西班牙的獲獎電影有哪些

① 西班牙電影推薦

西班牙電影推薦：

1、《看不見的客人》

大師佩德羅·阿莫多瓦的作品，飾演女主角的佩內洛普克魯茲也憑借這部影片獲得了奧斯卡最佳女主角的提名。 影片講述了一個令人悲傷的故事，佩內洛普克魯茲飾演的女主角不僅貌美演技也非常出眾，影片的故事情節也相當精巧。

② 推薦幾部西班牙經典電影

你好

《對她說》---獲第75屆奧斯卡獎最佳導演、最佳編劇
《關於我的母親》----第72屆奧斯卡獎最佳外語片
《深海長眠》-很經典
還有阿莫多瓦，他的作品表：
1980年《佩比、露西、伯姆和其他姑娘們》
1982年《激情迷宮》
1983年《黑暗的習慣》
1984年《為什麼我命該如此》
1985年《鬥牛士》
1986年《慾望的法則》
1987年《我真的還是知道你去年夏天幹了什麼還有前年夏天》
1988年《瀕臨精神崩潰的女人》
1989年《捆著我，綁著我》
1991年《高跟鞋》
1993年《奇卡》
1995年《我的神秘之花》
1997年《顫抖的慾望》
1999年《關於我的母親》
2002年《對她說》

希望我的回答能對您有所幫助，謝謝。
真誠解答，望滿意，祝開心，望採納

③ 好看的西班牙電影

如果說拍「恐怖片」最厲害的是日本的話，那麼拍「懸疑」、「驚悚」類電影最好的就要屬西班牙了。如果大家覺得的國產的懸疑驚悚片不行的話，那就一定要去看一看西班牙的懸疑片。

近年來，西班牙懸疑驚悚片儼然成了類型標桿。其畫面陰森清冷的色調，人物捉摸不定的心思以及跌宕起伏的劇情，都讓人在大呼過癮的同時，感到回味無窮，欲罷不能。小編為觀眾們一口氣推薦10部超好看的西班牙懸疑片，保證你一口氣看到十一假期不出門。

《女屍謎案》

西班牙的深夜，停屍房丟了一具屍體,警方調查，屍體是一位呼風喚雨的企業女強人，當天下午因心臟病去世。警方聯繫上她的丈夫，此時正陪伴情人。他的冷漠不得不讓人產生質疑。伴隨著詭異素紗的氣氛，真相漸漸浮出水面....懸念十足，故事設置環環緊扣。

這是一部關於復仇的影片，故事推進的過程懸念迭出，驚悚元素也總能讓你脊背發涼。但最精彩的莫過於結尾的反轉，讓你真正感受到復仇的力量。這部影片是保羅導演的處女作，並且憑借該片斬獲西班牙「奧斯卡」——戈雅獎「最佳新人導演」提名。足以看出這位導演的功底。

《死亡論文》

一部影片能殺人嗎？

一位撰寫關於試聽暴力論文的女大學生安吉拉，導師因搜集資料而突發心臟病死亡。導師生前正在看的一卷暴力錄像帶成為關鍵線索，其中錄制的慘絕人寰的暴力行徑為真實拍攝，並且受害者很可能就是他們失蹤已久的校友凡妮莎。為了探尋真相，安吉拉逐漸接近真正的惡魔。

這部探討現代視覺暴力的電影，是西班牙著名導演亞歷杭德羅·阿梅納瓦爾處女作，也是代表作之一。內地觀眾可能更熟悉他的另外一部作品，妮可·基德曼主演的《小島驚魂》。如果喜歡的話，《死亡論文》必須要看。

奧里奧爾·保羅在與內地知名導演忻鈺坤的交流中驚奇地發現，兩人竟然都喜歡這部《死亡論文》。驚悚氛圍的營造，和結尾設置，都會讓你沉浸其中。

《睜開你的雙眼》

25歲青年賽薩爾，是一個衣食無憂的富二代，不僅女人為之傾倒，自己也縱橫情場樂此不疲，直到他遇見美麗的莎菲亞，兩人一見如故相互吸引，卻引起賽薩爾前女友諾莉亞的忌妒與痴纏，一次兩人在車中爭吵，諾莉亞居然偏離車道，意圖與賽薩爾同歸於盡…

