中國性戲電影有哪些

1. 中國最好十部口碑電影有哪些

NO.1 戰狼2 56.39億

（2017暑期檔）

相信很多觀眾都掏腰包去電影院看了這部滿是愛國主義的主旋律電影。該片是由出身於武術專業的吳京自導自演，開篇長鏡頭驚險大氣，引人入勝，結合了真打實槍，讓人不禁熱血沸騰。

彈簧床架擋炸彈，空手接碎玻璃，彈匣割喉等動作更是帥的飛起，短短兩個小時內營造著中國強大的不可侵犯的氛圍，讓每一個屏幕前的觀眾都心潮澎湃，民族自豪感由內而外散發出來。

就像戰狼中傳達的一樣:「無論何時，無論何地，不論發生什麼，都不要怕!因為!在你背後，有一個強大的祖國!」

NO.2 哪吒之魔童降世 49.34億

（2019暑期檔）

又是一部國產良心動漫!誰也沒想到!畢業於華西葯學院餃子導演的《哪吒》成為了2019暑期檔的一匹黑馬!

許多網友直呼:「這才是貨真價實的國漫新希望!」雖然技術上還是當下國產動畫電影的水準，但在劇作的完成度上，卻是第一次這么成熟!終於不再是假大空的中國風元素堆砌!

之前大聖大魚或者白蛇這些劇本有先天缺陷的庸常之輩，都被稱作是國產動畫電影的良心之作，直到這部哪吒，才算是做到了劇本層面上的優秀，兼顧了喜劇元素和主題深度，還為之後的封神宇宙開了一個好頭。

導演把哪吒的故事做了顛覆性的改編，逆天改命的主題在哪吒身上爆發了耀眼的人物弧光，讓觀眾又在潛移默化中被灌了滿滿的雞湯:「休說蒼天不由人，我命由我不由天!」

NO.3 流浪地球 46.18億

（2019春節檔）

賽博朋克地下城，以及煙波浩渺的末日想像，締造了真正意義上的第一部國產硬科幻。

「北京道路安全委提醒你：道路千萬條，安全第一條，行車不規范，親人兩行淚」也成為春節期間最火的段子，一直到現在還依然被網友們改編和高頻使用:「出門記得戴口罩！出門不規范 親人兩行淚！」

以前看國外科幻電影，覺得離我們很遠，現在真的親眼在大銀幕上看到北京大褲衩，上海的東方明珠等建築都變成零下89度冰天雪地的獵奇場景，令人唏噓不已。

最後表揚一下片尾的《流浪地球》小說的特效，比漫威的漫畫翻頁片頭還精彩!春節期間最大的一場煙花，是看劉啟爸爸為劉啟和地球點燃的宇宙爆炸，太朋克了!

NO.4 復仇者聯盟4：終局之戰 42.05億

（2019）

復聯系列四部中三部豆瓣評分超過8.0，漫威實在優秀!復聯是一場寓言故事般的黑色歌劇，驚艷與驚喜鋪墊而來，復聯用了三個小時的時間與大家告別。

對很多漫威迷而言這就叫有始有終吧，漫威系列很像愛情公寓系列帶給90後的情愫一樣，許多網友感慨道:「這個時代的星戰（90後終於有長達十年的情懷和回憶了）獻給我人生中最美好的十一年。謝謝你，漫威，謝謝你讓我的青春有了一個最完美的結局。」

NO.5 紅海行動 36.22億

（2018春節檔）

這部電影才是真正的春節檔的黑馬!起初觀眾們都被《唐人街探案2》《捉妖記2》《西遊記之女兒國》吸引了目光。但這部被片名耽誤了的《紅海行動》憑著好萊塢大片的質感，坦克追逐戲的精彩以及全程燃到炸裂的蒙太奇一路逆襲，成為春節檔票房冠軍!

就寫實而言與其說是國產《黑鷹墜落》不如說是升級版《危機十三小時》，沒有《戰狼2》那樣刻意煽情突兀搞笑，沒有《湄公河》那樣玩到脫線，只有燃到炸裂的團隊協作一氣呵成，其實也沒有多燃!也就比《戰狼2》燃一萬倍吧！

NO.6 美人魚 33.9億

（2016春節檔）

熟悉的《少林足球》《功夫》的感覺又回來了。如果你曾經喜歡過周星馳，那麼這部美人魚莫要錯過。這部《美人魚》是周星馳星爺親自選角親自指導的一部動作喜劇片，作為喜劇片而言，搞笑程度達到了。

但若作為星爺的電影，口碑與劇情還是差了些星爺專屬的黑色幽默!但請你相信，周星馳身體里還住著那個小孩兒，哭著講笑話給你聽，相信童真美好，相信浪子回頭的英雄。圍繞環保主題寓意深長，致敬自己的經典，respect星爺!

NO.7 唐人街探案2 33.71億

（2018春節檔）

要說近年來春節檔必看的電影，非《唐人街探案唐人街》系列莫屬!《唐人街探案2》比上一部格局更大，格調更高，也更像一部成熟的商業類型片了。

《唐人街探案》系列一直憑著懸疑雜糅喜劇，以及劉昊然王寶強等諸多明星主演的流量席捲春節檔票房，劇情都在經典故事套路里融進不同派系的偵探推理手法、不同地域的坐標和文化符號。《唐人街探案》系列如今也到了《唐人街探案》3東京篇，期待期待!

