裸戲最多的中國電影有哪些

『壹』 床戲多的電影有哪些 五十度灰不僅多姿勢還豐富

相比於電視劇，電影的尺度一般都更大一些，所以床戲什麼的也是拍的非常過火的。若要細數床戲多的電影，那絕對是多到數不清的。比如很出名的《五十度灰》就是以“SM”為主題，其中的床戲不僅多，還各種變幻著花樣來。
1、五十度灰
《五十度灰》由暢銷限制級同名小說改編而成，除了有經典的男、女主角墜入情網的劇情外，其中的床戲更可以用超限制級來形容。說到床戲多的電影自然要推薦這一部的。演員在戲中的火花到了讓人覺得他們有假戲真做的可能，看著看著覺得劇院銀幕好像熱得要起火一樣，在SM的激情之中又有愛情穿插在其中，讓你看電影好像在坐雲霄飛車一樣刺激。
2、美國派
這部以青少年性慾為主軸的校園喜劇，劇中的床戲多少帶有點搞笑的成分，從第一集到最近的同學會，劇中就算沒有完整的床戲也夾雜著無數的裸露片段。肯定也是少不了這一部的，其中讓人印象最深刻的一段想必是男主角和蘋果派的對手戲，算是最令另類的床戲。
3、色戒
作為當年金馬獎的大贏家，片中湯唯扮演女間諜色誘梁朝偉飾演的易先生，進而衍生出三場床戲，從一開始幾近強暴的性/愛，到最後一場兩人水乳交融，三場床戲厲害地點出了易先生和麥太太彼此情感關系的轉換，從不信任到後來的色中有愛。
4、贖罪
影片中床戲最精彩的部分是被女主角凱拉·奈特利劇中妹妹撞見定格的那五秒，尷尬指數瞬間爆表，真正床戲本身則表現普普。凱拉·奈特利曾於訪談中提到這場床戲對她特別尷尬，因為她和男主角James McAvoy是好朋友，而他們床戲拍攝到一半，導演常會在一旁大喊指令，「快幫他打手槍」，使得整場床戲不論是戲里戲外都讓人尷尬到不行啊! 上一頁 0 /3 下一頁

『貳』 JRS心目中尺度最大的國產電影是哪部

JRS心目中尺度最大的國產電影是哪部？
1.《藍色骨頭》
                          

                

           《藍色骨頭》是中國內地搖滾教父崔健首次參與執導的一部文藝電影，影片真實展現當下年輕人混沌迷惘的情感狀態，對於愛情和性等敏感話題坦然面對從不諱言，而崔健的緋聞女友在劇中赤裸色誘尹昉，錄音室里腿夾吉他，香閨床上裸身相擁，場面火辣極盡挑逗，尺度之大令人咋舌。
2.《色.戒》
              

         《色.戒》上映後，湯唯和梁朝偉全裸激情床戲成為最大的焦點，網上關於兩人是否真戲假做的問題爭議不休，一度超過電影本身，而名不見經傳的內地演員湯唯憑借該戲一夜爆紅，成為當紅不讓的一線影星。
3.《軍中樂園》
                       

                         

        《軍中樂園》是台灣導演鈕承澤籌備2年、砸2.5億台幣重金打造電影，除了御用金馬影帝阮經天、陳意涵外，還找到影後苗可麗，以及視帝陳建斌加盟，劇中苗可麗調戲阮經天一把就抓住男方下體，以及陳意涵裸演軍妓性感露臀誘惑陳建斌的激情戲賺足了噱頭。

『叄』 床戲多的電影有哪些 五十度灰不僅多姿勢還豐富(2)

5、我的PS搭檔
故事情緣的開始因一通打錯了的私密電話而展開，一段陰錯陽差的愛情的故事。本劇真的非常不適合劇透哇。男女主角在電話里文愛許久，跌跌撞撞的第一次見面當然去酒店直奔主題。沒想到的是兩個人滾在一起是反而不適，你看過開房在一起打電話的嗎。
6、情人
影片根據法國作家瑪格麗特·杜拉斯的自傳小說改編而成。在她年輕的時候，曾經在越南殖民地遇到一個中國男人，發生了一段羅曼史。梁家輝飾演的中國闊少爺，與法國少女在西貢發生的愛情故事。很有質感的激情戲碼更是這部電影平添幾分神秘。
7、蝴蝶飛
娛樂圈的勞動模範為了演戲可謂盡職盡責，不管是什麼樣的戲份，李冰冰總能夠傾力傾為的努力完成。而激情床戲對於敬業的李冰冰來說更不在話下，無論是與天王華仔的激情戲份，還是在《蝴蝶飛》中與F4中的周渝民大玩裸身激情床戲，李冰冰都相當放得開，而且演的非常到位，不愧是一代“床事女王”。 上一頁 1 /3 下一頁