致命車禍後，賽薩爾失去了英俊的面容，醒來時發現自己被關進精神病牢里，不停被詢問一件他毫無印象的謀殺案，現

④ 西班牙電影有哪些

《電話亭》La Cabina(1972，西班牙，35分鍾，彩色)
導演：安東尼奧·梅爾塞羅
 國家/地區：西班牙
 類型：短片/ 喜劇/ 恐怖
 片長：35 min
 對白語言：西班牙語
 IMDb評分：8.3/10 ( 727票 )
本片是西班牙著名電視電影導演安東尼奧.梅塞羅1972年為西班牙電影三台拍攝的一部電視電影，安東尼奧.梅塞羅的作品大家可能很少能看到，因為他的作品基本上都是西班牙本國的電視電影，從來沒有在海外發行過。值得一提的還有本片的編劇除了梅塞羅之外，還有當時還是年青電影人的何塞·路易·加奇，當時剛從電影學院畢業的他作為副手與梅塞羅共同編導了本片而嶄露頭角，成為西班牙導演新星，後來他在1982年導演的作品《重新開始》獲得了奧斯卡最佳外語片獎。
本片以超現實和象徵主義的手法描述了一個離奇的故事，主角只是一個不知名的中年男子。電話亭----一個在任何城市都很常見的東西，卻能夠殺人不見血，你能相信嗎？
一個炎熱的中午，地點是在一個普通的住宅小區里，操場上空無一人，太陽火辣辣得曬著地面。一輛電信工程車開了進來，下來四個人，抬下一個普通的單人電話亭，然後把它安裝在操場的中央，工程車緩緩離開，過了一會，一個中年男子急匆匆走來，向單元樓走去，忽然看到了新裝的電話亭，一絲微笑浮現在他臉上，於是走進電話亭，開始撥電話，這時候電話亭的門漸漸關閉……打了很久可能是沒人接，於是他放下電話，正欲離開，推門，門卻沒開！他還沒覺得意外，以為只是門鎖的小問題，於是用手小心地搖著門柄，可還是沒開，試了很久，他有點急了，環顧四周一個人也沒有，大家都在休息，沒辦法，他只好坐下來等有人經過，試了很多辦法，甚至想破門而出，可是那厚厚的鋼化玻璃很堅固一點反應也沒有……太陽透過玻璃直射到他的身上，亭子裡面又悶又熱，他已經滿頭大汗了……
人終於多了起來，大家都圍在這個電話亭周圍，嘻笑著，交頭接耳議論著，好像在笑一個人居然會被小小的電話亭給關了起來。裡面的他已經熱得不行了，他用力用手拍著玻璃，用手勢比劃著求大家誰能幫幫他，一個壯漢走過來，使勁用手拉著外面的門把手，可門依然紋絲不動，突然「咔嚓」一聲，把手斷了，壯漢摔了個四腳朝天，圍觀的人群鬨堂大笑，可裡面的他卻有點絕望了。這時圍觀的人越聚越多，兩個警察撥開人群走進來，見此情景，他們拿來了一把電鋸，打算從頂部鋸開鋼架，這時裡面的他已經困在裡面快4個小時了，毒辣的陽光和悶熱已經使他精疲力竭，汗流浹背了，他快徹底絕望了...過了一會兒，那輛工程車又開來了，他見有車來，似乎又看到了一絲希望，於是掙扎著爬起來敲打著玻璃比劃著，車上下來那四個人，見此情景，一句話也不說，擰開固定在地上的鏍絲，把他和電話亭一起抬到車上開走了，一路上他以為是去生產電話亭的原廠就可以救他出來了，可車子卻駛向了城外，在郊區顛簸的山路上行進著，他的心也跟著驚恐起來，感覺路線不對了，這時，一輛一模一樣的工程車從後面趕上來，並排行駛著，他突然驚見那對面的車上也裝著一個一模一樣的血紅色電話亭，裡面赫然也是一人，兩眼如死人般絕望無光，汗流滿面衣衫不整，和自己一樣！他已經感到事情不妙了……這時車子終於開進了一個巨大的鋼鐵熔造廠，他環顧四周，赫然發現兩邊的地上擺滿了一個個同樣的電話亭，每個電話亭裡面都關著一個和自己一樣的人！有的奄奄一息，有的已經自殺而死，有的甚至已經成了一堆白骨！！！
第二天中午，太陽依舊火辣，操場上依然空無一人，一輛工程車開來，下來四個人，在操場的中央又裝上一個新的電話亭。太陽依舊照在血紅的電話亭上，它矗立在那裡，依然張開著血盆大嘴，等待著下一個犧牲品……
本片著力表現工業化城市中人與人之間的冷漠和殘酷，以象徵化的黑色電影語言淋漓盡致地展現了現代化城市中人與人之間關系的冷酷和漠不關心，獨特的手法和創意令人回味。本片被很多電影人評為70年代西班牙最優秀的電影短片之一。2002年，美國好萊塢根據其劇本又改編拍攝了一部《電話亭驚魂》，講一個男人被迫在一個電話亭里接殺手電筒話要他做什麼就照做不然就殺了他的懸念片，可惜只能是照貓畫虎，完全失去了原版的思想深度和內含。

