從哪些角度評價電影

㈠ 對於一部電影好壞的評價標准

當然是劇情以及導演所想要表達的思想。
最重要的是有沒有觸動到你（這點最重要）；
再好的電影也不可能打動每個人，這是個仁者見仁智者見智的問題。

㈡ 一般從哪幾個方面看一部電影好不好

我個人對於電影的好壞評價都是從以下幾個方面考核：

1. 首先來說是演員陣容以及電影名字，由實力派演員出演的電影，不論是情節還是演技都不會太差。如我所喜歡的演員徐崢、沈騰、黃渤等主演的電影，都很好看。都說人如其名，我覺得電影也一樣，一個好的名字能夠吸引人去觀影，如《心花怒放》、《人在囧途》、《夏洛特煩惱》、《從你的全世界路過》。

2. 其次是電影中所敘述的故事情節，是否符合現實情況，經得起推敲。我有一個不好的習慣，看電視時候喜歡較真，不喜歡那些劇情浮誇，脫離現實嚴重的情節，也因為這樣沒少和家人發生口角。

3. 最後是影片中的特效以及後期剪輯、製作是否完美，很多時候電影場景如果處理不好，及時演員演技再好也會存在瑕疵，影響整體的影片效果。

我想我應該不是最挑剔的那個，還有比我更挑剔的觀眾吧，歡迎下方留言交流！

㈢ 大家如何理解一部好的影視劇，該從哪些方面進行評價

大家如何理解一部好的影視劇，該從哪些方面進行評價？一般可以從選角、劇情等多方面進行判斷。就拿現在比較火的《錦衣之下》說說吧：
1，選角選得好，任嘉倫譚松韻兩人，對角色拿捏的剛剛好，任嘉倫通過細膩的微表情和生動的眼神變化，真正演活了陸繹這個角色。90年的譚松韻已經三十了，小小的娃娃臉，滿滿的膠原蛋白。說實在的演今夏這個角色，卻一點沒有違和感，把活潑開朗的六扇門小捕快一角拿捏的很好！

2，感情升溫，不靠強吻，壁咚兩人隨便一句對話、一個對視，一個眼神都能碰撞出各種曖昧火花。沒有以往電視情節里的，壁咚，強吻，老套情節但出來的效果卻還要甜上千百倍。

3.感情細膩，緩慢，過渡自然。兩個人在辦案中，由起初的兩人互生情愫，彼此試探，心動、深愛的過程，是兩人點滴相處中慢慢地自然生發而來。這樣的愛情線就顯得更加可貴了。

4，劇情不走常規路線，女主溺水，男主會救，但沒有以往電視，渡氣、接吻。老套情節，女主撒嬌，男主完全不吃那套。女主摔下去，男主不去接。女主受傷抱大腿，男主不心疼，轉身把人往馬上一扔，一點不憐香惜玉。女主不會輕功，男主直接把人踹進狗洞……看得網友大呼過癮！

最重要是觀眾喜歡，沒人看你怎麼說是好劇對吧！成為好劇的條件1.劇本好2選角貼角色3主演演技好4服裝化妝好看自然5放映在對的時間[大笑][大笑][大笑][大笑]天時地利人和缺一不可啊[機智][機智][機智][機智][機智]我近幾年裡最喜歡的劇[贊][贊][贊]錦衣之下[鼓掌][鼓掌][鼓掌][鼓掌]

首先是自己喜歡看的類型

1.從劇情情節

2.演員的表演細節表情等

3.特效畫質等

我認為，首先，要看劇本，從內涵，從寓意，從中心思想和主題出發，分析它要表達的是積極的思想還是消極怠慢的東西。

其次，看導演。導演是一個團隊的leader，統領整個大劇，從更宏觀的角度來說，一部劇的思想就是導演的大體思想。

然後，看演員。在這個人人都想當明星的時代，演員的實力好像變得不那麼重要，只要公司包裝炒作做的好， 內涵這個東西似乎不太重要，個人認為，演員和藝術家相差的可能不只是稱呼的不同。

本人膚淺的認為第一，劇本的內容，第二，演員的演技方面，服裝，道具。

一部好的影視作品應該從以下幾個方面評價:

一、影視劇的思想內容是否 健康

二、影視劇的情節是否吸引觀眾

三、影視劇的演員的演技是否精彩

首先是看題材和劇本。然後就是好導演和演員。如果劇本不好再好的導演和演員也撐不起一部劇的！

我覺得就是兩點，首先是人物演技和塑造成不成功，其次影視本來就是傳達正確的價值觀和生活觀，如果這兩點做到了，基本不會差到哪裡去，我舉個例子《百鳥朝鳳》這部電視劇雖然朴實無華，但是人物塑造很成功，再者就是在這部劇中傳達就是一中觀點和 社會 價值觀「重視傳統文化，防止流逝」。

