⑴ 克勞德·德彪西的主要作品
按體裁時間分列: 類別作品名稱年代合唱《浪子》1884年《中選的小姐》1888年德彪西這位現代音樂的創始者,開發了任何音樂家都沒有發現過的、奇怪的音的世界。他生於 1862年。他的前輩中並沒有音樂家,他的父親是一個店主,窮得不能給他的兒子任何種類的教育, 因此他計劃使他的孩子成為一個水手。但是一位曾經做過肖邦學生的好心腸的夫人,對這個有音樂天賦的 孩子很感興趣,於是免費給他上課。德彪西十分珍惜這個機會,他努力學習,十一歲的時候, 德彪西就考上了巴黎音樂學院。 德彪西在音樂學院期間,成為某位有錢的俄國貴夫人的一個三重奏中的鋼琴家,並且有機會到歐洲各地旅行——佛羅倫薩、維也納、威尼斯,而且最後在那個貴夫人的俄羅斯庄園里住了一段時間。 在那裡,德彪西遇到一些正在努力從民間音樂中為他們的祖國創造一種民族音樂的俄國作曲家。德彪西對這些俄慧孝國音樂家所使用的,與別國作曲家們所用的大調、小調音階大相徑庭的奇怪音階 非常感興趣,這些音階是建立在狂熱的東方民族的民間音樂基礎之上的。
一年以後,德彪西回到巴黎音樂學院,並像許多別的法國音樂家們一樣,贏得了羅馬獎而完成了 他的音樂學院課程。但是他寫的音樂與別的音樂家完全不同,他不常使用那些傳統古典音樂中所用的大調 和小調音階。有時,他會回到早期教堂音樂的那些有點古怪的古老調式上去,他還經常使用一種 全音音階。 我們的大調和小調音階是由七個音組成的,五個全音和兩個半音,而大調與小調音階之間的區別在於 那些半音放在哪裡。在大調音階里,半音總是處於第三音和第四音,和第七音和第八音(3-4;7-1) 之間。在小調音階里,其中的一個半音總是在第二音和第三音之間,但是也有幾種不同的小調間音階, 在那裡,第二個半音處在不同的地方。德彪西最喜歡的音階有六個全音而完全沒有半音 (如C、D、E、升F、升G、升A),所以他的旋律聽起來同任何過去的音樂都不一樣,而他的和弦就更加奇怪。德彪西正是運用了他所偏愛的全音音階,構築起他與眾不同的「夢幻世界」。
德彪西對傳統音樂作了許多大膽革新。之所以只有他敢這樣做,也許是因為任何一個音樂家都 不曾有過他這樣的一雙敏銳的耳朵:德彪西實際上比一般人聽得見更多的泛音。 正像一種顏色往往是由一些別的顏色組成的那樣(紫=藍+紅,橙=紅+黃,等等),一個音往往也是 由許多音組合而成的。各種音是由空氣中的各種振動引起的,而正如我們從希臘的單弦琴上看到的那樣,一個音是高還是低,要看振動有多快。但是,一個音除了第一個或主要的振動之外, 還有一些次要的、共鳴式的振動,正象一塊扔到水裡的石頭引起的不是一個波,而是一圈圈不斷擴展開的波紋。 泛音中的第一個和最強的是基音上面的第五個音,這是德彪西不用助聽器也能聽得見的音。假如我們有一架調音調得很準的鋼琴,不出聲地按下一個琴鍵,然後很響地敲擊它上面或下面的 第五個音,我們就往往能聽見它作為另一個音的泛音,發出德彪西曾經用耳朵聽得見的效果。第二個泛音是原伍鄭來的音(基音腔碧頌)上面的第十個音,第三個泛音還要高,但已十分微弱。 下面的泛音依此類推。
造成不同樂器音色差別的主要原因,就是泛音的不同。一把像小提琴那樣的樂器,其中的較低的泛音較強,就有一種平滑而圓潤的音質;而一把象小號那樣的樂器,其中較高的泛音較強,就有一種較為洪亮的音質。德彪西建造他那古怪的、非塵世的音樂,用的就是這些在空氣中聽不見其振動的音。他為了讓所有的人們都聽見,大膽地敲響了那些人們甚至還不知道自己已經聽見了的聲音。由於德彪西敏感的耳朵,他還在管弦樂隊里使用各種樂器的不同組合來發出柔和的、閃爍著的音響效果。起初人們還被他的音樂所困惑,並且不知道怎樣理解它,但是一旦聽慣了,就會非常喜歡它。德彪西所創立的這種音樂,就是被後人稱為「印象主義」的音樂。
⑵ 《暮光之城》中,那個名叫《德步西》的曲子具體叫什麼,能做個介紹么
曲作者名字其實是-德彪西(克勞德·德彪西)
他的簡介就不用說了吧^_^度娘一下就行~ http://ke..com/view/146703.htm
