❶ 經典的黑幫電影有哪些
若是按IMDB評分來算,排行最前的應該是《教父》(The godfather)系列。
另外排名上前的就是《好傢伙》,我曾經寫過一段對比的影評文字:
《盜亦有道》這部電影的英文名叫Goodfellas,也翻譯成好傢伙。正如有影評說的:《好傢伙》看似傳統意義上的黑幫片,實際要表達的是一種「美國夢」式的理想破滅。
若是與《教父》相比較,教父系列的格局更加龐大,展現了一個黑幫帝國的整體生態,反映了黑幫的興衰史,可以說是史詩級別的。《盜亦有道》通過一個黑道小人物的成史,同樣展現了黑道從盛到衰的歷程。
畢竟隨著時代的進步,黑終究無法長久,黑幫的人生美夢終究要清醒,原來最後只是一個nobody。
❷ 有哪些有內涵的黑色電影值得推薦
在國內有一部非常經典的黑色幽默電影叫做無人區,這部電影其實製作了很多年,在後期上映經歷了很多坎坷。畢竟這部電影在我看來沒有幽默而存在,完全就是一部有內涵的黑色電影作品。寧浩是一位鬼才導演,他所製造的影片只能用經典兩個字來形容。
當年這部電影沒有上映的原因,也是因為看過之後,會讓大家內心產生一種共鳴,這樣的電影,他是一部優秀的作品,所以無人區也讓寧浩導演獲獎無數。
在這部電影當中我覺得徐崢的表演最為優秀。在正義和金錢面前他選擇了金錢,因為他是一名律師,由於一些變故,在結局的時候他甚至為了捨去生命也選擇正義,這就是一個華麗的蛻變。
❸ 21世紀的黑白電影有哪些
《影》(2018)張國師執導的古裝電影,水墨畫風,黑白分明,烘托陰陽之道,虛構了一場外困內憂、君臣相隙、虛虛實實的權謀大戲,各類留白,線索指向不明,留下了一個細思極恐的結局,引人回味。《羅馬》(2018)精緻的構圖,簡單的黑白色調,充斥著一股子迷人的美感,以至於隨意截一張圖,都能夠當作壁紙。這樣的視聽語言之下,敘事雖然平談,但各類細節和隱喻,依舊撐起了宏大的主題,以小見大,底層階級甚至中產階級女性的悲哀在混亂秩序的時代,生根發芽。
❹ 必看的十部黑幫電影 你都看過嗎
1、黑幫電影經典派:《教父》第一、二部
1992,1974(美國)《教父》(三部曲)是黑幫電影無法超越的金字塔,也是男人的聖經。所獲獎項:奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳編劇等多個獎項。
2、黑幫歷激電影史詩派:《上帝之城》(巴西)
世人都知道巴西足球、巴西狂歡節和熱情的巴西女郎,卻對巴西這個國家的電影和歷史人文了解甚少。2002年一部《上帝之城》橫空出世,電影中凌厲的畫面風格和殘酷的社會描述讓巴西黑幫電影震憾了世界影壇。導演用群像式的電影敘事把一群在里約內盧貧民窟出生的黑幫少年從成長到毀滅整個過程展現在世界面前,這無疑開創了黑幫電影的史詩流派。所獲獎項:電影榮獲當年奧斯卡最佳外語片獎,也成為巴西電影最具代表性的作品之一。
3、黑幫電影浪漫派:《預言者》(法國)
法國的黑色電影一直以來都有優良的傳統,但自從阿蘭德龍時代漸漸遠去以後,法國黑色電影在世界影壇就不太為人所知了。2009年一部被譽為教父的法國黑幫電影《預言者》橫掃歐洲各大獎項,法國黑幫電影終於在卷土重來。電影通過非常寫實的鏡頭語言描寫了一個在監獄中通過個人奮斗最終走向黑幫教父地位的年輕人。雖然在電影中到處是殘酷的監獄黑幫斗爭,導演卻用略帶贊許甚至是浪漫抒情的方式展現了他的奮斗歷程,這也是法國電影始終有別於好萊塢的獨特之處。所獲獎項:電影榮獲當年戛納電影節了評委會大獎,法國凱撒獎9項大獎。
4、黑幫電影救贖派:《黑幫暴徒》(南非)