NO.8 我和我的祖國 31.46億

（2019國慶檔）

許多人提到賀歲片，可能都認為是一昧的又紅又專，但《我和我的祖國》打破了觀眾們對賀歲片的一貫看法，甚至在2019國慶檔眾多的賀歲片都得到觀眾一致好評，這也體現出國產電影在提高本身片子質量同時越來越符合觀眾的審美趣味!

這部電影由七位導演分別取材新中國成立70周年以來，祖國經歷的無數個歷史性經典瞬間。講述普通人與國家之間息息相關密不可分的動人故事。

聚焦大時代大事件下，小人物和國家之間，看似遙遠實則密切的關聯，喚醒全球華人共同回憶。許多觀眾更是被電影中回憶的無數情節所打動，愛國情懷在看完之後又多了幾分~希望這樣的良心賀歲片能越來越多!

NO.9 我不是葯神 30.75億

（2018暑期檔）

被稱為20年一遇且豆瓣評分達9.0的華語神片《我不是葯神》，文牧野這個年輕導演在寧浩徐崢的監制下正確的示範了如何把一個普通的故事講述的跌宕起伏同時又感人肺腑催人淚下。

電影很好的示範了拿現實題材拍商業類型片，它將這些不受重視的小眾群體生存困境挖掘到檯面上，同時在促進貼近民眾需求的改革道路上做出了巨大的貢獻。對我們國家而言，這樣的電影多一部是一部，走一步是一步。期待更多現實題材的好電影!

NO.10 中國機長 28.84億

（2019國慶檔）

又是一部根據現實題材改編的電影!這部電影根據2018年5月14日四川航空3U8633航班機組成功處置特情真實事件改編。

機組執行航班任務時，在萬米高空突遇駕駛艙風擋玻璃爆裂脫落、座艙釋壓的極端罕見險情，生死關頭，他們臨危不亂、果斷應對、正確處置，確保了機上全部人員的生命安全，創造了世界民航史上的奇跡!

《中國機長》還原了最真實的驚心動魄，這部具有傳記色彩的片子，向觀眾展示了空乘人員不為人知的細節:有條不紊的空前檢查，細致入微的工作流程，以及各部門人員對航線天氣，氣壓的全面分析，讓觀眾以後在飛機延誤時，對空乘人員多了分理解!這也是《中國機長》帶來的重大意義!

從以上電影我們可以看出，中國電影市場的蛋糕巨大，為電影的多樣化帶來了轉機，中國電影發展步步高升，尤為暑期檔與春節檔發展態勢最為猛烈，而電影也不再只追求商業價值與票房.

從之前的"唯票房論"到追求票房與口碑並存的盛行，百鳥朝鳳，百花齊放現象的出現以及令人嘆為觀止的票房數據也證明了中國電影票房已經形成「高峰」，但票房十部中豆瓣評分大多都比較低以海外傳播度不盡人意也顯示著中國電影票房還不是「高原」。

