動畫電影哪些公司拍的好

㈠ 中國有什麼製作動畫電影很好的公司

騰訊，我覺得王者榮耀長安的那部三維CG秒殺所有國漫。

㈡ 世界幾大動畫片出品公司

迪斯尼
夢工廠
世界動畫電影簡史
動畫的發展歷史很長，遠古人類各種形式圖象的記錄，以顯示出人類潛意識中表現物體動作過程的慾望。
法國考古學家普度歐馬在1962年的研究報告中指出，二萬五千年前石器時代洞穴畫上就有系列的野牛奔跑分析土，這是人類試圖用筆（或石塊）來撲捉動作的嘗試。其他如埃及墓畫、希臘古瓶上的連續動作分解圖畫，也是同類性的例子。達•芬奇有名的黃金比例人體幾何圖上的四隻胳膊，就邊式雙手上下擺動的動作。16實際西方還首次出現了手翻書的雛形，這和動化的概念也有相通之處。
在中國的繪畫史上，藝術家一向有賦予靜態繪畫以生命的傳統，如《六法論》中主張的氣韻生動，《聊齋》的《畫中仙》中任務走出卷軸與人交往等，但這些大體上是以想像力來彌補實際操作的。真正使圖畫動起來的點睛工夫，還是從西方世界一步步發展出來的。
動化的故事（也是所有電影的）開始於17世紀阿塔納斯珂雪發明的"魔術幻燈"。所謂"魔術幻燈"是個鐵箱，裡面放盞燈，在箱的以便開一個小洞，洞上覆蓋透鏡。將一片繪有圖案的玻璃放在透鏡後面，經由燈光通過玻璃和透鏡，圖案會投射在牆上。魔術幻燈流傳、演變到今天，已經變成了一種放映工具----投影機。經過不斷改良，到17世紀末，鍾和斯桑落站了魔術幻燈的裝置，把許多玻璃畫片放在旋轉盤上，在牆上出現了一種運動的幻象。18世紀末，魔術幻燈在法國風行起來，戲法越變越多，因為燈光的關系，影子可以互相融合，加上一些小道具，調整透鏡就可以弄的滿室陰氣森森，鬼影憧憧。
到了19世紀，魔術幻燈的魅力不衰，在歐美等地大受歡迎。音樂廳、雜耍戲院、綜藝場中，魔術幻燈表演仍是大家愛看的娛樂節目。由於大家愛看，便要加強娛樂性，於是出現了"活動畫景"、透視畫、印象強烈的巨畫等。這種說故事的方式，猶如中國的皮影戲，其豐富的趣味長久地吸引著大家的注意力。
中國唐朝發明的皮影戲，是一種由幕後投射光源的影子戲，與魔術幻燈系列發明從幕前投射光源的方法、技術雖然有別，卻反映出東西方不同國度對操縱光影有著相同的痴迷。皮影戲在17世紀，被引入到歐洲巡迴演出，也曾經風靡一時，起影象的清晰度和精緻感，不亞於同時期的魔術幻燈。
在進一步說明魔術幻燈和動畫發展的關系之前，必須提到1824年彼得•馬克•羅傑出版的一本談眼球構造的小書《移動物體的視覺暫留現象》。書中提出如下觀點：形象刺激在最初顯露後，能在視網膜上停留若干時間。當多個刺激相當迅速地連續顯現時，在視網膜上的刺激信號會重疊起來，形象就成為連續進行的了。
上述觀念，就是作為動畫基石的視覺暫留現象。而羅傑的書引起了一陣實驗熱，很多人針對潛在的歐洲和美國市場做了一堆動畫短片，並利用視覺暫留發明了"哲學式"器物，如"幻透鏡"與"西洋鏡"（回轉式畫筒），在紙卷上畫上一系列連續的素描繪畫，然後通過細縫看到活動的形象。還有"實用鏡"、"魔術畫片"、"手翻書"，也都利用了旋轉畫盤和視覺暫留原理，得到了賞心悅目的戲劇效果。
後來，愛德華•穆布里治不斷從事動作捕捉方面的實驗，並有了具體的成果。自1873年開始，他拍攝了一套馬在飛奔的微型立體幻影；1877年至1879年間，他更將馬在奔跑中的連續照片翻直成回轉式畫筒的長條尺寸，將之搬上"幻燈鏡"演出。他還嘗試改良艾米爾•雷納德的"實用鏡"，大膽地將魔術的幻光影、西洋鏡和攝影融於一體。
他發明的"變焦實用鏡"，被稱為"第一架動態影象放映機"。後來愛迪生在發明相關器材時，也受到了穆布里治的不少啟發。而穆布里治拍攝的連續照片，後來被收集成兩套攝影集《運動中的動物》（1899年）《運動中的人體》（1901年），成為後人的參考典範。1884年至1885年間藝術家湯瑪斯•艾金斯亦假如他的行列，他們所建立的動作分析方式一直沿用與今日的生物學及人體學研究上。