⑤ 西班牙電影的內容

無聲電影時期 1896年，法國人A.普洛米奧在馬德里放映了L.呂米埃爾的影片。同年5月15日,他在西班牙拍攝了一部影片法國聖?路易斯學校學生出大門。10月，E.希梅諾拍攝了西班牙自己的第一部影片《做完大彌撒後走出薩拉戈薩皮拉爾教堂》。1897年，F.赫拉貝爾托使用他自己製造的攝影機，在巴塞羅那自編、自導、自演，攝制了西班牙第一部故事片《咖啡館里的爭吵》。而後，他又拍攝了《桑斯聖瑪麗亞教堂大門》等影片。1898～1906年,他共攝制11部影片,被公認為第一個對本國電影業作出貢獻的西班牙人。另一位電影先驅是工程師S.de喬蒙,他在巴塞羅那成立第一個影片染色公司他攝制的影片富於想像力，如《電動飯店》(1905)曾採用了特技攝影。
早期無聲電影主要是改編話劇。巴尼奧斯兄弟將話劇《唐璜》(1910)、《犧牲》(1910)等搬上銀幕。當時正值第一次世界大戰前夕，但西班牙電影脫離現實，無所反映。1920年，J.布赫導演的《巴羅馬村的節日》受到好評。
1925～1929年，西班牙無聲電影發展較快。在上世紀30年代到20世紀20年代早期的西班牙電影的重點描繪西班牙文化。他們大多是當地的文化、紀錄片和後來他們轉了西班牙文學腳本。1928年生產影片59部。突出的導演是F.雷依、J.布赫斯、B.佩羅霍、F.德爾加多等。影片多據文學作品改編，如《瞎子領路人》(1926)、《特羅亞之家》(1925)、《聖?蘇比爾西奧修女》(1927)等。此外風俗片、歌舞片及輕歌劇題材的影片也很流行。在整個無聲電影時期，F.雷依導演的《阿拉貢的阿古斯蒂娜》(1928)描寫了西班牙人民反抗法國侵略者的事跡，《邪惡的村莊》(1929)反映農民為生活所迫出外謀生的情景,兩部影片不同凡響,取得很大成功。
早期有聲電影 有聲電影的誕生對西班牙電影界震動很大。1929年底，導演F.埃利亞斯拍攝了西班牙第一部有聲影片《神秘的太陽門》。但由於技術設備不完善，歸於失敗。因而使得不少導演到國外,特別是到美國,去拍攝西班牙語影片，以便向拉丁美洲國家發行。這使西班牙國內的影片生產受到很大影響，產量銳減。直到埃利亞斯由法國回到巴塞羅那成立了奧爾貝阿電影公司，並成功地攝制了第一部有聲故事片《巴克斯》（1932），才使西班牙有聲電影走上正軌。
1932～1933年,只生產了很少幾部影片,L.布努艾爾拍攝了紀錄片《無糧的土地》（1932），記敘了烏爾德爾地區的貧窮、落後和愚昧，觸及了現實。1934～1936年，美洲西班牙電影公司和西班牙電影公司的建立，促進了電影事業的發展。1935年生產影片37部。影響較大的有B.佩羅霍根據小說改編的《黑人具有白人的心靈》(1934)，F.雷依執導的《高尚的鄉下人》(1935)、《莫雷娜?克拉拉》（1935）等。這一時期的影片以風俗片、輕歌劇片和表現農村生活的情節劇為主。影片中穿插安達魯西亞舞及鬥牛的場面。
在西班牙內戰爆發之前，盡管美國影片向西班牙傾銷，但西班牙國產電影仍有競爭能力，受到不少觀眾歡迎，而且佔領了南美洲西班牙語系國家很大一部分市場。這一時期，涌現了人們愛戴的女明星I.阿亨娜和喜劇演員M.利赫羅以及R.希梅諾等。
內戰時期的電影 1936年7月18日,西班牙內戰爆發，許多電影企業停產，電影工作者隨之分化。有的人流亡國外拍片，有的人加入人民陣線和共和政府一邊，有的人為國民政府服務。
