電影配樂形式有哪些

㈠ 影視音樂的兩種常見的方式

影視音樂的兩種常見方式，常見的方式有片頭曲和片尾曲，再一個就是插曲

㈡ 電影後期配樂分為哪幾種

電影配樂，在電影的製作中，配樂是配音的一部分;配樂只處理電影里的音樂。在電影里的音樂可以分為兩大類：一為歌舞音樂，一為附帶音樂。

㈢ 影視廣告音樂的形式有哪幾種

影視廣告音樂從形式來看，有下面幾種：
1、原創歌曲，全片都是唱歌，廣告語都是唱出來的，像腦白金；
2、改編歌曲，全片歌曲採用一些流行音樂，然後用廣告語改編了歌詞，像綠箭口香糖；
3、原聲歌曲，就是直接用原始的音樂，歌詞和廣告語沒有什麼聯系，這樣的廣告就很多了；
4、背景音樂，有原創、編曲等形式，主要是襯托廣告語，讓聲音豐滿、情緒得到烘托，這樣的廣告也很多，打開電視就可以看見；
5、音效為主，主要配合畫面的進行音樂效果烘托，沒有任何的旋律，像很多的汽車廣告，看過一條Infinit的廣告，汽車和閃電的形式，音樂就是這樣；
6、現場環境聲，全片採用新聞方式，音樂都是環境聲，沒有旋律什麼的，這樣的廣告老外特別多，顯得真實，好像郭冬臨拍攝的汰漬就是這樣吧。

其實廣告音樂的形式都不局限，越吸引眼球越好，越烘托氣氛越好，因此，形式肯定都是多樣的。就像奇力藏葯，就模仿阿姐鼓做了一條MV形式的廣告，效果就很不錯。

㈣ 電影配樂有哪些種類

這個問題好專業，我猜有：交響樂像《星球大戰》，獨奏的像《天使與魔鬼》，電子舞曲想《創戰紀》，估計音樂的種類里不少都適合電影配樂，大多都是管樂和弦樂多，還有電子合成器，像我喜歡的Hans Zimmer。

㈤ 影視作品中的聲音形式有哪些

電影聲源的種類分為三種形式：人聲、自然音響、音樂。

一、人聲

人所發出的由音調、音色、力度、節奏等因素所組成的聲音以及人的話語。是人類在交流思想感情中所使用的聲音手段。

二、自然音響

除了人聲以外，在電影時空關系中所出現的自然界的和人造環境中的一切音響或雜訊。有時群雜聲亦起自然音響的作用。

三、音樂

從純音樂形式轉化而來的電影視聽手段的一個組成部分，由於它被納入了電影的時空關系之中，從而獲得一個為純音樂所不具備的電影空間，因此其性質完全不同於純音樂。

電影音樂基本上分為聲源處於事件或敘事空間的音樂和非事件或非敘事空間的音樂，前者如影片《城南舊事》中英子在音樂課上唱的《小麻雀》或《離別歌》，後者如影片《城南舊事》中片頭出現的管弦樂隊演奏的「離別歌」。

㈥ 影視音樂 的種類

影視音樂 ：影視音樂不是純音樂,它是為影視作品而存在的音樂.。
影視音樂的構成主要包括：主題音樂、背景音樂、敘事性音樂、情緒音樂、節奏氣氛音樂、時空過渡的連續音樂等等。
影視音樂的片段性，不連續性和非獨立性特徵就成為它區別於其他音樂的重要標志。

㈦ 請問一般的電影背景音樂有哪幾類型它們的作用又是什麼

要看是什麼樣的電影,比如說在很多國外大片里所用的音樂是搖滾樂,搖滾樂本身就很有震撼力,如果是用在列如蜘蛛俠,變形金剛之類的電影里,就會讓該電影更加的振奮人心,
一般電影音樂的類型是很多的,也可以這樣說,任何一種類型都可以做電影背景音樂,主要看是什麼電影了.

㈧ 影視音樂分為那幾種類型

影視音樂的構成主要包括主題音樂、背景音樂、敘事性音樂、情緒音樂、節奏氣氛音樂以及時空過渡的連續音樂等等。當代影視音樂已經由「樂配影視」變為「影視配樂」，或者是二者呈現「並行關系」。

影視作品中的音樂，一部分是參與故事情節的有聲源音樂，在畫面中可以找到發聲體，或與故事的敘述內容相吻合；另一部分是非參與故事情節的無聲源音樂，主要起渲染情緒，突出主題，刻畫人物的作用。

