電影的世界寫了哪些

A. 電影世界穿梭門這本小說寫的什麼

B. 電影《大世界》有哪些精彩看點

《大世界》的故事本身其實並不太新鮮，但是它融合了社會寫實的風格與動畫、超脫出了普通動畫電影的思考方式和范疇，因此，有很多的精彩看點。

文藝和類型融合的不錯的片子，導演塑造了一個荒誕破敗的小世界，到處是廣告牌和正在興建的工程，還有一群生活在社會底層的小人物。這類真人版的電影不少，大家非常熟悉這個類型的故事，導演在保證故事張力和完整性的同時，重點放在了這個世界群像人物的心理狀態上，把一個熟悉的類型拍出來自己的風格。

所以這部片子超脫出了普通動畫電影的思考方式和范疇，其動機內涵與真人出演的黑色幽默和犯罪題材片並無二致，十分難得。

C. 全球的電影有多少流派 各流派代表性作品有哪些

德國表現主義Expressionism表現主義(Expressionism)此字原為藝術史與批評的專用語，意指不再把自然視為藝術的首要目地，以線條、形體和色彩來表現情緒與感覺作為藝術的唯一目地。表現主義電影則發源於1920年的德國，此種電影中的演員、物體與布景設計都用來傳達情緒與心理狀態，不重視原來的物象意義。《卡里加利博士的小屋》(1919)即以運
用這種手法而聞名。之後德國表現主義的風格影響到默片時代的一些好萊塢電影與1940年代的黑色電影，其它如希區考克與奧森.威爾斯亦受表現主義的影響。

形式主義Formalism文學、藝術或戲劇中專強調形式與技巧而不強調題材的表現手法。起源於1915年的俄國，因為莫斯科語言學圈及詩語言學會的成立，反對俄國革命前處理敘述材料的傳統方式，轉而重視藝術語言形式的重要性，逐步影響到當時的各藝術領域。在電影表現或分析上，形式主義強調不同形式的運用可以改變材料的內涵，剪接、繪畫性構圖與聲畫元素的安排都是形式主義電影工作者的興趣所在，如1920年代的普多夫金、愛森斯坦等均是此種主義的支持者。1930年代中期遭斯大林主義的壓迫而停止在俄羅斯的發展，但對後來的結構主義與符號學有很大影響。

印象主義Impressionism 1920年代法國的電影創作者路易.狄呂克團結一批有才氣的導演，如亞伯.岡斯、哲敏.杜拉克等與一些在商業電影上已取得成究的電影導演，想在影片公司老闆出於商業考量而拍攝的影片中進行改革，以提升在一次世界大戰後日漸衰微的法國電影。但其努力沒有得到製片們支持，1924年狄呂剋死後運動即告失敗。一些人走向商業片，另一部份則走向前衛派道路。由於狄呂克的一些理論與創作概念與後來法國前衛電影運動有緊密聯系，所以印像派電影大都被認為是前衛電影的前奏或直接歸入前衛電影。重要作品有岡斯的《車輪》(1922)、狄呂克的《狂熱》(1921)杜拉克的《西班牙節日》(1919)等。

超現實主義Surrealist film 1920年興起於法國，主要是將意象做特異的、不合邏輯的安排，以表現人類潛意識的種種狀態。路易斯.布紐爾的《安達魯之犬》可以算是早期超現實主義電影的經典作品。而超現實主義電影的興起旨在反抗寫實主義與傳統藝術，領導人安德烈.布列東的一篇宣言中提到：「一種純粹的心靈自動作用，在此作用之下，試著以語言、文字或其它任何方式，來表現思想真正的運作情形。」後來超現實主義成為實驗電影與地下電影的重要源頭，如美國的瑪雅.黛倫與肯尼斯.安格。商業電影中超現實主義並不是主要派別，只出現在個別導演的電影中，如伍迪.艾倫。

新寫實主義Neorealism二次世界大戰後在義大利興起的一個電影運動。主要代表人物有羅貝多.羅賽里尼、狄西嘉、魯奇諾.維斯康堤等。這類的電影大主題大都圍繞在大戰前後，義大利的本土問題，主張以冷靜的寫實手法呈現中下階層的生活。在形式上，大部份的新寫實主義電影大量採用實景拍攝與自然光，運用非職業演員表演與講究自然的生活細節描寫，相較於戰前的封閉與偽裝，新寫實主義電影反而比較像紀錄片，帶有不加粉飾的真實感。不過新寫實主義電影在國外獲得較多的注意，在義大利本土反而沒有什麼特別反應，1950年代後，國內的諸多社會問題，因為經濟復甦已獲抒解，加上主管當局的有意消弭，新寫實主義的熱潮於是慢慢消退。

