一7部電影有哪些問題

㈠ 那些年，我們一起看過的7部「兒童不宜」的電影

上世紀80、90年代，是一個硬核的年代，

那時候正值「改革春風吹滿地」的大好時代，不僅泊來的 時尚 事物層出不窮，本土的新鮮事物也是推陳出新，一片欣欣向榮的景象。

就拿電影來說，那時候電影院上映的，電視台播出的，都是熱衷於嘗試各種商業題材，極富生命力的轉型期電影，而隨著畫像製品的流入，又讓我們看到了港台地區的優秀作品。

這些形形色色的好片都是我們童年的電影啟蒙，也多少影響了我們三觀的構建。

但也由於當時對青少年的保護意識沒有像現在這么嚴肅科學，令其中也有一些尺度極大的電影也被我們過早的接觸，導致這些電影在我們幼小的心靈中留下難以磨滅的印記。

我們現在稱這些作品為「童年陰影」電影，雖然每個人的經歷不同，看過的電影也不完全相同，但其中也有一些大家經常提到的電影，下面就來逐一盤點。

一、1966年由鮑方編導、朱虹主演的《畫皮》

《畫皮》是1966年出品的電影，但直到1979年才在我們內地上映。

這也是在我們內地上映的第一部恐怖電影，那時候的人都單純，沒見過這種會嚇人的片，據說就嚇死了一個農村老太太，結果電影就隨著一片非議被禁映了。

直到後來大家都被香港那些鬼片、僵屍片熏陶得差不多了，再重新看到它時，才發現那些鏡頭也實在挺普通的。

因此就有人認為以前看的並不是這部電影，而是另一版也叫《畫皮》的更為恐怖的片，儼然一個「曼德拉效應」個案。

但經過皮哥認真核實，那部「嚇死人」的電影的確就是1966年出品，於1979年1月引進內地的《畫皮》。而有些人之所以會有不一樣的記憶，都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒齋》搞混了。

《聊齋志異》中的《畫皮》一篇就特別重口味，電影刪掉了陳氏救夫的一大段令人不適的情節，但仍然保留了畫皮鬼挖取王崇文心肝的一段。

那血淋淋的鏡頭就算現在看也很滲人，也難怪當年在電影院嚇壞了很多人，至於「嚇死人」的傳聞，皮哥是偏向於不信的。

鮑方改編後的《畫皮》故事情節比原著要更緊湊和合理一些，是一部很難得經典恐怖片。能成為內地的第一部恐怖電影本身就很難得，那些恐怖情節和血腥鏡頭現在也很難看到了，因此這第一個位置一定要留給它。

二、1982年由張旗執導的《人蛇大戰》

台灣商業電影的製作一般都比香港電影要粗糙，也更加「不依章法」，暴力和血腥程度更高。蛇蟲鼠蟻都是能令我們害怕的動物，而將這些動物對人類造成的威脅無限誇張化而創作出來的恐怖電影，無論放在哪個時代都不會過時。

80年代沒有電腦特效，表現蛇患也不能像《狂蟒之災》那樣用CG特效打造一條大蛇出來，就只能在數量上下功夫。

《人蛇大戰》就是那種令人十分震驚的影片，片中出現的滿屏密集的蛇群絕對能引起觀眾的不適，雖然其中多數都是無毒的蛇種，也令人毛骨悚然。

電影其實也是在講一個人類與大自然需要和諧共處的主題。

一幢大樓在挖地基時，施工方挖到了一個巨大的蛇巢，但老闆為了趕工期，用鏟車把其中數百條小蛇都鏟死了。當大樓竣工之後，難以計數的瘋狂蛇群便來到大樓中展開復仇，

最後政府出動了帶著噴火槍的部隊將蛇燒死，但包括大樓老闆在內的大樓中的人都死於非命。

這些簡單的故事情節相信很多看過的80後現在回憶依然記憶猶新，因為在那個特效水平低下的年代，電影帶給我們的視覺沖擊和震撼效果實在非常大。

雖然《人蛇大戰》在香港只拿到64萬港元票房，在台灣卻很賣座，也刺激了台灣的電影市場。

此後不久就拍了一部續集《人蛇大戰之蛇魔轉世》，還有很多跟風作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔轉世》、《蛇魔追魂降》等，但都沒有這一部好看。