2. 中國建國以後拍攝的所有電影的匯總列表

早期中國電影
（1931年以前）
中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任景豐拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷，這是中國人自己攝制的第一部影片。1913年，美國人經營的亞細亞影戲公司拍攝了由鄭正秋編劇、張石川導演的中國第一部有故事情節的短片《難夫難妻》。1917年上海商務印書館拍攝時事短片。次年成立活動影戲部，此後拍攝了兩部中國最早的長故事片《閻瑞生》和《紅粉骷髏》。1922年 ，張石川與鄭正秋 、周劍雲等組織明星影片公司，1923年完成由鄭正秋編劇、張石川導演的《孤兒救祖記》，影片嚴肅地涉及了當時的社會實際，表現手法具有較濃的生活氣息，演技自然、親切、樸素。與此同時，出現了大中華百合影片公司、神州影片公司、長城畫片公司、民新影片公司等一批較具規模的影片公司。邵醉翁兄弟於1925年創辦天一影片公司，首先取材於民間故事，拍攝一批古裝片，並在上海掀起拍攝古裝片的熱潮 ，還以此立足於南洋市場 。1925～1927年間，上海先後成立140家中小型電影公司；廣州、北平（今北京）、天津等城市亦拍攝影片。1928年明星公司開拍《火燒紅蓮寺》後又形成一股武俠片熱潮。此後的4年間上海各公司拍攝了400多部故事片，其中一大半是「火燒」、「武俠」、「神怪」之類光怪陸離、粗製濫造影片。1928年，民新、大中華百合等影片公司組合成聯華影業公司，先後拍攝了《戀愛與義務》、《恆娘》、《桃花泣血記》等片。1930年，明星影片公司和友聯影片公司試製成功蠟盤發音有聲影片《歌女紅牡丹》和《虞美人》。1931年華光片上有聲電影公司在日本完成中國第一部片上發音影片《雨過天晴》。到1935年，中國完成了從無聲電影到有聲電影的過渡。
編輯本段左翼電影運動
（1931～1937）
1930年後，在中國共產黨領導下，先後於上海成立了中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟。九一八、一二八事變後，上海的抗日戰爭爆發，電影界的有識之士深感時代需要反映現實的影片。1932年5月，明星影片公司聘請黃子布（夏衍）、鄭君平（鄭伯奇）、錢謙吾（阿英）擔任編劇顧問，與鄭正秋、洪深等一起組成編劇委員會。1933年3月中國共產黨的電影小組成立，由夏衍任組長，成員有錢杏邨、司徒慧敏、王塵無和石凌鶴。電影小組的成立推動了明星、藝華、聯華等影片公司的電影創作，也影響了天一和其他小公司的電影創作。當年生產了《狂流》、《都會的早晨》、《春蠶》、《姊妹花》、《民族生存》、《三個摩登女性》、《小玩意》等一批優秀影片，左翼電影運動取得輝煌成就。國民黨統治當局在開展對中國革命根據地第五次軍事「圍剿」的同時，加強了對革命文化的「圍剿」。針對這種更為尖銳、復雜的形勢，左翼電影工作者進行更加隱蔽的斗爭，創作出《漁光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影響的片目 ，與此同時 ，左翼電影工作者還開辟了新的製片陣地——電通影片公司，拍攝了《桃李劫》、《風雲兒女》等優秀影片。這個時期還創作一批優秀電影歌曲，如影片《大路》里的《大路歌》和《開路先鋒歌》，《桃李劫》里的《畢業歌》和《風雲兒女》里的《義勇軍進行曲》等，隨著影片的放映，產生了廣泛的社會影響。中國共產黨領導的一二九運動將全國人民愛國運動推向一個新高潮，上海電影界為適應新的形勢，建立起電影界的抗日民族統一戰線。繼「國防文學」口號提出後，1936年2月，「國防電影」作為電影創作口號也被提出。1936～1937年7月，上海各電影公司拍攝出一批不同題材樣式和內容的國防電影，有《生死同心》、《壓歲錢》、《十字街頭》、《馬路天使》、《迷途的羔羊》、《狼山喋血記》、《壯志凌雲》、《青年進行曲》等影片。
編輯本段抗日戰爭時期的中國電影
（1937～1945）
在國民黨統治區，1938年，周恩來代表中國共產黨參加軍事委員會政治部的領導工作，直接地推動了抗戰電影的發展。中國電影製片廠在政治部三廳領導下，由陽翰笙擔任編導委員會主任委員，迅速投入抗戰電影的攝制及其他工作。先後在武漢、重慶拍攝了《保衛我們的土地》、《八百壯士》、《勝利進行曲》、《青年中國》、《塞上風雲》、《還我故鄉》、《警魂歌》等表現軍民英勇抗戰的影片，以及《民族萬歲》等新聞紀錄片。國民黨直接領導的中央電影攝影場和1935年成立於太原的西北影業公司也拍攝了宣傳抗日的故事片和新聞紀錄片。
香港到1937年6月底為止，成立了南洋、大觀等50多家拍攝粵語片的電影公司。隨著抗日戰爭爆發，香港愛國電影工作者拍攝了抗戰題材的影片。
從1937年11月中國軍隊撤離上海到1941年太平洋戰爭爆發、日本帝國主義軍隊進入上海租界為止，上海被稱為「孤島」時期。這一時期，1938年有新華、藝華、國華等私營電影公司拍攝影片。隨著新華攝制的影片《木蘭從軍》上映後的賣座，形成了古裝片拍攝浪潮。1941年，時裝片取代古裝片，新華、藝華、國華、金星等10幾家影片公司，出品80多部影片，時裝片有60部。萬籟鳴、萬古蟾(見萬氏兄弟)繪制完成的動畫片《鐵扇公主》是中國第一部較長的動畫片。
在日本佔領區，日本帝國主義1937年8月21日在長春成立「滿洲映畫株式會社」（簡稱「滿映」）。後在北平（今北京）成立華北電影股份有限公司。1939年於上海成立中華電影股份有限公司。太平洋戰爭爆發後，日偽將新華等幾家影片公司合並，成立中華聯合製片有限公司（簡稱中聯）。1943年5月12日將以上電影機構合並 ，成立中華電影聯合股份有限公司（簡稱華影）。中聯和華影在4年中拍攝近130部故事片，有宣揚所謂「中日親善」、「共存共榮」的《春江遺恨》等影片，為迷惑中國觀眾，也拍攝了不少以戀愛為中心的影片。
在抗日根據地 ，1938年，在八路軍總政治部領導下，由延安電影團袁牧之擔任編導，吳印咸、徐肖冰、吳本立擔任攝影 ，用僅有的兩部攝影機拍攝長紀錄片《延安與八路軍》。1942年又完成長紀錄片《生產與戰斗結合起來》，以及一些反映當時延安重大社會政治生活的新聞片。還建立一個放映隊，在陝甘寧邊區、晉綏邊區前線一帶放映電影。新四軍淮北根據地於1942年購得16毫米攝影機 ，拍攝了有關新四軍生活的影片素材，1946年剪接完成長紀錄片《新四軍的部隊生活》。
編輯本段解放戰爭時期的中國電影
（1945～1949）
