斗控、高 科技 戰爭控等等的至愛，尤其是第14分鍾後的那5分鍾，勁爆迭起，熱血為之沸騰。

中國的特種兵脫胎於偵察兵，完全沒有野外不太現實。

這就好比你非要看兩期登陸艇登陸以後的戰斗場面，這個東西會有，但是不會主要出現……