三、1986年由阮繼志和王晶編劇、藍乃才執導的《原振俠與衛斯理》

王晶是倪匡小說的忠實粉絲，他自曝在讀書時期就熱衷於追更報紙上連載的《衛斯理》系列小說。

在進入電影圈之後，他也迫不及待想將倪匡小說搬上銀幕，而且把原振俠和衛斯理都放在一塊，但他選擇的卻是全港最Cult的導演藍乃才。

藍乃才是香港電影新浪潮時期的猛將，他的《城寨出來者》完整版本因為受到香港電檢處的「特別照顧」，直到今天仍然難見天日。

接手《原振俠與衛斯理》之後，他也沒想要走科幻路線，而是把電影拍攝成怪物與血腥並存的重口味猛片。

南洋的蠱術和降頭術向來令人談之色變，而降頭術就是片中的一大賣點。先後出現了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八門的邪術，令人感覺似假還真。

施術時往往伴隨著血漿橫流，又顯得詭異滲人，這些都是片中的獵奇與恐怖元素。

片尾的重頭戲是反派大巫師阿古拉召喚出蠱族「老祖宗」，是一具會變異的僵屍。

其形象設計明顯借鑒了《異形》中的外星怪物異形，但變異之後還按上了一對翅膀，變成了一隻會飛的異形。

這只僵屍製造的驚悚效果令多少80後小孩至今都難忘。

四、1989年由梁明、穆德遠執導的《黑樓孤魂》

這是另一部傳言在放映時「嚇死過人」的電影，而且還是我們內地深圳影業出品。

片中出現的「鬼」其實就是個用魚線吊著的布娃娃，長相還有點萌，但那時候就是嚇到了很多人，這得歸功於電影採用的立體聲音效。

作為內地第一部採用立體聲音效的電影，在電影院中產生的驚艷效果可以想像。加上德式舊孤樓的內景怎麼看怎麼嚇人，營造出來的驚嚇效果特別好。小孩看是肯定不行的，就算是膽子小點的成年人估計都接受不了，因此電影海報上就被打上「兒童不宜」的標簽。

在此之後的很多電影為了吸睛，也紛紛效仿本片，在海報上打著「兒童不宜」的字樣。

但《黑樓孤魂》在影迷心目中的地位不可撼動，它代表了我們內地恐怖電影的底氣，就像一顆璀璨的流星劃過天際，向世人證明內地也能拍出高質量的恐怖片。

據說原版片長是100分鍾，在「嚇死人」事件之後就被回爐，將很多嚇人的鏡頭都刪了，剪成了我們現在看到的88分鍾版本。

皮哥也和廣大網友們一樣，希望能在有生之年看到完整的100分鍾版本，但在目前的環境下，這也只是一個不容易實現的奢望。

為了能夠通過審查，電影還特地配上了一個和諧的結局，故事中出現的人物都成了精神病院中的病人，最後護士推著一輛車走進門，跟大家說：「該吃葯了。」這個結局意味深長，30多年來，我們的電影一直都在「被喂葯」中艱難前行。

五、1988年由牟敦芾執導的《黑太陽731》

731部隊，全名叫「日本關東軍駐滿洲第731防疫給水部隊」，是抗日戰爭時期侵華日軍假借研究防治疾病和飲水凈化為名，用中國人、朝鮮人和戰俘來做實驗，以製造生物武器和化學武器的實驗場。

在哈爾濱市的平房區新疆大街上，至今還屹立著侵華日軍第七三一部隊的遺址，為世人訴說而那段不容掩蓋的 歷史 。

1988年，銀都機構決定用一部接近紀錄片的電影來揭露侵華日軍的暴行，他們找到了曾拍攝過《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典導演牟敦芾。

這部戰爭題材作品的製作非常精良，表現也相當克制，與牟敦芾之前的電影相比顯得內斂了許多。

但為了使電影中的鏡頭顯得更加的真實，導演花了很多心血。其中一些焚燒屍體的鏡頭甚至用了真屍體，這種操作放在現在實在是難以想像。

皮哥小時候也和同學們一樣在電視上不小心看了這部電影，除去那義憤填膺的反戰情緒，便是深入骨髓的驚悚。

而當時在夥伴們中間就開始流傳著這部電影中出現的屍體都是真屍體的傳聞，聽起來更加令人害怕。

直到網路時代在網上看了一些文章，才非常吃驚的被證實了這個當年令人不敢相信的傳聞竟然是真的！

根據片中一位扮演副官的演員描述，片中所用的屍體來自長春白求恩醫科大學，以每具3000的價格入手，假如保存完好無損歸還，則能夠退還2000元。

劇組等於用「租」的方式挑選了12具屍體，其中一部分被演員肢解後燒掉，剩下的後來都還給了大學。另外他們還找到了12個群演來扮演那些遠鏡頭中躺著的屍體，就留下了那些令人害怕的畫面。

六、1992年由藍乃才編導、樊少皇主演的《力王》

在那個錄像帶時代，《力王》絕對是第一禁片。

雖然那時候小夥伴們中間一直流傳著關於這部電影的傳說，看到的人卻很少，原因是家長們之間早有「默契」，不能給小孩看《力王》。而那些不小心看過的夥伴，也都甘願「認慫」，承認自己看完之後當晚做了惡夢。