抗日戰爭勝利後，國民黨宣傳部和國防部分別接管了上海、北平、長春、南京等地的電影產業。在中國共產黨地下組織的領導下，一部分革命和愛國的電影工作者進入由中央電影攝影場改組的中央電影企業股份有限公司（簡稱中電）各廠，利用國民黨的電影基地，拍攝進步影片；另一部分參加進步電影的基本陣地昆侖影業公司，對文華、國泰、大同等民營影片公司也採取團結、支持、爭取和協作的方針，使之拍出進步影片。這樣，在1946～1949年間拍攝了《一江春水向東流》、《萬家燈火》、《烏鴉與麻雀》、《松花江上》、《夜店》、《還鄉日記》、《遙遠的愛》、《幸福狂想曲》、《小城之春》等優秀影片。這一時期上海共有20多家小電影公司，拍攝了約40部影片，其中大部分渲染謀殺、間諜、偵探、心理變態或描寫所謂家庭愛情糾葛等。
在解放區，1946年成立延安電影製片廠 。1947年以該廠部分人員為基礎，組成西北電影工學隊前往東北。1946年10月在晉察冀軍區成立華北電影隊。1946年長春解放後，中共中央東北局指派舒群、田方等人接管「滿映」。1946年10月成立東北電影製片廠（簡稱東影），在極其艱苦的條件下，完成17輯大型新聞紀錄片《民主東北》，以及木偶片《皇帝夢》、科教片《預防鼠疫》、短故事片《留下他打老蔣》、動畫片《瓮中捉鱉》、翻譯片《普通一兵》。1949年4月，東影遷回長春，1955年改為長春電影製片廠。北平、上海解放後，在北平、上海軍事管制委員會領導下，接管了在北平、上海的國民黨製片機構，分別成立北平電影製片廠（後改為北京電影製片廠）和上海電影製片廠。1949年4月，成立中央電影事業管理局，擔負領導全國電影工作的任務。
編輯本段新中國電影事業
（1949年以後）
中華人民共和國建立後 ，中國電影事業的發展進入一個新時期。50年代初期，上海原各私營電影製片廠聯合組建為公私合營的上海聯合電影製片廠，於1953年並入上海電影製片廠。這樣，故事片的生產完全由長春、北京、上海3家國營廠承擔。為了培養人才，上海、北京先後成立電影學校，北京的電影學校後成為中國唯一的高等電影專業學府——北京電影學院。與此同時，成立了中國電影發行放映公司，籌建了保定電影膠片廠，南京、哈爾濱、上海都建立了電影機械廠，以及八一電影機械廠和北京電影洗印廠等電影工業企業。新中國電影從1949年製作第一部以工人階級作為解放了的主人翁的影片《橋》開始，在很短的時間，拍攝了《白毛女》、《鋼鐵戰士》、《上饒集中營》、《新兒女英雄傳》、《翠崗紅旗》、《我這一輩子》、《腐蝕》等優秀故事片 ，以及新聞紀錄片《百萬雄師過大江》、《紅旗漫卷西風》等。但是，由於在電影創作指導思想方面過分強調電影的政治宣傳作用，造成題材單一的傾向。對《武訓傳》等影片的批判，挫傷了部分創作人員的積極性，導致了創作拘謹、產量下降。1953年，為了改變這種局面，有關領導提出改進領導方法，鼓勵藝術家發揮各自長處，從各方面反映革命的歷史和現實。1956年，毛澤東同志提出了發展社會主義文學藝術和科學的「百花齊放、百家爭鳴」的方針。為了貫徹這一方針，電影局從指導思想、領導、體制等多方面進行改革，取得積極成果，故事片生產由1951年年產10多部逐漸增加到1957年年產40多部，1957年文化部舉辦了中華人民共和國建立以後第一次優秀影片評獎 ，獎勵了1949～1955年攝制的《南征北戰》、《智取華山》、《渡江偵察記》、《雞毛信》、《董存瑞》、《祝福》、《李時珍》、《神筆》（美術片）、《淡水養魚》（科教片）等69部優秀影片。1957年，隨著反右派斗爭的擴大化，對一些影片和藝術家也進行了錯誤的批判。1958年又拍攝了許多報道性宣傳大躍進中某些虛假的「新事物」的影片，又一次干擾了電影的創作。不久，中央逐步糾正了大躍進中「左」的錯誤，周恩來對電影界也提出了注意影片質量的要求，促使中國電影事業在1959年形成一個繁榮時期，拍攝了《林則徐》、《聶耳》、《萬水千山》、《青春之歌》、《林家鋪子》、《老兵新傳》、《五朵金花》等題材風格多樣、在思想與藝術上達到了較高統一的影片。但是不久，在反右傾運動中，電影界又批判所謂的資產階級人性論和人道主義。加之三年自然災害，膠片、器材等嚴重短缺，電影生產又逐步下降。1961年，文化部和中共中央宣傳部重申堅決貫徹雙百方針，糾正了違背藝術規律，對文藝創作進行簡單粗暴的批評干預的「左」的思潮，制定了改善文藝工作和電影工作的一些管理條例。使60年代初期的電影走入正軌，到1965年，形成中華人民共和國建立以後第二個電影創作高潮，生產了《甲午風雲》、《革命家庭》、《紅旗譜》、《舞台姐妹》、《小兵張嘎》、《英雄兒女》、《農奴》、《白求恩大夫》、《早春二月》、《楊門女將》等優秀影片，以及優秀美術片《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等。與此同時，電影放映單位從1949年的400多個發展到1965年的20363個 。到1965年為止，中國電影發行放映公司共發行1213部長短影片。中國自己的電影工業也已具備相當規模 ，可以生產洗印、錄音、攝影、放映機等各種設備、器材，並基本達到自給。但在1966年爆發了文化大革命，電影界百花凋零，萬馬齊喑。
粉碎四人幫後，電影事業獲得發展。1979年10月鄧小平 代表黨中央肯定了文化大革命前17年的文藝路線基本是正確的，總結了歷史的經驗教訓，糾正了過去提出的「文藝服從政治 、文藝從屬政治」的偏頗提法 ，重申執行雙百方針。1977年電影生產開始復甦，1980～1984年平均年產量達120部左右，每年觀眾人次平均在250億左右，中國電影進入一個蓬勃發展的新時期 。其主要特點 ：①堅持和發展革命的現實主義道路，堅決執行雙百方針，題材廣泛，反映生活中各類矛盾有一定的深度和廣度。如《天雲山傳奇》、《喜盈門》、《人到中年》 、《高山下的花環》 、《血，總是熱的》、《傷逝》、《駱駝祥子》等影片。②尊重藝術的客觀規律，創造出各種真實生動的銀幕形象，塑造了各類不同的典型性格。如《南昌起義》、《西安事變》、《廖仲愷》等影片對革命領導人進行了多角度的刻畫，對蔣介石等歷史人物能實事求是地按照歷史本來面目表現。③在風格與樣式上趨於多樣化。由於題材領域的擴展，使藝術家們可以自由地發揮自己的才能和特長，探索自己最適宜的風格、樣式，表現最完美的內容。尤其引人注目的是一批中青年編導拍攝了一批有一定實驗意義的探索性影片，如《黃土地》、《青春祭》、《良家婦女》、《黑炮事件》、《獵場札撒》、《老井》、《紅高粱》、《秋菊打官司》、《香魂女》、《霸王別姬》等。在電影創作繁榮的同時，電影理論研究也空前活躍，並在相當多的創作人員中發生影響。