觀眾喜歡的就是好影視劇。

最本質的是，它有沒有打動你一部好的電影還要有以下的條件：完整的構思出色的演員還有對攝影服裝造型等技術方面的要求不過不同的電影應該從不同的角度看你不能要求商業片有多深刻的內涵也不能要求藝術片有驚心動魄的場面和劇情。

㈣ 如何評價電影

評價電影即影評。影評要從多方面去評價。
1 劇本。也就是評價劇情，格式就像小學寫的觀後感一樣。不過，內容要比小學生豐富。要評價劇情的前後銜接，挖坑填坑（下伏筆），思緒有沒有混亂等。
2 畫面。也就是視覺效果，如果是動畫的話，可以從3D2D的角度，真人電影的話，可以從影片的拍攝角度，用的拍攝工具和技術（航拍等）等方面去評價。
3 立意。也就是電影的立場。評價這個的時候要正反兩面去評價，尤其是政治性電影。站在中立的角度，聯系現實，讀者就容易參透。
祝樓主寫出一篇好影評

㈤ 怎麼樣去評價電影

對一定的電影創作現象進行的分析和批評。又稱電影批評。它與電影理論不同，實際上是一定的電影理論、觀點的具體運用。電影評論的對象是電影創作現象，包括電影作品、電影藝術家的創作活動、一定歷史時期的電影狀況和傾向以及某些電影的風格、流派等。電影評論的目的在於分析、評價蘊涵在銀幕形象中的審美價值、認識價值及其社會意義。電影評論的作用有二：一方面通過分析影片的成敗得失、研究創作上的經驗教訓、闡發電影創作的某些規律性的問題，幫助作者開闊視野，提高創作水平，以促進電影藝術的繁榮和發展；另一方面，通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平，觀眾欣賞水平的提高，又能反過來促進電影藝術的發展。電影評論的內容是多種多樣的，其方法也隨著時代的發展變得越來越豐富。 電影評論的可評之處，可以就其導演的獨特構思，聲音畫面，蘊含的深刻道理，影片的時代意義，影視音樂，電影內容，電影燈光照明，電影的拍攝技巧等等都可以進行評論，評論過程通過結合影片具體內容擺出自己觀點，從而近一步論證。一篇影評的吸引人之處就在於有沒有不同於別人的觀點，寫出別人一般想不到的內容，可以用兩個字總結「新」「奇」。 目的 電影評論的目的在於分析、評價蘊含在銀幕形像中的審美價值、認識價值及其社會意義，既分析影片的生活內容和思想內涵，又探討其美學價值、藝術風格和表現技巧，把影片的形像與主題、內容與形式作為有機的整體進行考察，並作出鑒別和評價。 作用 電影評論的作用有二：一方面通過分析影片的成敗得失、研究創作上的經驗教訓、闡發電影創作的某些規律性問題，幫助作者開闊視野,提高創作水平,以促進電影藝術的繁榮和發展；另一方面，通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平；觀眾欣賞水平的提高，又能反過來促進電影藝術的發展。 電影創作受時代、政治及文化的影響，電影評論認真地研究評論的對象,了解影片創作生產的實際情況,了解創作者生活的時代和作品反映的時代；為了引導觀眾對影片的鑒賞，電影評論家須了解觀眾對影片的反映、他們的興趣、他們的喜惡和願望，聽取他們的意見。在此基礎上提出自己獨到的見解和評價，以求對影片的創作者和觀眾有所啟發和幫助。 