電影後期人員有哪些

Ⅰ 拍個電影需要哪些工作人員

工作人員：編劇、攝像、演員、導演、製片人、場記、美工、燈光、話筒、道具、後期編輯、特效製作人員等等。

拓展資料：

工作人員具體操作：

1. 出品人:那就出東西，作品。

2. 導演:領導大家來演。

3. 攝影師：不用說都知道。

4. 燈光師：現場所耍的光線,由他來設計

5. 監制：監督大家製作電影場記，每天拍得太多，總要有個人來做現記錄嘛

6. 演員：不說了

7. 配音：這個也不說了

8. 剪輯：電影都是小段小段的拍，總要有人連成一氣。

9. 道具師：做點真的或假的東西來現場反正讓人看了就是真傢伙。

10. 替身：幫大明星作替死鬼了。

11. 策劃：提前做好計劃大來了就開干。

12. 編劇：原創的和要拍的總有點差別該改的改改。

13. 特技：有些鏡頭人不能演要死人所以就假打一下了。

Ⅱ 影視後期製作都有哪些具體分工

影視後期按照崗位職能來劃分，可分成影視後期剪輯、特效、合成三大模塊。

剪輯相對來說比較簡單，即使是0基礎只要通過短時間培訓，掌握基本的軟體操作就能實戰。不過剪輯入門容易，要想精通較難，需要不斷的歷練，積累豐富的經驗，一個經驗豐富的剪輯師就像“剪刀手愛德華”一樣可以將寡味的片子編輯成一部魔幻大片。

特效則要求具有較高的專業技能，可以把電影實景拍不出的效果用特效製作出來，或利用特效來避免讓演員處於危險的境地，特別是科幻片、魔幻片會大量應用到特效，如那些現實中不存在的外星人，行走的恐龍，吃人的怪獸等等這些都屬於影視後期特效的領域。特效師通常需要學習、鑽研三維動畫，或者後期特效軟體。

影視後期合成是將拍攝或渲染完成的影片素材進行再加工處理，使其達到拍攝不可能實現的效果，是整個特效工作的後端，它往往和特效動畫師有密切的合作，一般來說一個優秀的合成師也需要掌握三維動畫，合成的類型包括靜態合成、三維動態特效合成、音效合成、虛擬和現實合成等。合成師的角色就像美妝師，影片的色彩風格和視覺感受通常在這個階段被具體的體現出來。

影視後期製作作為一項專業性較強的技術類工作，對工作人員的學歷沒有過高要求，而且只要技術水平過硬，學習能力強，對工作經驗也並沒有很高的要求，所以對於0基礎想要入行的同學來說通過短期的專業培訓更容易謀得一份收入可觀的工作。

關於影視後期製作都有哪些具體分工，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

Ⅲ 拍攝一部電影需要的工作人員及職務都有哪些

拍攝電視劇的工作人員：從介入劇組開始一般為製片人、製片主任、製片、策劃、編劇、導演、監制、出品人、製作人、攝影師、攝影（呵呵，一般有師就有無師的）、男女演員、場記、副導演、導演助理、有的還有執行導演、美術師、美術、錄音師、燈光師、道具師、化妝師、服裝師、煙火師、置景師、劇務主任、劇務、場務、司機、視頻技術、前面說到的每個職務根據不同都有無師的職務和助理職務，一般20集現代劇的工作人員(不含演員，因為沒有定稿的劇本是無法確定演員人數的）在40-60人，像《笑傲江湖》這部電視劇的劇組單純的工作人員就超過200人，演員幾千上萬人次，這個也是根據劇情的場面大小來定的。像現代韓劇，就那幾個人能演幾十上百集，劇組工作人員也是40人左右。

Ⅳ 影視後期製作有哪些分工

1、影視後期按照崗位職能來劃分，可分成影視後期剪輯、特效、合成三大模塊。
2、剪輯相對來說比較簡單，即使是0基礎只要通過短時間培訓，掌握基本的軟體操作就能實戰。不過剪輯入門容易，要想精通較難，需要不斷的歷練，積累豐富的經驗，一個經驗豐富的剪輯師就像「剪刀手愛德華」一樣可以將寡味的片子編輯成一部魔幻大片。
3、特效則要求具有較高的專業技能，可以把電影實景拍不出的效果用特效製作出來，或利用特效來避免讓演員處於危險的境地，特別是科幻片、魔幻片會大量應用到特效，如那些現實中不存在的外星人，行走的恐龍，吃人的怪獸等等這些都屬於影視後期特效的領域。特效師通常需要學習、鑽研三維動畫，或者後期特效軟體。
4、影視後期合成是將拍攝或渲染完成的影片素材進行再加工處理，使其達到拍攝不可能實現的效果，是整個特效工作的後端，它往往和特效動畫師有密切的合作，一般來說一個優秀的合成師也需要掌握三維動畫，合成的類型包括靜態合成、三維動態特效合成、音效合成、虛擬和現實合成等。合成師的角色就像美妝師，影片的色彩風格和視覺感受通常在這個階段被具體的體現出來。