南非這個國家對於中國人即陌生又熟悉,因為它盛產黃金、鑽石是非洲最發達的國家,因為它有人類歷史上存在時間最長現在已經廢除的種族隔離制度和與之斗爭了幾十年的諾貝爾和平獎得主黑人領袖曼德拉。當然今年的足球世界盃也是在南非舉辦。但是南非對我們來說又是遙遠而陌生的。南非的電影我們更是很少聽說,2005年一部極其震撼心靈的黑幫電影《黑幫暴徒》被次年的奧斯卡評為最佳外語片獎。這才讓世界對南非的電影和南非解除種族隔離制度以後的社會有了清晰的認識。其實電影討論的一個核心問題就是人心本善還是本惡,導演通過發生在南非首都約翰內斯堡黑人貧民區的黑幫故事完美的表達了人性本善的觀點,很多影評都說這是一個有關人類心靈救贖的史詩,喜歡電影的朋友千萬不要錯過這部「黑色」電影。所獲獎項:電影榮獲2006年奧斯卡最佳外語片獎。
5、黑幫電影「搖滾」派:《搖滾黑幫》(英國)
俗話說流氓會武術擋也擋不住,當蓋里奇迷上了搖滾世界將會怎樣?那當然就是「搖滾黑幫」魅力擋不住!不論蓋里奇的黑幫電影怎麼變,永遠都不會變的就是成名立萬的黑色多線性交插敘事。幾路人馬你搶我奪人物眾多來回穿插再加上蓋里奇式的黑色幽默這就是蓋里奇的電影。到了2008年的倫敦故事也開始國際化再加上迷人的黑色搖滾,一部黑幫搖滾電影就這樣創造出來了!
6、黑幫電影深思派:《奪獄困獸》(西班牙)
西班牙電影一直以熱烈奔放吸引人的眼球,2009年一部劇情懸疑、畫面刺激對社會體制進行強烈抨擊的監獄黑幫電影《奪獄困獸》橫掃西班牙戈雅獎。電影風格即借鑒了好萊塢電影的良好劇情鋪墊又保持了西班牙人一貫的熱烈氣質,同時開創性的對監獄黑幫電影進行了創新。電影不敗鍵再是僅僅關注監獄內的黑暗和無序更加關注的是體制對人本身的壓制和改變。在這里好人和壞人沒有界限,監察爛巧獄外和監獄內沒有本質的區別,一切都是黑暗,一切都是圈套。所有的人都生活在暗黑的體制陰影中,這就是所謂的社會就是黑幫,黑幫就是社會!所獲獎項:在被譽為西班牙「奧斯卡」的西班牙最高電影獎戈雅獎影片《奪獄困獸》成為最大贏家,獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角等8項大獎。達尼埃爾·蒙松憑借這部反映警囚沖突的影片獲得最佳導演獎,主人公胡安的飾演者路易斯·托薩爾獲得最佳男主角獎。
7、黑幫電影溫柔派:《艋舺》(台灣)
這部今年大紅大紫的台灣黑幫電影一經推出就票房暴棚,被稱作台灣電影復甦的又一力作。台灣小朋友生來就比較細皮嫩肉,所以黑幫電影也就拍得溫柔細致,雖然黑人還沒有看過這部電影但是看到N多的影評都在說好那我也就說好吧。不過說實在的如果黑幫電影加上GAY情節不溫柔不煽情那是說不過去的,所以女影迷們千萬不要錯過這部極具花痴氣質開創GAY片新世代台灣黑幫電影.所獲獎項:電影榮獲2012大中華花痴聯盟溫柔美男獎。
8、黑幫電影殘酷寫實派:《格莫拉》(義大利)
義大利黑手黨幾乎是這個世界上最有名的黑幫組織,但我們一般都是通過美國電影才略知一二,而且美國電影中黑手黨大都已經從義大利西西里島移民到美國大陸。作為黑手黨的起源地義大利本土黑惡勢力始終是這個國家不能消除的陰影,從貧民窟到政壇從西西里島到義大利本土,黑幫幾乎滲透了這個國家的每個神經。《格莫拉》這部幾乎是以紀錄片的形式拍攝的黑幫電影把那不勒斯這個義大利中部城市的罪惡近乎真實的表現在觀眾面前,電影鏡頭不加修飾的貼近罪惡展現血腥,無論如何這都是最真實的黑幫電影,在這里罪惡就在眼前一天天的經過。所獲獎項:在61屆戛納影展上獲得主競賽單元評審團大獎。
9、黑幫電影懷舊派:《下流人生》(韓國)