『肆』 她曾橫掃三大電影節，演過的70部電影，35部裸露，35部瘋癲

話說在法國，有家游戲公司的女高管，年過40卻韻味十足，身材緊致——

用努力換取了優渥的物質生活，進出高級餐廳，開奧迪，穿黑絲——

勾引隔壁老王如探囊取物——

辦公室調情也玩兒的一愣一愣——

離婚多年，過著獨居生活，社交往來，人情淡薄，獨立的甚至有些高冷。

不僅與兒子關系冷若冰霜，氣死母親後把骨灰隨意丟掉——

直到有一天，這位女主遭遇QJ——

性情乖戾卻絕對獨立的她並沒有報警，在對朋友略微訴苦之後，備足武器，准備迎接罪犯的「造訪」。

在盤根錯節的職場中逢場作戲，在風雲突變的人際里備戰思敵，在罪犯第二次偷襲中，她成功保護了自己並狠狠地刺穿了敵人爬滿精蟲的大腦——

ok，以上就是今年戛納最熱的驚悚電影《她》的簡要劇情，導演是78歲高齡的保羅范霍文。

保羅范霍文，被稱為最懂女人的電影大師——

他的電影，如果只看劇情你就輸了，但我們今天聊的並非范霍文的藝術成就，而是電影中的她——

法國國寶級演員—— 伊莎貝爾·於佩爾

拿獎拿到手軟

兩屆戛納影後、兩屆威尼斯影後

兩屆法國法國凱撒影後

先來看於佩爾出道以來，在歐洲三大電影節的表現——

1978 第31屆 戛納國際電影節最佳女主角獎 維奧萊特·諾齊埃爾

1988 第45屆 威尼斯國際電影節最佳女主角獎 女人韻事

1995 第52屆 威尼斯國際電影節最佳女主角獎 儀式

2001 第54屆 戛納國際電影節最佳女主角獎 鋼琴教師

2002 第52屆 柏林國際電影節集體演出獎 八美圖

2005 第62屆 威尼斯國際電影節特別金獅獎 加布里埃爾

2009 第22屆 歐洲電影獎終身成就獎

2009 第62屆 戛納國際電影節評委會主席

不僅如此，今年初，於佩爾在第41屆法國電影學院凱撒獎，憑借《愛之谷》獲得了第15次提名，打破了凱撒獎表演提名紀錄。

拿獎拿到手軟，每年都有電影進入三大電影節主競賽單元，人送外號：電影節毒瘤。今年於佩爾攜手保羅范霍文打造的《她》，敗給了一位菲律賓女演員賈克林·喬斯，而眾影迷推測：本屆評委會推出這樣一位爆冷影後，能想到唯一理由就是「不能讓伊莎貝爾·於佩爾第三次獲獎」。

至於為什麼爆冷，用腳趾也能想到戛納這是在秀存在感。

法國都選送它來代表本國角逐第89屆奧斯卡最佳外語片，於阿姨也終於要沖奧了。

影後不是瞎掰的，於佩爾在電影中究竟有怎樣的戲路，毒葯君這就一一揭開。

《鋼琴教師》是毒葯君看過的首部於佩爾的作品。最初，是沖著戛納的名號來看的，但在那個哥特流行傷痕至上的年紀，這部電影給了毒葯君前所未有的觀感。簡單的說，兩個字：病態；復雜的說，一句話：西方人的痛苦果然很高級！

中年婦女，生活衣食無憂，事業小有所成，本該風生水起的日子被亂七八糟的腦迴路撕扯的七零八落，用刀片切割私處——

跟自己的學生調情，卻只喜歡「被凌辱」——

被打成豬頭後享受疼痛——

她在全片中總是這樣，溫柔背後隱藏著機警，柔弱之間藏匿著強勢——

自此，毒葯君腦海中的歐洲貴族婦女們，便是於佩爾這般：消瘦、清冽、病態。

但於佩爾在片中的表現，並非程式化地表情堆砌，一個表情將我們從夢中拉回現實，這確實是我們生活中的某位寂寞婦人——

在於佩爾之前，靈氣派演員毒葯君只願承認周迅，但看完《鋼琴教師》之後，毒葯君認為於佩爾更勝一籌。

因為「變」是於佩爾的拿手好戲，將表演技巧化於無形，幽默、冷幽默、冷酷、強勢隨時轉換。於佩爾在其中的表演堪稱角色附體，其角色的壓抑、痛苦、渴望、失望，讓人不寒而慄。

