阿凡達電影中運用的技術有哪些

『壹』 《阿凡達》的製作採用那些先進技術謝謝了，大神幫忙啊

美國導演詹姆斯卡梅隆的史詩巨作《阿凡達》目前已經產生了超過18億美金的票房，其精彩絕倫的3D效果也正是影片成功的重要因素。提供這樣的超凡視覺效果的海量數據背後的存儲平台的正是——HDS OEM NAS產品的原廠商BlueArc所提供的高性能NAS存儲平台。 沒人能否認，正是那些為影片拍攝而專門設計的立體攝像機以及海量特效渲染成就了這部鴻篇巨制。影片《阿凡達》的特效提供商Weta Digital表示，這部影片使業界對動畫渲染工作流程以及存儲基礎設施的需求達到了前所未有的高度。為了保持同步，Weta Digital採用了12個Titan伺服器集群系統來存儲並管理超過500TB的數據，以確保同時向數千個為《阿凡達》製作特效的渲染節點提供數據以及另外700TB的近線存儲。 作為Weta Digital迄今為止接手過的數據處理量最多且最密集的項目，《阿凡達》的特效製作需要處理各類大小文件以及不可預測的順序訪問和隨機訪問，是目前要求最苛刻以及吞吐量和I/O最密集的存儲環境之一。為了滿足存儲系統連續不間斷工作的要求、實現《阿凡達》導演所要求的特技效果，Weta Digital選用了該NAS存儲解決方案，來確保製作團隊不受停機或停工困擾，按計劃完成影片的製作。 在《阿凡達》製作的高峰期，該NAS系統要服務渲染庫上的超過34,000個內核，全天候以每秒8GB的持續負載量處理16,000個並發讀寫流程。盡管增加了更多的渲染節點，該存儲系統依然能保持極高的吞吐量，這在最大程度上幫助藝術家加快了工作進度、消除了主要瓶頸並簡化了數據管理。 日立數據自2006年以來在全球范圍內OEM銷售BlueArc的NAS產品，為多個領域的用戶提供了高性能的NAS存儲平台，而在《阿凡達》這樣一個世紀巨制的特效電影中，這樣的先進的NAS技術的出色表現再一次證明了該NAS產品的卓越性能。日立數據力求通過集高性能、可擴展性和管理功能於一身的Hitachi NAS平台為客戶提供靈活的存儲基礎架構，以相對較低的成本實現更高的IT生產力。 中國的動漫產業正處在上升和快速發展階段，而先進的存儲技術與強大的基礎架構正是實現高質量動漫效果不可或缺的技術前提，日立數據業期待著將全球最先進的存儲技術帶給廣大中國動漫企業，為中國動漫產業的騰飛推波助瀾！