3. 明星激情床戲電影有哪些

1葉玉卿的卿本佳人,我為卿狂2顏仟汶的獸性新人類3徐若宣的終極獵殺，赤裸天使，魔鬼天使粵語4舒淇的欲女，紅燈區，玉女經心

4. 中國的喜劇電影經典有哪些

第10名 《國產凌凌漆》
其實在很多人心中，星爺的電影全部進入心中前十名都不為過，因為他代表了我們的青春，小編也是這樣，小的時候家裡光碟很多都是周星馳的，每次打開中央6頻道，最希望看到的也是周的電影，《九品芝麻官》、《審死官》、《百變金剛》，每一部都是經典，星爺的無厘頭表演，加上石斑魚的聲音，一舉壟斷了很多人的記憶。我把《國產凌凌漆》排在第十位，是因為我覺得她是星爺電影中非常有代表性的，原本是對經典007電影的惡搞，但以大陸為背景，極具諷刺意味，凌凌漆的處刑逃離和最後的決戰似乎也讓這部電影帶有意思「反動「」色彩。

國產凌凌漆
第9名 《人在囧途》
這是小編這幾年看過的最有感覺的喜劇電影，「搞笑二人組」一路所遇到的事情，看似簡單無趣，但卻具有強烈的現實意義。不管李成功的婚外戀還是以牛耿為代表的農民的討債心酸，都在無時無刻中引起觀眾的共鳴。春節返鄉的艱辛，更是折射出現代人在這個浮華社會的無奈和心酸。整個片子歡快輕松，張弛有度，歡笑的背後，結尾卻散發人性美，讓觀眾在笑聲中感到一絲絲人性的溫暖。當然《泰囧》也是一部難得的好作品，黃渤的加入讓這個系列有了更寬的戲路，王寶強給黃渤按摩那段簡直笑得我眼淚都流出來了。因為同屬一個系列，所以就不排了，當然《港囧》就算了，包貝爾和趙薇簡直就是敗筆，徐崢在這部戲中也沒演出感覺來。

人在囧途
第8名 《甲方乙方》
馮小剛的第一步賀歲片，也是個人覺得馮小剛最經典的喜劇片，影片講述的是四個年輕的自由職業者。他們突發奇想，開辦了一個「好夢一日游」業務，承諾幫人們過上夢想成真的一天。人們離奇古怪的願望接踵而至，似乎人人都想給自己現有的生活來一個180度大轉彎。這部電影僅源於電影荒誕喜劇渲染下對社會詬病的譏嘲，更在於這是一部真正能「接地氣」的佳作，市井百態小人物所呈現的溫暖感動，是如此真切。現在看來《甲方乙方》是有點粗糙，但是放在那個年代，絕對是大陸電影里非常有代表性的喜劇電影。

甲方乙方
第7名 《瘋狂的石頭》
大陸喜劇電影的巔峰之作，寧浩用1000多萬的成本造就了這部經典的喜劇電影，典型的黑色喜劇風格，它有意調動了方言的特殊幽默感，講的都是動盪大都會里的小人物喜劇，都有著密集而生動的閃光細節。這部電影最重要的不是他的內容和票房，而是他在中國大陸電影歷史中的地位，在此之前，無論是馮小剛還是英達，難以在喜劇路線上形成自己的風格，國產喜劇電影也一直不溫不火，但這部電影卻讓國產電影看到一絲曙光，後面的《人在囧途》、《泰囧》、《瘋狂的賽車》、《夏洛特煩惱》相繼誕生，也終於讓國產喜劇揚眉吐氣了一把。