《鋼琴教師》讓於佩爾獲得戛納歷史上第一次全票通過的影後。

而她的首部戛納影後作品《維奧萊特·諾齊埃爾》，則加深的毒葯君對她的第一印象——

1978年出演電影《維奧萊特·諾奇埃爾》時，於佩爾還年紀輕輕，她飾演一個殺父弒母的放盪少女。

來自網友涼水點評：

有人做過統計， 在她早前出演的70個角色里，有35個是裸露的，另外35個是精神不正常的。 表演對她而言，就是「發泄內心的瘋狂」。

這種說法或許有水分，但熒幕上的於佩爾，看來看去總是一副大家欠她錢的樣子——

因為什麼呢？她塑造的這些經典角色大部分都充滿了性格缺失。

她是《編織女孩》中安靜害羞的花邊女工，《勃朗特姐妹》中嫻靜文雅的安妮·勃朗特，《情人奴奴》中的放浪妻子，《茶花女》中純真美麗的瑪格麗特，《鋼琴教師》中的變態鋼琴家，《八美圖》中的刻板神經質老處女，《我的母親》中愛上兒子難以自拔的母親……

所以，她在戲中看起來總是半昂著頭，一副扯高氣昂的面孔，也可以算作歐洲的「冰美女」了吧。

她曾這樣評價自己的戲路：

「如果我們都住在精神病醫院，我在分裂症病房，阿佳妮在狂想症病房。」

盡管她的角色大都冷漠、瘋狂、歇斯底里，但有些時候當角色和於佩爾性格毫無重合點的時候，她選擇了放棄、忘卻自己的個性。她沒有堅持已然被觀眾接受的個人風格，她深知一點：「電影是一門很積極的藝術，甚至於角色能在一定程度上造就演員，並且改變了他這也是可能的。」所以在2002年的作品《淚海》中，我們又看到了全新的於佩爾。

她在影片中把頭發染成了金色，置身於色彩濃烈的風景中，玫紅色的夕陽，深藍色的夜晚，金黃色的清晨，她也在采訪中提到，這個角色幫她自己找到了自從十五歲就遺忘的一些東西。

從演員到評委

一直很強勢

壹 我是評委聽我的

第62屆戛納電影節上，於佩爾以史上第四位女評委主席的身份，親自將金棕櫚大獎授予邁克爾·哈內克飽受爭議的新片《白絲帶》。

圖.2009年擔任評審團主席開閉幕式

於佩爾的強悍作風甚至曾導致評委會內部表達了對其行事風格的不滿。媒體瞬間炸開了鍋，無論是坊間還是官方，都支支吾吾地敢怒不敢言——

對此，毒葯君找到了當年新京報對於佩爾的專訪，個中滋味，諸君自品——

盡管飽受外界非議，於佩爾用毋庸置疑的口氣表示：我是主席聽我的。從此事不難看出，於佩爾的行事風格與其電影中呈現出的形象特別吻合。

其實出演過百部有餘電影的於佩爾，早已形成自己的電影觀：

貳 文藝創意都在「東邊」

當於佩爾被問到選片標准時，她給出了令人驚詫的回答——

我沒有特別嚴格的選擇標准，只不過沒多少美國導演來找我拍有意思的片子。

你們應該知道，對於歐洲的女演員來說，去美國拍片沒什麼吸引力。我沒有看不起美國電影的意思，而是近15年來出現在各大影展的最有創意的新電影，全都「發生」在東邊。我現在最感興趣的是想到亞洲來拍電影。

實際上，於佩爾話中的「東方」是賈樟柯、是婁燁、也是阿巴斯——

賈樟柯、婁燁我都喜歡。《春風沉醉的夜晚》中，在描述城市化的現實，相當真實，我沒有想到中國導演的電影語匯會那麼直接，很有意思。我覺得，一部電影中，個人成分越濃，越有原創性和藝術感覺，越是有可能為國外觀眾所關注。至少現在的法國就是這樣，大家最關注的都是有個性的電影。反而越是商業的電影，越難「出口」。