『貳』 電影阿凡達中涉及的生物學知識

Na'vi族（納威人）：生活在潘多拉的生物裡面最具智能的發達的巨型有尾近貓科類人智能生物體，是電影《阿凡達》虛構的。身高3米左右，手和腳上都為四個指頭，無關節，脖頸兩倍長於人類。皮膚呈剝裂狀藍色，有發光色斑，顏色由自身情緒狀態決定。遺傳信息構造類似於人類的DNA構造。雖然和人類的文明相比很原始，但是卻並不妨礙其具有高度的文化。傑克所接觸的部落的生態置之於地球的話就是印第安部落最為相像。該人種頭後部有辮子一樣的被稱為感受器的器官，通過它獲得了以生體電流為媒介進行信息交換的能力。
納威語（Na'vi語）：納美人的唯一語言體系，擁有非常規范的語法規則和語言結構。2005年8月，時任南加州大學教授的語言學家保羅·R·弗洛莫（Paul R. Frommer）收到一封電子郵件。信中稱希望其為卡梅隆正在攝制的電影中的外星種族創造出一套語言體系。當時卡梅隆為其展示了一個劇本雛形，當中包含有30個左右的納威語詞根，但大多數都是角色名字。保羅在結合了印第安語，非洲，中亞以及高加索等地區的語言後，終於創造出納美語。
哈利路亞山/斯坦尼卡斯坦尼卡（Hallelujah Mountain/Montes Volans）：潘多拉星的獨有奇觀之一，NAVI人稱其為「雷震聖石」（Thundering Rocks），人類把它們叫做「哈利路亞山」（Hallelujah Mountain）。其中含有一種極為珍貴的礦產：Unobtanium，罕見的常溫超導體，因而具有奇特的磁場效應。正是由於磁場作用，所以便產生巨石大山層疊緊靠漂浮在空中的勝景。地球人類正是為了開采這種礦石而來到潘多拉星，期望用它來解決地球資源日漸枯竭帶來的能源危機。
螺旋紅葉（Helicoradian）：潘多拉星球上一種頗為獨特的半植物半動物的生命體，常態下開著螺旋狀的單片葉，同時也擁有神經肌肉組織，如受到觸碰便會立即收縮（酷似地球上的含羞草）。卡梅隆還專門請來加州大學植物學系的專家朱迪·霍爾為其創造出的植物輔以科學依據以完善細節，更富說服性與科學性，增加整體生態系統的真實性。
潘多拉烈馬（Direhorse）：其形態與功用都近似於地球上的馬匹，擁有六條腿，全身布滿條紋，站立起來足有三米。頭部兩側分布有同納美人QUEUE功能相似的天線狀神經感應觸須。肩部同頸部後側具有堅固硬殼（類似鎧甲）。納美人把他們用作基本戰斗坐騎。4米高、4.25米長，堪比地球上的大象。
迅雷翼獸/蝠魟獸/斑瑟獸（Banshee）：全名「高山banshee」，它們是潘多拉空中的一種生物，納美人通常騎著它們去打獵。Banshee有點類似地球遠古的翼龍，性情兇猛，靠覆蓋在骨上的翼膜飛行。喜歡群居在瀑布周圍。森林的種群較小，成年後側翼展開可達三米之長。山區的種群較大，成年後側翼展開可達十米之長，納美人馴服的就是這種。納美人利用自己的QUEUE同蝠魟獸的一根觸角相連後即可將其馴服，不過蝠魟獸一生只會服從一個納美人作為主人（可能通過雙方外接神經系統認證，生物磁場吻合建立夥伴關系）。想要騎一隻Banshee並不簡單，首先要先贏得它的尊重，只有它接受了你你才能騎上去。
終極魅影/蝠魟龍（Great Leonopteryx）：蝠魟獸的強化形態生命體，體積比前者大出幾倍有餘，空中掠食霸王，並以前者，納美人跟地球人為食。周身布滿紅黃黑相間的條紋。飛行速度奇快，擁有急速攀升等飛行技巧。
錘頭雷獸（Hammerhead Titanothere）：大型類犀牛草食動物，體格等同於大象兩倍，擁有六條腿，脾氣暴躁。頭部有一塊突起的大橫骨，酷似錘頭鯊，皮膚堅硬到可以抵禦一般槍炮攻擊。生活在潘多拉星雨林中，是人類地面部隊的重要威脅。

『叄』 阿凡達用的什麼技術

全程運用動作捕捉技術完成，實現動作捕捉技術在電影中的完美結合，具有里程碑式的意義。《阿凡達》中的懸浮山，創意來源於哈利路亞山。導演卡梅隆表示，哈利路亞山確實很中國，因為靈感來自哈利路亞山，他們只是把哈利路亞山抬到了空中而已。劇組還專門派人到中國采景，最後組成動畫。

詹姆斯·卡梅隆證明了他的確是世界之王，作為視覺特效技術大軍、生物設計大軍、動作捕捉大軍、替身演員大軍、舞蹈演員大軍、演員大軍、音樂和音響大軍的總統帥，他用讓人目瞪口呆的方式把科幻片帶進了21世紀，這就是《阿凡達》。

(3)阿凡達電影中運用的技術有哪些擴展閱讀

雖然影片裡面根本沒有說明過故事發生的年份是哪一年，但根據主角傑克·薩利所錄制的視頻日誌里，左下角的時間所顯示，故事發生於2154年的5月-8月。

在英國，為了防止《阿凡達》在上映之前泄密，電影膠片的運送途中被分為兩個部分，代號是Redbird。1-5卷先運到英國，等1-5卷膠片到了英國之後，才開始運送剩下的6-10卷。