早在1882年，發明"實用鏡"的艾米爾•雷納德就開始手繪故事圖片，起先是繪制於長條的紙片上，後來改畫於賽璐璐膠片上。他於1892年在巴黎蠟像館開設"光學劇場"放映"影片"，現場伴有音樂與音效，引起相當大的轟動。雖然在1895年電影發明之後，"光學劇場"號召力每況愈下，但是就直接塗繪膠片這項技法而言，艾米爾•雷納德可說是動畫始祖。雖然他的"影片"如今都已經失傳，他的歷史地位亦頗受爭議，但是他對後來"直接動畫"技法的啟示，卻是不容否定的。
1888年，一部連續畫片的記錄儀器誕生於愛迪生的實驗室。原本愛迪生只是想為他新發明的留聲機配上畫面，但他並不是用投影的方式，而是將圖象先在卡片上處理好，然後顯現在"妙透鏡"上。妙透鏡可是說是機器化的"手翻書"，愛迪生以一套手搖桿和機械軸心，使圖象或影象得到延伸，產生了豐富的視覺效果。
1895年，盧米埃爾兄弟受次公開放映電影，一群人能在同一時間看到一組事先拍好的影象。盧米埃爾兄弟發明的"電影機"，放映了著名的《火車進站》、《海水浴》等片，將電影帶入了新的紀元。
在這里需要澄清的是，動畫與電影的發展，雖然在技法和機械層面上有所交叉，即兩者一樣經過底片曝光，並且通常是投射在銀幕上，但是動畫的美學觀與電影不同，甚至更為激進。
事實上，動畫創作同時汲取了純繪畫的精緻藝術以及漫畫卡通通俗文化的精神。這種包含前衛精神與通俗文化的兩極特性，一直都是動畫吸引人的地方。
20世紀初，補萊克頓到愛迪生的實驗市工作，他用粉筆素描雪茄和瓶子，拍了額稱為"把戲電影"的《奇幻的圖畫》，內容是畫家本人表演速寫的題材。1906年是他對動畫做出最大貢獻的一年，他在黑板上做了《滑稽臉上的幽默相》，被公認是世上第一部動畫影片。一開場是畫家的才藝表演，接下來上一活動起來的畫，並使用了"剪紙"的手法，將人的身軀和手臂分開處理，以節省逐格重畫的時間。後來他又陸續做了幾部短片，包括1907年公映的《鬼神出沒的旅館》，不僅使用當時流行的融疊、重復曝光的技巧，更將動畫技巧運用到影片啊行，造成了轟動。但他後來把大部分精力投入在"維它公司"的經營事業上，沒有時間推動動畫的發展，因此直到他去世也沒有人認識到他作品的重要性。
科爾早年曾經師從政治漫畫家安德列•基爾，受基爾自由色彩的影響以及與基爾交往的繪畫界朋友的啟迪，而發展出學院派的，反理性、反中產的"不連貫"美學特質。科爾後來進入法國高蒙片廠工作，在編劇之餘，製作出一張手繪的"幻影集"。1912年，科爾受邀前往美國加入"伊克萊爾"公司，展開另一階段的動畫製作。在公司的安排下，他將當時知名的通俗漫畫家麥克•馬努思的漫畫畫成動畫。在1908年到1921年，科爾共完成250部左右的動畫短片。他的動畫不重故事和清潔，而傾向用視覺語言來開發動畫的可能性，如圖象和圖象之間的"變形"和轉場效果。他所秉持的創作理念是使動化成為自由發展的圖象 ，並堅持個人創作的路線。此外，他也是利用遮幕攝影結合動化和真人動作的先驅者，因而被奉為當代動畫片之父，他於1938年1月20日趨勢，享年81歲。
另一位早期的偉大動畫家是溫瑟•馬凱。馬凱不是發明動畫的人，但是卻是第一個注意到動畫的藝術潛能的人。他於1871年9月26日生於美國密西根，早年曾為馬戲團、通俗劇團畫海報，後來進入報社當記者和畫插圖。並成為知名的漫畫專欄畫家。他最著名的《小尼摩游夢土》首刊於1905年，其中對生活的細微關、幽默的趣味表現、豐富的 想像力和氣派的空間調度，樹立了作品的特殊風格。他從事動畫的原由實出突然，他的兒子把每個星期天的連載漫畫剪下做成指翻書，這個游戲啟發了他，而且之前他也看國布萊克頓和科爾的動畫短片。1911年，馬凱作除了生平第一部動畫影片，內容取自"小尼摩"漫畫中人物的逗趣動作及其經歷的怪事。他親手一格格著色，動畫從此有了顏色，五彩繽紛。此外，馬凱更擅長在平面動畫中營造三度空間的流暢動作，觀眾甚至以為他參照了真人演出的影片。1912年1月，馬凱又完成了《蚊子的故事》，除了表現角色動作外，還具備了故事的結構。
1914年，馬凱推出電影史上著名的代表作%A