90年代初，蔡瀾在嘉禾的支持下組建了大路公司，由於製作資金有限，他便將目光投向了日本那些風格漫畫。

《力王》是猿渡哲也的代表作，走的是暴力血腥路線，因此蔡瀾選擇了讓香港最Cult的導演藍乃才來執導，主演則是樊梅生的兒子樊少皇。

片中的那些「肉體」道具其實做得很假，也是導演有意為之，不做得太逼真，讓人一眼就看出是假的，減少一些視覺沖擊力。

但10歲左右的小孩子哪裡分辨得了那麼多，就算是假的看了也會害怕，亦難免在心裡留下陰影，會做惡夢也是必然的事。

樊少皇當時正值壯年，他是童年出道，13歲習武，看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作，也是代表作，有不認識樊少皇的，但不知道《力王》的就很少。可惜在此之後他就沒有太多能拿得出手的作品了，現在依然留在電影圈打拚。

七、1997年由崔小芹、孟衛兵執導的《瘋狂的兔子》

最後列舉的這部《瘋狂的兔子》，是90後們經常提起的「童年陰影」，甚至有人稱它為「兒童科幻邪典片」。

片中講述外星人通過一張「瘋狂的兔子 游戲 光碟」，控制玩過那款 游戲 的小孩們的思想，讓小孩們都變成了大腦被控制了的行屍走肉。

雖然結局是小夥伴們之間的友誼最終戰勝了外星人，但是全片都籠罩在一種詭異陰冷的氛圍當中。特別是被感染了的小孩們在大街上跳著機械的舞蹈，令人感覺毛骨悚然，比一些故意嚇人的恐怖片還要恐怖幾分，說它是「童年陰影」一點都不為過。

故事的編劇是著名的兒童文學作家張之路，他的很多作品很多都在80到90年代被改編成電影，其中不乏像《霹靂貝貝》這樣的經典作品。

本片的主題目其實是希望能夠教育青少年不要沉迷於網路 游戲 ，別受到那些 游戲 的「控制」，變成行屍走肉。

但這個故事也明顯夾帶私貨，它用一種詭異的手法展現了一個集體被洗腦的整個過程。集體產生的瘋狂就如同洪水猛獸一般，會欺壓那些保持頭腦清醒的人，強迫他們接受並順從被同化，身為異類註定要遭受集體的排斥。

90後的小孩們不能理解這么深層次的事物，但通過電影中的影像語言，同樣能夠感受到這個問題的可怕。

因此才會有那麼多人聲稱小時候被這部電影嚇到了，並且產生了陰影。這無疑是張之路和電影導演希望做到的，就是用這種簡單的道理來教育下一代。

其實80到90年代有很多看起來挺嚇人的電影，但即使是很膽小的小孩，看得多了自然就免疫了。

皮哥還記得生平第一次看鬼片，是在同學的家裡看鄭則仕的《捉鬼大師》，晚上睡覺還算做了惡夢，但二刷的時候就只是當做一部 搞笑 片而已。

這些曾經留下「童年陰影」的電影，也帶著我們孩提時候的美好記憶。

每當重溫這些老片，就會想起那些曾經跟我們一起看電影的夥伴們，這也是我們至今還對這些電影有情懷的原因。

文/皮皮電影編輯部：熱血丹心

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㈡ 問一些電影的問題（很專業的）

也不是吧 蒙太奇和長鏡頭是相互配合的，蒙太奇最早是蘇聯的以愛森斯坦為首的一幫電影人探索出來的理論。
蒙太奇就是影片的連接法，整部片子有結構，每一章、每一大段、每一小段也要有結構，在電影上，把這種連接的方法叫做蒙太奇。實際上，也就是將一個個的鏡頭組成一個段，再把一個個的小段組成一大段，再把一個個的大段組織成為一部電影，這中間並沒有什麼神秘，也沒有什麼訣竅，合乎理性和感性的邏輯，合乎生活和視覺的邏輯，看上去『順當』、『合理』、有節奏感、舒服，這就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。」再沒有如此深入淺出、通俗易懂地對蒙太奇的說明與闡述了。