納威人的語言比較靠近澳大利亞口音，所以來自澳大利亞的薩姆·沃辛頓能夠更容易的學會這門沒啥人用的原創語言。

納威人的身體主色調是藍色，這是因為一個傳說的印度宗教里，神的顏色都是以藍色為主，而且還有另一個原因，就是詹姆斯·卡梅隆本人很喜歡藍色。

『肆』 北美3D影片《阿凡達》在片中普遍採用了CG技術，請問什麼是CG技術

CG：英文縮寫。計算機圖形學(Computer Graphics，簡稱CG)是一種使用數學演算法將二維或三維圖形轉化為計算機顯示器的柵格形式的科學。 隨著以計算機為主要工具進行視覺設計和生產的一系列相關產業的形成,國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為CG。
http://ke..com/view/4406.htm

『伍』 電影阿凡達中涉及現代哪些科技，這是我們高一通用技術作業，因為沒有時間去看阿凡達了，所以麻煩講詳細些

1. 旋翼技術

2. 采礦技術

3. 轉基因技術

4. 克隆技術

5. 聚能材料技術【就是炸葯】

6. 外骨骼機器人技術

7. 兵工技術

8. 火箭助推技術

9. 紅外成像技術

10. 數據鏈技術

11. 我也是高中生，今天有點失眠，我也沒像你這樣把書讀的如此死板，連阿凡達都不看？你青春活的有什麼樂趣？？
    

『陸』 電影阿凡達用了什麼高科技

導演詹姆斯-卡梅隆為片中的潘多拉星球也花盡心思，設計潘多拉的生態環境及星球上的文化，甚至找來語言學家創造一種全新的Na'vi語言，將其想像的星球呈現在銀幕上。他又根據地球上的生物，創造了各種在潘多拉生存的野獸，每種野獸至少由上百張設計圖產生出來，並要花一年半時間完成設計。他又用電線製成野獸模型，用人手移動模型，拍下野獸在空中飛翔的場面。「潘多拉」可說是詹姆斯嘔心瀝血的作品。 [編輯本段]幕後花絮 1、曾憑借《泰坦尼克號》創造過驚世票房記錄的好萊塢重量級導演詹姆斯·卡梅隆，經過了14年的醞釀，耗資5億美元(約合人民幣27.2億元)，歷時四年拍制的科幻巨獻《阿凡達》(AVATAR)於2009年年底亮相。20世紀福克斯經與導演商榷，今日全球同步推出了官方前導海報，同期公布的還有影片劇情及影片的演職人員信息。 詹姆斯·卡梅隆曾在1997年以《泰坦尼克》創下獲頒11項奧斯卡獎(包括最佳影片)以及所有影音產品席捲全球35億美金的歷史紀錄。 而他之前的每一部作品，總是以開拓者精神撼動業界也吸引無數的影迷，從《終結者1》、《異形2》、《真實的謊言》、《終結者2》到《泰坦尼克》空前的11項奧斯卡獎，無不以耳目一新的創作掀起高關注度的話題。 目前電影《阿凡達》已經上映了，全球影迷和電影業界人士對該片都抱以無比的熱情和關注。在2009年6月底於阿姆斯特丹舉行的歐洲年度電影節(CinemaExpo)上，《阿凡達》24分鍾片段亮相，獲得了滿場掌聲，與會人士一致起立，並激動得喝采這部電影，稱贊卡梅隆引領大家進入了一個全新的異世界，並以令人驚嘆的3D方式呈現。 實際上，《阿凡達》(AVATAR)也是2009年好萊塢最重要的一部電影，無論在技術上，還是投入上，都將史無前例。 2、男主角傑克·薩利（Jake Sully）由澳洲籍男星、《終結者2018》男主角薩姆·沃辛頓出演，女主角涅提妮（Neytiri）則由曾出演《星際迷航》的黑人女演員佐伊·索爾達娜出演。此外，《賽車風雲》野性女星米歇爾·羅德里格茲和《異形》系列女主角西格妮·韋弗也在片中參演重要角色。 詹姆斯·卡梅隆在執導名作《泰坦尼克號》之後，認為精進的電影工業技術與特效，只是運用來使一個原本就精採的劇情更引人入勝，單靠特效無法成就一部好電影。