㈢ 看了那麼多年的動畫片，這些有名的動畫製作公司你又知道幾個

有名的動畫製作公司有以下幾個，他們分別是：迪士尼、京阿尼以及吉卜力。

一提起迪士尼，可能很多人都會想到迪士尼樂園或者迪士尼電影。但其實迪士尼所涉及的業務並非只有樂園和電影，它還有動畫。

由此可見，這個工作室其實並不能被小看。

那麼你還知道其他有名的動畫製作公司嗎？不妨在評論區裡面留言分享吧！

㈣ 最好的電影製作公司是什麼

不知道你問的是國外還是國內。國外有「皮克斯公司」，世界第一部三維電影動畫片就是這家公司拍的。你說收費，不知道是什麼意思。他們自己公司拍動畫片（即原創）不叫收費而叫製作費，接活加工的公司才會有「收費」。像皮克斯這樣的著名公司基本不會接活干所以沒有收費。而拍攝費用行業內都按分鍾來算，但此公司拍一個電影動畫就上億美元，你自己也就知道大概什麼價位了。至於國內公司，許多公司都會宣稱自己是國內最好的三維製作公司，但國內的動畫製作公司主要是指電視動畫而非電影動畫，國內電視動畫製作公司大致可分為加工公司和製作公司，加工公司就有收費一說（比如迪斯尼拍的動畫片「蝙蝠俠」就有不是內容是外包給中國動畫公司加工製作的）。中國的加工公司有宏鷹公司、紅廣公司等較大，原創製作公司就更多比如三辰（出藍貓的）、紅夢公司等等太多了。中國的勞動力便宜，加工三維動畫片一般一分鍾兩萬五到六萬人民幣不等，國外二維動畫片加工費一分鍾都能達到4萬美元。當然，中國現在已經不是最便宜的了，加工最便宜的現在是朝鮮。至於中國原創製作三維動畫片的費用（非廣告類）大概是一分鍾一萬五到兩萬五

㈤ 美國有哪4大動畫電影製作公司

1、皮克斯動畫工作室

皮克斯動畫工作室，簡稱皮克斯，是一家專門製作電腦動畫的公司。該公司目前位於美國加州的愛莫利維爾（Emeryville）市。

該公司也發展尖端的電腦三維軟體，包括有專為三維動畫設計的軟體：PRMan，使用該軟體可做出如相片般擬真的三維景像。皮克斯的前身，是喬治·盧卡斯的電影公司的電腦動畫部。

1979年，由於《星球大戰》電影大獲成功，盧卡斯影業成立了電腦繪圖部，雇請艾德文·卡特姆負責和其他技術人員一起設計電子編輯和特效系統。

2、索尼影視動畫公司

索尼影視動畫公司（Sony Pictures Animation）是一家隸屬於索尼公司的動畫電影製作公司。最新作品為《精靈旅社3》，2018年7月13日於美國首映，2018年8月17日於中國上映。

3、夢工廠動畫公司

夢工廠動畫公司（DreamWorks Animation SKG, Inc.）是一個總部位於美國加利福尼亞州格倫代爾的動畫工作室。

公司於2004年由夢工廠工作室的動畫部門分拆而成立，同年在納斯達克上市。公司影片曾經由派拉蒙影業負責發行。2013年起，由20世紀福克斯發行。2018年起，由環球影業發行、

4、迪士尼電影公司

迪士尼電影公司是迄今為止唯一一家沒有被交易過的好萊塢大公司。迪士尼全稱為The Walt Disney Company，取名自早期創始人華特·迪士尼，是總部設在美國的大型跨國公司。

二十世紀三四十年代，依靠米老鼠起家，四十年代，涉足真人電影領域，先後收購了獨立電影界巨頭米拉麥克斯和3D動畫霸主皮克斯之後，迪士尼更是鞏固了自己作為頂級電影公司的地位。

(5)動畫電影哪些公司拍的好擴展閱讀

迪士尼動畫發展：迪士尼的動畫電影可以劃分為迪士尼手繪經典動畫、迪士尼真人動畫、迪士尼計算機動畫、迪士尼模型動畫、迪士尼電影版卡通和迪士尼錄像帶首映等類型，其中的經典動畫成為迪士尼最主要的象徵。

開創這種局面的第一部經典動畫就是1937年發行的動畫長片，著名的《白雪公主和七個小矮人》，這部最經典的迪士尼電影集眾多榮耀於一身，作為世界上第一部有劇情的長篇動畫電影。