氣度不凡的於佩爾，將王小帥誇獎一番。

「雖然我看過的中國電影並不多，但我知道在中國有優秀的文藝電影，」於佩爾淡淡地說道，「當年，《十七歲的單車》曾在巴黎上映過，我非常喜歡。我的兩個兒子也特別喜歡。」

今年春天，於佩爾在與阿巴斯的一次對談中，再次誇贊了東方美的神秘。

相比在美國拍電影，到了亞洲，到了一個語言不通的國家，一個我過去從沒到過的地方，反而陌生感要少很多。今年夏天我在美國演了部所謂的「獨立電影」，即便如此，仍感覺處處受限，束手束腳。我的英語說得很好，也去過美國許多次，但每次在美國拍電影，總有強烈的異鄉感。或許是因為拍美國電影時，各環節都會給人一種凡事力求清晰明了的感覺，本該微妙的地方變得不再細膩，本該曖昧不清的東西也無法給人模稜兩可的感覺，總想把什麼都解釋清楚。與美國演員合作時，我也無法完全融入，雖然我得承認，有些演員給我留下了深刻印象。相比之下，韓國演員的社會地位與美國演員截然不同，洪尚秀那部電影里的演員其實都很有名，但相比美國演員，他們的生活要過得更加簡單，十分平靜。

叄 好的導演基本不會給演員導戲

眾所周知，邁克爾·哈內克、邁克爾·西米諾、克勞德·夏布洛爾和克萊爾·德尼這幾位導演在幫助她成為女演員的過程中居功至偉，當被問到好導演有哪些技巧時，於佩爾回答很簡單——

「跟導演合作就像是建立緊密的友誼。這過程中有慾望，也有愛，對我來講，還有現實和信任，我們非常信任彼此，但我們很少語言的交流。有時候整場戲他只給我一句話的指導。」

在於佩爾眼中，攝影機的位置不難找，因為只有一個位置，只需要一個准確的位置來表達特定的情感，在電影中一個特定的時刻。導演只需告訴她要拍一部怎樣怎樣的電影，寄給她劇本，然後就開始拍。要知道，在於夏布洛爾合作的6部影片中，導演跟演員從沒說過關於指導角色的一言一語。

對於老戲骨於佩爾來說，這些大師導演所謂的方法論也都相似起來——

片場工作之前你可能有一連串問題，這些問題被場面調度回答，被演出和與導演進化的對話回答。從來不是語言表達的東西——或者說不需言語表達。這是你和攝像機之間靜默的對話，你和導演通過鏡頭運動的對話。執導和調度就是有關節奏和運動，因為運動明確告訴你距離，是特寫還是遠景，亦或是側拍等等。這是你的角色被闡釋的方式。你擺布自己的角色，如果調度明白如何接受，你就完全清除怎樣表達最細微的感受。你就知道誰才是好導演。

把熱情留給私生活

從不自定義明星，簡單平凡到不可思議

於佩爾的私人生活似乎從不曾向外人打開，從零星的報道里只能知道她1982年嫁給羅納德·夏馬，一個法國導演，然後生了三個孩子，大女兒為了紀念納博科夫取名「洛麗塔」。

盡管丈夫在事業上取得的成就遠不及她，卻絲毫不影響他們的恩愛，1988年兩人還曾合作過電影《黑色米蘭》。

於佩爾與女兒合演了幾部電影，默默地保駕護航背後是她堅持許多年的信條： 「孩子，是我身為女人最大的成功。」

幾十年如一日的婚姻，在演員這行里實在是比獲得金棕櫚、金獅、金熊大滿貫還要罕有的成績。或許就是這樣平穩的日常生活，才能讓於佩爾全心全意地「表演就是放棄理性，在瘋癲中生活」的原因?