長鏡頭
名思義，就是在一段持續時間內連續攝取的、佔用膠片較長的鏡頭。這樣命名主要是相對短鏡頭來對稱的。攝影機從一次開機到這次關機拍攝的內容為一個鏡頭，一般一個時間超過10秒的鏡頭稱為長鏡頭。長鏡頭能包容較多所需內容或成為一個蒙太奇句子（而不同於由若干短鏡頭 切換組接而成的蒙太奇句子）。其長度並無明確的、統一的規定。是相對於『短鏡頭』的講法。
一般劃分為固定長鏡頭、變焦長鏡頭、景深長鏡頭、運動長鏡頭四種。其中運動長 鏡頭包括攝影機的推拉搖移升降等運 動。由於長鏡頭能把鏡頭中的各種內部運動方式統一起來，因此顯得自然流暢，又富有變化，為畫面造成多種 角度和景別，既能表現環境、突出人 物，同時也能給演員的表演帶來充分的自由，有助於人物情緒的連貫，使 重要的戲劇動作能完整而富有層次地 表現出來。長鏡頭的拍攝，由於不會 破壞事件發生、發展中的空間與時間 的連貫性，所以具有較強的時空真實感。
（一）長鏡頭的基本概念
1．什麼是長鏡頭
所謂「長鏡頭」，是指在一個鏡頭里不間斷的表現一個事件，或者一個段落，它通過連續的時空運動把真實的現實自然地呈現在屏幕上，形成一種獨特的紀實風格。
2．長鏡頭的產生和發展
長鏡頭理論最早系統地出現是在20世紀50年代。受義大利新現實主義電影運動的影響，同時也由於變焦距鏡頭和手提式攝影機的出現，多景別、多視角等手法被藝術家們廣泛運用，長鏡頭也隨著進一步得到發展。於是，便產生了以安德列·巴贊為代表的「長鏡頭理論」體系。
（二）長鏡頭的美學特徵及運用
1、長鏡頭的美學特徵
長鏡頭的出現，不僅是攝影技巧的發展，而且有著突出的電影美學價值。長鏡頭作為一種表現手段，盡管早在巴贊之前就已經流行於電影創作之中，但巴贊並不僅僅把長鏡頭當作一種表現手段或技巧來對待，而是從其美學價值來進行理解。巴贊長鏡頭電影理論美學體系的核心和實質，即強調電影特性是它的照相性，或者叫做紀實性、記錄性。巴贊提出了電影是現實的「漸近線」的主張，意思是電影並不是讓現實直接出現在屏幕上，而是「不斷向現實接近，永遠依附於現實」。
2．長鏡頭的運用
長鏡頭作為一種藝術表現形態，最大的功能就在於逼真地記錄現實——自然、生活和情緒。所以，在影片中運用長鏡頭手法可以保持整體效果，保持劇情空間、時間的完整性和統一性；可以如實、完整地再現現實影像，增加影片的可信性、說服力和感染力；還可以渲染氣氛、表現人物的心理活動。

㈢ 2021春節檔七部影片大咖雲集，你最想看哪一部

在今年大年初一，將有七部電影同日展開競爭。

近日，七部電影開始發宣傳文案和海報以及預告，看上去部部都很精彩，大咖戲骨雲集，值得期待，可以說競爭非常激烈了！

七部影片，你最想看哪一部？

1.《唐人街探案3》

《唐人街探案》系列一直很受期待， 搞笑 有趣。陳思誠執導，劉昊然、王寶強、肖央、張鈞甯等主演。大咖雲集，還有日本演員。

唐探裡面還記得劉昊然的女裝嘛？哈哈哈

昨天官微發出了《唐人街探案3》終極預告，新曝光鏡頭信息量超大，唐探組合此番東京探案之旅，開啟新的「冒險」。 加了很多新的元素，劍道、相撲……豐富多彩！一起期待叭！

2.《刺殺小說家》

近日，《刺殺小說家》發布了國際版預告，北美定檔2月12日，和內地同步，大年初一上映。

路陽(《綉春刀》系列)執導、寧浩監制，雷佳音、楊冪、董子健、於和偉、郭京飛、佟麗婭、王聖迪等出演。

講述兩個平行時空的故事，當《弒神》的小說世界與現實世界相互影響……

3.《你好，李煥英》

本片由賈玲編劇並執導，賈玲、張小斐領銜主演，沈騰、陳赫主演，

講述了剛考上大學的女孩賈曉玲意外穿越回八十年代，與年輕時代的母親李煥英相遇的故事，將於大年初一上映。

《你好，李煥英》還發布「我能讓你更高興」版預告，穿越回1981年的賈曉玲為了讓媽媽更高興，不僅跟親媽化身姐妹，還給她張羅起對象，對「年輕帥氣、位高權重」的廠長兒子 沈光林（沈騰飾演） 展開助攻。