在共和政府轄區，以拍攝反映人民斗爭的紀錄片為主，如《農民》、《1936年的馬德里》等。但也攝制了極少數故事片。這一時期，有不少外國電影工作者前來拍攝反映西班牙內戰的影片，如J.伊文思拍攝的《西班牙的土地》(1937)，法國作家A.馬爾羅將自己小說中的幾個章節改編攝製成的影片《特魯埃爾山區》。
在國民政府統治地區的電影工作者，攝制了一些歌頌長槍黨的紀錄片。1938年初，他們與德國合作成立了西班牙德國電影公司,聯合拍攝影片。1938～1939年,該公司與烏發公司合作攝制了 5部故事片，其中由B.佩羅霍執導的《塞維利亞的理發師》(1938)、《西班牙的嘆息》(1938)是知名的兩部。
佛朗哥執政時期電影 這一時期的西班牙電影歷史，可分為以下幾個階段。
①1940～1950年。是戰後初期的10年，先是由情報部主管電影，後成立了電影總局，制定了嚴格的審查制度，並強調重視民族電影，規定了放映外國影片與國產影片的比例等等。不久，成立了電影劇作家協會，創辦了聖塞瓦斯蒂安電影節。1947年開辦了西班牙電影研究和實驗學院。
這一時期，生產的絕大部分是商業性質的影片，包括風俗片、根據文學作品改編的影片以及歷史題材影片，大多遠離現實。此外，還有宣傳、歌頌長槍黨的影片。一些老導演如雷依、B.佩羅霍、E.阿達賓等仍活躍在影壇上，同時也涌現了R.希爾、A.羅曼、J.L.薩恩斯?德埃雷迪亞、E.內維列等一批新人。
1941年，雷依將他的無聲片《邪惡的村莊》重拍成有聲片，於1942年威尼斯國際電影節上獲獎。《邪惡的村莊》無論是有聲片和無聲片，都在西班牙電影史上佔有重要一席。此外，希爾導演的《釘子》(1944)、《堂吉訶德》(1947)、《沒有太陽的街》(1948)等，也是上座率高的影片。
在這一時期，佛朗哥以J.德安拉德的化名寫了電影劇本《家族》（1941），由L.薩恩斯?德埃雷迪亞執導。影片通過一個軍人家庭的變化，表現了半個世紀以來西班牙政治上的重大事件，鼓吹佛朗哥精神。
當時的主要演員有A.馬約、R.杜蘭、M.貝希諾、A.里維列斯等。
②1951～1962年。受義大利新現實主義電影的影響，從50年代初開始，西班牙攝制出一批反映現實生活的影片。1951年，J.A.N.孔德導演的《犁溝》，獲很高評價。畢業於電影研究和實驗學院的J.A.巴爾登和L.G.貝爾蘭加共同編劇,由貝爾蘭加導演的馬歇爾,歡迎你，描寫一個小鎮為歡迎「馬歇爾計劃」的一個委員所做的准備，深刻地反映了社會現實，對美國所謂的經濟援助計劃也進行了諷刺，在1956年的戛納電影節獲評委會特別獎。以後巴爾登導演了揭露中產階級自私虛偽的《騎車人之死》，再次獲戛納國際電影節評委會特別獎。貝爾蘭加拍攝了《普拉西托》(1961)和《劊子手》(1964)兩部諷刺喜劇片。《劊子手》在威尼斯國際電影節獲國際評論獎,在國內被評為西班牙電影史上10部最佳影片之一此外，義大利人M.費雷利為西班牙導演了影片《小房子》（1958）和《小車》(1960)。《小車》以辛辣幽默的手法刻畫了老年人的孤獨，在1960年威尼斯電影節獲國際評論獎。演員J.伊斯貝特，在《小車》、《劊子手》和《馬歇爾歡迎你》中扮演主角，以表演真實感人獲得好評。
這一時期，在西班牙電影史上佔一定地位的影片還有:J.de奧爾杜尼亞導演的《最後一支民歌》(1957),在馬德里創上映325天的紀錄,並在墨西哥取得成功，該片女主角的扮演者S.蒙鐵兒成為繼I.阿亨蒂娜和A.包蒂斯塔之後的電影女明星；由L.布努艾爾導演，西班牙與墨西哥合拍的《比里迪亞娜》(1961)，在戛納電影節獲金棕櫚獎，但因該片涉嫌批評佛朗哥政權，在1976年以後才獲准在西班牙上映。