瘋狂的石頭
第6名 《三毛從軍記》
記得這是小編很小的時候看過的一部電影，但是印象很深刻。最近再次看到這部喜劇，感觸頗深，突然發現現在的喜劇電影是那麼的那麼蒼白無力。理智混搭荒誕，黑色穿插紅色，如同等待《等待戈多》，它從外在批判內在，所謂的諷刺就是看不出是在諷刺賈琳。這部劇上映了25年了，一直是國產喜劇的模仿對象，三毛的扮演者賈林已過不惑之年，魏宗萬老先生也近耄耋，可能國產喜劇再也誕生不了這樣的力作了。

三毛從軍記
第5名 《唐伯虎點秋香》
星爺的另一部電影，經典就是經典，從小到大在中央6頻道看了至少10幾遍，白看不厭。輕快的故事情節，再加上星爺無厘頭的搞笑功力，造就了這部經典戲劇作品。這也是吳孟達沒有參演的一部星爺電影，全劇幾乎全靠周星馳撐起來的。周星馳的確是無厘頭表演方式的一個開創者，而且他所表演的喜劇其實是改變了我對戲劇的一些看法的，但是經過多次回顧他的電影之後，發現，他很多的電影雖然看起來非常的荒誕，但是，卻有著獨特的看法。而荒誕的喜劇和普通的喜劇其實有著非常明顯的差別，我覺得把這部電影放在第五名完全沒有問題。

唐伯虎點秋香
第4名 《射鵰英雄傳之東成西就》
一部聚集了張國榮、梁家輝、張曼玉、張學友、林青霞、梁朝偉、劉嘉玲等眾多影帝影後的喜劇電影，本來是東邪西毒的衍生品，卻締造了經典和傳奇。這是一部充滿無厘頭喜感的搞笑影片。電影里的花拳綉腿和近於自揭其短的特技運用是對整個新武俠電影的策反。影片中，張國榮和梁家輝一段彈指神功大戰一陽指分明是一場槍戰，再清楚不過地告訴觀眾新武俠電影是怎麼拍成的。如今，昔人不在，物是人非，哥哥已經離去，青霞、曼玉也已經離去，梁朝偉、劉嘉玲也品嘗了人生了大喜大悲，但這部電影一直都在，一直會給我們帶來歡樂和回憶。

東成西就
第3名 《奇謀妙計五福星》
「五福星」系列的巔峰之作，也是香港喜劇電影一個新的高峰，笑料和動作戲有著非常完美的結合。這部電影大多數人是小學或者初中觀看的，窮鄉僻壤處，一台VCD機，一張光碟，不僅帶給大家歡聲笑語，更是那個貧瘠的年代大家的精神食糧。這部電影巨星雲集，洪金寶、馮淬帆、吳耀漢、秦祥林、岑建勛、成龍和鍾楚紅等都出演了該片，雖然是當時嘉禾為對抗新藝城而製作的電影，但確實給後人留下了一筆寶貴的財富。

奇謀妙計五福星
第2名 《功夫》
周星馳電影的巔峰之作，也是周星馳電影最後的輝煌，不管是後面的《長江七號》還是《美人魚》又或是《西遊降魔篇》，再也難以達到90年代周星馳電影的成功和經典。《功夫》花費三年時間以及幾千萬元的資金沒有白費，與好萊塢相比毫不遜色。層出不窮的神奇武功經過翻新後，煥然一新的出現在影片中，讓人過足眼癮；奇思妙想的點子，天馬行空的形象，讓人應接不暇。許多細節可以感受到周星馳的良苦用心，每個演員也彷彿都是為了角色而來，各自特點分明，將漫畫人物般的喜劇效果展現得淋漓盡致。周星馳的巔峰，香港電影的衰亡。

功夫
第1名 《摩登保鏢》
周星馳之前的喜劇天王，冷麵笑匠。許式喜劇經典之作，三兄弟從製作到表演都配合得真是贊！那時港產喜劇最難能可貴的是認真和用心：編劇和橋段（玄關做戲那段笑噴，結尾基本回放了整部的笑點）在今天看來都不過時，包袱密集，整片都能令人時不時發笑，絲毫不冷場，台詞還糅雜了許式喜劇一貫的人情味兒和現實感。與通常喜劇明星不同，許冠文相貌普通，並無特殊喜劇效果，而且也很少刻意地擠眉弄眼，在表演中經常是毫無笑容甚至是極其嚴肅，但是由他精心設計的角色身份，處境，對白，總是令片中笑料迭出，他愈是不笑，觀眾愈是笑得厲害，「冷麵笑匠」名不虛傳。

摩登保鏢
當然還有很多經典的喜劇電影沒有列舉出來，如： 《大腕》，《富貴逼人》系列，《A計劃》，《快餐車》，《唐人街探案》等等，但這東西也是仁者見仁，智者見智。哪部是你心中最經典的喜劇電影，可以在評論區留下你的答案。

5. 獲國際大獎的中國電影有哪些

1、《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片，該片改編自李碧華的同名小說，由陳凱歌執導，李碧華、蘆葦編劇；張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。

影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映，此後在世界多個國家和地區公映，並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片。

2、《大紅燈籠高高掛》是由中國電影合作製片公司出品的劇情片，由張藝謀執導，鞏俐、何賽飛、曹翠芬、金淑媛等主演。

該片改編自蘇童的小說《妻妾成群》。影片圍繞封建禮教展開話題，講述了民國年間一個大戶人家的幾房姨太太爭風吃醋，並引發一系列悲劇的故事。1992年3月13日，該片在北美上映，以260萬美元的票房創下當時華語電影在北美的最高票房紀錄。1991年，該片獲得第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎1992年，提名奧斯卡金像獎最佳外語片。