法國新浪潮New Wave原本是沒有嚴格界定的新聞性用語，指1958與1959年間一批法國新導演所拍攝的格調清新，頻頻獲獎的首部作品。後則被廣泛運用，概括了法國 1950年代末、1960年代初期的新電影製作與創作傾向。這些新導演有很多都是《電影筆記》雜志的影評人，如高達、楚浮、夏布洛、侯麥、李維特等。他們崇尚個人獨創性，表現出對傳統電影的高度自覺，並用其作品體現「作者論」的風格主張，不論是題材還是技法都與傳統電影大相徑庭。混合利用傳統電影類型與好萊塢導演風格，來實驗剪接與結構上的新形式。由於重視拍攝的自由度，往往只憑綱要性的腳本拍攝，喜歡即興與自發的拍攝方式。而其主題上則帶有存在主義的色彩，如亞倫.雷奈的，《廣島之戀》與高達的《斷了氣》均是這類影片。新浪潮這個詞自從1950年代末至1960年代初與法國結緣後，常被拿來形容其它國家新興的電影製作活動和電影復興現象。如捷克、匈牙利的新電影，1960年代的波蘭與1970年代的德國新電影。

真實電影Cin』ema v』erit』e 1950年代末開始的，一種以直接記錄手法為特徵的電影創作潮流。代表人物有法國的尚.胡許與美國的大衛.梅索。這些倡導者自言他們的靈感來自蘇聯的吉加.維多夫的「電影真理報」，較大的差別在於真實電影的事件更完整與單一，因此更具有劇情片的情節。製作方式上，以直接拍攝真實生活，不事先寫劇本與用非職業演員，影片由固定的導演、攝影師與錄音師三人完成為其特點。法國與美國的真實電影最大不同在於法國可讓導演介入，如尚.胡許的《夏日記事》(1961)，而美國的真實電影則強調導演置身事外，不幹涉事件進行。這樣電影拍攝手法要求導演能准確的發現事件與預見戲劇性過程，攝制動作要敏捷與當機立斷，而這種方法必然限制了題材的選擇方向，因此純粹意義上的真實電影的作品很少。而真實電影的最大意義在於它給一般劇情片的創作提供一個保證最大限度上的寫實性。高達在他很多電影裡面進行主觀介入是直接搬用真實電影的方法。

第三電影Third Cinema泛指第三世界電影工作者所製作的反帝、反殖民與反種族歧視、反剝削壓迫等主題的電影。其具體主張由古巴導演費南多.索拉納斯與奧大維.傑提諾在1970年代初期合寫的《邁向第三世界電影》(Toward a Third Cinama)一文，他們稱資產社會依其封閉與被動的藝術觀所拍攝的電影商品為「第一電影」，作者電影、巴西新電影、表現主義電影等強調個人經驗的作品為 「第二電影」，「第二電影」是第一電影的一條出路，但是已是體制的極限，而在革命中產生，與體制對抗的電影則是「第三電影」，亦可稱為解放電影與游擊電影。這兩位導演強調「第三電影」必須是製作體系無法吸收，且異於體制的須要。在《邁上第三世界電影》一文中，作者提到：「攝影機是影像/武器的無窮徵收者，放映機則是一秒發射24格的步槍。」

巴西新電影Cinema Novo指巴西在1960年代興起的新電影運動，特色是以低成本的方式，創造有地方色彩的電影文化，以掙脫外來，尤其是北美電影文化的主導形式。他們對於國家、社會現實的觀點較為犀利，美學原創力亦非常豐富。最早以葛勞伯.羅恰領導的電影合作社方式經營，重要導演還有魯伊.蓋拉、尼爾森.皮瑞拉等。他們的電影既反映了社會現實，也極力尋求大膽甚至古怪的美學風格，如羅恰的《黑神白魔》(1969)等。在海外影展亦有不錯的成績。巴西新電影曾被激進左派批判為太重美學意義，並在發展上與電影工業互相唱和。此外，巴西的觀眾仍然較喜歡重娛樂的商業電影，對於新電影較不接受。1964年巴西軍事叛變，檢查制度變嚴，而重要創作者如羅恰到海外拍片，所以新電影運動沒落。但巴西新電影對於其它拉丁美洲國家的以電影運動有不少的影響。