③1962～1967年。是西班牙新電影時期。1962年西班牙電影和戲劇總局對電影審查宣布了新的嚴格條例，但對過去禁演的影片放寬了尺度，並鼓勵發展民族電影，力爭打入國際市場。
當時，一批在馬德里國立電影學校（原電影研究和實驗學院）和巴塞羅那電影學校學習和工作的青年人，在法國新浪潮的影響下，想對西班牙電影進行革新。他們攝制了一批反映現實、抨擊社會,格調清新的影片,形成了西班牙的新電影。代表人物及其作品有C.紹拉導演的《為一個強盜而哭泣》（1964）和《狩獵》（1965），後者在西柏林國際電影節獲銀熊獎；M.蘇梅爾斯執導的《從玫瑰色到黃色》(1963)，獲聖塞瓦斯蒂安國際電影節銀貝殼獎;M.皮卡索的處女作《圖拉姨媽》(1964),是根據M.de烏那穆諾的同名小說改編的影片，獲聖塞瓦斯蒂安國際電影節最佳導演獎。此外，B.M.帕蒂諾拍攝的《給貝爾塔的九封信》(1965)，獲聖塞瓦斯蒂安國際電影節銀貝殼獎；J.迪亞羅特的《愛情的時代》(1964)和M.福爾的《燃燒的皮》(1968)，分別在1964年度、1968年度的巴利亞多利德電影節獲西班牙文化學院獎和最佳作品獎；M.蘇梅爾斯執導的《戴孝的小姑娘》(1964)獲戛納電影節特別獎；A.豐斯的《尋求》(1966)和H.格勞《夏天的夜晚》(1962)都受到評論界的好評。
這一時期，大多數「新電影」作品在創作風格上都採取了精雕細琢的敘述方法，題材刻意求新，在一定程度上揭露了社會現實弊端，從而促進了電影事業的發展，受到國內外重視。1966年生產影片164部,達到一個新的高峰。但是由於當局的嚴格控制，這一時期的作品多採用隱喻、象徵的手法,步履艱難,盡管如此，「新電影」在西班牙電影史上還是留下了光輝的足跡。
④1970～1975年。由於經濟蕭條，政府對電影貸款日益縮減，審查越來越嚴，因此，這一時期電影生產處於低潮。
在此期間,紹拉取得了較突出的成績他執導的《安娜和狼》(1972)反映了軍隊、教會和性方面的問題。他的《安赫利卡表妹》(1973)獲1974年戛納電影節評委會獎。V.埃里塞導演的《蜂房精神》(1973)和J.L.博勞執導的《逃亡者》(1975)先後在聖塞瓦斯蒂安電影節獲和P.奧萊亞執導的《狼的森林》(1970)也受到好評。
當代電影 1975年11月20日佛朗哥去世，此後，西班牙的政治、經濟、文化都發生了很大變化。在電影方面，取消了審查制度，被禁演的影片得以公演。如L.布努艾爾的《比里亞迪娜》(舊譯《維里吉安娜》，1961)、B.M.帕第諾的《為戰後演唱的歌》(1971)以及一些外國色情影片。同時，各種題材的影片競相攝制出來。1976年生產108部，1977年生產113部。觀眾對影片的思想內容和藝術質量的要求也日益嚴格。一些導演繼承、發展了「新電影」反映現實的特點，拍攝了一批反映政治事件、內戰以及社會現實的影片。
政治題材影片的出現，標志著西班牙電影跨入一個新時期，其代表作有J.A.巴爾登導演的《一月的七天》(1978),描述了1977年1月24日極右分子在馬德里殺害幾名進步律師的真實事件,獲莫斯科國際電影節大獎;J.L.G.桑切斯與A.利納雷克共同導演的《多洛雷斯》(1980)，是一部西班牙共產黨領導人多洛雷斯的傳記影片；M.G.阿拉貢執導的《黑幫》(1977)，描述了極右分子反政府的活動,獲第27屆西柏林電影節最佳導演獎銀熊獎,他導演的《森林之心》(1978)、《花園中的魔鬼》(1982)等片也頗有影響；A.里瓦斯拍攝的《燃燒的城市》(1976)和《勝利》(1983)，反映了18世紀末、19世紀初西班牙的歷史事件，《燃燒的城市》在蒙特利爾世界電影節獲獎。此外，《暗殺佩德拉爾貝斯》(1978)、《從塞哥維亞逃跑》(1981)等，都是政治題材影片。
