諾蘭哪些電影燒腦

1. 十大燒腦高智商電影有哪些可以說說嗎

十大燒腦高智商電影有《盜夢空間》、《借刀殺人》、《逃之夭夭》等。

1、《盜夢空間》

這是一部根據1971年倫敦馬里本區的勞埃德銀行的搶劫案改編的驚悚片，通過大量的恐怖故事。這部電影是英國風格的，由傑森斯坦森主演的，演技驚人，也很酷，劇情也很吸引人。他向觀眾展示了隱藏的腐敗、墮落、貪污、謀殺和性丑聞。其中一些對白色很有意思，畫面有點暴力。只是銀行搶的這么容易，讓人覺得有點諷刺，但總體上還是不錯的。

(1)諾蘭哪些電影燒腦擴展閱讀

燒腦好劇一般在豆瓣上，還是在其他APP上，評分排名比較靠前的電影，相對來說都是比較優秀的電影。

現在人們都在詬病豆瓣的評分系統，存在惡意刷低分的現象。當然，豆瓣評分存在漏洞是真，但也不是一無是處，也有它的參考價值。

好電影評分不一定很高，但是爛電影的評分一定會很低，這是豆瓣評分的真實寫照，所以直接點開評分排名，排在前面的電影都不會很差。

2. 諾蘭燒腦神作《記憶碎片》如何展現時間調度與符號學含義

《記憶碎片》影片延續了諾蘭一貫的風格，開始便告訴了我們故事的結局：男主角萊昂納多·謝爾比殺人了，但是他為什麼要殺人？死者與他存在什麼樣的關系？他們中間的故事反而更吸引觀眾的目光。可以說，克里斯托弗·諾蘭顛覆了“故事懸念”的定義，讓過程的重要性遠勝結果。本片獲得了奧斯卡最佳原創劇本和最佳電影剪輯的提名，並於2017年12月，入選美國國會圖書館保護片目名單。

萊納將泰迪的車牌號寫成約翰·G的車牌號這一舉動，代表了萊納接受自己擁有錯誤的記憶，正如他所說的“即使我不記得，我的報仇仍然不會是無意義的，即使閉上眼睛，世界並沒有消失。”

3. 諾蘭最難懂科幻片《信條》，想看懂至少需要知道哪些知識

話說克里斯托弗·諾蘭導演的每一部電影都備受關注，他極其善於拍攝關於“時空”的題材，他的作品往往都特別燒腦。這次的電影《信條》也是如此，而且要遠比之前的《星際穿越》、《盜夢空間》燒腦得多。同樣的，《信條》這部電影也加入了許多“科學理論”，同時還做了一些奇怪的設定，令絕大多數的觀眾看得目瞪口呆。這篇我們就來聊一聊《信條》當中，那些基礎的物理學概念到底是什麼？

不過，關於“時間的方向就是熵增的方向”這個說法是存在爭議的。這個說法成立的條件是宇宙是一個孤立的封閉系統。然而如今的研究發現，宇宙並非是封閉系統。因此，“時間的方向就是熵增的方向”這種說法並非是科學界的主流認同，而只是一個假說而已。

4. 諾蘭《信條》國內票房破億，你覺得劇情燒腦嗎

於9月4日在國內正式上映的諾蘭新片《信條》，截止今日（9月5日）上午11:30分，國內累計票房已經破億，官方也特意發布了一張宣傳海報慶祝這一時刻。

諾蘭導演的《信條》上周五上映了，這部被人視為燒腦的大片，在全球已經已經取得1.5億美元的票房，國內就貢獻了4000萬美元。

作為華納兄弟的友商，索尼影視主席Tony Vinciquerra，也談到了對電影《信條》的上映，他認為現在的情況下就公映這部電影實在是不明智。

原因就在於《信條》的成本太高，諾蘭的電影都很燒錢，《信條》的製作成本就高達2億美元，通常需要三四倍票房才能回本，更別說靠電影大量盈利了。

Tony Vinciquerra認為，這樣一部大製作的電影，不應該在疫情還沒結束的時候上映，美國還沒有從疫情中緩過來，許多電影院還沒開門（註：《信條》在紐約、洛杉磯就沒有上映），即便開門了，上座率也不高。

總之，在Tony Vinciquerra看來，《信條》現在不是上映的時候，回本很難。

另據外媒《娛樂周刊》報道，《信條》自在美國和中國上映以來，全球票房已達1.46億美元。而《信條》的預算高達2.25億美元（宣傳前），可能需要在全球范圍內票房達到4億美元才能收支平衡。《信條》可能會比正常影片在影院里上映的時間更長，當《信條》下映時，它將在數字平台上發行並出售給航空公司等許可方，這樣可以帶來更多的收入。而在國內，可以預見的是，國慶之前，《信條》基本不會有值得一戰的對手。