同時也是世界上第一次發行電影原聲音樂唱片，世界第一部使用多層次攝影機拍攝的動畫，還是世界第一部舉行隆重首映式的動畫電影，並獲得奧斯卡特別成就獎。

㈥ 國內最好的動畫公司（游戲或是動畫片）都有哪些

上海美術電影製片廠 http://www.ani-sh.com/ 中央電視台央視動畫有限公司（新成立的） 三辰卡通 環球數碼。中國唯一一部全三維的製作《魔比斯環》就是ta們製作的，很強的一個公司。而且是一個很大的公司。有自己的教育基地和生產部，在香港還有個上市公司。 水晶石 奧運會的動畫就是他們做的了。 玄機科技,滿牛的...製作秦時明月的上海軟星,厲害,製作仙劍系列的 上海南旭 無錫旭陽 無錫馬良 杭州飛龍 應該是中國參與製作日本動畫最多的 雖然列舉了這么多動畫公司，但可惜這些公司都比較低調，都沒有自己的網站，所以具體信息我就不知道了

㈦ 國內電影特效做的比較好的公司有哪些啊

影視特效說到底還是要看片方的投資，捨得燒錢，所謂五毛錢的特效不是指特效值五毛錢，而是片方投資用了五毛錢。在國外牛逼的電影後期特效的製作預算一般佔到整部電影的三分之一，像《變形金剛》甚至佔到百分之八十.

但在中國，大部分有特效製作的電影中，特效預算都在10%－15%，甚至有的電影還不到1%。國內影視製作利潤往往受到前期拍攝的擠壓，前期明星拍攝就佔了大部分預算。所以就特效行業而言，國內影視特效公司就要拼公司規模和技術。因此以下資料統計的都算國內影視特效行業規模比較大的公司。

北京威馳克國際數碼科技有限公司（VHQ），公司公眾號顯示該公司總部在新加坡，成立於1987年，在2015年上市，VHQ在北京，新加坡，吉隆坡，台北，雅加達都設有分公司，目前看北京團隊最大，接近400人，公司規模確實大，而且是國際技術背景的公司也有自己的研發部門。先後參與製作《封神傳奇》，《快搶快搶手》，《太平輪》，《王的盛宴》，《九層妖塔》，《大海嘯：鯊口逃生》，《小時代3：刺金時代》，《小時代4：靈魂盡頭》，《狼圖騰》等作品。近期宣傳的《鮫珠傳》是以特效為賣點的電影。看了下預告，特效場面還是很震撼的，個人比較看好，值得關注一下。

Base FX是一家總部位於北京的電影後期特效和動畫公司，該公司成立於2006年底， 華人文化同時宣布將和Base FX共同成立影視製作公司「倍視傳媒」，開發製作面向中國和全球市場發行的頂級視效大片。代表作有《星球7》、《捉妖記》、《侏羅紀世界》等電影的特效製作。

More FX，TVC廣告起家的，最近幾年才發展電影後期特效業務。more多年來其實一直做的比較好的是創作和藝術方向，這根源於創始人都是美術專業出身，相對於同行的其他家而言缺少以特效為賣點的「特效大片」作品。目前作品偏向劇情片，文藝片，代表作《萬物生長》，《重返二十歲》，等等。

天工異彩，該公司算是本土公司了，成立於2006年，他們完成過畫皮2等電影的後期特效製作，天工異彩實際上並不是一家單純的電影後期特效公司 ，包含了數字中間片， 調色， 剪輯， 預告片剪輯，等業務。代表作有《風聲》、《唐山大地震》、《狄仁傑之通天帝國》、《畫皮2》、《一九四二》、《致我們終將逝去的青春》、《中國合夥人》、《危險關系》、《101次求婚》等等。

㈧ 比較出名的，拍動畫的外國電影公司有那些

皮克斯公司
迪斯尼公司
藍天工作室，《冰河世紀》系列即使該工作室作品。

㈨ 最好的動畫製作公司有哪些

A-1 Pictures 是Aniplex所屬負責動畫製作的，於2005年5月9日成立。是索尼的子公司
J.C. Staff（日文全名：株式會社 ジェーシースタッフ），是一家日本動畫製作公司.
動畫工房，是我比較喜歡的製作
SILVER LINK.(シルバーリンク）銀鏈是我最喜歡的動畫公司之一，有很多代表作品
迪士尼（The Walt Disney Company）是3D製作水平全球最頂端的動畫公司，十年磨一劍
原創動力是天朝廣東的一家製作公司3D動畫做的不錯，就是不會找編劇
奧飛也是天朝的一家動畫公司，這家主要是賣玩具的。。火力少年王啊什麼陀螺啊閃電沖線啊你懂得
還有視美也是天朝的一家公司，是天朝里畫風最舒服的一家，可惜近年沒有新作品
還有一些新興的動畫公司我就不說了。純手打

㈩ 世界知名的 動畫片 製作公司 有哪些

世界上第一部全部對白動畫片
是1928年華爾特．迪斯尼繪制的美國動畫片《威廉號汽艇》。這部動畫片於1928年11月18日在紐約首映，也 是第一次向觀眾介紹米老鼠這一著名動畫人物。 實際上，迪斯尼在同年先完成了全部有聲對白動畫片《飛機 迷》，不過它發行於《威廉號汽艇》之後。