對影片或其他創作現象的分析和評價存在不同的意見是經常發生的，對重大原則分歧更應展開討論和爭論。充分說理的討論,對電影評論本身的檢驗和發展有利,對電影創作和觀眾鑒賞也有啟發和裨益。 內容 電影評論的內容是多樣的。有著重評論影片的題材、主題、人物和它的社會意義的，也有專門論述不同片種、樣式或影片的藝術風格、造型表現手段和電影語言的運用的；有對某一時期、某一流派的電影創作進行專題評論的，也有為著名的電影導演、演員等電影藝術家撰寫評傳的；既有在報刊上對當時上映的影片或某種創作問題寫專欄評論的，也有對一定時期和范圍內的影片進行評論的。由於讀者和觀眾的層次不同，既需要供電影專業工作者研究用的專題論文，也需要有提高一般觀眾欣賞水平的影評文章。 方法 電影創作在發展，電影觀念在變化，與電影評論密切有關的哲學、美學、社會學、藝術學等學科的不同學派，以其各自不同的觀點和方法滲透到電影研究和評論領域中來，尤其是20世紀50～60年代以來，其他學科的專家學者對電影的研究和評論日益增多，而從事電影評論的工作者也對其他學科的方法論進行研究，並運用到電影評論中來，如結構主義、符號學以及系統論、資訊理論和控制論等。由此造成了電影評論方法的多樣化。 在中國，電影評論通常考慮如下幾個方面：①影片的傾向性和真實性是否統一；②人物的個性化和典型性如何；③影片從內容到形式對時代的反映是否有創新精神；④影片是不是有鮮明的民族風格和創作個性；⑤影片在電影觀念和電影語言的運用上進行了哪些有價值的探索；⑥影片的觀賞性及其社會效果如何。 概況 早期的電影評論開始出現於20世紀初。義大利詩人、電影先驅者R.卡努多在巴黎率先對電影進行評論，並於1912年發表了著名的《第七藝術宣言》。隨著電影藝術的發展，電影評論越來越顯示出它的作用。定期或不定期地舉辦國際電影節的評獎活動，也是國際上進行電影評論和文化交流的重要形式。如美國電影藝術與科學學院主辦每年一次評選影片和創作者的奧斯卡金像獎和紐約影評人協會主辦的紐約影評人獎等。 在中國，20年代初報刊上開始有影評文章。1932年中國共產黨在電影界成立了以夏衍為首的電影小組，創辦了左翼電影工作者的理論與批評的刊物《電影藝術》雜志。中華人民共和國成立以後，電影評論有了進一步的發展，在及時地分析、評論新的影片，肯定成就，批評缺點，討論問題，總結經驗及評介國際上各種電影和電影理論等方面都取得了新的成就，專業和業余的電影評論隊伍成長和壯大了起來。1981年 1月24日，中國電影評論學會在北京成立，學會對新時期的影片、電影美學、電影語言和創作中的問題展開評論和探討，並通過年會交流情況和思想。同時全國不少省、市、自治區相繼成立電影評論學會，各地基層的群眾影評組織和活動更是象雨後春筍般地建立和開展起來，許多工廠、學校也在開展多種形式的影評活動。廣泛的群眾性是中國電影評論的重要特點之一。在評獎方面，廣播電影電視部、中國電影家協會和《大眾電影》編輯部分別舉辦一年一度的「優秀影片獎」、「金雞獎」和「百花獎」，從政府、專家、觀眾的不同角度，評價、表彰和獎勵每年涌現出來的優秀影片和為電影藝術做出可貴貢獻的電影工作者