於佩爾笑了：「誰說我的日常生活平穩了？這是你說的，我可沒這么說。誰都不可能這樣每天平平穩穩地過日子，生活絕對不是一帆風順的。只是相比起來，我的比較穩定，如此說來，我的演員角色對我的生活確實有彌補，能讓我表達一些更狂熱的感情。」

除了工作方面，她這樣評價自己： 「我是世界上最真誠和朴實的女人。」

電影中的於佩爾一貫高冷，因為她把所有的熱情都給了私生活——

熱情這個詞根本不在我的詞典里！我有熱情，但我既不想販賣它，也不想把它擺在首位。「溫柔」、「熱情」都是會令我懷疑的詞，因為它們被人利用了。我一向寧願擺出一副冷臉孔，把熱情留給我的私生活。

最後的一點，也是最重要的一點——「正直」。不僅僅是作為一位演員的良知，也是作為一個人所應有的優良品行。她的私生活絲毫不像一些演員那樣混亂，更沒有一些女演員那樣凄涼的命運。面對這個工作所要經受的很多誘惑，她始終保持清醒的頭腦，甚至過於小心謹慎，懷有諸多疑慮。她說把女演員置於死地的並非電影，而是生活本身。

伊莎貝爾·於佩爾，從不將自己定義成為明星、傳奇。她說有時候作為演員，是因為不具備做其它事情的能力，當然這是一種謙虛地說法。作為演員，她不斷在尋找「自我」，肯定「自我」，挖掘自己的本質，塑造角色，同時也被角色塑造。

讓我們一起祝福這位女神！

『伍』 國產尺度大的電影有哪些 推薦10部有深度的國產激烈戲

近些年中國的電影市場正在逐步上升，目前2017年中國電影票房已經突破了200億大關，觀看一場電影已經成為人們日常娛樂的事情之一，在國產電影有很多大尺度的電影更是讓人慾罷不能，尺度之大也是國產電影系列的史無前例，國產尺度大的電影有哪些？下面我來為大家推薦10部有深度的國產激烈戲。

《3d肉蒲團之極樂寶鑒》

《3d肉蒲團之極樂寶鑒》本片描述飾演未央生的葉山豪，因與新婚妻子藍燕生活不合而凍末條”。後來被寧王邀請至極樂閣”尋歡洩慾，並且遇上原紗央莉及周防雪子及雷凱欣等高手。剛開始時，葉山被飾演全國第一床妓”瑞珠的原紗央莉和周防等人嘲笑他不行”，於是向飾演極樂老人”的雷凱欣求教房中術。技巧大增之後，終於變身為超級性鬥士”，展開戰”大報復。一人單挑原紗央莉、周防雪子等共30個女的，場面十分驚悚。只是電影仍出現十分具爭議畫面，有不少不宜畫面，包含飾演陰陽人高手的雷凱欣慘遭斬胸”，而男主角葉山豪大戰的鏡頭，這樣的爭議鏡頭因面臨分級制度將會刪減。

《婚前試愛》

周秀娜與羅仲謙在新片《婚前試愛》中有激烈戲，戴Bra的周秀娜與羅仲謙，羅仲謙更親吻周秀娜的肚臍及背部，意識大膽。但羅仲謙透露拍攝時有苦自知，更要當著工作人員配音呻呤，非常尷尬。羅仲謙表示拍攝時曾擔心動作過火，誤觸對方敏感位置：拍的時候好像很興奮，其實我要一邊聽導演指揮，一邊跟他的指示做，心裏面沒歪念就不會有什麼反應！有場戲講我望著她脫衣好像很興奮，但其實他貼滿了防走光膠紙，我什麼都看不到！”羅仲謙表示為這場戲配音時更感尷尬：我第一次為激情戲配音，要在工作人員旁邊呻吟，好尷尬。”

《杜拉拉升職記》

由徐靜蕾自導自演的職場時尚大片《杜拉拉升職記》也可以稱得上是國產電影少有的大尺度突破，一向以文藝范兒示人的徐靜蕾似乎此番准備將激情進行到底，不僅與黃立行在片中激吻纏綿，更是犧牲色相”真空上陣，《杜拉拉升職記》不僅讓徐靜蕾一躍成為億元俱樂部里唯一的女導演,徐靜蕾也獲得最佳女導演的殊榮。很多人都說《杜拉拉升職記》被徐靜蕾拍成了廣告記”或者是獵艷記”，可是這部《杜拉拉升職記》其實還是最近幾年拍的最好的一部都市愛情大片，畫面很完美，細節很小資，這些都是徐靜蕾努力的成果。

《父子》

郭富城在《父子》中不僅扮演粗魯低俗的賭徒，還與兩位女主角分別上演多場激情戲，其中與楊采妮的床戲長達5分鍾，而與林熙蕾的床戲也更加大膽。導演譚家明當時也承認在內地版本已刪減部分過於激烈的床戲，但對郭富城的演技贊譽有加。

