A. 中國有哪些電影票房造假
普遍造假
低成本，劇情和製作都差世界水平數個檔次，無論哪個環節都在偷工減料，換句話IP不值錢也無法長期保值
看到一個比一個雷人的票房和高收入，自然會想到這些電影公司肯定賺爆了
低成本高票房，電影公司豈能不發財？可是，事實上呢？國內電影公司這幾年的日子過得怎麼樣？……虧損的先不說……公司高管層不管賺多賺少，有一點兒甜頭就趕緊提現，根本沒有長期投資的意思，連自己人都不看好自家公司讓外界如何相信它們？
看看世界級電影公司，手上的角色IP值多少錢，很多時候都是有價無市，你想買賣沒人賣，誰叫你沒先見之明，提前10年20年投資買下IP？？可以說幾個優秀的IP就能支撐起世界級的電影公司
……………………
以一國之力，票房動不動就30來億人民幣，這本身也十分奇葩，我國的確富人很多，但窮人更多，偶不認為富人會每天跑電影院里看電影，一來有沒有時間？二來家裡的設備比電影院強多了有什麼理由整天跑電影院看電影
我國的確有14億人口，但各方面減一減，實際上也沒有多少人，農村人口、動漫迷、好萊塢迷、美劇迷、日劇迷、韓劇迷、游戲迷、運動迷、工作忙沒時間、學習忙沒時間等等，再加上特殊影視動漫愛好者（比如無理頭、僵屍、吸血鬼、推理、喜劇、科幻等）……七除八除只剩下一小部分可能會去影院看電影的人了，整天帶領一群人看同一部電影也是十分不正常的現象
……………………
我國人口的確多，但真正喜歡鍋內影視的人並不多
如果鍋內開放市場的話，一瞬間市場就會被日美影視佔領，然後是港台新加坡韓國泰國等…………或許很多朋友對日劇很陌生，但說實話鍋內的日劇迷或許比很多朋友想像得多，很多字幕組專門做日劇，而且很多地方大家都十分激烈的討論日劇，但別忘了，我國幾乎是100%不支持日劇的，因為日劇的內容大部分跟司法（律師、檢察官、法官）警察（偵探、保鏢）稅務醫生保姆銀行等有關系
普通人是無法調查票房是否造假的
但是，普通人也能看到公司收入與利益以為電影成本，影視的票房、評論和評分………… 水軍的評論很容易看出來，千篇一律的無恥內容並且極具「攻擊性」甚至給人蠻不講理還會給人亂扣帽子（再加上評分和評論時間，水軍往往同一段時間集體發評論，因為同樣的評分，雷同的內容會在某個時間點集體爆發，現象十分明顯）
B. 尋求一部電影，講述的是一個人很會做假鈔，什麼東西他都能制假，
貓鼠游戲
http://ke..com/view/334823.htm
C. 最近有一部游戲要改編成電影！
應該是（戰爭機器）吧
最終幻想--聖童降臨 - -#
寂靜嶺
古墓麗影
級馬里奧兄弟》
迪斯尼於1993年在把游戲改編為電影的道路上投下一塊石，推出了《超級馬里奧兄弟》這部電影。由於商業利益驅動要素過於強烈在作祟，製作者在沒有吃透原作精髓並輔之以優秀的電影劇本，游戲電影開發周期極短，在達不到必要的修整和磨合的情況下，只是進行簡單的一些電影符碼的「復制」和游戲要素的「粘貼」就推出。在游戲界可算是響當當的大牌經典「超級馬里奧兄弟」，一拍成影片卻門可羅雀，影片的票房收入只有慘淡的2090萬美元。
《街頭霸王》
游戲出場人物眾多，形象出色，性格鮮明，為改編成電影創造好了條件。哥倫比亞公司根據美國觀眾的口味編寫了新的故事，而且主角也換成了美國人。電影製作相當精良，除了故事和游戲不同，基本再現了游戲中風貌，尤其是反角維加將軍和主角美國大兵古列間的決斗，兩人在銀幕上雙雙使用游戲上的
招牌絕技，所有玩過游戲的人都大呼過癮。影片在全美產生的火爆程度難以用語言形容，學校、街道、娛樂場所，經常能聽到年輕人發出「O—RYU—KEN」這樣角色發出必殺技時的嚎叫。