Ⅳ 影視後期有哪些可以從事的崗位

一、影視劇剪輯師

這個崗可以說在影視行當內真心高大上，但有個問題就是入行不那麼容易，有實力更得看機遇。為啥?影視劇投資巨大，一部電視劇5000萬只能說算個起步。這樣無論是質量還是工作效率都有很高的要求，新人想進太難。只會剪輯軟體使用，不懂剪輯技術的白丁徹底就不用考慮了。

二、節目組剪輯師

也就是欄目、專題類節目剪輯師。欄目、專題可以說是數量最大的節目類型，而且剪輯控制要求的也不像影視劇那麼高，當然報酬也沒那麼高。但優點在於人員需求量大，無論入行還是上崗，都合適。

三、大型專題片、紀錄片剪輯師

這類節目屬於很“思想”的，把要剪輯的節目吃透了才能剪輯出來。所以對剪輯師素質要求高。具體可以看下我上面發的兩個招聘。但目前這類剪輯師真心不好找。

四、自媒體、VLOG、融媒體

說到這兒有的朋友問了，VLOG不是自己剪一下就行了嗎?如果是你自己做著玩兒，確實沒問題。但想讓VLOG商業用或者宣傳片用，不好意思，您得把它當事兒，按影視節目製作流程走。。。。。自媒體先不討論，很明顯融媒體馬上就要火大發了。今年以來，各地融媒體中心正都在使勁招聘。

以上就是小編關於影視後期可以從事的崗位的分享，希望對你們有所幫助!想要了解更多相關內容，請關注本平台，小編將進行及時的整理並發布在本平台上，大家注意查看!

Ⅵ 電視劇片頭片尾工作人員有哪些

電視劇片頭片尾工作人員有：編劇、導演、副導演、美術、攝像、製片人等。

編劇為整部電影或電視劇的核心與靈魂。不僅故事要靠他，劇本要靠他，演員對白都要靠他。而劇本的「本」所表示的並不僅僅是本子，還有根本、基本的含義。

導演是創作影視作品的組織者和領導者，是藉助演員表達自己思想的藝術家，是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者，導演的任務是：組織和團結劇組內所有的創作人員、技術人員和演出人員，使他們充分發揮才能，使眾人的創造性勞動融為一體。

導演的發展背景

在導演誕生之前，組織演出的工作由劇作家、富有經驗的主要演員或劇院經理來擔任。隨著戲劇自身的發展，戲劇導演的定義也在與時俱進。20世紀，導演的作用在戲劇演出中越來越重要。一般戲劇史公認的第一位導演是德國的梅寧根公爵。

在中國，電影未出現之前，相對歷史的戲劇源遠流長、博大精深，導演身份的出現和確立是很重要的——這至少說明，只有在戲劇的各種物質和精神要素都有了相當的積累發展後，才需要導演來統一各戲劇元素，來組織演出。

Ⅶ 一部電影有哪些幕後人員

出品人：一般都是負責影片前期的市場調查，看類似的影片的電影市場是否有前景（比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等），通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的，那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員，開始選導演、劇本、演員、贊助商等。

