武器題材電影有哪些

Ⅰ 誰能介紹些冷兵器戰爭的電影要絕對好看的.

《赤壁上下》中國三國時期的兵器 《荊軻刺秦王》有一些中國戰國時代的冷兵器 《敦煌》日本拍的片子 但是在對中國宋朝的盔甲和兵器的考證還是比較認真的 《秦頌》也有些秦國的服裝 《天與地》日本戰國時代的盔甲 因為說的是上杉謙信與其宿敵武田信玄間的對抗 所以不僅是兵器 戰法戰術也很值得看看 《亂》黑澤明的電影 戰爭場面很精彩 《七武士》黑澤明雖然是黑白片但是還是很精彩的 《蠍子王》雖然是虛構的 不過打起來的時候還是可以看看的 《指環王》系列 虛構的武器很兵種 但是導演還是把這些很好的配合起來了 《天國王朝》亞歷山大的戰爭史 《斯巴達300勇士》早期斯巴達的盔甲 雖然做了很多誇張的處理 但是還是可以看看裡面的戰爭場面的 《角鬥士》裡面剛開始的戰爭場面尤為讓人印象深刻 後面的盔甲和武器也可以說讓人目不暇接 《阿提拉》我印象比較深刻的就是裡面有投石機打破城牆的場面。《亞瑟王》不覺得怎麼好看 覺得有些亂 最後的戰爭場面氣勢出不來 有大的很沒有水平 《賓虛》經典史詩片 主要是看裡面的羅馬站船和羅馬盔甲以及戰車對抗 《蒙古王》這部片子其實打鬥的場面少 不過最後的會戰還是可以看看的 中間的一些零星的對抗就比較沒什麼看頭了 《影子武士》黑澤明的片子 其中武田騎兵橫掃對手到最後總的落敗其中還是很發人深省的 《斯巴達克斯》好萊塢經典史詩歷史片 不僅有角鬥士的對抗 也有千軍萬馬的交戰 並且沒有了現在好萊塢那種CG的虛假 這種片子看起來才真的讓人有真實感 《聖女貞德》《勇敢的心》都是很少稱贊的電影 《投名狀》清朝的服裝不是很好看難得的是導演拍出了兩軍交戰那種你死我活的場面 《墨攻》如果你看原漫畫你就知道電影差得遠了 但是即使只是電影也依然可以讓我們激動了 其實影片中的戰爭場面不大 甚至很假 但是導演認真的安排了很多細節 還是很值得看看的 《天地英雄》其實片中服裝不是太有唐朝的架勢 不過還可以接受 而且裡面的場面（景色）還是可以的 打鬥的場面也讓人感都不錯

Ⅱ 有沒有比較好看的核武器題材電影推薦

《勇闖奪命島》

Ⅲ 目前關於槍械的電影

不知道你是想看關於什麼槍的，如果是現代制式槍的我比較推薦《黑鷹墜落》裡面有大量的M16，m9，M2HB，等美軍制式槍械。如果是二戰的槍械我個人比較推薦《風雨者》有許多美式和日式的槍，《英雄時代》中有不少英式槍械。如果是前裝槍燧發槍等老式槍《光榮戰役 》不錯。《天龍特攻對》《敢死隊1,2》等對現代槍械描寫的很多。至於狙擊槍《生死狙擊》對大口經，大威力狙擊槍介紹很多。《兵臨城下》這部講二戰蘇聯戰場的狙擊戰的電影也是不可多得的優秀電影。裡面莫辛-納干很出彩。方·基默主演的《槍》里對槍的描寫較多。其它關於槍的有關於IPSC的電影有張國榮主演的電影《槍王》古天樂主演的《槍王之王》非常好看。

Ⅳ 推薦幾部軍事類型的電影····

《絕密飛行》《變形金剛》《星河艦隊》《再造戰士》，高科技武器的軍事題材電影很少。大多數是建立在現代武器基礎上的，《星河艦隊》比較爛一點，除了飛機未來外剩下的都不怎麼未來。
還是比較推薦《黑鷹墜落》等等現代戰爭

Ⅳ 推薦幾部現代武器戰爭的電影

天龍特攻隊 通緝令 懲罰者1 2 鐵血精英 諜影重重4 殺手47 特種部隊眼鏡蛇的崛起
勇者行動 刺殺游戲 碟中諜系列 殺人錦標賽 血濺十三號警署 機械師 極限特工1 2 這些都是我看過的