韓國電影進步神速各種類型片層出不窮,黑幫片也是銀幕的主流之一,韓國影壇教父林權澤導演的第99部作品《下流人生》講述了一段殘酷的韓國黑幫斷代史,似乎是導演晚年對自己一生的一次總結。即是電影中黑幫歷史的回顧也有對導演人生和韓國電影歷史的回顧,所以也這是一部另類的韓式黑幫電影。
10、黑幫電影復仇派:《東方的承諾》(美國)
美國黑幫電影自從《教父》之後長盛不衰,已經成為商業電影的一個主流派系,但是想超越《教父》的卻幾乎是不可能的任務。美國個性導演大衛.柯南伯格開創黑幫電影新局面,以極其暴力而血腥的場面和維果莫里森的赤身肉搏吸引觀眾眼球,無疑《東方的承諾》是一部的另類美國黑幫電影。當然我認為最吸引人的還是在澡堂的那一段肌肉和血漿撐暴屏幕的暴力場景。這樣的電影絕對能讓男人瘋狂使女人痴迷。
❺ 黑道電影排行榜前十名
1、《教父》
《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉執導,馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾等主演的黑幫電影,於1972年3月24日在美國上映。
該片改編自馬里奧·普佐的同名小說,講述了以維托·唐·柯里昂為首的黑幫家族的發展過程以及柯里昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。
該片講述了助產士調查一名14歲的幼女難產死亡的原因,卻無意揭露出俄羅斯黑幫陰深恐怖內幕的故事。
❻ 十部最好看的黑道電影是哪些
NO.10:《新世界》
韓國電影《新世界》,是近十年來最優秀的黑幫電影之一,從劇情設計、剪輯和音樂等方面,其他電影很難與之匹敵。
黑暗、血腥,充斥著滿滿的危險氣息,從頭到尾、每個節奏都是無處不在的壓迫感。
每個人物都宛若置身於角斗場,小心行事,狠毒捅刀。
一方面斂住自己的氣息,提防著潛伏在黑暗處窺伺著自己的野獸;一方面打磨著尖刻的爪子和牙齒,以便狠狠咬住獵物的喉嚨。
在這條環環相扣食物鏈上,每個人都是捕食者和食物。
李政宰的演技簡直神了,表情控制的太好,把觀眾都代入劇情中,丁青最後那句:兄弟,你看起來好累,直戳淚點!他最後將檔案留給了李,讓他選擇當卧底還是當黑道的老大,果然警察和匪徒只有一念之差,當正義的一方做了太多的齷齪事,只能讓向善的人走向黑道,蒼天饒過誰?老天誠不欺我,新世界開始了!!!
NO.9:《極惡非道》
說到日本黑幫電影,第一個在腦中浮現的人物便是暴力美學大師北野武。眾所周知,北野武與日本黑幫稻川會的掌門人稻川精二郎交情深厚,但是他卻在2005年斷絕了與黑幫的一切來往。之後他就藉由《極惡非道》表示對現如今日本黑幫的不滿。
《極惡非道》電影中沒有一個好人,這是導演刻意的安排,但表演起來並不做作。故事是直線式的,沒有太多懸念,吸引人的是黑幫分子的你爭我奪,都是在懸崖邊上搶食,誰的手段狠辣,誰就能生存下去。
黑幫毫無道理可言,為了吞並地盤,不惜使出釣魚等多種卑劣的方式,在黑幫的字典中,沒有可恥二字。這就是北野武描繪的黑幫世界,極端冷酷,極端真實,極端罪惡,讓人發寒。
NO.8:《黑金》
這部直面台灣政治黑暗、黑白勾結的影片在進行道德說教的同時卻更傾向於對社會秩序的抨擊,它對正義的描述是那樣地虛弱無力,而梁家輝飾演的黑社會大佬卻使人難以為懷。 他,兇殘的讓人不寒而慄,囂張的讓人自慚形穢,霸氣的讓人慾罷不能,而結局通常又讓人心酸不已。
NO.7:《跛豪》
1991年,香港有這囂張兇殘、酣暢淋漓的電影,不得不說厲害!