4.《人潮洶涌》

《人潮洶涌》由饒曉志執導的喜劇犯罪片，劉德華、肖央、萬茜聯合主演。該片於2021年2月12日（大年初一）上映。

影片根據日本電影《盜鑰匙的方法》改編，該片講述了冷血殺手周全（劉德華）和落魄龍套陳小萌（肖央），在一次意外中交換了彼此的身份，從而引出一系列陰差陽錯的幽默故事。

5.《新神榜：哪吒重生》

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該片講述了封神演義三千年後，封神榜即將重排，這一世的哪吒李雲祥將與敖丙以及他身後的東海龍族一決生死的故事。

會比《魔童降世》更有看點嘛？？

6.《侍神令》

《侍神令》是由李蔚然執導的奇幻電影，陳坤、周迅、陳偉霆、屈楚蕭、王麗坤、沈月、王紫璇、王悅伊主演。該片於大年初一上映。

影片根據手游《陰陽師》改編，講述了穿行於人妖兩界的陰陽師晴明（陳坤飾演），與一眾妖怪締結契約，共同守護平京城的故事。

周迅好久沒有拍電影啦，期待！還是和陳坤再次合作！

7.《熊出沒：狂野大陸》

由丁亮、邵和麒執導，張偉，張秉君，譚笑等配音的科幻喜劇類動畫電影。推遲了一年終於再次定檔大年初一上映。

該片講述窮苦光頭強為百萬獎金參加能變身成動物的「狂野大陸」主題樂園，不料卻發現了一個驚天大陰謀的故事。

然而可能又會受到疫情影響，很多地方估計去不了電影院看了，都建議原地過年，居家隔離。春節檔的票房又將受到影響……

如果沒有疫情的反復，我們今年過年應該會比去年好很多，可以像國慶假期一樣出入比較自由。希望疫情早日過去，還我們一片安寧！

㈣ 大年初一有7部電影上映，你打算看哪一部

每年的大年三十，都是國人團圓的日子，親人們團聚在一起，開開心心地吃個美滿的年夜飯，洋溢著幸福的氣息。在接下來正月的日子，或是走親訪友，或是放下一年的疲憊，好好的休息幾天。這其中，去看一場電影是個不錯的選擇。每年的春節檔，都會有很多精彩的電影會上映，而大年初一就是看電影的個好日子。

大年初一有7部電影上映，你打算看哪一部？這個問題仁者見仁智者見智，因為每個人的審美觀不同，一千個讀者心中有一千個哈姆雷特，每個人的想法不同，所以這樣的問題也就有著很多種答案，筆者的說法也不會一定對，但是就這題給大家說說筆者自己的看法。

喜歡玩游戲甚至玩陰陽師的朋友，當然會去看《侍神令》了，這部劇改編自游戲陰陽師，講述的是陳坤所飾演的驅魔師與一眾妖怪締結契約，共同守護平京城的故事。具有中國式的奇幻風格，相信不會令人失望。

綜上，就是筆者大年初一想看的幾部電影，小夥伴們你們想看哪幾部呢？

㈤ 這7部義大利電影都是經典中的經典，每一部都足以啟迪人生

如果你看慣了華語和美帝的電影，不妨去試著看一看義大利的電影，為大家推薦的這7部義大利的經典電影，每一部都有著改變一個人的人生態度的魅力。

7. 《請以你的名字呼喚我》

如果你單純地把它當做是一部同性電影那你就錯了，這里有我們還是十幾歲少年時關於成長，愛情，友誼，親情和情慾的一切想法。就如老爹所說，在我們還是少年時就要去感受我們所感受的，去體驗生命中的一切但是永遠不要失去快樂；趁我們還年輕時去擁抱所有的情緒與感受，這樣的我們才是一種真正的成長。

6. 《聽見天堂》

每個人小時候都有自己的夢想，但是當我們如故事的小主人公一樣因為意外而雙目失明徹底遠離作為電影人的夢想時，我們該如何選擇呢？也許我們終其一生活在失望與悲哀之中，那樣我們永遠看不到那向世人敞開的天堂。請記住當上帝為你關上一扇門時，往往會為你打開另一扇門。小主人公米克在老師的幫助下，學會了用耳朵感受這個世界，用聲音記錄生活。原來天堂也是可以聽見的。

5. 《西西里的美麗傳說》

電影史上永遠的美麗少婦莫妮卡·貝魯奇，多少人是把這部當情色片來看，但當你看完後只為了瑪蓮娜感到惋惜和悲傷。都說美麗無罪過，而瑪蓮娜卻因為她的美麗成為了人們玩弄和唾棄的對象。又有多少人希望自己便是影片中的小主雷納多，一起去守護美麗的瑪蓮娜。當西西里的美麗成為傳說時，請記住那是關於我們人性所有的悲哀。