製片人：任務基本上跟出品人差不多，他負責整個影片的「催化」工作，督促大家快點完片，但也要保證質量。同時還是拍攝影片過程中的「管理人員」，負責監督整個影片的製作過程，確保大家沒有「偷奸耍滑」、沒有浪費投資商的錢等，跟工程監理的角色相似。
顧問：如果是歷史題材或比較其它專業的題材的影片，為使影片更具說服力或可信性，以及提供必要的指導及幫助，製片人會邀請權威人士作影片顧問。
導演：負責將劇本中刻化的各個人物角色，利用各種拍攝資源（道具、場地、演員等）將劇本演繹出來，成片、拷貝等。
副導演：兼具導演及監制的角色，是導演的左右手。
監制：主要是針對劇本，為維護劇本原貌給導演的拍攝工作提意見。
演員：根據導演及劇本的要求演繹劇本內容。
場務（劇務）：負責提供拍攝影片所必需的物品及便利措施，如准備道具、選擇場景、維護片場秩序、搞好後勤服務工作等。
布景師：負責按照劇本及導演的要求布置片場的場景。
燈光：為達到電影藝術效果，按照劇本及導演的要求布置片場燈光效果。
造型師：根據劇本及導演要求為影片中的演員定出造型。
化妝師：「濃妝淡抹總相宜」，化妝師亦需按照劇本及導演要求給演員化妝，同時還要考慮到造型的要求。
特技人員：根據劇本內容，為影片增添精彩場面，但又必須使用專業人士表演，特技人員功不可沒。
後期處理：影片整體拍攝完封鏡後，導演和監制看過母片之後感覺有些地方需要用科技手段處理，達到電影藝術效果而作的修改，必要時還可能重拍某些鏡頭。期間有配樂、配音、加字幕、加特效等。對應的就會有作曲、配音演員、特技效果人員等。
作曲：為影片編配合適的曲子。相應的還會有樂隊、指揮、演唱者等人員。
剪輯：因拍攝過程中難免會有很多重復的或者多餘的鏡頭，為使影片整體效果自然和諧流暢，同時兼顧導演及劇本的風格要求，剪輯師需要將整片中不必要的鏡頭剪掉。
影片拷貝：母片處理完成後，製片人會找專業的電影拷貝公司拷貝子片，運往各地電影市場，待上市或上映。
一部影片的製作凝聚了電影工作人員大量的心血和汗水，所有為使影片成功上映而付出艱辛努力的人都是一心一意想為廣大人民群眾奉獻好的作品的人，他們是偉大的、無私的。如果有人蓄意拍攝「圖謀不軌、有違史實」的影片，那他就是社會渣滓、人民的敵人！

監制:
監制(Executive Procer)。監制通常受命於製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。

這里將聚焦「監制」（Executive Procer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。
對於監制這個角色，有人這樣描述，「他通常代表製片人或製片公司法人，由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃，代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出，同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里，監制和導演往往又是一對矛盾，他們常常是針鋒相對，各執己見，互不相讓，只有到了拍完影片，他們才握手言和。」

電影製片人（Procer），也稱「出品人」，指影片的投資人。影片的商業屬性，決定了製片人是一部片子的主宰，有權決定拍攝影片的一切事務，包括投拍什麼樣的劇本，聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金，審核拍攝經費並控制拍片的全過程。影片完成後，製片人還要進行影片的洗印，向市場進行宣傳和推銷。

場記 定義:http://www.sulushi.com/Article/wd/200506/124.html

現場記錄員，導演部門最低職位，工作量大，報酬少。需要細心認真，還要能熬夜。電影入門最易上手的職位，腳勤手快的話一部戲便可速成副導演。熟悉整個拍攝過程，也是洞悉導演的最佳位置。很多導演都是從場記、副導演出身。多年的媳婦熬成婆，堅持住啊，可別半途而廢.
參考資料：首爾SS - 參將 八級

Ⅷ 影視劇幕後人員各職位分別負責什麼

1、導演（導演組）

導演與主要創作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當的表達形式，負責整部劇的藝術准則；與製片人聯合提名和推薦演員角色人選；根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景。

指導道具組完成道具的准備和布置工作；指導現場拍攝工作；與出片方商討作品的宣傳計劃；指導拍攝現場的燈光、 劇務、 演員、 攝像、 錄音、 美術、 化妝、 服裝等各部門工作。

2、製片主任（製片組）

製片主任根據分鏡頭劇本及導演的創作意圖編制和執行攝制計劃和成本核算，參與選擇演員，確定外景地點，審核布景設計等工作。製片主任對影片的政治思想內容和拍攝進程負主要責任，同時也對影片的藝術和技術質量負責。

3、劇務主任（劇務組）

劇務主任領導下的幾名劇務，場務各有分工。有的人負責車輛調配，有人負責食物、飲料的采購供應，有的人負責財經與會計共同解決經濟賬目問題。

4、攝影指導（攝影組）

一般不直接操作攝影機，只是啟發，年輕攝影師創作想像理解劇本，幫助掌握攝影創作規律，並對全片攝影處理提建議、定措施，解決攝影中的難題，其工作范圍和性質相當於總攝影師。

5、總美術師（美工組）

全面負責場景規模龐大的影片攝制工作中的美術設計工作，負責作出影片總體影像造型構思，負責組織有美術師、繪景師、置景師、化妝師、服裝師及道具師等人員參加的創作生產活動。

解決美術部門及置景工藝等在創作與生產過程中出現的疑難問題，並在導演指導下，與攝影師一起研究和分析電影劇本，統一創作意圖，確定未來影片的影像造型形象、表現基調以及風格樣式。

Ⅸ 如果要建立一支影視後期製作團隊，那麼核心人員有哪些

配音、文案、策劃、拍攝、剪輯、合成、三維、會計、演員有這些就插不多了。

Ⅹ 劇組的工作人員都有哪些

出品人、製片人、顧問、導演、副導演等。