因此，他花費14年時間審慎構思，投注2億美元，以親自研發的3D虛擬影像擷取攝影科技（Fusion 3D），耗時4年的時間拍攝《阿凡達》。奧斯卡獎金牌製片人喬恩·蘭道及金獎配樂大師詹姆斯·霍納也繼《泰坦尼克號》之後再度與詹姆斯·卡梅隆攜手。 如今，歷經4年的拍攝創作，《阿凡達》將帶給觀眾全新的觀影體驗，這是一部運用創新技術創作，關注人物之間的情感，彰顯故事情節的影片。 3、片名由來。薩姆·沃辛頓(Sam Worthington)飾演的男主角傑克·薩利(JakeSully)在裝著他的「化身」(Avatar)的水箱前。「化身」是片中未來人類的一種高科技，由於人類前往的潘多拉星球條件惡劣，人類傳統的宇航服、機甲都不足以保護礦工，於是科學家們轉向了克隆技術：他們將人類DNA和潘多拉星球土著Na'vi人的DNA結合在一起，製造了一個克隆Na'vi人，這個克隆Na'vi人可以讓人類的意識進駐其中，成為人類在這個星球上自由活動的「化身」。然而並不是任何人都可以操縱這個克隆Na'vi人，只有DNA與他身上人類DNA配型相符的人才有這樣的能力。 「化身」技術代價不菲，因此只為特定的3個操作員做了，其中有一個就是傑克·薩利的哥哥。在他哥哥死後，傑克·薩利因為有相同的DNA被徵召到潘多拉，繼承了哥哥的「化身」。因為「化身」是克隆Na'vi人的軀體，因此它和Na'vi人外貌一致，都是通體藍色、10英尺高。 4、片名引起的麻煩。據國外媒體報道，大導演詹姆斯-卡梅隆的新作《阿凡達》(Avatar)還未上映，便已遇到了一個大麻煩：一個印度宗教團體極力反對該片，稱該片片名玷污了他們的宗教。世界印度教協會(The Universal Society ofHinism)及其主席澤德(RajanZed)此前曾要求導演卡梅隆做出聲明，澄清這部3D科幻影片的名字與印度宗教及其信仰毫無任何關系，重名只是一個巧合。「avatar」一般指的是「化身」，它也是印度教的中心主旨。許多重要印度教人士擔心如果卡梅隆自己不親自出來解釋的話，電影會徹底玷污這個詞語。 卡梅隆的這部電影將會是有史以來在印度上映規模最大的好萊塢影片。

『柒』 電影＜阿凡達＞製作技術

阿凡達》的投資成本約5億美元，成為史上最貴的電影。通過全新的融資模式、不同的投資來源，以及與其他公司的合作，《阿凡達》的出品公司福克斯將這筆巨額成本的投資風險大大降低。而在電影開拍前，卡梅隆還和福克斯簽署了一份成本控制協議，假如成本超過3億美元，卡梅隆將先讓出自己大部分的盈利分成，回收的資金將分付給福克斯和其他投資公司。 同時，卡梅隆和他的合作夥伴文斯·佩斯還為《阿凡達》的拍攝研發了一套全新數碼攝影系統，光這部分器材花費就高達1400萬美元。佩斯透露，提供這套攝影系統的器材公司將藉助《阿凡達》的影響力通過向其他電影製作者提供該器材收回這筆投入。將每一筆投入都盡可能化為未來長期的產出，成為《阿凡達》盈利模式的核心理念。多渠道營銷分擔發行壓力除了製作投入，營銷成本成為另一主要花費。在《阿凡達》的5億美元成本中，營銷高達1.5億美元。除了影院陣地，電視、網路乃至家電都成為《阿凡達》的營銷渠道。《阿凡達》預告片在福克斯電視台收視率最高的黃金節目之前播出；隸屬於福克斯母公司新聞團體的聚友網(myspace)開設《阿凡達》頁面；器材提供商松下則與《阿凡達》合作開發3D家庭影院系統，除了為電影提供免費技術支持，還在該公司的家庭影院營銷中為《阿凡達》展開宣傳。此外，為「掩護」《阿凡達》上映，福克斯還出動了「秘密武器」———《艾爾文與花栗鼠》續集。兩年前，該片第一部收獲北美票房2.17億美元。在《阿凡達》上映一周後上映的《艾爾文與花栗鼠》續集，既免於搶《阿凡達》的風頭，又能保證製作公司及時回收一筆現金。比之國產大片檔期的隨意性，海外超級大片部署周密的檔期安排，對於確保票房成功相當助益。