(8)電影配樂形式有哪些擴展閱讀

目前影視劇使用音樂作品的方式有兩種：

一、製片人通過簽訂合同，聘請音樂人專門創作音樂；

二、製片人通過統一向音著協交納版權費，獲得該類音樂作品的使用權。

第一種方式是一種委託創作，雙方按合同約定進行，關系相對簡單，而第二種方式中，著作權常常潛伏著被侵權的危機。我國製片人版權意識不夠強，存在大量音樂作品權屬不清及未經授權而使用的情況。相比國內音樂，好萊塢大片配樂等國外音樂被侵權使用的情況更為常見。

其次，音樂人維權瑣碎、艱難，維權成本過高。大部分的音樂人為獨立創作人，與強大的影視劇和綜藝節目製作公司相比處於弱勢地位，很難阻止使用其音樂的侵權行為。所以說，影視劇和綜藝節目中音樂作品的版權問題應當引起社會關注。

㈨ 電影裡面音樂分為多少種呢比如什麼風格的種類的

現實性與功能性電影音樂，按照在電影中出現的方式，分為兩大類：一類是現實性的音樂，也叫做客觀的音樂，這類音樂在畫面上有聲音的來源；另一類是功能性的音樂，也叫做主觀的音樂，這類音樂在畫面上沒有聲音的來源。

現實性音樂包括在電影生活場景中出現的各種音樂（或歌曲）。例如在音樂會上表演的音樂(或歌曲)、歌劇音樂、舞劇音樂、節日歌舞、街頭小唱、街頭音樂以及通過收音機或錄音機播放的音樂。還包括特別引人注目的劇中主要人物的獨唱與對唱、獨奏與合奏等等。這類音樂（或歌曲）都是由劇作家、導演事先在文學劇本和分鏡頭劇本中安排的。

功能性音樂一般是由作曲家專為電影創作的，著重表現畫面中所沒有或不能表現的劇中主要人物的動作，特別是心理活動。

在電影中，雖然從音樂出現的方式上分為兩種類型，但在實際的運用上常常相互轉化，有時從現實性的音樂轉化為功能性的音樂，也有時從功能性的音樂轉化為現實性的音樂。

㈩ 電影音樂分哪幾種拜託了各位 謝謝

按電影音樂的聲源可分為兩種： 客觀音樂 亦稱畫內音樂或有聲源音樂。指影片畫面的規定情境中應有的音樂。如人物在歌唱、演奏樂器、收音機的廣播等。這時，音樂的出現是不可少的（但亦可做特殊安排）。 主觀音樂亦稱畫外音樂或無聲源音樂。畫面並未提供出現音樂的根據，而是作曲家為了塑造人物性格、抒發人物內心情感或渲染環境氣氛的需要而專門創作的音樂。它是對畫面的補充、解釋或評價，表現了作曲家對影片所展現的事件的主觀態度，可以深化畫面的內容，加強影片的藝術感染力。 這兩種音樂在具體影片中是相輔相成的，有時兩者亦可融為一體，難以分辨。因為客觀音樂的具體內容也有一定的選擇餘地，它可起主觀音樂的作用。例如人物內心痛苦時，收音機可播送同樣情調的音樂來渲染，亦可播送歡快的音樂來形成對比，等等。 按音樂與畫面的關系，又可分為4種： 音畫同步 音樂基本上與畫面吻合，情緒、節奏一致，視聽統一，觀眾在觀看畫面時，不知不覺地接受音樂。這是最常見的一種音畫關系。 音畫平行 音樂並不解釋畫面，而以自己的獨特方式將畫面貫串起來，造成一種完整的形象。例如畫面是一組短鏡頭，描寫時間過程、人物成長或腦海中回憶的各種片斷時，音樂只寫出一種情緒或著力刻劃人物的內心世界，使畫面的蒙太奇更為凝聚集中，以加深觀眾對影片的理解。 音畫對位 音樂與畫面形成類似音樂中兩個聲部的對位關系。時而同步，時而不同步，甚至與畫面在情緒、氣氛、格調、節奏、內容上造成對立、對比，從另一個側面來豐富畫面的涵義，產生一種潛台詞，形成新的寓意，使觀眾得到更深的審美享受。 音畫游離這是60年代以後電影音樂的一種新趨向。電影音樂並不直接為劇情服務，而是起到擴大空間——延續時間的作用，它並不渲染影片的細節，而是用相當獨立的姿態以自身的音樂力量來解釋或發掘影片的內涵。觀眾可以在音樂與畫面游離的情況下，自己領悟影片的真旨，得到豐富的聯想與感受。如日法合拍影片《廣島之戀》就屬這種情況。 廣告音樂有原創音樂、借用名曲、借用民歌等多種：廣告音樂應能吸引受眾的注意，簡明易記，琅琅上口，並有鮮明的針對性