《致命格鬥》
和當年的《街頭霸王》一樣，這部影片深受美國人喜愛。電影在故事、人物、背景設定上更接近歐美的奇幻風格，動作上也體現了美式打鬥的簡單直接和力量感。新線的編劇們對把游戲變成電影已是輕車熟路，加上有導演保羅·安德森的指揮，所有在商業上可能成功的要素都在銀幕上得以重新整合，經過游戲知名度的催化，變成了看得見的美元鈔票：影片製作成本僅為2000萬美元，總票房卻是1億5650萬美元的天文數
《古墓麗影》
這是世界上第一部脫胎於電腦游戲的電影，本來只是數字化游戲人物的盜墓者勞拉，一變而為電影中的俏佳人，這可算真人演假人（虛擬人）的首創。影片沒有直接採用游戲中的經典情節，僅僅保留了勞拉這樣一個性格獨立、作風硬朗的女探險家，在影片中添加了許多現代元素和動作片必要的精彩動作。在電腦特效配合下，影片中雖然沒有出現游戲場景，但卻輕松地營造出遊戲中的探險感覺。電影中設計的情節和場景比游戲中更驚險刺激，動作場面也更復雜過癮。
《生化危機》
由電腦游戲《生化危機》改編成的同名電影過於恐怖，17歲以下的未成年人必須有家長陪同才可以觀看。影片的情節雖然與游戲的主線毫不相干，但卻與游戲的整個世界觀設定完全一致，玩家們通過電影可以更深入地了解故事的方方面面。導演兼劇本創作保羅·安德森對於《生化危機》有著相當深厚的感情，對於《生化危機》這款游戲十分著迷，當初曾
《最終幻想》
這部全部採用動畫場景的電影，但是似乎並不符合電影愛好者的口味。製作者為了迎合歐美觀眾，影片完全脫離了游戲風格，其中蘊涵的深邃世界觀弄得觀眾一頭霧水，而歐美化的影片風格也讓日本觀眾敬而遠之。影片放映後，口碑奇差，製作成本花了1億3700萬美元，而總票房為7440萬美元，如此糟糕的票房業績迫使製片商退出了商業領域。
《銀河飛將》
該游戲完美地融合了宏大的劇情和精美的畫面，被稱為歷史上最具影響力的游戲之一，成為「互動電影」潮流的先鋒。這個著名的游戲系列於1999年被搬上了大銀幕,形成了一個太空飛行模擬游戲類型，且這個類型被提升到了一個前所未有的高度。影片使人們在最近和真實的距離感受到銀河中的壯觀動作，體驗到了當今的娛樂業帶來令人興奮的視覺元素。
《死亡之屋》
這本是世嘉街機上的一款流行射擊游戲，在近年流行的低成本恐怖片熱潮之中，如此現成的一個恐怖題材被搬上大銀幕也就順理成章。電影《死亡之屋》的劇本是由DavidParker和A.Altman撰寫，影片投資僅為1200萬美元，題材跟《生化危機》最為接近，其中又糅進了僵屍片的元素，主要講述一群大學生去神秘島遊玩，遭遇一群怪物攻擊的驚險故事。
《雙截龍》
《雙截龍》是跟香港武打片最相似的一個游戲：主人公擁有拳、腳、肘、膝、投技等眾多功夫，打鬥時自由度極高，而敵人也擁有花樣繁多的攻擊方式，男女匪徒、大小嘍
D. 為什麼游戲製作怎麼也做不到像電影特效一樣以假亂真
電影製作是製片人已經固定了的電影情節，而游戲製作商在製作游戲的時候，會考慮到游戲結果的開放性。所以不能電影特效一樣，以假亂真。
E. 求一部劉德華的電影 內容好像是幾對男女乘坐游輪去玩，都裝自己是有錢人，劉德華好像是假扮船員，真正的
你說的應該就是——1999年的愛情夢幻號（也叫《愛情命運號》）。
女主角是由日本的石田光和華仔扮演的一對。黃磊與瞿穎是男女二號。
劇情很輕松搞笑的。
類似題材的還有一部老電影不妨看看。
1992年的與龍共舞
王晶導演，華仔與張敏主演的。
華仔也是富家公子哥，被女主角張敏收留但卻不知其身份，最後灰姑娘愛上王子的故事。
一部老電影，看看年輕的華仔，很有味道，帥！