1936～1939年的西班牙內戰，給人民帶來精神上、心靈上的創傷，人們開始對這一段歷史進行反思。J.卡米諾拍攝的《1936年漫長的假期》(1975)和《陳舊的回憶》(1977)、J.查瓦里導演的《夏天的自行車》(1984)以及J.L.加西導演的《未解決的課題》(1977)、《重新開始》(1982)等影片都反映了戰爭給家庭、戀人、孩子帶來的無法彌補的創傷。《重新開始》獲1983年奧斯卡最佳外國影片獎。
從1975年開始，反映人類自身問題的影片漸漸多起來。人與人之間難以溝通，人的無法解脫的孤獨、苦悶都成為西方電影工作者探索的主題。新時代的西班牙影片，其中包括如亞歷杭德羅阿梅納瓦爾著名電影導演的作品，佩德羅·阿爾莫多瓦和費爾南多·科洛莫將幫助使西班牙電影脫穎而出。J.de阿米尼昂導演的《巢》(1980)，描寫了一個老鰥夫的孤獨以及他與一個13歲女孩間的情誼，扮演小姑娘的演員A.托雷特曾在《蜂房精神》(1977)、《姑息養》(1975)中扮演主角。由於她在《巢》中的成功表演，獲蒙特利爾國際電影節最佳女演員獎。女導演P.米羅執導的《賈利?古柏在天堂》（1980），描寫了一位事業心很強的電視女導演在身患絕症之後與朋友、親人無法求得心靈的溝通。P.米羅於1983～1985年曾任西班牙電影局局長，她的另一部影片《昆卡的罪行》（1979）上座率很高，在日本上映時,轟動了廣大觀眾。紹拉導演的《埃莉莎,我的寶貝》(1977)表現一位老學者孤獨、怕死的心情，甚至與親生女兒都無法相互了解。該片女主角由電影大師C.卓別林的女兒G.卓別林扮演。該片採用藍色、灰色做基調，並運用了超現實的表現手法，受到好評。V.埃里塞拍攝的《南方》(1983)用一個女孩自述的手法，表現了他父親的憂郁、苦悶。該片在芝加哥電影節獲獎。這類題材影片大多細膩感人，在刻畫人物內心世界方面努力追求。
80年代,不少文學作品被改編成電影,較成功的有M.卡穆斯導演的《蜂房》（1982），在西柏林電影節獲金熊獎。他的另一部作品《聖潔無辜的人們》（1984）獲本國1984年最佳影片獎。此外還有《帕斯庫亞爾?杜阿爾特》（1976）、《同特雷莎在一起的最後幾個下午》(1985)等影片。但這一時期也拍攝了不少追求商業利潤的驚險片、鬼怪片、色情片以及庸俗的喜劇片。
這一時期主要的導演還有J.L.博勞、E.德拉伊格萊西亞、P.奧萊亞等。
1984年1月,西班牙政府頒布了電影保護法，對國產片資助成本費25～50%，如影片獲得成功，還可得到更多的補貼。為了擴大西班牙電影在國際影壇的影響，每年西班牙舉辦10多個國際電影節，並在許多國家舉辦西班牙電影周和回顧展。西班牙電影的戈雅獎1987年介紹了西班牙電影學院。榮譽和承認西班牙電影業中的卓越創建了此一年一度的頒獎儀式。這支強心針作為來到境況不佳的西班牙電影博愛，有助促進進入行業的新鮮人才及提升到國際標準的西班牙電影。有些西班牙影片在重要的國際電影節獲獎。西班牙每年平均生產 70～100部影片。盡管如此，每年上映的外國影片還高達350～400部，美國影片仍控制著它的市場。到1984年，西班牙共有影院3510座，觀眾有所下降。
西班牙的官方電影學校已關閉；國家電影資料館設在馬德里，受電影局領導；各省、地區都有自己的電影資料館；所有的製片公司都是私人企業。