《重來》

《2046》是王家衛用6年時間磨出來的細活兒，片中兩段激情戲，一度被大家津津樂道，但上映時卻被大段剪去。其中劉嘉玲和張震的一段激情戲，兩人全裸上陣、纏綿相擁、尺度大膽，比起《色戒》中的湯唯絲毫不遜色。目前，針對被刪原因，尚無官方版本，大家就猜猜吧。

《色戒》

《色戒》想必是大家最熟悉的一部國產大尺度電影了，《色戒》中梁朝偉和湯唯全裸激情床戲成為最大的焦點，因而在網上也傳出過兩人是真槍實彈上陣的說法，而湯唯那會從一個名不見經傳的小角色一夜之間爆紅成為一線明星，如此開放、大膽、熱辣的激情戲對於湯唯來說是一個極大的考驗。

『陸』 哪些影視劇的劇情尺度簡直震碎你三觀

第一是《赤裸特工》，這是一部2002年的電影。這也是那個年代，我看過的，尺度最大的電影。尺度到底有多大呢？小夥伴們可以搜索一下完整版。當時我在看這部影片的時候，一方面震驚於李美琪那種獨特的氣質（媚與艷），另一方面，被影片中大尺度的情節震碎了三觀……印象最深刻的有兩個情節：一是李美琪跳鋼管舞那一段（後來被刪減了）；二是殺手組織特殊的“畢業典禮”（也被刪減了）……十七年前，這兩段劇情的尺度，那是相當的誇張！

其實呢，從純粹的藝術角度出發，人體本身就有一種神聖之美。另外，隨著年齡的增長，對於情愛之事，也會越來越看淡。最後呢，衷心希望，國產電影能盡快出台分級制度。因為，不是每一部電影，都適合全年齡階段的！

『柒』 瘋狂的代價哪一段在多少分

滿分作品

《瘋狂的代價》更是開國產電影之先例，不僅有一段驚世駭俗的長達5分多鍾的裸戲，所刻畫出的女性意識在當時的電影產業中也堪稱獨樹一幟，影片以男性的窺視和強暴行為揭開序幕，以女人的偏執和謀殺行為畫上句點，如片名「瘋狂的代價」所指，每個人都有其瘋狂的一面，而所有的瘋狂也都有其代價

故事發生在青青與蘭蘭這對姐妹的身上，父母離異後姐姐青青靠著一份婦產科醫生的工作養活著妹妹，姐妹兩個過著相依為命的日子。

周曉文導演的這部電影，便是那個年代犯罪片中的傑出代表。

對人心冷漠的刻畫，強暴少女、怪力亂神、重男輕女、黃色雜志等一系列特殊元素的植入，仿若呈現當時的社會縮影。

值得一提的是，在影片末尾有將近五分鍾的全裸戲，

這也使《瘋狂的代價》成為首部探索全裸出鏡的國產電影，也是中國首部出現誘騙情節的電影。

這樣的嘗試不管對於導演或者演員，都需要很大的勇氣。

『捌』 中國哪些電影假戲真做

《安樂戰場》
是曾志偉執導的一部戰爭電影，由曾志偉、溫碧霞、黃光亮、關寶慧、鄧碧雲等主演，該片於1990年1月上映。
影片講述一群來自不同階層的香港人，參加了一個菲律賓旅行團，不料途中遇上了被菲律賓軍方追捕的菲共，部分成員成為被菲共劫持的人質，用來交換已被捕的菲共領袖。

『玖』 國產電影中哪部最大膽

謝謝大家對這個回答的認可，也謝謝評論區與我互動的人們。當時看到這個問題的時候，瞬間就想到了這部電影，很著急、很泛泛、很倉促的就回答了這個問題，現在看起來真的有些粗糙，很對不起大家的喜愛，我一定會好好再更一下這個回答。謝謝你們。

1995年，葉大鷹，童年陰影——《紅櫻桃》，後來又有了陸毅與梅婷的劇版——《血色童心》。

人的記憶是不準確的，答主也不記得是在哪裡看到的這個電影，連幾歲都不記得。後來中央六放過，相信也有小夥伴一起看過這部電影吧。

在1995年，這樣大面積的公映的裸露還是很驚人的。

以上引用自網路。

楚楚因為一身好皮膚，被變態的德國軍官相中，作為他紋身藝術的載體，楚楚也因此活了下來，也飽受折磨。紋身不是一下子就可以完成，她的皮膚被劃破，每一針下去都滴出血。除了這些，還有殘酷的上色過程。除了肉體的折磨，楚楚的精神受到了極大的摧殘，她的背上被紋上了納粹的標志。之後，她窮其一生都想洗掉這身恥辱，而她終究帶著這身恥辱告別人生。