『捌』 阿凡達和什麼都用了動作捕捉技術

2012年由詹姆斯·卡梅隆導演的電影《阿凡達》全程運用動作捕捉技術完成，實現動作捕捉技術在電影中的完美結合，具有里程碑式的意義。其他運用動作捕捉技術拍攝的著名電影角色還有《猩球崛起》中的猩猩之王凱撒，以及動畫《指環王》系列中的古魯姆，都為動作捕捉大師安迪·瑟金斯飾演。

『玖』 電影阿凡達使用了哪些蒙太奇技巧

1電影蒙太奇手法的類別. 蒙太奇具有敘事和表意兩大功能,據此,我們可以把蒙太奇劃分為三種最基本的類型:敘事蒙太奇,表現蒙太奇,理性蒙太奇。前一種是敘事手段,後兩類主要用以表意。在此基礎上還可以進行第二級劃分,具體如下: 敘事蒙太奇 這種蒙太奇由美國電影大師格里菲斯等人首創,是影視片中最常用的一種敘事方法,它的特徵是以交代情節、展示事件為主旨,按照情節發展的時間流程、因果關系來分切組合鏡頭、場面和段落,從而引導觀眾理解劇情。這種蒙太奇組接脈絡清楚,邏輯連貫,明白易懂。 敘事蒙太奇又包含下述幾種具體技巧： 1.平行蒙太奇 這種蒙太奇常以不同時空(或同時異地)發生的兩條或兩條以上的情節線並列表現,分頭敘述而統一在一個完整的結構之中。 格里菲斯、希區柯克都是極善於運用這種蒙太奇的大師。平行蒙太奇應用廣泛,首先因為用它處理劇情,可以刪節過程以利於概括集中,節省篇幅,擴大影片的信息量,並加強影片的節奏;其次,由 於這種手法是幾條線索平列表現,相互烘托,形成對比,易於產生強烈的藝術感染效果。如影片《南征北戰》中,導演用平行蒙太奇表現敵我雙方搶占摩天嶺的場面,造成了緊張的節奏扣人心弦。 2.交叉蒙太奇 又稱交替蒙太奇,它將同一時間不同地域發生的兩條或數條情節線迅速而頻繁地交替剪接在一起,其中一條線索的發展往往影響另外線索,各條線索相互依存,最後匯合在一起。這種剪輯技巧極易引起懸念,造成緊張激烈的氣氛,加強矛盾沖突的尖銳性, 是掌握觀眾情緒的有力手法,驚險片、恐怖片和戰爭片常用此法造 成追逐和驚險的場面。如《南征北戰》中搶渡大沙河一段,將我軍和敵軍急行軍奔赴大沙河以及游擊隊炸水壩三條線索交替剪接在一起,表現了那場驚心動魄的戰斗。 3.重復蒙太奇 它相當於文學中的復敘方式或重復手法,在這種蒙太奇結構中,具有一定寓意的鏡頭在關鍵時刻反復出現,以達到刻劃人物, 深化主題的目的。如《戰艦波將金號》中的夾鼻眼鏡和那面像征革命的紅旗,都曾在影片中重復出現,使影片結構更為完整。 4.連續蒙太奇 這種蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那樣多線索地發展,而是沿著一條單一的情節線索,按照事件的邏輯順序,有節奏地連續敘事。這種敘事自然流暢,朴實平順,但由於缺乏時空與場面的變換,無法直接展示同時發生的情節,難於突出各條情節線之間的對列關系,不利於概括,易有拖沓冗長,平鋪直敘之感。