5. 克里斯托弗·諾蘭所有電影

1.《跟蹤》（1998年）Following

要盤點諾蘭的經典作品，那這部拍攝於1996年的《跟蹤》就是一部不得不提電影。這部小成本的電影，（投入約6000美刀）這可以算是諾蘭導演的「處女秀」，而且是一部相當成功的「處女秀」。他慣用的非線性電影講述手法，也是從這部影片開始展現。（例如他的《記憶碎片》也是遵循了這個手法）

作品簡述：電影的男主人公比爾是一名作家，他有著一個跟蹤人的癖好，以此來消磨他空閑的時間。一次偶然的機會，比爾結識了一個黑幫老大的女人，他瘋狂的迷戀將帶他走入危險之中…… (這是一部需要情節拼接，才能了解劇情的電影)

2.《記憶碎片》Memento

這部《記憶碎片》，小編在之前的「懸疑電影專題」推薦中提到過。相比之與其他幾部諾蘭的經典，這部作品在票房成績上，可能不算太好。但這卻是小編較為喜歡的一部。

這是一部公認的鍛煉「邏輯思維能力」的燒腦片。也是一部重刷率相當高的電影，因為只看一遍很多人不能完全了解復雜而又錯亂的信息量。建議在看完一遍之後，可以再跳看或者快看一遍，小編相信你會發現很多的小驚喜。論燒腦，小編對這部影片很服氣。（一部值得小編帶著筆記本看完的電影）

我們來簡單說一下電影，由於匪徒的襲擊，主人公失去了妻子的同時，自己也受傷患上了「短期記憶喪失症」（病症是他只能記住十多分鍾的事）。為了給妻子報仇，他開始藉助各種方式來讓自己記住東西。艱難的調查開始……

3.《致命魔術》The Prestige

《致命魔術》這部作品延續了之前兩部中，慣用的非線性講述的電影手法。是一部圍繞著「負罪感」與「執著」 （復仇）展開的電影。總得來說，這部電影延續了諾蘭一貫的風格。

影片講述了兩位魔術師，安吉爾與伯登在魔術領域精彩的鬥法，一次比一次激烈！一次比一次匪夷所思！懸疑/科幻都是這部片子的看點。

（本片改編自克里斯托弗·普雷斯特的小說《致命魔術》有興趣的朋友不分一看）

4.《星際穿越》

《星際穿越》這是諾蘭所導演的科幻片（豆瓣評分：9.2）。在小編看來這是一部特別的科幻片。因為諾蘭混合了些許煽情與燒腦的元素在里頭。但不得不佩服諾蘭在這樣的情況下，還依舊將硬科幻與情感片很好的結合在了一起。故事框架巧妙，情節起伏，結尾設置也在意料之外，

（有的人說這部片子里有些片段，讓他們聯繫到了《三體》，有興趣的朋友不妨留意看看。 說句題外話，如果三體拍成電影，導演是諾蘭就好了，哈哈，小編也就是想想。）

故事發生的背景是在環境破壞、植物滅絕的近未來世界，蟲洞，時空折疊，太空，星際旅行等眾多元素都是這部影片的看點。

5.《盜夢空間》

這部1.6億美元的大製作，斬獲了超8.2億美元的票房。其獲得的獎項數不勝數。是一部非常成功的懸疑科幻片。這部電影小編刷了好幾次，經典之中的經典。我相信大部分影迷朋友應該也和小編一樣，認同這部佳作。還記得里頭的一些電影場景嗎？電影中演員輾轉跳躍的旋轉走廊？為了拍攝效果，據說他們是真做了一個能旋轉的走廊。這樣的例子數不勝數，諾蘭作品的較真程度是出了名的。

6. 《記憶碎片》：45段敘事碎片還原弒妻真相，諾蘭巔峰燒腦經典，你怎麼看

(此文過分溺愛，沒看過電影的謹慎)

說到整部電影的懸疑和燒腦，只通過獨特的敘事技巧，粉絲朋友們會突然想到《無姓之人》《禁閉島》等電影。

拉里無法接受自己殺了妻子的事實，於是把這個故事想像成自己處理的一個案件，從而達到逃避和延續仇恨的目的。

由淺入深的矛盾驅動

無論是小說還是電影，沒有矛盾都不可能形成一個「開始-發展-高潮-結束」的完整結構的故事，所以矛盾才是故事延續和發展的真正動力。

在《紀念品》中，主要矛盾是在拉里的心目中，妻子是受害者，死了，復仇成了他生活的動力。整個故事是由拉里的復仇慾望驅動的。

(一)矛盾層次淺

拉里支離破碎的記憶和對妻子復仇的阻撓是一系列相關的矛盾，促成了劇情的發展。

每一個時間段下的進步狀態總會顯得模糊不清。當拉里去了某個地方，或者從某個地方醒來，他會失去對過去的記憶。就是因為他失憶了，才會去調查大家和他說的話是不是真的可信。