曲子的名字是《月光》。貝拉當時說月光女神。^_^
德彪西的月光是委婉而略帶點點憂傷.這首曲子的靈感得自魏爾倫的詩《月光》,開頭兩句是: 你的心靈猶如一幅精緻的風景圖 , 圖案是迷人的假面舞和貝加莫舞 .這就是為什麼這首曲子會讓人感覺是一個女子在白色寧靜的月光下獨自跳舞
這首小曲是德彪西從1890年開始寫作的鋼琴組曲《貝加摩組曲》中的 一首。《貝加摩組曲》是德彪西的早期作品,由《前奏曲》、《小步舞曲》、《月 光》和《巴斯比舞曲》等四首小曲組成,1900開始創作,直到1905年才出版,前 後歷時十五年,可見這一組曲的寫作經過了相當長時間的推敲。這一組曲不但旋 律優美,而且運用了色彩極其豐富的和聲,顯示出德彪西已逐漸走向他自己所創 立的「印象派」。組曲的曲名來源於德彪西留學義大利時,對義大利北部貝加摩 地區的深刻印象。
細膩的和聲色彩變化描繪出一幅月光照耀下飄忽不定的景色。美麗 的旋律暗示了對月光的印象,甚弱和弦的反復更加深了這一印象。接著速度輕快 的琶音描寫了月光閃爍的皎潔色彩,彷彿置身於晴朗而幽靜的深夜氛圍之中。
⑶ 電影《暮色》中的插曲是德彪西的哪首鋼琴名曲呢
引言:電影《暮色》中的插曲是德彪西的哪首鋼琴名曲呢?暮光之城是很多中國人都非常喜歡看的一個美國的電影。而且這部電影也是講一個美好的愛情故事,受到了很多粉絲的歡迎,裡面有很多非常好聽的鋼琴曲。而裡面的差距就是德彪西的月色,是非常好聽的,而且也讓很多人作為了婚禮的神曲。所以今天小編就為大家來講一下,暮光之城裡面的劇情。
在暮光之城5部電影中,很多音樂都是非常人喜歡的。其實最出名的不是德彪西的這首約束,而是專門為貝拉寫的催眠曲。這首歌也是被很多人喜歡,同時也很多,用在婚禮上也非常的神聖和美麗。所以音樂也是有莫大的張力的,正確的音樂使用也能為一部電影增添不少色彩,這在很多電影中都可以反映出來。
⑷ 德彪西主要作品都有什麼
1、牧神午後前奏曲
牧神午後前奏曲為管弦樂曲,克羅德·德彪西作曲。作於1892-1894年,取材於馬拉美的同名詩作《牧神午後》。 該曲為印象主義音樂的經典作品。
2、大海
《大海》為德彪西先生於1903-1905年創作的交響樂。
3、佩利亞斯與梅麗桑德
五幕歌劇,梅特林克編劇,德彪西譜曲,1902年4月30日在巴黎喜歌劇院首次公演。 德彪西共作有4部歌劇,而真正完成的只有這部《佩利亞斯和梅麗桑德》,這部歌劇作於 1892―指銀卜1902年。
(4)哪些電影用過德彪西作品擴展閱讀
德彪唯穗西的成就
德彪西被認為是印象派音樂的代表,雖然他本人並不同意並設法遠離這一稱謂。
一些作家如羅伯·施密茲(E. Robert Schmitz),塞西·格雷(CecilGray)認為德彪西是一位「象徵主義者」而非「印象主義者」。《新格羅夫音樂辭典》內文也寫到,將德彪西的音樂美學稱為「印象主義」是不盡准確的。
不管怎樣,德彪西自幼年起即受到印象派藝術的熏陶。他在馬斯奈等前輩作曲家開創的法國音樂傳統的影響下,結合了東方音樂,西班牙舞曲和爵士樂的一些特點,將搏冊法國印象派藝術手法運用到音樂上,創造出了其別具一格的和聲。其音樂對其他的作曲家產生了深遠的影響。
⑸ 德彪西還有哪些出色的作品
德彪西為女兒為秀秀譜寫了鋼琴組曲《兒童世納明界》與兒童芭蕾《玩具箱》。德彪西的幽默、對童年的追憶與女兒的愛,在《兒童世界》里表露無遺。此曲集的最後一首《黑娃娃步態舞》,是一首奇妙而歡樂的小品,爵士風格的節奏描繪黑娃娃搖擺的舞姿,此曲非但風靡一時,後來也被世界各國許多舞蹈家所睜蠢採用。1912年,德彪西完成《意象》第洞早告3集。管弦樂作品《意象》是另一印象主義的代表作,第1和第2集是為鋼琴而寫的,第3集則是管弦樂作品,也是德彪西的巔峰之作。這個作品的特色,在於各種樂器的音色十分明亮清晰,在德彪西大膽的創作下,我們甚至可以聽到尖銳的節奏、不和諧的效果與干澀的音響,其中一曲《伊比利》則充滿了西班牙風情,洋溢著節慶歡樂的氣氛。
⑹ 德彪西的月光曲做過哪些電影的原聲
《關於莉莉周的一切》,岩井俊二作品