4. 《海上鋼琴師》

它和《西西里的美麗傳說》以及《天堂電影院》同是出自義大利導演朱塞佩·托納多雷，被稱為「回家三部曲」。電影講述的是從小在游輪上長大的1900靠著自己彈鋼琴的天賦在船快樂的生活，但當這艘船要被淘汰時，從未下過船登上陸地的1900面對未知的城市，選擇了永遠呆在這個養育了他的精神家園。你也許會唾棄他的懦弱，但是你更會感動於他的真實。

3. 《天堂電影院》

「回家三部曲」的第一部，年少時的他沉迷於電影放映，以為家鄉的電影院就是你一生工作的地方。當那個人對他說：「出去闖盪吧，永遠不要回來，我不要在這里跟你談話，我要聽別人談論你。」當他已經實現夢想成為導演回家時，曾經讓他闖盪的人已不在人世，而曾經的回憶卻在一張張膠片中閃現，他哭著把它看完。看完這部電影的我不禁會問：「人的一生啊，究竟有多少值得和不值得？」

2. 《燦爛人生》

這是一部六個小時的電影，它關於我們在親情，友情和愛情間如何一步步成為一個真正的男人。它關於一個家庭的幾十年悲歡離合，它關於義大利社會近半個世紀的歷史史詩。一部電影向你呈現的是那麼多的人生，而當你用怎樣的方式去愛這個世界，這個世界就會怎樣讓你感受到它的愛，這部電影我真的力薦。

1. 《美麗人生》

當你把人生過成喜劇，哪怕是在艱苦的歲月也能找到快樂，當法西斯的殘暴面對的是猶太人圭多時，他們也無能為力。你永遠要記得那一句「早安！公主！」，那是我們作為丈夫的榜樣，你永遠要學會如何在困難中為孩子張開臂膀，那是我們作為父親的擔當。就算我們都平凡的不能再平凡，想想圭多，他其實教會了我們如何成為一個偉大的男人。

㈥ 電鋸驚魂1——7系列劇情介紹！要詳細的！（看好問題別答非所問，胡扯別的！）

電鋸驚魂1

《電鋸驚魂1》電影於2004年1月19日在美國上映。

導演：詹姆斯·溫

主演：雷·沃納爾、加利·艾爾維斯、丹尼·格洛弗等。

影片講述了兩個素不相識的男人被鎖在骯臟的洗手間里，一盤沙啞的磁帶不停播放著低沉可怖的聲音:要他們其中一人把對方殺死，否則六個小時內都會死於非命。

劇情介紹：當年輕的亞當漸漸從昏迷中蘇醒過來時，發現自己被鎖在一間破舊的地下室內，而在離他不遠的地方，還鎖著另外一個不知所措的人--勞倫斯醫生。在他們兩個人的中間的地板上，是一名已經死去多時的男子，死屍滿身血污，手中還握著一把點三八口徑的手槍。

亞當和勞倫斯誰也不知道自己究竟怎樣來到這個地方的，就在兩人疑惑之時，遺留在屋內的自動播放的錄音磁帶響了，磁帶命令勞倫斯必須在八小時內殺掉亞當，否則兩個人都會送命，並且勞倫斯的妻子艾莉森（莫妮卡·波特飾）和女兒也會被殺死。

這時，兩人突然明白了。他們回想起當地警局的泰普警探正在調查的謀殺案，兩人意識到，他們已經成為了一個外號叫"豎鋸"的變態殺人狂魔的掌上玩物，並且很快也將成為下一個被殺害的受害者，時間只剩下短短的幾小時，他們必須克服恐懼，弄清楚精心設計的圈套。殺人狂只留下一點點線索，以及兩把留在地板上的不起眼的手鋸。手鋸並不能鋸斷鐵銬，但卻足以切割一個人的血肉和骨頭。

㈦ 《生化危機》20周年：《生化危機》系列7部電影優劣排名，你喜歡哪一部

《生化危機》系列的7部電影也被網友進行了排名，小編認為最好看的一部就是《生化危機：終章》，這部電影也是大結局，用合適的儀式向觀眾告別。這部電影當中的劇情是比較簡單的。最初的《生化危機》電影在播出之後收獲了很高的收視率，因為第1部當中的劇情非常的精彩，而且也跟游戲有著相似的地方，而且電影當中的製作也是比較精美的。每一部電影當中的情節都是有很大差別的，而且在第7步當中危機感也會更加明顯一些，電影當中的場景令人印象深刻的就是激光走廊，也是整個影片當中最精彩的一個片段。

《生化危機3：滅絕》這部電影當中講述的是喪失病毒，一直都在不斷的擴散，感染者也成了行屍走肉，而病毒製造者一直在秘密地控制著這些喪屍，想要改造這個世界。這個系列的電影大結局是比較圓滿的主人公拿到了解葯，拯救了整個世界，而主人公最後也踏上了新的征程。