⑥ 電影美麗人生獲得了哪些獎項

1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項

1998年
第11屆歐洲電影獎最佳影片 獲獎 《美麗人生》
第11屆歐洲電影獎最佳男演員 獲獎 羅伯托·貝尼尼
1999年
第71屆奧斯卡獎最佳男主角 獲獎 羅伯托·貝尼尼
第71屆奧斯卡獎最佳配樂 獲獎 尼古拉·皮奧瓦尼
第71屆奧斯卡獎最佳外語片 獲獎 《美麗人生》
第71屆奧斯卡獎最佳影片 提名 《美麗人生》
第71屆奧斯卡獎最佳導演 提名 羅伯托·貝尼尼
第71屆奧斯卡獎最佳原創劇本 提名 文森佐·克拉米
第71屆奧斯卡獎最佳電影剪輯 提名 Simona Paggi
第51屆戛納電影節評審團大獎 獲獎 羅伯托·貝尼尼
第51屆戛納電影節金棕櫚獎 提名 羅伯托·貝尼尼
第11屆歐洲電影獎最佳影片 獲獎 《美麗人生》
第11屆歐洲電影獎最佳男演員 獲獎 羅伯托·貝尼尼

第52屆英國電影學院獎最佳男主角
獲獎 羅伯托·貝尼尼

第52屆英國電影學院獎最佳非英語片
提名 《美麗人生》

第52屆英國電影學院獎最佳劇本
提名 羅伯托·貝尼尼

第24屆凱撒獎最佳外國電影 獲獎 羅伯托·貝尼尼
2000年
第23屆日本電影學院獎最佳外語片 提名 《美麗人生》
第14屆西班牙戈雅獎最佳歐洲電影 獲獎 《美麗人生》

獲獎記錄（時光網）http://movie.mtime.com/11329/awards.html

⑦ 西班牙電影有何特色有哪些好看的西班牙電影值得推薦

西班牙的電影有著自己的明顯的特點：

1、尺度大：個人感覺西班牙在兩性關繫上還是比較開放的，所以電影裡面經常有第三者情節，至於更勁爆的亂倫，強奸等情節也不鮮見。至於血腥場面倒是比較克制，和好萊塢番茄醬恐怖片沒有可比性。

2、 水準穩定：西班牙電影不比好萊塢生產線，每年影片的數量有限，基本上我們能看得到資源的水準都不俗。還有，就是西班牙的優秀導演和演員比較集中，風格比較統一，電影中經常會發現熟悉的面孔。

3、小場面： 因為成本有限，西班牙電影難有什麼大製作。但是正所謂螺獅殼里做道場，依然可以在利用有限的資源在小格局中講述一個好故事，稍後文章中會展開。

4、 好故事：西班牙的電影一般節奏較慢，所以可以有較大的空間推動情節發展，而且西班牙的導演真是腦洞大開，經常會有讓人眼前一亮的精彩創意。

幾部經典的西班牙電影：

一、安娜·弗里茨的屍體 El cadáver de Anna Fritz (2015)

西班牙導演的惡趣味真是令人嘆為觀止，常看鬼片的值友們對於「借屍還魂」的情節應該不陌生了，但是有誰見過「奸屍還魂」的電影？