因此, 在一部影片中絕少單獨使用,多與平行、交叉蒙太奇手交混使用,相輔相成。 表現蒙太奇 表現蒙太奇是以鏡頭對列為基礎,通過相連鏡頭在形式或內容上相互對照、沖擊,從而產生單個鏡頭本身所不具有的豐富涵義,以表達某種情緒或思想。其目的在於激發現眾的聯想,啟迪觀眾的思考。 1、抒情蒙太奇 是一種在保證敘事和描寫的連貫性的同時,表現超越劇情之上的思想和情感。讓·米特里指出:它的本意既是敘述故事,亦是繪聲繪色的渲染,並且更偏重於後者。意義重大的事件被分解成一系列近景或特寫,從不同的側面和角度捕捉事物的本質含義,渲染事物的特徵。 最常見,最易被觀眾感受到的抒情蒙太奇,往往在一段敘事場面之後,恰當地切入象徵情緒情感的空鏡頭。如蘇聯影片《鄉村女教師》中，瓦爾瓦拉和馬爾蒂諾夫相愛了,馬爾蒂諾夫試探地問她是否永遠等待他。她一往深情地答道:"永遠!"緊接著畫面中切入兩個盛開的花枝的鏡頭。它本與劇情並無直接關系,但卻恰當地抒發了作者與人物的情感。 2.心理蒙太奇 是人物心理描寫的重要手段,它通過畫面鏡頭組接或聲畫有機結合,形象生動地展示出人物的內心世界,常用於表現人物的夢境、回憶、閃念,幻覺、遐想、思索等精神活動。這種蒙太奇在剪接技巧上多用交叉穿插等手怯,其特點是畫面和聲音形象的片斷性、 敘述的不連貫性和節奏的跳躍性,聲畫形象帶有劇中人強烈的主觀性。 作者：532392973 2009-4-30 22:11 回復此發言 2電影蒙太奇手法的類別. 3.隱喻蒙太奇 通過鏡頭或場面的對列進行類比,含蓄而形象地表達創作者的某種寓意。這種手法往往將不同事物之間某種相似的特徵突現出來,以引起觀眾的聯想,領會導演的寓意和領略事件的情緒色彩。如普多夫金在《母親》一片中將工人示威遊行的鏡頭與春天冰河水解凍的鏡頭組接在一起,用以比喻革命運動勢不可擋。 隱喻蒙太奇將巨大的概括力和極度簡潔的表現手法相結合, 往往具有強烈的情

『拾』 在電影《阿凡達》中有什麼特效

近年3D電影雖然大行其道，但詹姆斯這次所拍的3D《阿凡達》片，卻為3D技術帶來歷史性的突破。我們看到的花鴉三維影動研究室的捕捉虛擬合成扣像技術在這里被詹姆斯加以提升，當演員穿上有節點的衣服後，我們可以適時捕捉到逼真的動畫。詹姆斯手持3D攝影機拍攝主角穿上動作感應緊身衣的一舉一動時，現場即可在電腦上看到主角變身成藍皮膚的Na'vi在特技森林場景中演戲的畫面。這個實時觀看3D拍攝效果的技術是史無前例的，同時詹姆斯還在實景中拍攝，令觀眾難分真假。
雖然主角是藍色外星人，但所有演出均是演員的努力而不是只為角色配音。演員除了親身上陣打鬥外，片中他們經常與飛天野獸作伴，並騎著它們到處飛，原來演員也要騎在類似野獸體形的物體上來演繹，所以他們必須學習「真騎野獸」，怎樣移動及平衡身體，並要掐算好時間配合同樣轉動的3D背景。演員穿上感官緊身衣，戴上吊著一個微型攝影機的頭套。