我可是華仔二十幾年的粉兒了。呵呵
F. 有什麼戰爭片是假扮夫妻的電視劇
地下地上， 該劇講述了地下特工劉克豪和女游擊隊長王迎香假扮夫妻打入軍統內部、後來歷經波折結為真夫妻的故事，兩個熱血革命青年，有同樣的理想和目標，卻有不一樣的性格和作風。他們在戰斗中共浴風險，在生活中磕磕碰碰。解放後，他們幾經波折，有情人終成眷屬。
潛伏，
1945年初，國民黨軍統總部情報處的余則成接到重要任務，和上級呂宗方赴南京潛入汪偽政府，暗殺叛逃的李海豐。呂宗方初到南京便遭槍殺。余則成單槍匹馬暗殺了李海豐，得到軍統嘉獎。這時，共產黨特使突然告訴他呂宗方的真實身份是地下黨。更讓余則成驚訝的是，深愛的女朋友左藍也是共產黨。根據呂宗方對余則成的評價，特使希望余加入地下黨。
余則成無意中發現戴笠等人為私利而向日軍泄露新四軍情報，也徹底看清國民黨失去民心的原因，加上左藍的勸告，遂棄暗投明。黨組織要求他留在軍統，潛伏待命，代號「峨眉峰」. 余則成受命到軍統天津特務站，站長吳敬中要求他把夫人接來。黨組織給他派來了大方朴實、潑辣耿直的女游擊隊長翠平，讓兩人做起了假夫妻。練過功夫、槍法如神的翠平不適應吃西餐、打麻將的官太太生活，鬧出不少笑話，多次強烈要求離開，二人在生活細節和性格上也沖突不斷。 1946年1月，國共雙方開始「軍調」。余則成發現中共派來的軍調人員中竟然有左藍。余則成將軍統在中共代表身邊布下的監視特務名單交給左藍，並公之於眾，首戰告捷。
特務站內部明爭暗鬥。站長動用潛伏在延安的特務「佛龕」調查左藍和余則成的關系，行動科長馬奎還抓捕了余則成的聯絡員秋掌櫃。余則成與左藍利用特務站陸橋山與馬奎的爭權奪利，將「峨眉峰」的帽子戴在了馬奎頭上。最後，馬奎被轉運時逃脫，而左藍挖出「佛龕」，用他換回了受盡酷刑的秋掌櫃。身份暴露的「佛龕」李涯分配回到天津，他提議讓余則成策反左藍，以測試余則成。得知左藍不從，李涯決定殺害左藍。他讓馬太太電話通知左藍晚上在某地見面，馬太太無奈答應，余則成讓翠平中途去攔截左藍。眼看就要成功，不料途中橫殺出咆哮著尋仇的馬奎，一番激戰，左藍和馬奎互射身亡。左藍的犧牲讓翠平第一次看到地下斗爭的殘酷，開始慢慢理解余則成的潛伏工作，兩人漸漸有了默契。余則成和李涯聯手，幾經爭斗，陸橋山被迫調走，余則成晉升為天津站副站長，獲得了更多情報
G. 有哪些游戲是跟電影改編的。
七龍珠 Dragonball Evolution （這個也有游戲的）
2. 馬克思·佩恩 Max Payne
3. 生化危機3：滅絕 Resident Evil:
4. 殺手：代號47 Hitman
5. 如龍電影版 龍が如く 劇場版
6. 生死格鬥 DOA: Dead or Alive
7. 寂靜嶺 Silent Hill
8. 毀滅戰士 DOOM
9. 孤膽義俠 Alone in the Dark
10. 最終幻想VII 聖子降臨 Final Fantasy VII: Advent Children
11. 吸血萊恩 BloodRayne
12. 生化危機2：啟示錄 Resident Evil:
13. 死亡之屋 The House of the Dead
14. 生化危機 Resident Evil
15. 古墓麗影 Lara Croft: Tomb Raider
16. 最終幻想 Final Fantasy: The Spirits
17. 格鬥之王 Mortal Kombat
18. 雙龍奇兵 Double Dragon
19. 街頭霸王 Street Fighter
20. 超級馬力兄弟 Super Mario Bros.