在硬物上蹭，甚至用火燒，紋身還是在她身上，陰魂不散。

題目問：哪部國產電影最大膽。這部紅櫻桃，在視覺上、觀感上、心理震撼是最大膽的。回答的有些匆忙，看過的朋友可以補充討論，謝謝。

若論哪部劇最大膽，得從不同角度去看問題。比如敢於一些敢於諷刺某個時間段 社會 的作品，又有可能被政府禁播的作品那就是膽大之做，既要寫實又不能觸碰底線，這是很難的。個人認為葛優和鞏俐飾演的《活著》，這部作品是最膽大的。

換個角度看，比如作品轉型，對於很多演員或者導演來說，轉型就異味著從新開始，成功了倒也好，假如失敗了前面積累下來的口碑就會盪然無存，這也是一種最膽大的嘗試。例如王寶強從演員轉型到導演，《大鬧天竺》對口碑影響不小，這也算是最大膽的嘗試。在比如小沈陽從二人轉小品演員轉型到電影演員，最後失敗就不說了，口碑一路下滑，就算失敗，對於他自己也算是最大膽的嘗試。又比如票房高，卻失了口碑的《美人魚》，以往善於拍個人情懷小人物情懷作品的周星馳，現在要拍大情懷「環保」題材，是否能拿捏得住或許他自己也沒把握，這對於他自己也是最大膽的嘗試。

當然，我還是覺得《活著》是最大膽的作品。

我覺得最大膽的一部電影應該是去年大火的《我不是葯神》，該片火的一塌糊塗，引起了 社會 關於抗癌葯的研發使用以及癌症患者生命權保障問題 的廣泛熱議 ，它像一個大炸彈一樣，在群眾中炸開了，很多觀眾是流著眼淚看完這場電影的，可以說擊中了 社會 熱點，推動了 社會 進步，值得稱贊。

《我不是葯神》的大概內容是：一個交不起房租的男性保健品商販，從印度帶回了天價葯的仿製葯「印度格列寧」，開始是由於生存所迫私自販賣，後來逐漸地，他的態度發生了巨大改變，為了保障患癌病人的生存需要，他鋌而走險，把個人安危置於腦後，因此觸犯了法律，後來被公安機關抓捕，但是他不後悔，因為他至少延長和挽救了很多病人的生命，減輕了他們的痛苦。

後來，崔永元對《我不是葯神》原型陸勇進行了采訪，陸勇因為販賣葯品也坐過牢，後來被放出來了。真心希望這樣的事情少發生一點，可能我們的明天就會更加美好一點。

《霸王別姬》，人生如戲，戲如人生，對這個世界充滿失望的程蝶衣自刎了，一生坎坷從未放棄，最後卻還是死於自己劍下。這部戲貫穿了半個多世紀，抗日戰爭到文革結束。年幼的小豆子被砍斷手指送到戲園子，開始了一生的虞姬，一句「我本是男兒郎，又不是女嬌娥」說出了他對這個 社會 的不滿，不願意屈服於這個 社會 ，可最終還是被無情的擊敗，改為了「我本是女嬌娥，又不是男兒郎」是啊，一個人人能有多大力量，又是在那個動亂的年代，想活下去，不得不屈服，程蝶衣是真的把自己當成了虞姬，想和霸王演一輩子的戲，而霸王段小樓卻不是真的霸王，戲里戲外，段小樓分的很清楚，程蝶衣卻不願意從戲裡面走出來，彷彿只有把自己當做虞姬，才能讓自己有活著的慾望，最後段小樓娶了菊仙為妻，程蝶衣難以接受，開始墮落，整日抽大煙，憔悴不已，最可恨的還是最後兩人被好心收養的小四齣賣，更讓程蝶衣痛不欲生，對段小樓也是失望至極，11年後兩人再次見面，合唱一出《霸王別姬》之後，程蝶衣揮劍自刎，結束了一生。