電影記錄了香港曾經最叱吒風雲的黑幫大佬——跛豪吳錫豪的傳奇人生。
跛豪的盛衰,映著大陸與香港的時局,當真輝映出一種大時代的風雲來。其英氣、硬氣乃至霸氣,被呂良偉詮釋得很懾人。到膨脹一刻,回望對手、親信與妻兒的聚散去留,幾分感慨。
在1992年的香港電影金像獎上,影片本身所展現的那種強烈個人風格以及銳意逼人的氣魄,打動了香港電影金像獎的評委。
《跛豪》一舉打敗劉德華主演的《五億探長雷洛傳》、周潤發和張國榮主演的《縱橫四海》,獲得第11屆香港電影金像獎最佳電影!
NO.6:《黑社會》
杜琪峰的《黑社會》對於黑幫描述,從更大的格局描繪了江湖利益下的浮世繪,相比以往個人色彩濃重的恩怨情仇,風雨江湖,引刀成快的快意恩仇。
從大處著眼,相較於從前的江湖兄弟情義,對人的刻畫,他更著重於江湖世界的腥風血雨,人在江湖,身不由己,為求自保,不是相互殘殺,就是引頸就戮。
故事開頭就是以黑社會選舉為背景,我們都知道,政客為了選舉,也可以無中生有,過河拆橋,各種手段是無所不用其極,但畢竟是陽光之下,黑道,從來都有他們生存規則,灰色地帶下的暗格,更是將種種手段運用到極致。
NO.5:《槍火》
這是一部看多少遍都不會厭的電影,也是老杜至今為止最風騷最好看的一部。男人的戲,台詞不多,五個人亮相以後交代故事背景,之後在會議室的相遇又交代了五個人的關系。至此能看出來張耀揚是江湖老大的眼線都是神人。
五個男人分庭抗禮,平分秋色。也是這個電影讓我看懂了很經典的站位,這五個男人不是曾經的混混、皮條客,是真真正正的殺手,他們握著槍,握著別人的生死,也是自己的。
吳鎮宇和黃秋生兩個戲骨,眼神殺人,配樂也是經典,所有元素構成了一部經典,心目中的港產前三,看了不下十遍。
NO.5:《好傢伙》
這是是一部特立獨行的黑幫紀實電影。
同科波拉的《教父》大異其趣,斯科西斯的影片《好夥伴》沒有一點浪漫色彩,也絲毫不是一部史詩。他以一個普普通通的黑手黨分子的自敘,毫不誇張地描寫黑手黨歹徒罪惡而又渾渾噩噩的日常生活。
斯科西斯沒有像科波拉那樣從歷史、文化、社會、政治的角度來分析義大利黑手黨分子。斯科西斯認為紐約義大利黑手黨全是一幫渾人,他們毫無明確的生活目的,因此談不上更深刻的分析,只要如實地把他表現出來就足夠了。
NO.4:《落水狗》
1992年,昆汀·塔倫蒂諾的處女作《落水狗》在聖丹斯電影節首映後,立刻引起巨大反響。昆汀的編導才能得到評委一致青睞,影片的暴力問題也成為了人們議論的焦點。
看完這部電影的直覺感受就是爽,完全不一樣的感覺,影片最值得稱道的當然還是那震徹人心的場面,橙先生倒在血泊里,金先生對條子的虐待,最後三個人互相威脅,槍聲響起,讓我想起了黃金三鏢客那經典的場面。
另外,人物語言雖然粗俗,但是聽起來卻很自然,因為他符合人物性格,這讓我再次浮想聯翩,正視性,正視暴力的導演才能拍出真實的,拍出精彩絕倫的影片。
NO.3:《上帝之城》
在《上帝之城》里,一切自有它的法則。生命是一種賭博,活著是一種偶然。
血腥暴力的叢林法則已經成為呼吸著的空氣,只要還在這個貧民區里討生活,每個人都不能獨善其身,都曾經或可能是黑暗世界的一份子。
可憐可嘆的是,即使對那些殺人如麻的人性泯滅者,導演並沒有隻寫他們的「惡」,也是點出了他們「純」與「好」的一面。說實在的,那些人還都是孩子,為得到一個漂亮照相機而渴望,為長得丑追不到女朋友而懊惱,為自己的舉動不被周圍人重視而生氣。
身在這樣的城市裡,他們對毒品、槍支、死亡的經驗,超過了對求學、工作、家庭的體驗。他們辨不清善惡,或者甘心為惡,只是因為沒有人教過他們基本的善惡觀念,
並且,他們生活著的天地,並不是一個好人能太平生活的有保障的世界,很多美好生活的機會對他們關閉著,除了變得更強更殘酷,他們沒有辦法得到更多。