第一部寬銀幕動畫片
是Walt Disney在1956年製作的《貴夫人和流浪漢》。
第一部使用動畫攝制機拍攝的動畫片
是1940年Walt Disney攝制的影片《幻想曲》。
美國第一部大型動畫片
是1937年Walt Disney製作的《白雪公主》。
第一部Walt Disney的彩色動畫片
是1932年用三原色工藝製作的《花和樹》，1932年7月在洛杉磯的格勞曼中國大戲院首映，它經常被人誤認為 是世界上第一部彩色動畫片
花錢最多的動畫片
是Walt Disney製片廠拍攝的《狐狸和獵狗》（1982），耗資一千萬美元
著名動畫角色唐老鴨第一次登上銀幕
米老鼠和唐老鴨是美國動畫大師Walt Disney繪制的兩個最著名的動畫角色。唐老鴨第一次出現在1934年的動 畫片《三隻聰明的小雞》。
最受歡迎的動畫角色
是舉世聞名的米老鼠，它誕生於1928年11月18日，那天也是第一部有聲動畫片《威廉號汽艇》首次公映之日， 而米老鼠則是這部動畫片的主角。實際上，它並不是Walt Disney而是另一位叫烏巴．伊威克斯的動畫片家創造 的。但米老鼠的聲音則是Disney設計的。到1934年，米老鼠已成為接到影迷來信最多的好萊塢明星。以米老鼠為 主角的動畫片共拍攝了11部，其中三十年代製作87部。最後一部米老鼠動畫片是1953年的《簡單事情》。

Disney動畫片：
迪斯尼的動畫電影可以劃分為迪斯尼經典動畫(CLASSICS)、迪斯尼真人動畫(Live Action with Animation)、迪斯尼計算機動畫(3D Computer Animation)、迪斯尼模型動畫(Claymation Animation)、迪斯尼電影版卡通(Movietoons Animation)和迪斯尼錄像帶首映(Video Premiere)等類型，其中的經典動畫成為迪斯尼最主要的象徵，開創這種局面的第一部經典動畫就是1937年發行的動畫長片，著名的《白雪公主和七個小矮人》，這部最經典的迪斯尼電影集眾多榮耀於一身，作為世界上第一部有劇情的長篇動畫電影，同時也是世界上第一次發行電影原聲音樂唱片，世界第一部使用多層次攝影機拍攝的動畫，還是世界第一部舉行隆重首映式的動畫電影，並獲得奧斯卡特別成就獎，可以說，從此動畫電影不僅僅是兒童娛樂的一種形式，也開始成為主流的電影形態。迪斯尼公司從此成為動畫電影的龍頭大哥，領導了動畫電影的潮流，經過數十年的發展，迪斯尼也由原來的小小動畫工作室迅速膨脹成為國際娛樂界的巨子和擁有全球知名度的跨國大公司，除了電影，勢力范圍擴張到主題公園、玩具、服裝和書刊出版等行業。

迪斯尼的經典動畫(CLASSICS)由迪斯尼最具代表性的沃爾特·迪斯尼動畫片廠(Walt Disney animation Studios)製作，尤其是近年來，幾乎每年都有新戲推出，因此也常被一些影迷稱為「年度動畫大片」，實際上也並不一定每年推出一部，絕大多數的經典動畫是以劇情長片為主的，當然也有少數幾部屬於中、短篇的動畫合集或者音樂片和紀錄片的性質，後來還有不少作品被改編為迪斯尼主題公園的遊行表演、冰上世界和音樂劇等形式，有些後來還另外發行了電視版節目以及錄像帶、DVD等影音產品的續集。為使大家對已推出的迪斯尼經典動畫進行更好的收藏工作，下面給大家看看迪斯尼經典動畫截至2004年已有的44部電影的發行目錄:

1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七個小矮人) 【CLASSICS-1】

1940/11/13 Fantasia (幻想曲) 【CLASSICS-3】

1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】

1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】

1945/02/03 The Three Caballeros (三騎士) 【CLASSICS-7】

1946/04/20 Make Mine Music (為我譜上樂章) 【CLASSICS-8】

1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇與魔豆) 【CLASSICS-9】

1948/05/27 Melody Time (旋律時光) 【CLASSIC-10】

1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊老師與小蟾蜍大歷險) 【CLASSICS-11】

1950/02/15 Cinderella (仙履奇緣) 【CLASSICS-12】

1951/07/28 Alice in Wonderland (艾麗斯夢遊仙境) 【CLASSICS-13】

1953/02/05 Peter Pan (小飛俠) 【CLASSICS-14】

1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐與流氓) 【CLASSICS-15】

1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】

1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】

1963/12/25 The Sword in the Stone (石中劍) 【CLASSICS-18】

1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】

1970/12/24 The Aristocats (貓兒歷險記) 【CLASSICS-20】

1973/11/08 Robin Hood (羅賓漢) 【CLASSICS-21】

1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊維尼歷險記) 【CLASSICS-22】

1977/06/22 The Rescuers (救難小英雄) 【CLASSICS-23】

1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸與獵狗) 【CLASSICS-24】

1985/07/24 The Black Cauldron (黑神鍋傳奇) 【CLASSICS-25】

1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】

1988/11/18 Oliver & Company (奧麗華歷險記) 【CLASSICS-27】

1989/11/17 The Little Mermaid (小美人魚) 【CLASSICS-28】

1990/11/16 The Rescuers Down Under (救難小英雄澳洲歷險記) 【CLASSICS-29】

1991/11/22 Beauty and the Beast (美女與野獸) 【CLASSICS-30】

1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】

1994/06/15 The Lion King (獅子王) 【CLASSICS-32】

1995/06/23 Pocahontas (風中奇緣) 【CLASSICS-33】

1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (鍾樓怪人) 【CLASSICS-34】

1997/06/27 Hercules (大力士) 【CLASSICS-35】

1998/06/19 Mulan (花木蘭) 【CLASSICS-36】

1999/06/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】

2000/01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 【CLASSICS-38】

2000/12/15 The Emperor's New Groove (變身國王) 【CLASSICS-39】

2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝國) 【CLASSICS-40】

2002/06/21 Lilo & Stitch (星際寶貝) 【CLASSICS-41】

2002/11/27 Treasure Planet (星銀島) 【CLASSICS-42】

2003/11/01 Brother Bear (熊的傳說) 【CLASSICS-43】

2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】

由於DVD擁有出色的音畫質和強大的交互性能，迪斯尼公司一直很重視DVD這種介質，尤其對於出色的經典動畫，迪斯尼從2001年開始特別推出迪斯尼白金收藏版系列DVD(Disney Platinum Collection)，這也是代表了迪斯尼影音產品最高成就的產品。由於迪斯尼發行的各種動畫電影異常豐富，一開始迪斯尼的影音產品制訂了「限期發行」的政策，每次發行時間大約8個月之後，就必須停產和絕版，以便可以順利陸續地推出以往的動畫作品。但在2000年迪斯尼公司大幅調整影音產品的發行政策，不再堅持每部動畫片都非要限期發行，但列出10片例外片單，限制有10部經典動畫還是必須採用限期發行政策，首次面市之後，下一輪發行時間要約10年後才會重新再出。這10部迪斯尼的經典動畫包括《白雪公主和七個小矮人》、《小鹿斑比》、《仙履奇緣》、《小姐與流氓》、《101忠狗》、《森林王子》、《小美人魚》、《美女與野獸》、《阿拉丁》和《獅子王》，這些都是迪斯尼具有代表性，屬於家喻戶曉和最膾炙人口的作品。這10部經典動畫電影以「迪斯尼白金收藏版系列」(Disney Platinum Collection)的形式強勢推出。並且從2001年秋季開始，一年發行一部，均採用限期發行政策，而且全部均是帶互動菜單和豐富花絮的雙碟裝DVD，收錄有許多以前從未公開過的值得珍藏的內容，而每年白金收藏版DVD產品的面市時間，也大肆宣傳，成為迪斯尼的年度盛事之一。而2001年率先推出的首部「迪斯尼白金收藏版系列」DVD，就是《白雪公主和七個小矮人》。

下面我們就一起來看看幾套有代表性的經典動畫DVD吧。

《白雪公主和七個小矮人》白金版

Snow White and the Seven Dwarfs:Platinum Edition(1937)

1937年出品的《白雪公主和七個小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是電影史上第一部長動畫電影，對影史和迪斯尼本身都具有非凡意義和特殊價值，對全球少年兒童乃至成年人的影響更是巨大而深遠，它已經遠遠超出了文藝作品的范疇，發展成為善與惡、美與丑道德規范的代名詞，為人們所津津樂道和廣泛傳播。《白雪公主和七個小矮人》對動畫片容量的拓充，拍攝的順序，畫面的景深、透視和層次等都具有革命性的突破。而這部已有64年歷史的經典動畫首度推出的DVD，為數字影音領域再次帶來了令人驚嘆的里程碑式成就。

沃爾特·迪斯尼誕辰100周年之際，DVD版的《白雪公主和七個小矮人》於2001年10月在全球同步發行。這也是被迪斯尼公司列為十大白金收藏版系列動畫片的第一部。這套DVD絕對是一本動畫網路全書，除了幽默可愛的動畫形象、鮮艷奪目的畫面和動人心弦的音樂外，內含的花絮和特輯包羅萬有，簡直可以用奢侈來形容:不僅包含白雪公主不同版本的故事，而且把本片的製作過程、手繪畫稿、半成品動畫、被舍棄場面、角色設計、互動游戲和卡拉OK等等等收納其中，更創造性地以「魔鏡」為DVD的主持人，引領觀眾進入《白雪公主和七個小矮人》的魅力世界。