3、《一個都不能少》是1999年上映的一部劇情片，根據施祥生小說《天上有個太陽》改編，由導演張藝謀拍攝。該片使用一班非專業演員製作一出像紀錄片的電影，故事主題是關於農村、貧窮及文盲的問題，在該片中張藝謀保留了演員本身的名字。本片獲得十項國際電影獎項，包括金雞獎、聖保羅國際電影節和威尼斯電影節的金獅獎。

4、1987年，在加拿大第11屆蒙特利爾國際電影節上，《大閱兵》獲評委獎。

5、《紅高粱》是由西安電影製片廠出品的戰爭文藝片，由張藝謀執導，姜文、鞏俐、滕汝駿等主演，於1987年在中國上映。影片改編自莫言的同名小說，以抗戰時期的山東高密為背景，講述了男女主人公歷經曲折後一起經營一家高梁酒坊，但是在日軍侵略戰爭中，女主人公和酒坊伙計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺的故事。1988年，該片獲得第38屆柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲得此獎的亞洲電影。

6. 中國經典電影有哪些求推薦。

中國經典電影有：《看上去很美》、《讓子彈飛》、《十七歲的單車》。

1、《看上去很美》

《看上去很美》是張元導演的一部作品，改編自王朔同名小說，講述3歲男孩方槍槍的成長故事。

2、《讓子彈飛》

《讓子彈飛》是2014年上映的一部電影，本片是姜文導演的第四部電影作品，馬珂為製片人，主要演員有姜文、周潤發、葛優、劉嘉玲和陳坤等;電影改編自著名作家馬識途的長篇小說集。

這部被稱為中國經典青春影片的電影，因未經有關部門審核就參加銀熊獎展映而被禁止公映，原因是「拍了太多胡同，沒把北京現代化的一面拍出來，有關方面認為不利於申奧」。2014年7月13日、7月14日，該片首次在北京百老匯電影中心開始公映。

7. 中國有哪些經典電影，可以在國際上排名

一定有陳凱歌的電影《霸王別姬》，那部電影是由張國榮主演的，非常的經典。在國際上也有影響力，很多人都看過這部經典的中國電影。張國榮版的程蝶衣，深深的留在了我們心中，盡管他已經逝去，但是作品依然留在這世上，讓大家欣賞。這部電影展現了人性的錯亂，電影中，兩個男的和一個女的發生了情感糾紛，讓大家都非常的感動和糾結。

整部電影都在展現一種蓬勃向上的精神，非常的激奮人心。張藝謀也因為這部作品成為了中國電影界的著名導演，有了更好的發展和資源。這些電影都非常的經典，盡管時間會流逝，但是經典永遠不會被忘記。

8. 請大家給我介紹幾部中國電影

001 西線無戰事
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影世上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」夢想
002 馬路天使
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作
003 亂世佳人 ★
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」
004 魂斷藍橋 ★
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一
005 公民凱恩
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」
006 卡薩布蘭卡 ★
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情
007 小城之春
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河
008 羅生門
挖掘人性丑惡的顛峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本電影藝術進入了一個新紀元
009 羅馬假日 ★★
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感
010 後窗
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩
011 賓虛
一部名垂青史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情
012 西區故事
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代愛情悲劇
013 音樂之聲 ★
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中的經典
電影史上絕妙的神來之筆
014 教父 ★
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」
015 星球大戰
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人
016 人證
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度
017 城南舊事
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩
018 莫扎特
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作
019 芙蓉鎮
「電影泰斗」謝晉的抗鼎之作
表現樂各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌
020 紅高粱
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒樂西方人對中國電影所持的蔑視和迷幻
021 十戒
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題
022 悲情城市
當代台灣誰會的灰色寓言
都會浮士風景中暗喻的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩
023 人鬼情未了 ★
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現樂超越生死的浪漫柔情
024 與狼共舞 ★
多元化文化在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇
025 情人 ★
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆
026 沉默的羔羊 ★
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一
027 牯嶺街少年殺人事件
銳利的現代感和青春化特徵得真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春
028 霸王別姬 ★
中國電影史上的曠世之作
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩
029 辛德勒名單 ★
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量
030 真實的謊言
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始
031 阿甘正傳 ★
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史
032 燃情歲月 ★★
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話
033 鋼琴課
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作
034 陽光燦爛地日子
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代
035 肖申克的救贖 ★★
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作
036 獅子王 ★
動物界中「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的顛峰之作
037 這個殺手不太冷
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言
038 七宗罪
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄
039 勇敢的心 ★
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇
040 廊橋遺夢 ★
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作
041 猜火車
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了青年自我放逐的生活狀態
042 泰坦尼克號
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言
043 美麗人生
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然
044 中央車站
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路
045 楚門的世界
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀
046 搏擊俱樂部
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一部以死亡為主題的黑色喜劇
047 花樣年華 ★
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關於人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦了參半的夢
048 一一
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿牧人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重
049 黑暗中的舞者 ★
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩
050 千與千尋 ★
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量與理由
參考資料：http://..com/question/183811.html SelinZhang

9. 大陸最經典的電影有哪些

《天皇巨星》何宗道在片中扮演兩個角色，一個是李小龍，一個是李小龍的崇拜者和徒弟唐龍，「李小龍」在開頭就去世了，而李小龍的崇拜者唐龍，回香港去調查「李小龍」的死因，台詞模仿精武門：「師父身體這么好，他怎麼會死」！