Ⅵ 與現實武器有關的電影有哪些.如《黑鷹墜落》

鍋蓋頭》描寫海灣戰爭美軍狙擊手的故事
《第九突擊隊》俄羅斯最新戰爭片，一隊新兵在阿汗 戰場上上演生存與死亡的悲歌
《大偷襲》05年8月推出，描寫二戰時，美軍營救菲律賓日本集中營戰俘的故事。喜歡看打小鬼子的朋友不能錯過。
《天國王朝》美國電影似乎很少涉及中世紀十字軍東征的題材，這次，我們大英帝國的一個鐵匠，陰差陽錯的來到被基督徒佔領的耶路撒冷，沒享受幾天好生活，就趕上了強大的撒拉丁軍隊的攻擊，漫天的投石車發射的飛彈，瘋狂的彎刀駱駝部隊，我們的鐵匠如何力挽狂瀾呢？

《風語者》又是一部打鬼子的片
《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片
《全金屬外殼》庫布里克的經典越戰片，十分精彩
《深入敵後》美飛行員在前南斯拉夫的故事
《無人地帶》波斯尼亞戰爭電影，獲奧斯卡最佳外語片桂冠
《兵臨城下》前蘇聯頭號狙擊手與德國狙擊手學校的校長之間會有什麼故事呢？看過就知道。
《珍珠港》精彩特效下美國愛國主義與浪漫激情
《U-571》海戰的經典，無論後來專家找出該片的多少錯誤，可影片的質量與娛樂效應卻一點不差
《核艇風暴》因為錯誤的密碼來電，一場核戰爭幾乎要打響
《K—19寡婦製造者》這艘核動力潛水艇沒有因為指揮官換成哈里森福特而變的吉祥，寡婦製造者真是名副其實。
《獵殺紅色十月》老007蕭恩·康納利搖身一變成為了前蘇聯最先進潛水艇的指揮官，帶領一干將領叛逃蘇聯，發誓要享受資本主義的繁華……
《太陽淚》美國大兵潛入非洲中部去營救國際紅十字會的官員，有點看頭。
《哈特的戰爭》德國集中營裡面發生的一件事，見證了英雄的慷慨悲歌。
《勇敢的心》蘇格蘭的民族英雄在這部電影的形象如此高大，那臨死前的一聲「自由」，震懾人心
《愛國者》與世無爭的美國農場主在兒子被英國遠征軍殺害後，徹底變成了一個屠夫，背景為美國獨立戰爭時期
《四根羽毛》宏大的戰爭巨作，茫茫沙漠，英國殖民者為了保住那「日不落」的光輝旗號，在遙遠的非洲與蘇丹穆斯林作戰浴血撕殺。

至於外國的 我們來聊點經典的;
一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979)
該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。
影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。
本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。
2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。

二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998)
該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。
當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。
這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。

三、《野戰排》Platoon (1986)
大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。
本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。
在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。

四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957)
這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。
影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。
本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克 ·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。
大衛·里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。

五、《巴頓將軍》Patton (1970)
一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。
影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。
影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。

六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930)
這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。
導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。

七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978)
本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。
影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。
該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。

八、《最長的一日》The Longest Day (1962)
《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。
本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。

九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953)
本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。
其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。
日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。

十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970)
如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。
「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事。

Ⅶ 熱兵器戰爭題材的電影，大家有什麼推薦嗎可以聊一聊嗎

一，戰爭分歧，改自二戰上等兵軍醫戴斯蒙德的真實經歷，講述他拒絕攜帶武器上戰場，並在沖繩戰役中赤手空拳救下75位戰友的傳奇。故事按照題材定性，血戰鋼鋸嶺的算是主旋律作品，只不過同以往的同類題材相比，它有著不同。我們看多了在殺戮中的成長改變，最終拿起武器以殺只殺的故事，像電影中的主角一樣從頭到尾堅持不變的實在是不多見。縱然也是根據真人真事改編，結尾呢，有原形人物出來講紅書作證，依舊讓人覺得這是小概率的奇跡。

四，西里的傳說，該片通過少年雷納多的視角，講述了二戰時期的義大利西西里島上美麗少婦馬琳娜的故事。該片被打上情次的標簽，主要是源於片中女主角的暴露鏡頭。不過歸根究底，表面上所謂的情色終究是為了劇情服務，並無傷大雅，反而襯托出雷納多的少年本色，即馬蓮娜美因的外表和亂世小鎮的格格不入，全面通過馬蓮娜個人的命運展示，表達了對二戰納粹運動和女性在社會中被動弱勢局面的批判。

Ⅷ 關於中國現代軍事的電影有哪些

中國軍事電影有很多，比如

《靈號潛艇》《戰國自衛隊》《紫日》《地道戰》《地雷戰》《紅高粱》《趙一曼》《鬼子來了》 《舉起手來》《黃河絕戀》《等待黎明》《黑太陽731》《南京大屠殺》《血戰台兒庄》《小兵張嘎》《落日》《桂河大橋》《中途島》《風語者》《碧血長天》 《細細的紅線》《太陽帝國》《虎!虎!虎》 《太平洋之嵐》 《珍珠港》《山本五十六》《太行山上》

除了這些電影，還有其他很多好電影就不再列舉了。這些好的中國現代軍事電影值得大家觀看。