㈧ 7部國產電影巔峰之作，每一部都需要用心品味，值得收藏

今天為大家細數幾部國產電影的巔峰之作， 不看票房，只看電影態度 。（排名不分先後）

《無人區》

上映日期：2013年

豆瓣評分：8.3 / 評分人數：47萬

影片由寧浩執導，徐崢、黃渤、余男主演，講述徐崢扮演的律師替盜獵者洗脫罪名後從西北荒漠無人區返回大都會的故事。

這是導演寧浩憑借「瘋狂」系列（瘋狂的石頭、瘋狂的賽車）成名之後的一部超級佳作。

電影拍攝手法帶有強烈的寧浩個人色彩， 人物繁雜，多線敘事，最終幾條線匯集到一起，迎來故事動人心魄的結局。

律師、無人區原住民、舞女、盜獵者、買家。

然而這部影片又不是那麼的寧浩， 沒有任何喜劇色彩 。

《心迷宮》

上映日期：2014年

豆瓣評分：8.7 / 評分人數：44萬

忻鈺坤，有必要介紹一下這位導演，1984年出生，高二輟學，北影進修班一年，人稱小李安， 《心迷宮》是其自編自導的處女作 ，眾多後起之秀導演中的一匹大黑馬。

影片根據多年前發生在河南鄉村的真實事件改編， 「一具屍體，兩條人命，三家認領」 ，死者究竟是誰？

村裡發現了一具燒焦的屍體，女兒沒回家的父親、丈夫沒回家的妻子、弟弟沒回家的哥哥，三個人先後來認領，死者到底是誰？

霧氣蒙蒙的鄉村背景，帶有強烈時代感的街頭，穿越鏡頭將觀眾拉回那個故事發生的時代。

超低成本的懸疑電影，製作費僅有170萬，不夠商業大片的劇組道具、一個特效鏡頭的費用。

沒有特效，沒有精緻的布景，更沒有知名演員，畫面看上去不那麼像電影。

然而它有著 優秀的故事 和 更加優秀的故事講述者 ，多線敘事，雖然故事並不復雜，但是囊括了親情、婚外情、家庭暴力等元素。導演不僅將整部電影分成3段來並行講述，還打亂了時間順序，觀影過程酣暢淋漓。

三個故事交錯發展，通過時間線的穿插，層層遞進，懸念迭起， 每個故事裡的人都在撒謊，都有自己的私慾，最後形成完美的閉環，充滿了荒誕。

《暴裂無聲》

上映日期：2017年

豆瓣評分：8.2 / 評分人數：43萬

如果說《心迷宮》讓人知道了忻鈺坤，那麼《暴裂無聲》讓人徹底記住了他，這是他自編自導的第二部懸疑電影，由宋洋、姜武、袁文康、譚卓主演。

啞巴礦工被媳婦喊回家，他們的兒子丟了，

就在不久前律師的女兒也無故失蹤了，

當然，這不是兩個小孩私奔的故事，他兩的失蹤都與一個人有關，這個人是煤老闆，以礦工尋子展開故事，

礦工、律師、煤老闆，三個不同生活層次的人匯集到一起，

沒有《心迷宮》中的多線敘事，平鋪直敘，但強烈的矛盾沖突和狂野的畫風讓觀眾欲罷不能。

幾場打鬥場面血腥殘暴，不是《老炮》中閑散人員的約架打鬥，

而是人性底線失去後最原始的蠻力，場面不輸於此類佼佼者的韓國電影。

《盲山》

上映日期：2007年

豆瓣評分：8.6/評分人數：13萬

沒有復雜的故事，反而很簡單，1990年，初入 社會 的女大學生急於找工作，被假扮的醫葯公司人員騙到了山溝里。

從此踏上不斷地逃跑、被抓、逃跑、被抓之路……

遠處有座山，山後是你想像不到的另一種人生，

淳樸但沒有善良，希望然後是絕望，

女孩子，一定要保護好自己，

電影結尾有兩個版本，但是結尾是什麼都顯得沒那麼重要。

《驢得水》

上映日期：2016年

豆瓣評分：8.3/評分人數：81萬

被低估的佳作。

開心麻花搬到熒幕上的第二部作品，但是非常的不開心麻花，也千萬別被海報給迷惑了，主演任素汐、大力等。

當年票房1.7億，應該是開心麻花票房最低的作品，沒有動用麻花的腕兒，成本也只有1000多萬。

故事設立在 民國時期 ，偏遠農村的學校，雖然物質匱乏、生活艱難，喝水都要用驢去很遠的地方馱回來，但是學校里老師們其樂融融，歡聲笑語不斷。

但是他們有一位完全不存在，吃空餉的 「驢得水」老師 ，隨著上級部門要來視察的通知，事情變得復雜了起來，因為這個謊言需要彌補。誰來充當「驢得水」老師，驢得水的威壓下，幾個男老師如何對待這位女老師？