德國新電影New German Cinema 1960年代初出現在西德的一次旨在振興德國電影的運動。1950年代西德隨著經濟的復甦電影亦蓬勃發展，但內容逃避現實，貧乏單調，1950年代末到 1960黏代初電影業陷入低潮，連國際影展的參加資格也沒有，受到當時法國與英國等國家新電影的影響，便產生了德國新電影。1962年的「奧伯豪森」西德短片電影節中，有26位導演一起發表了「奧伯豪森宣言」，發起人大都是只拍過短片的年輕導演，宣稱要與傳統電影決裂，要運用新的電影語言並且從陳規陋習、商業夥伴與某些利益團體的羈絆中解脫出來。不過宣言運動開始的前三年由於資金缺乏，只拍出一部電影。1965年取得政府協助，成立「青年德國電影管理委員會」資助青年導演拍片，到1967年總共拍了20多部電影，並在國際影展中獲得肯定，因此德國新電影聲名大噪。但這初期的德國新電影並沒有法國新浪潮那種輕松放任的感覺，反映的世界不是豪無希望，但也沒有明確出路，因此在國內不受歡迎，很快又限入危機。1975年新電影運動再次出現高潮，原因是政府的資助法作了更改，變得有利於青年導演；電視台開始資助年輕導演拍片；1971年之後，德國創辦了自助性的電影攝制與發行機構「作家電影出版社」與「新德國劇情片製片人工作協會」；美國大片商也注意到德國新電影並開始投資。而更重要的原因是這時期出現許多人材：法斯賓達、荷索與溫德斯等。他們的作品在藝術上富有特色，在國際上也獲得很多肯定，但是在國內仍不受歡迎，於是第二次高潮又再次陷入沉寂狀態。1979年新電影運動再次復興，這得力於法斯賓達的《瑪麗布朗的婚姻》與雪朗多夫的《錫鼓》在國內票房上成功，使德國新電影擺脫國際上得獎而國內不賣座的局面，1979年之後運動聲勢更為浩大，成為西德電影的主流，在人們心中已成為一個流派的標志。

直接電影Direct Cinema
指以寫實主義電影風格拍成的紀錄片，和「真實電影」的攝制有許多共通處，如以真實人物及事件為素材，客觀紀實的技巧，及避免使用旁白敘述等。直接電影和真實電影的唯一差別，在於直接電影視攝影機為安靜的現實紀錄者，以不幹擾、刺激被攝體為原則；真實電影則使攝影機主動介入被攝環境，時而鼓勵並觸發被攝者揭露他們的想法。

意象派電影 Imagist film
運用一系列相關的意象，以製造一種氣氛，或創造一種抽象概念的電影。意象派電影工作者企圖利用有關性質的視覺和聽覺細節，使鏡頭與聲音的累積，為一個場景或整部影片帶來更大的意義，而不需用直接陳述的方式。意象派電影不止是純粹抽象或韻律的電影試驗，而是企圖成為一種具有明喻或暗喻的象徵效果溝通經驗（通常是詩意或抒情的）。

實驗電影 Experimental film
從1930年代開始以美國為中心發展起來的非商業電影，這種電影主要是用16厘米膠片拍攝的短片，沒有傳統的故事情節，主要表現風格是超現實主義和抽象主義。就其藝術實質而言，是有聲電影時代的前衛電影。1920年代末至1940年代中期是實驗電影的萌芽時期；二次大戰後，實驗電影有了新的發展，雖然中心仍在美國，但是在英、法、義大利和一些歐洲國家也相繼展開拍攝實驗電影的活動。1960年代中期地下電影運動蔓延到西歐之後，人們絕少使用實驗電影一詞，而代之以「地下電影」。