周星馳導演的《新喜劇之王》

這部電影我覺得是對整個 娛樂 圈的赤裸裸的諷刺。

對導演：沒有主張，沒有原則，甚至沒有底線。

對演員：王寶強飾演的馬老師絕對反應出了 娛樂 圈的一個現象。膨脹，沒實力。裝逼

剛開始看到王寶強的時候，發現幾乎王寶強所有的電影，給人的感覺氣場都不夠。給人的影響基本都是像傻根。

但如果你真這樣認為那就真錯了。如果你看過王寶強的《哈嘍樹先生》你會對王寶強有一個全新的認識。

對人性：女主演的閨蜜成名機會抓住了，不是真心的安慰女主，而是看到老闆，轉身丟下所謂的閨蜜朋友去迎合老闆。

甚至，剛開始看到女主的男友時，誒，這個男朋友不錯哦。多麼正能量，多麼上進。後面的反轉，讓人心理差異太大了。

最後，女主准備放棄的時候，一個機會，就成功的把握住了，是沒實力嗎？是以前沒有把握嗎？不是的。

同時這部電影向我們表達的也是一種堅韌，不放棄的精神。

不管前方的路多麼坎坷，最後一定會有回報的，別在意別人怎麼說，你要相信你自己。自己都沒有信心，難道讓我給你嗎？

台灣四級電影系列，真刀真槍，

個人感覺應該是《色.戒》

《色戒 》是2007年由李安進行執導的電影，改編自作家張愛玲的短篇小說，以20世紀40年代抗日戰爭時期上海為背景的故事。裡面兩位影星尺度之大也是使這部影片和影片女主遭到封殺。但也不得不說這部電影也成為了經典。

個人也對兩位影星很是敬佩的，能夠再影片中裸露到這種程度也是需要很大的勇氣的。而當時梁朝偉也說這都是真的，沒有用替身，為了藝術而獻身很值得。

公映的影片里，在那個時代里，《瘋狂的代價》最大膽，剛開始就是女子浴室女的們洗澡的畫面

頤和園最大膽！無出其右！

迄今為止，請問有哪一部電影能比《色戒》更加大膽？

『拾』 床戲電影有哪些（六部經典羞羞電影影片）

《五十度灰》7場情慾戲共22分鍾，SM視覺系入門教學片。如果單純地去挖掘影片的劇情，那簡直是落後中國言情20年。但是情色作為本片的亮點，使這部影片吸足了眼球。年輕英俊的霸道總裁格雷愛上了聰慧青澀的校報記者安娜，兩人磁場相吸很快產生了感情。

《墮落天使》九十年代，一個MTV或MV普及的時代，「後現代」開始成為香港時髦的術語。而終日戴著墨鏡的王家衛，就是「後現代」的典型代表。在《墮落天使》里，王家衛用超現實的故事將寂寞寫出了黑色幽默。李嘉欣是一個殺手的女拍檔，她與殺手從未謀面卻因為一個房間產生了情愫。昏黃的燈光，柔軟的音樂，當李嘉欣側躺在床扭動著身體，你能夠感受到的是永恆寂寞里的剎那溫暖。

《春光乍泄》作為王家衛1997年的作品，被人稱為將電影語言表達到極致的一個代表。這部曾在法國戛納電影節上驚艷於世界的影片，算得上在敘事、剪接、光影、音樂上達到了渾然天成的和諧，有著極度統一而綿長的氣韻。黑白的畫面里，一米二寬的小床之上，就是何寶榮與黎耀輝纏綿的愛情。

《布拉格之戀》外科醫生托馬斯生活在追逐女人的快樂中，無時無刻不享受著性的快感，即使婚後依然不改偷情的惡習。直到托馬斯的妻子特蕾莎與托馬斯的情人薩比娜相見，她們彼此一絲不掛一言不發，卻在眼神里傳遞著愛慕與嫉妒，欣賞與心酸。自由與束縛，將是一個永恆的話題。

《苦月亮》影片講述了一個男人與女人從相知、熱戀、厭惡並相互復仇的故事，導演羅曼.波蘭斯基著魔似的將扭曲的情慾和暴力傾斜於影片之中。影片里愛情的開始粗魯而誘惑，咪咪早餐喝牛奶時故意將牛奶灑落在身上，奧斯卡則深陷其中無法自拔。

《色，戒》三場床戲，拍了七天七夜。在這部影片里，影sir對於湯唯和梁朝偉是心生敬佩的，能夠在影片裸露到如此程度並不容易。兩個人在影片里基本完成了所有的性愛動作，尺度之大應該算得上是前無古人了。