10. 2010國產電影有哪些

1.《唐山大地震》—馮小剛

這是部耗資1.5億打造的號稱IMAX版的唐山大地震,看來這次馮小剛導演勢必要轉向主旋律,用技術回饋商業市場拋卻慣有的馮氏幽默喜劇的打造的一部典型的大製作電影.影片首先在地震的題材上就很具話題性,因由08年汶川地震給人們帶來的創傷,期待這次馮小剛能在最基本人文關懷上給予充分的表達,同時因為這樣大題材的電影,馮小剛創作上勢必會受到很多的框框,所以我們也不會期待從這部電影中找到任何濃重的馮氏標簽.但我相信這部電影的路子是以情為主,不然弄成一個典型好萊塢的商業災難片我相信大眾將無法接受,在此,我相信基本沒有過失手經歷的馮小剛能夠完成這個宏大的任務,我們所能做的只有拭目以待.

2.《讓子彈飛》—姜文

這應該是姜文首次嘗試商業大製作電影.《讓子彈飛》集結周潤發,葛優等眾多著名男星,再加上姜文對電影的出色掌控能力和鮮明的個性標簽,這部電影勢必值得期待,它定位成突破中國大片風格的西部傳奇,這里已經給我們留下了足夠的懸念,姜文這次會有怎樣的想法呈現給大家?他又會對中國大製作電影的轉型與創新提供哪些可能?這一連串的疑問一定會讓不論是業界人士還是普通觀眾足以吊上很高的胃口.但現在筆者唯一擔心的一點是,姜文過於濃重的個性標簽是否會和觀眾的接受相沖突,在《太陽照常升起》造成的商業尷尬之後,他能否真正做出一部大眾真正接受的電影,讓我們把期待保留在影片上映.

3.《一代宗師》—王家衛

這是一部出現在葉問題材嚴重泛濫時期的電影,但我們卻並不擔心王家衛的這部同樣題材電影會和其他的葉問電影有著怎樣的重復和雷同.這就是王家衛的個人化電影的藝術風格.但也因於此,我們對這部電影中所謂的期待其實也稱不上是種期待,因為我們開始越來越了解王家衛能拍出怎樣的電影,那是因為從《2046》開始他重復自己的傾向開始越加濃重,所以我們寧肯相信剛剛上映不久《東邪西毒終結版》是對這部《一代宗師》的一次預熱,再或許我們已經能夠預料《一代宗師》可能會復制一系列王家衛在古裝片中的種種個人符號,但是對於葉問這一真實人物為題材的傳記電影,我們也不敢猜測他有怎樣新的理解和表現,所以這部電影一定會在大眾眼中像他的墨鏡一樣是個謎.

4.《無人區》—寧浩

在我們看到他的《瘋狂的石頭》時的一鳴驚人再到《瘋狂的賽車》後的審美疲勞,我們實在有理由期待這部《無人區》會給廣大寧浩迷呈現出一個新的體驗,同時針對影片所透露的信息中,我們能覺察到這次寧浩要做到與先前作品的顛覆,第一採用了單線索敘事,化繁為簡,第二由都市題材轉向了西部題材,我們尚不得知這次的故事是否還會那麼黑色幽默,但針對這次寧浩創作方向的轉變我認為可能是把雙刃劍,所以這部電影上映後可能會有兩種可能,或者觀眾會重新接受一個新的不再"瘋狂"的寧浩,再或者這次轉型後的寧浩是一種重新開始,重新建立特定觀眾群的開始,而這只有等待影片上映了.

5.《用心跳》—關錦鵬

這是一部洋溢青春氣息的歌舞片,你也絕對無法想像這部電影是由拍攝女性電影見長的關錦鵬執導,所以在此也就沒辦法預測影片出來的效果會否和現今的歌舞片大相徑庭,中國此前唯一加入歌舞元素的電影是陳可辛的《如果愛》,但是關錦鵬在采訪時說《如果愛》並不是傳統意義上的歌舞片,這次他要展現一個真正的歌舞片魅力,我們拭目以待.

6.《趙氏孤兒》—陳凱歌

和其他導演不同,這部電影更像是陳凱歌的一種創作上的回歸,不過這種回歸可能相對於他現階段仍算是一種轉型.我們在此有理由相信陳凱歌駕馭這個家喻戶曉的題材的能力,由戲劇改編,電影的呈現的確會給人們以更多想像的可能.但在此我們期待的角度和其他的電影有所不同,因為此前著名話劇導演林兆華,田沁鑫等都執導過這部題材,因價值觀的差異使得每人在拿到這一題材時所作的改動和取向也不盡相同,所以我們更要期待陳凱歌版的《趙氏孤兒》會給我們哪些新的思路和創新.

7.《在清朝》—賈樟柯

賈樟柯這次的轉型應該是算幅度最大的,由第六代藝術片導演走到現今開始嘗試商業大製作,這本身就是一個值得鼓舞的挑戰,而且據說是一部反武俠的愛情武俠片.我們可以想像其他導演拍大製作電影會有怎樣的預期,但是對於賈樟柯,我們完全對此只有靜心期待的份,完全無法揣摸在他眼中的大製作會是一個怎樣的概念,所以我相信這是今年最大的懸念,如同一場完全無法預知的賭局.