NO.2:《美國往事》
如果說史詩式的《教父三部曲》道盡了浩瀚的黑幫血淚,那麼《美國往事》就好像是一群黑幫小混打拚江湖的奮斗生涯記錄片。
有人曾就《美國往事》的主題做了如下概括:「這部電影融合了童年友誼、愛情、失去、貪婪、暴力、時間的逝去、關系的破裂,昔日美國犯罪團伙等等主題。」在這里所描述的所有主題中,顯然除開最後一項,其餘的主題都直指人物的內心。
作為一部將近四小時的電影,它確實有著所謂「獨白型」長篇小說所擁有的一些顯著特徵。 它將眾多人物性格和個人命運編織到一個統一的世界中,層層展開,鴻篇巨制。
NO.1:《教父》
這是一部殘酷的黑幫電影,但卻是最為唯美的形態,片長雖然有3個多小時,但從頭到尾,沒半點沉悶,到最後也是意猶未盡。
舒緩而憂傷的音樂形成了電影的基色,人性間為了利益的沖突在黑幫這個非法組織中則更為露骨。維托·唐·科萊昂飾演的教父馬龍·白蘭度如紳士般透漏著一股浪漫卻又有著不怒而威的威嚴,人物與音樂無絲毫違和的結合,都給人以一種美的享受。
電影《教父》的出現,讓其後的影視從業者得窺門徑。盡管科波拉否認其黑幫電影的掌舵地位,但是黑幫片確實由此枝葉繁茂起來。無論是馬丁·斯科塞斯的《好傢伙》還是安德魯·博格曼的《新鮮人》都從《教父》系列中汲取了諸多營養,電視劇《黑道家族》的成功又將黑幫類型伸展到電視工業。如今的影視作品到處充斥著對於《教父》系列電影的各種致敬,從台詞到情節,從攝影到音樂不一而足。
❼ 有哪些優秀的黑色犯罪電影
一些偉大的黑色犯罪電影,包括黑色電影和新黑色:約翰·休斯頓的《馬爾他之鷹》,1941年:一名私家偵探與三個古怪的罪犯、一個漂亮的騙子以及他們尋找無價的小雕像的案子有關。
《勞拉》作者:奧托·普雷明格,1944年:一名警探愛上了他正在調查的謀殺案中的女人。大睡一覺(1946年):私家偵探菲利普·馬洛受雇於一個富有的家庭。在這個復雜的案子結束之前,他看到了謀殺、勒索,還有可能是愛情的東西。
《洛杉磯機密》,1997年:20世紀50年代的洛杉磯,隨著腐敗的加劇,三名警察——一名刻板,一名野蠻,一名卑劣——用他們自己標榜的正義來調查一系列謀殺案。
2008年,布魯日:職業殺手雷和他的搭檔因工作失誤而感到內疚,他們在等待來自比利時布魯日的無情老闆的命令,這是雷最不想去的地方。
《機械姬》(2014年):一名年輕的程序員被選中參加一項突破性的人工智慧實驗,通過評估一種高度先進的類人人工智慧的人類素質
2015年,維多利亞:一名最近搬到柏林的年輕西班牙女子發現,她和當地一名男子的曖昧關系可能會致命,因為他們和他的朋友們出去玩,揭示了一個危險的秘密。《Elle》2016年:一名成功的女商人在追蹤強奸她的未知男子時陷入了一場貓鼠游戲。
❽ 有哪些黑色主題的法國電影是我需要看的
一些黑色主題的法國電影:《鐵玫瑰》,讓·羅林著,1973年:一對外出散步的年輕夫婦決定在一片很大的墓地里散步。當夜幕降臨,他們意識到他們找不到出路,很快他們的恐懼開始壓倒他們。
沃勒里安·博羅奇克的《野獸》,1975年:一位已故商人的女兒和她的姑姑前往即將成為她丈夫的搖搖欲墜的庄園,卻不知道有關家族名聲的奇怪謠言。
《殉道者》帕斯卡·勞吉爾(Pascal Laugier), 2008年出版:一個年輕女子為了報復兒時綁架和折磨她的人,和她的一個朋友(同樣是兒童虐待的受害者)踏上了一段可怕的旅程,進入了一個人間地獄。
《猶太日報》,2010年:一名醫生為了復仇,綁架、折磨並殺害了強奸並謀殺他年幼女兒的男子。
《復仇》(2017):每年帶你的情婦出去玩一次吧,尤其是去打獵的時候——這對三個富有的已婚男人來說是一門暴力課。