D. 電影世界大戰講了一什麼事

《世界大戰》劇情介紹：雷•費瑞爾（湯姆•克魯斯 Tom Cruise 飾）和妻子離婚了，一兒一女都跟母親生活，因為他的的貪玩懶散，疏忽責任，這個家庭才如此支離破碎。一場外星人入侵的災難卻讓他們重新建立起親密的的關系。

這天妻子繁忙，只好把兒女交給雷照顧。電閃雷鳴天色灰暗，一切好像有些異樣。 果然，馬路上赫然一個龐大的三腳飛行器掘地而起，邪惡的火星人光顧了這個本來平靜的小鎮。

人們四處逃亡，雷也帶著女兒奔走逃命，開始了生死歷險。當局想盡辦法對付外星人，卻屢屢失敗，整個世界都陷入了恐慌當中。有了父愛的本能，平日吊兒郎當的父親變得英勇頑強，保護兒女成了他支撐他的動力和信念。

(4)電影的世界寫了哪些擴展閱讀

《世界大戰》角色介紹：

1，雷·費瑞爾

演員：湯姆·克魯斯

雷·費瑞爾是一個碼頭工人，年紀輕輕、喜歡飈車、有些傲慢、還是位游手好閑的糟糕父親，他的工作就是在碼頭操縱起重機為輪船裝卸集裝箱。在外星人襲擊時，缺少責任感的雷，突然顯現出一個父親的本能，他不顧自己的安危，帶著孩子拚命逃難。

2，瑪麗

演員：米蘭達·奧圖

雷的妻子，為了他生了一兒一女，實在受不了雷無所事事、不負責任的生活態度，終於和他分道揚鑣。

E. 經典電影《楚門的世界》，背後你不知道的這4件事，是哪4件事情呢

楚門的世界劇情簡介

30年前奧姆尼康電視製作公司收養了一名嬰兒，他們刻意培養他使其成為全球最受歡迎的紀實性肥皂劇《楚門的世界》中的主人公，公司為此取得了巨大的成功。然而這一切卻只有一人全然不知，他就是該劇的唯一主角——楚門。

楚門從小到大一直生活在一座叫桃源島的小城，他是這座小城裡的一家保險公司的經紀人，楚門看上去似乎過著與常人完全相同的生活。

但他卻不知道生活中的每一秒鍾都有上千部攝像機在對著他，每時每刻全世界都在注視著他，更不知道身邊包括妻子和朋友在內的所有人都是《楚門的世界》的演員。

雖然感覺到每個人似乎都很注意他，而且從小到大所做的每一件事卻都有著一些意想不到的戲劇性的效果， 但這些都沒有使這位天性淳樸的小夥子太過於在意。可節目的製作組由於一時的疏忽，竟讓在楚門小時候因他而「死」的「父親」再次露面。

「父親」立即被工作人員帶走，直到楚門悲痛萬分開始懷疑後他們編織了一個完美的謊言讓他們「父子」相見，從而達到他們滿意的效果。多年前一位既是《楚門的世界》的忠實觀眾又是該節目群眾演員的年輕姑娘施維亞十分同情楚門，楚門對她一見鍾情。

她給了楚門一些善意的暗示，自己卻被強行帶離片場。回憶起施維亞的楚門開始重新認識自己的生活。漸漸地楚門發現他工作的公司每一個人都在他出現後才開始真正的工作，他家附近的路上每天都有相同的人和車在反復來往。

更讓他不敢相信的是，自稱是醫生並每天都去醫院工作的妻子竟不是醫生。楚門開始懷疑他所生活的這個世界，包括他妻子、朋友、父親等所有的人都在騙他，一種發自內心的恐懼油然而生。痛定思痛，他決定不惜一切代價逃出海景這個令他噤若寒蟬的小城。

去尋找屬於自己真正的生活和真正愛他的人。然而，楚門卻低估了集這個肥皂劇的製作人、導演和監制大權於一身的克里斯托弗的力量。克里斯托弗將一切都設計得近乎完美，近30年裡牢牢地把楚門控制在海景的超現實世界之中。

幾次逃脫都失敗後，楚門決定從海上離開這座小城，然而他卻絕望地發現他面前的大海和天空竟然也是這個巨大攝影棚的一部分，這時克里斯托弗在天上巨大的控制室里向楚門講述了事情的來龍去脈。