㈥ 評價一部電影需要從哪幾個方面來分析

主 題

正像其它藝術作品一樣，影片的主題是電影作品中的靈魂和精華，也是我們為之迷戀的「精神家園」。更是我們在看了一部影片以後，力圖總結分析出來東西。

主題——是電影中內容的核心與內涵；

是電影所要表現的主題思想。

電影作品中的內容與主題，滲透和體現創作者的世界觀，價值觀，體現著創作者對生活的認識和情感。

電影的主題往往是多元化的、多側面的、多切入點的。我們可以這樣理解：電影的主題是電影的動作和人物的內涵，是電影的情節和事件的外延。主題是編劇、導演的生活經驗和體會的暗示，藝術作品的主題轉化為形象時，是導演思想慾望的情緒宣洩。

㈦ 電影好壞你是如何鑒賞的

首先，評價一個電影的質量或者好壞應該是從全面角度（即故事、試聽語言、場面調度、服化道、演員表現）去評判。畢竟我們也戲稱這個被稱作第八個藝術的電影是一個前七種藝術的特質的綜合體。 如果不去綜合的評判它的話，確實有些偏頗。
那簡單從專業的角度去評判一個電影的好壞吧。想拿年初大熱的《愛樂之城》做個例子。開篇對於本人的觀感來說可以用震撼二字來說。首先幾千人在橋樑上的舞蹈拍攝其實一個非常困難的大場面調度，現場的拍攝人員要核對光、演員位置、舞蹈音樂、場面控制等來滿足一個或者幾個鏡頭視覺化的呈現，最終完成並實現，所以這是一個難點也是一個亮點。我們可以在開篇看到的鏡頭與音樂還有演員、燈光的完美配合，同時配上後期的一個剪輯，這就是所謂的試聽語言和場面調度。
開篇的車子還有舞蹈演員。有機會可以看看《愛樂之城》的拍攝花絮。
服化道的表現可以體現在女主角在家裡和室友唱歌的畫面。
其實服化道還有演員的妝容，燈光的調整需要都在統一的一個調性里才能保證整部影片的夢幻的調性。如果男主穿的是黑衣服，又或者女生們穿的禮服裙不是那麼統一鮮艷的，或許影片既不能體現出女生要參加PARTY熱情的小心心和影片夢幻的影調了。對了，女主角的房間也很夢幻，這是多少女生想要的浪漫和舒適。
演員的專業度表現，可參考二人的一段歌舞演繹那段。要是演員功力不夠真不知道這部分到底要拍多久了。
情感還有表現的拿捏程度也奠定了一個影片的基調。哦對了，這部分也能夠體現出場面調度和鏡頭語言的表現。尤其在傍晚的拍攝，燈光的使用非常考究。
最後一點想說的是故事。其實這個片子的故事在網路上的反饋參差不齊。有的人可以潸然淚下，有的人可以昏昏欲睡。這無外乎一個人的理解程度。而現今的觀影群對一部影片質量的評價完全或者大部分來源於故事。這樣的評價標准對於他們而言是直觀卻又不科學的。觀眾大部分的觀感受來源於故事好或不好，但我們卻不能拿這樣的標准說《愛樂之城》不好。從其他的專業角度本人還是非常認可愛樂的表現的。
其實對於一部歌舞片而言，故事確實不是它的重點。畢竟今年奧斯卡沒拿最佳劇本獎也是說明了。但我們不能否定導演在這部影片下的功力。

㈧ 應該從哪些角度去賞析一部電影

故事情節是否連貫，是否有邏輯。還有拍攝的場景也可以拿來做話題，演員的表演水平，當然電影的好壞與演員的演技是非常有關系的！還可以淺談開頭結尾，一個引入主題一個點題。如果有特技的話可以評價特級做的是否到位是否讓人一下子就可以看得出來，是否是很假。如果電影很成功應該會有讓人捧腹大笑或者感到傷心，心痛，諜戰的應該讓人感到驚悚，刺激，如果是鬼片就更簡單了。愛情電影的話可以看看笑點或者淚點是否獨具一番特點，愛情故事是否很老套，看個開頭就可以想像到結尾的電影自認不會成功，因為這只是照著別人的思路走的。不管什麼題材的電影只要有自己的特點，結尾讓人意想不到，或者讓人發人深省的話基本上就是好電影！
（一個一個字打的如果真的有用就最佳答案一個，如果沒用就將就著看一下吧！）

㈨ 專業的影評要從哪幾個方面著手寫

1、從電影故事中的一個情節寫。抓住最吸引你的情節，從淺入深，從局部到整體，逐步剖析，在梳理的過程中寫出自己的感悟與感想

4、對比類，通過與過去的電影進行比較，突出新電影的優點，揣摩出它的表現手法，找出它的不足。總而言之，找到差異，然後描述差異。用自己的話表達自己的想法，但不可脫離電影天馬行空

總之最重要的是如何寫出自己的想法與感受，形式是次要的，只是一種表達的工具，你藉由這個工具使表達的過程更簡單，更容易。但最核心，最本質還是要有發自內心的真實的想法，不能因為寫影評而寫影評。

資料拓展

電影評論，簡稱影評，是對一部電影的導演、演員、鏡頭語言、拍攝技術、劇情、線索、環境、色彩、光線等進行分析和評論。電影評論的目的在於分析、鑒定和評價蘊含在銀幕中的審美價值、認識價值、社會意義、鏡頭語言等方面，達到拍攝影片的目的，解釋影片中所表達的主題，既能通過分析影片的成敗得失，幫助導演開闊視野，提高創作水平，以促進電影藝術的繁榮和發展；又能通過分析和評價，影響觀眾對影片的理解和鑒賞，提高觀眾的欣賞水平，從而間接促進電影藝術的發展。

㈩ 你評價一部電影的好壞的標準是什麼

從作品本身來評判一部電影好壞。 首先這得從作品表現出的文化價值來看，弘揚正能量的，有積極意義的，可以讓觀眾看了這部電影有收獲，或認知上的，或娛樂有笑點的。其次是作品的取材，製作，表現手法和特效，最直接的就是觀看的感覺了