這樣每一個岔路口都會有一個選擇，選擇之後就會有下一個岔路口，一步一步的往前推。

(二)深層次矛盾

最後，拉里的心理變化顯示了電影中深刻的矛盾。

兩個線索結合起來，拉里知道自己被泰迪利用去殺毒販吉米，吉米並不是殺害妻子的真正兇手。

當拉里在泰迪的照片中寫下「永遠不要相信這個人」時，拉里心中所有的掙扎和矛盾都顯現在他的臉上。

他一直認為妻子的復仇是活著的唯一信念。沒有這個信念，他的人生將變得毫無意義。在他支離破碎的記憶里，只記得復仇。

電影結尾，旁白提示:「閉上眼睛，世界依然存在。」拉里內心掙扎著說道:

選擇掩蓋真相繼續活在一次次報復的循環中，還是睜開眼睛接受自己殺了老婆的事實？

這種選擇的矛盾直接預示了故事情節的後續發展，為彩片的倒敘奠定了基礎。

(三)內在矛盾

拉里內心矛盾的選擇是整個故事的中心。

拉里獨自搜索犯罪檔案以進行報復。他完成復仇目標後，會一張張燒掉自己的照片，把泰迪列為下一個行動目標，拉里刻意選擇。

他之所以選擇這樣做，是為了逃避自己殺了妻子的事實，用這些「目標」來彌補自己的錯誤，減輕拉里的罪惡感，為自己設定一個活下去的目標。

正如電影結尾的旁白所說，「相信世界不是虛構的，相信我們所做的一切都是有意義的，我們每個人都需要記憶來確定自己的身份。」。

這種自我認同的價值是電影賦予每一個觀眾的。

影片也給觀眾帶來了幾個問題:生存的真正價值在哪裡？我們能做出什麼樣的選擇，又怎麼能自稱生活沒有浪費？

電影編劇兼導演在故事結尾選擇拉里的內心選擇，有兩個目的。

第一，為了保持故事的敘事結構完整，把觀眾期待的結果放在結尾，讓觀眾在影片結尾有一種滿足感，滿足觀眾的需求；

二是展示作家創作這部作品的主要精髓，促進公眾對生活在世界上的哲學問題的思考，讓公眾沉浸在自己的思考中。

交替替代視角

《紀念品》的電影給觀眾帶來了兩種敘事視角，即「玩家視角」和「旁觀者視角」。

從「游戲里的人」來看，觀眾的思維是由導演和編劇控制的。一般情況下，大部分觀眾都能接受正常的講故事手法，有些倒敘和穿插也能被人理解。

但是這部電影打破了這種常規的方法，把整個故事倒著講給觀眾聽，這樣觀眾的「玩家視角」就會顯得沒有主動性，被引走。

觀眾不能通過小片段來考慮整個故事，只能順著拉里的視角。

這樣一來，觀眾就無法掌握更多的線索，期待拉里的表演帶領他們走出故事的迷霧。

作為一部電影，會給觀眾一定的代入機制，讓觀眾用主角的眼光去看待故事的發展。他們成為這部電影不可或缺的一部分，這是敘事電影需要面對的某種情況。

就像電影《紀念品》里，觀眾把自己代入一個又一個的「拉里」，想像自己得了短暫的失憶，想像自己需要做什麼，想像如何找到殺害自己「妻子」的罪犯，以及未來會發生什麼等等。，並經歷拉里的痛苦和困惑。

但是事情的真相真的是這樣嗎？完全沒有。

檢查員試圖利用他殺死毒販，並吞掉偷來的錢。毒販的妻子利用他殺死了敵人，更多的約翰·G死在了英雄的槍下。

當主人公知道約翰G已經死了，而他深愛的妻子實際上並沒有被犯罪分子謀殺時，他選擇了遺忘、關注和選擇。

因為活著一定有理由，活著一定有意義。

他把一些莫名其妙的細節刻在身上，成為了關於嫌疑人約翰·G的其他「真相」，開始了新一輪的謀殺和復仇，而這新一輪的復仇就是影片告訴我們的故事。

雖然影片只講述了一個殺死約翰G的故事，但卻讓我們聯想到了很多在此之前很久和之後很久殺死約翰G的故事，這大概就是所謂的電影張力。

很難准確定義「張力」這個詞。說哲學的意思恐怕更直白，那就是:

人生可能是有意義的，也可能是無意義的循環。為了生活，我們拒絕真理，我們不得不欺騙自己，創造一個又一個目標，一個又一個意義...