並告訴楚門他如今已經是世界上最受歡迎的明星，他今天所取得的一切是常人無法想像的，如果他願留在海景就可繼續明星生活，楚門不為所動，毅然走向遠方的自由之路 。

(5)電影的世界寫了哪些擴展閱讀

主要角色

1、楚門·伯班克

楚門從呱呱墜地開始的三十年來，他就是肥皂劇的主角。他居住的海景鎮其實是一個龐大的攝影棚，而他的親朋好友和他每天碰到的人全都是職業演員，他生命中的一舉一動、每分每秒都曝露在隱藏於各處的攝影鏡頭面前，這就是「楚門的世界」。

全球上億觀眾都注意著他的一舉一動，而他卻不知自己一直受到監視，然後經過三十年的荒唐生活後，楚門終於感到他的生活有點不對勁，當他發現他就像是活在玻璃罐里的蝴蝶時，他決定要不計代價地逃離海景鎮。

2、克里斯托弗

他導演了整個楚門秀，是一個老於世故的劇組頭領，讓人不寒而慄。作為肥皂劇《楚門的世界》的製作人，克里斯托弗將一切都設計得近乎完美，把楚門控制在海景鎮的超現實世界之中。

3、Laura Linny

她是楚門的妻子，職務是一名護士。她的實際身份是導演克里斯托弗安排在肥皂劇《楚門的世界》里的一名演員。

4、Marlon

他是楚門的發小。他對楚門的影響很大，也是楚門信任的人。他的實際身份是肥皂劇《楚門的世界》里的一名演員。

F. 《楚門的世界》這部電影寫的是什麼故事

《楚門的世界》這部電影寫的是：楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。

G. 電影《世界》中有哪些彩蛋

男女主角和倆小孩在開車逃亡過程中，這個路標有不到一秒的閃過鏡頭，雖然路標細節稍有不同，但很明顯是JP時代遺留下來的產物。最後一次再和JW這倆小男孩有關，這個一萬伏特的警告標志，也有閃現過，男女主角和兩個小男孩，從JW的公園大廳里撤離的時候，格雷碰了某個按鈕，出現了某個恐龍的全息影像，嚇到了追擊的迅猛龍，為他們爭取了逃生時間，而這個恐龍正是在JP第一集中令人聞風喪膽的。

H. 電影世界大冒險的作者，還寫過那些作品。

你喜歡這種類型的作品嗎，推薦你去看一下電影世界冒險記，武俠世界大冒險，穿越在電影世界，漫步在武俠世界

I. 被拍成電影的世界名著有哪些

1、《叢林之書》

《叢林之書》是一部獲得諾貝爾文學獎的作品，講述了在印度叢林里，虎口逃生流落叢林的嬰兒毛克利被狼媽媽收養，在狼兄弟的陪伴和狼王、黑豹及老熊的教導下，逐漸成長機智勇敢、通曉叢林法則的叢林王子的故事。

2、《王子與貧兒》

這本書是馬克·吐溫著名的童話體諷刺小說，也是他本人最滿意的作品之一。故事講述了一個關於互換身份的童話。一個陰差陽錯的偶然機會，長相相同的王子愛德華和貧兒湯姆因互換衣服，從而導致了命運的顛倒。

最後，在良心的譴責下，貧兒湯姆·康第將不屬於自己的王位還給了歷經劫難的王子愛德華。愛德華也因為這段冒險生活而成為一個體恤百姓的仁慈君主。

3、《黑駿馬》

《黑駿馬》是一部十九世紀下半葉轟動歐洲文壇的經典兒童小說。主人公「黑駿馬」是一匹漂亮的優種黑馬，受過良好的訓練，性格溫順，主人非常喜歡他。但是好景不長，主人家裡有了變故，黑駿馬不得不被賣掉，嘗盡了人間的甜酸苦辣。

4、《格林童話》

19世紀初，格林兄弟收集並整理了大量的民間故事，此後許多動畫片、電影和文學作品都以這本書為素材進行了再創作，《格林童話》逐漸成了享譽世界的童話經典。這些童話故事語言質朴，情節明快，含義深刻。

5、《福爾摩斯》

《福爾摩斯》是世界經典的偵探小說，作者以一個從戰場上退下來的醫生——華生的視角，講述了一系列離奇、古怪的案件，以及在華生的陪同下，私人偵探福爾摩斯是如何從細微處發現線索，最終破解謎案的。