很多人覺得這部電影反映了知識分子的劣根性，本人覺得知識分子只是個虛擬的給定身份，就像被巧合下冠以特殊身份的小鞋匠一樣， 人都是兩面性的存在，與學識無關，勇敢中有懦弱的存在，善良中有邪惡的念頭。

《大佛普拉斯》

上映日期：2017年

豆瓣評分：8.7/評分人數：37萬

當初看見片名一直在想普拉斯是名字還是什麼，原來就是 大佛plus ！

金馬獎十項提名，五項獲獎。

雕塑廠保安和自己的朋友 偷看老闆行車記錄儀來打發晚上無聊的時間 ，果然看到了有錢人的彩色生活，身邊靚女不斷，場面香艷，不巧的是， 裡面也記錄了老闆謀殺情人的畫面，並且把屍體藏進了正在工廠製作的佛像肚子里。

警察也曾懷疑調查過老闆，奈何老闆有能力，安然無事，中間不敘述，結尾，製作好的佛像被送往護國法會上， 無數僧侶對著佛像膜拜，殊不知，佛像肚子里藏著一個人 。而且，裡面傳出陣陣聲響……

黑白畫面與偶爾點綴的彩色鏡頭形成了強烈的視覺沖擊。底層小人物，卻用滿屋子的洋娃娃來溫暖自己，可憐又可愛。

你永遠不知道他人的皮囊之下，到底藏著怎樣的秘密；就像你永遠不知道萬人朝拜的佛像肚子里有一具女屍一樣。

忍俊不禁的小人物，小人物與有錢人的生活對比，上演著這人間喜劇。

《hello，樹先生》

上映日期：2017年

豆瓣評分：8.2/評分人數：21萬

上海國際電影節包攬三項大獎、賈樟柯監製作品、 王寶強演技巔峰 ，

眾多評價中， 王寶強 本色出演 樹先生是對王寶強演技的 極大侮辱 ，要說王寶強的演技，可以是憨厚堅韌的許三多，可以是殘暴兇狠、既分勝負也決生死的封於修，也可以是裝瘋賣傻的唐三。王寶強的演技遠不止一面。

故事以快速變化的農村為背景，哥哥被父親失手掐死，這成了樹先生難以卸掉的心裡陰霾，後來父親去世，出於恐懼或是思念，死去的哥哥和父親經常出現在他腦海、甚至眼前。

特殊的家庭環境和他自己的狀態，使他成為村子裡的笑料，

他很想融入，但是次次被人心的冰錐刺痛，

然後忍下所有傷痛，心裡告訴自己沒事的，

就要坍塌的心更要外表裝出一切都無所謂的樣子，

可以的話，他應該很想抱抱自己，因為整個世界在與自己為難。

當毫無一絲力氣再去承受現實，樹先生給自己搭起了一堵高高的牆，將自己與現實完全隔離，我的世界裡我是主人，誠然，所有人眼裡，他瘋了。

關於樹先生是不是瘋了有不一樣的說法，我寧願希望他是偽裝，這樣隨著時間他也許會治癒自己，拆掉那堵牆，融進那個不那麼美好的世界。

《樹先生》看完以後久久不想說話，彷彿迷霧蒙住了心智，情緒低沉。（在農村生活過的應該對此片體會更深）

以上就是本次推薦的7部電影，當然，如此優秀的作品還有很多，以後慢慢整理；

這些電影你看過哪幾部？你心裡認為的優秀電影還有哪些？

歡迎在評論區留言談論，整理不易，看到這里的歡迎點個贊！

㈨ 7部影片競逐國慶檔，你認為哪一部電影能夠延續國慶檔票房神話

我覺得《萬里歸途》這部電影能夠延續國慶檔票房神話。因為我覺得這部電影的演員陣容和內容都是非常不錯的。所以我認為這部電影在上映之後一定能夠獲得比較高的票房。

每一年的國慶檔電影都會擁有比較高的票房。因為大部分人在國慶節期間，都會選擇去電影院觀看自己比較喜歡的電影。但是每一年的國慶檔電影之間都會存在一些相關的票房差距，然而能夠獲得最高票房的電影也會獲得比較高的人氣。

每個人的看法不同。

最後就是因為國慶檔7部電影所擁有的狀態都是非常優質的。所以在這種情況下，每一個人都會擁有自己心目中票房最高的電影。所以在這種情況下，以上只是我個人的觀點。而且我們也需要根據實際情況，進行參考延續國慶檔票房神話的電影。

• 殷桃