由於《白雪公主和七個小矮人》一片的年代久遠，而且老少咸宜，是動畫片迷心目中真正的經典，所以已經多次發行過不同介質的版本，包括VHS錄像帶和LD等。或許找不出第二部比《白雪公主和七個小矮人》發行版次更多的片子了。迪斯尼公司的製作部門採用先進的數字修補技術來提升圖像和聲音的效果，使這部電影重新煥發光采。這套DVD的效果好得令人驚訝，簡直不敢相信是一部有超過60年歷史的老電影!電影的畫面看不到灰塵或者膠片劃傷的痕跡，色彩鮮艷、明亮，即使與當代一些新的動畫片相比也毫不遜色，令人不得不對迪斯尼的老片翻新技術刮目相看。原版的單聲道聲軌也經過小心地數字修復，經過降噪處理，首先去除了高頻的嘶嘶聲，然後小心地進行重新數字混音，為尊重原版作品的原貌，以單聲道音軌為基礎，合成一個全新的DD 5.1音軌，這個重新混音的5.1音軌非常忠實於原來的單聲道音源。除了稍微拓寬了前方的音場和增加了一些聲音的動態以外，令人感到欣慰地是並沒有人為地增加一些新的效果或者強行把聲音的氣氛和環境割裂。環繞聲道在整部片子中都幾乎很安靜，只是適時地出現一些過場音樂，或者在偶爾的緊張場景增加一些渲染。可以說，全新的5.1混錄音軌雖然音響效果遠勝以前，但仍然難得地保留了電影原版音軌的精華。

作為歷史上第一部影響深遠的動畫片，重新修復的優秀畫質，忠實原作的音效，以及背後的花絮更加增加了這套DVD的收藏價值。絕對是影迷不可錯過的珍藏珍品。

《花木蘭》特別版

這部取材自中國著名民間傳說的動畫電影是迪斯尼推出的第36部經典動畫，把我們耳熟能詳的巾幗英雌「花木蘭」介紹到全世界。而花木蘭剛柔相濟的性格、一往無前的勇氣、英姿颯爽的形象徹底把西方觀眾完全征服了，他們慨嘆木蘭姑娘英勇事跡的同時，也深深地熱愛上了這個堅強的中華女子，他們甚至把自己心目中的年度亞裔風雲人物毫不猶豫慨贈予了這個傳奇角色，以表達他們對她的崇敬和愛戴之情。迪斯尼為了《花木蘭》的製作，專門在佛羅里達州重建了一個強大動畫片場和製作工作室，並且多次派遣專家小組深入中國內地進行調查和取景，力求盡量還原中國古代故事的風貌和軌跡，而配樂大師傑瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)則親自為本片擔任原聲配樂，大量運用於電影中的民族樂器讓國人甚感親切。成龍和李玟兩大華人巨星更被重金聘請擔任配音和中文主題歌曲的演唱，無形中使本片在華人地區的影響力進一步加強。通過一系列精心鋪排和超過五年時間的准備工作，《花木蘭》一炮打紅。

《花木蘭》DVD在2005年第二度重新發行了雙碟裝特別版，更好地保證了電影畫面轉化為DVD圖像的質量。圖像平滑，靚麗，色彩鮮艷清爽，富有美感。在DVD的畫面中，我們可以看到許多場景的背景就像一幅幅的中國潑墨山水畫，如果把前景的人物角色拿開，背景追求若隱若現的朦朧畫風，不像西方的油畫那樣追求精緻寫實，而是營造一種淡雅寫意的意境，這在迪斯尼的動畫電影中是從來沒有過的。另外，在線條的運用上，《花木蘭》也融入中國繪畫上的圓潤筆觸，無論是人物造型、背景建築，還是煙霧的線條形狀，都具有濃郁的中國風味。同時，作為一部適合全家大小觀看的動畫片，在戰爭場面的描述上，迪斯尼盡量模糊時代的背景，巧妙地避開了冷兵器時代近距離作戰的殘酷畫面，因此，我們在DVD的畫面中，既可以看到漢晉的匈奴、唐朝的服飾與仕女妝，也可以看到宋代的火葯和明清的庭園風格等，同時，影片中出現的中國文字，也是篆隸草楷各種風格兼有。雖然與史實有出入，但這種藝術的處理手法也是值得稱贊的。聲音方面，杜比5.1的環繞聲展現出豐富的多聲道特質，聲道分離度很高，聲音清晰富於動感，音樂優美動聽，同時，對白非常突出和富有質感，而3區版的粵語和國語的配音使國內觀眾倍感親切，更有收藏價值。這套全新發行的雙碟裝特別版DVD，不但畫面經過可變形處理，同時收錄了許多首度曝光的內容，包括當年製作時的珍貴內幕，音樂MV以及導演評述等，不但有觀賞價值也極具收藏價值。