觀眾的第二個視角是它最初的身份——「觀眾視角」。他們來欣賞這部電影，是導演故事的接收者。

他們用自己的想法欣賞這部電影，觀看拉里的角色表演，同時審視整個迷霧重重的故事情節，絞盡腦汁理清人物之間的關系，了解利弊，抓住一些小細節來推斷劇中人物表現出來的真假。

這樣觀眾就能在客觀條件的基礎上了解故事的發展。很容易引起觀眾的情緒波動，從而帶動他們內心的變化，進一步推動劇情的發展。

《紀念品》充分運用蒙太奇電影手法，剪輯鏡頭語言，黑白畫面與彩色畫面交錯，給電影觀眾帶來了前所未有的視覺效果和體驗。

當然，也有離奇的故事，以及對生活在世界上的哲學層面的深刻思考。

就敘事結構而言，敘事和倒敘這兩種敘事技巧的結合將《森喜朗傳》連接起來，使之成為一個完整的故事。雖然這個故事以前似乎不容易被大眾理解，但它並不能阻止大眾欣賞和感受這個故事帶來的深刻思考。

編劇從故事沖突的角度，充分展現了主角的淺層矛盾、深層矛盾和內心矛盾，使主次矛盾閃閃發光，卻不影響主要矛盾——拉里內心的糾結和恐慌。

從敘事角度來看，導演賦予電影觀眾雙重身份，即「玩家視角」和「觀眾視角」，讓電影觀眾在兩者之間遊走，體驗自身感受的變化，從而實現故事的深角度挖掘。

就是這樣。這部電影本身不僅獲得了2002年最佳原創劇本和最佳電影剪輯的雙重提名，還將克里斯托弗·諾蘭的電影事業推向了頂峰。但影片中無休止的燒腦後滲透的人生哲學仍在考慮中。

7. 被稱為諾蘭最燒腦的電影《致命魔術》，到底要怎麼看才能懂

評析類23:
《致命魔術》這部電影的豆瓣評分非常高，這部影片有很多精彩的地方但是劇情也比較的燒腦復雜，讓小編給你分析一下劇情吧。
《 致命魔術》講述了兩個魔術師，用科技來表演魔術的故事，魔術師主人公不斷地用科技來復制自己用於表演魔術，所以每次表演魔術就你就相當於殺害了一個復制的自己，其實真人在復制的第一個魔術師時，開始表演魔術時真人便被復制，真人就殺害了的那個人擁有和真人一樣的復制人，因為復制的那個人和真人一樣，之後又在此復制自己開始表演魔術，開始殺害復制的那個自己，而結局的時候，男主人公中勇敢的走上魔術台，他不知道自己跳下水後能不能活著出來，也許可能活著的是下一個復制人。這部電影也描寫了那些魔術師的變態心理。
《致命魔術》中有一段台詞比較經典，最大的魔術是科技，魔術師用科技來進行魔術，反而引發了一場血案正式說明了科學好像一把雙刃劍，要好好利用科技。

8. 十大燒腦高智商電影是什麼

十大燒腦高智商電影是：《星際穿越》、《電鋸驚魂》、《第六感》、《恐怖游輪》、《記憶碎片》、《孤堡驚情》、《穆赫蘭道 Mulholland Drive》、《深夜前的五分鍾》、《致命魔術 The Prestige》、《殺人回憶》。

《星際穿越》是2014年美英聯合製作的科幻電影。該片由克里斯托弗·諾蘭執導，馬修·麥康納、安妮·海瑟薇領銜主演。該片在物理學家基普·索恩的黑洞理論之上進行改編，主要講述了一組宇航員通過穿越蟲洞來為人類尋找新家園的冒險故事。

《星際穿越》評價：

《星際穿越》可以說是一部科幻小說，而不是太空舞台劇。它不光是未來派的幻想，而應該理解為「科幻小說」這個詞語就是為它而創造的。該片提出了一個具有可行性的未來和太空旅行，雖有可行性，但是卻充滿了危險和不確定性。宇宙飛船不單是從一個星球飛到另一個星球那麼簡單，這里沒有發射激光或導彈，它為了穿越遙遠的距離而使用危險和不可預測的方法來進入黑洞。

時間膨脹是在黑洞存在的情況下產生的，這關繫到量子力學和愛因斯坦的相對論。該片不同於《星球大戰》《星際迷航》或《銀河護衛隊》這樣的科幻影片，任何抱著這樣的期望而來觀看該片的人都會感到失望。該片更像是電影《超時空接觸》《地心引力》的感覺，因為它是認同科學的，而沒有用一些超出人類理解范圍之外的規則。

9. 諾蘭的《信條》，為什麼在豆瓣評分不足8分

《信條》是一部有著非常創新想法的警匪片，非常值得肯定的是，諾蘭的這部《信條》如《盜夢空間》一樣有著非常創新的想法、高超的拍攝技術和燒腦的非線性化敘事，打破了當今市場上商業大片的常規，讓人耳目一新。