《獅子王》 雙碟收藏版 The Lion King

迪斯尼改編自莎士比亞名劇《哈姆雷特》的經典動畫，不過場景從王宮移到了非洲大陸，影片通過描述小獅王辛巴的成長，探討愛、責任和生命意義等嚴肅主題。迪斯尼的動畫專家利用水墨粗繪的渲染技巧充分顯露出非洲大地的壯闊瑰麗，電腦動畫將羚群賓士一幕澎湃呈現，再配合漢斯·季默澎湃的樂章，給人如同史詩般的感受。改片的票房驚人，成為影史上最賣座的電影之一。《獅子王》雙碟收藏版DVD除了數字優化的畫質之外，還同時收錄了兩種電影版本，並專為家庭影院製作了THX認證的高質量環繞音效，另外還收錄了好玩的互動游戲和幕後製作等豐富內容，加入原電影中沒有出現過的全新片段，還有許多幕後花絮、故事的靈感來源、製作過程、主題曲的MTV及創作者艾爾頓·強的專訪，令影迷可以重溫《獅子

王》帶來的非凡震撼。當太陽從地平線升起，黑夜轉成了白晝，非洲大地蘇醒了!在一曲驚心動魄的開場音樂引導下，所有動物一步步移向榮耀石，前來祝賀小獅王辛巴的誕生!小獅王辛巴在眾多熱情忠心的朋友陪伴下，不但經歷了生命中最光榮的時刻，也遭遇了最艱困的挑戰，在經受了生、死、愛、責任和生命中的種種考驗，從而在周而復始生生不息的自然定律中，體驗出生命的真諦!

迪斯尼對這套DVD十分重視，整部影片的每個畫格經過數字化修復，除了清除影片膠片的污垢和斑點之外，部分畫面甚至重新上色。顏色十分飽滿，一開頭小獅子王誕生那段，各樣動物來到岩石前面，雲彩中的光影照射下來生機勃勃，令人感動。音效部分專門請知名混音師針對一般家庭影院環境重新製作音軌。重新製作的音軌包圍感更好，聲音動態范圍明顯增強，震撼力十足。音樂感人，大大增強了影片的現場氣氛。3區的配音同時收錄國、粵語的生動演繹，更加增加了收藏價值，這也是動畫電影更適合闔家欣賞的需要方面。

《美女與野獸》白金版Beauty and the Beast: Platinum Edition

這部來自格林童話的寓言故事改編的電影是動畫巨人迪斯尼的第30部經典作品，奧斯卡金像配樂大師阿倫·曼肯(Alan Menken)膾炙人口之作，歌壇天後席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而紅，匯集性感與感性於一身的《美女與野獸》風靡全球億萬觀眾，是迪斯尼為世界影庫貢獻的又一瑰寶。無論是演變成動畫作品還是IMAX大電影、舞台劇甚至是冰上舞蹈作品的《美女與野獸》，它的魅力不但絲毫沒有減退，更以持久的妖嬈和絕美散發出惑動人心的曼妙姿彩。除了在當年度奧斯卡金獎、金球獎等電影大獎上持續輝煌之外，由迪斯尼御用作曲家、奧斯卡金獎配樂大師阿倫·曼肯創作的電影主題曲「Beauty And The Beast」更是橫掃全球各大音樂流行榜，並且在流行音樂最高榮譽「葛萊美大獎」上獲得了專家們的充分肯定，勇奪桂冠，並且被譽為「迪斯尼電影音樂的極致作品」、「最壯闊、最瑰麗的顛峰代表作之一」。

迪斯尼這套DVD白金版得到高質量的THX認證，正片包括影片的三個版本，最精彩的是特別版，另兩個是未經處理的原始版和製作中的版本。其中製作中的版本相當於半成品，部分是動畫設計草圖和尚未完成的動畫稿，該版本內容曾在1991年的紐約電影節上展映過，獲得好評。DVD的原始版和特別版幾乎完全相同，但特別版在細節方面更勝一籌。DVD中的音響亮點是百老匯風格的音樂和演唱，不但音樂優美動聽，而且在音色方面搭配自然，高、中、低音銜接自如，充滿流暢的樂感，明快而富於節奏感。

在雙碟裝的《美女與野獸》白金版里，不但畫面動人、聲音動聽，而且額外的花絮相當豐富，除了揭示影片製作的內幕之外，還有為孩子們提供的「解開魔咒」互動游戲。迷人的童話故事，優美抒情的音樂和歌曲，充滿美感的畫面，再加上碟內包羅萬象的花絮，無論對大人還是小朋友都是既豐富又好玩，非常值得擁有。

今年的新片不久前上映的《四眼天雞》，講述的是一個小雞敢於面對事實、勇於同外星人對抗的故事，挺好看的。
參考資料：http://dh.yesky.com/410/2016410.shtml