21. 吸血萊恩
22.正在上映的《波斯王子》
23.《拳皇》據說也已經由香港導演陳嘉上拍攝了，不知道什麼時候上映
超級馬里奧兄弟》
迪斯尼於1993年在把游戲改編為電影的道路上投下一塊石，推出了《超級馬里奧兄弟》這部電影。由於商業利益驅動要素過於強烈在作祟，製作者在沒有吃透原作精髓並輔之以優秀的電影劇本，游戲電影開發周期極短，在達不到必要的修整和磨合的情況下，只是進行簡單的一些電影符碼的「復制」和游戲要素的「粘貼」就推出。在游戲界可算是響當當的大牌經典「超級馬里奧兄弟」，一拍成影片卻門可羅雀，影片的票房收入只有慘淡的2090萬美元。
《街頭霸王》
游戲出場人物眾多，形象出色，性格鮮明，為改編成電影創造好了條件。哥倫比亞公司根據美國觀眾的口味編寫了新的故事，而且主角也換成了美國人。電影製作相當精良，除了故事和游戲不同，基本再現了游戲中風貌，尤其是反角維加將軍和主角美國大兵古列間的決斗，兩人在銀幕上雙雙使用游戲上的
招牌絕技，所有玩過游戲的人都大呼過癮。影片在全美產生的火爆程度難以用語言形容，學校、街道、娛樂場所，經常能聽到年輕人發出「O—RYU—KEN」這樣角色發出必殺技時的嚎叫。
《致命格鬥》
和當年的《街頭霸王》一樣，這部影片深受美國人喜愛。電影在故事、人物、背景設定上更接近歐美的奇幻風格，動作上也體現了美式打鬥的簡單直接和力量感。新線的編劇們對把游戲變成電影已是輕車熟路，加上有導演保羅·安德森的指揮，所有在商業上可能成功的要素都在銀幕上得以重新整合，經過游戲知名度的催化，變成了看得見的美元鈔票：影片製作成本僅為2000萬美元，總票房卻是1億5650萬美元的天文數
《古墓麗影》
這是世界上第一部脫胎於電腦游戲的電影，本來只是數字化游戲人物的盜墓者勞拉，一變而為電影中的俏佳人，這可算真人演假人（虛擬人）的首創。影片沒有直接採用游戲中的經典情節，僅僅保留了勞拉這樣一個性格獨立、作風硬朗的女探險家，在影片中添加了許多現代元素和動作片必要的精彩動作。在電腦特效配合下，影片中雖然沒有出現游戲場景，但卻輕松地營造出遊戲中的探險感覺。電影中設計的情節和場景比游戲中更驚險刺激，動作場面也更復雜過癮。
《生化危機》
由電腦游戲《生化危機》改編成的同名電影過於恐怖，17歲以下的未成年人必須有家長陪同才可以觀看。影片的情節雖然與游戲的主線毫不相干，但卻與游戲的整個世界觀設定完全一致，玩家們通過電影可以更深入地了解故事的方方面面。導演兼劇本創作保羅·安德森對於《生化危機》有著相當深厚的感情，對於《生化危機》這款游戲十分著迷，當初曾
《最終幻想》
這部全部採用動畫場景的電影，但是似乎並不符合電影愛好者的口味。製作者為了迎合歐美觀眾，影片完全脫離了游戲風格，其中蘊涵的深邃世界觀弄得觀眾一頭霧水，而歐美化的影片風格也讓日本觀眾敬而遠之。影片放映後，口碑奇差，製作成本花了1億3700萬美元，而總票房為7440萬美元，如此糟糕的票房業績迫使製片商退出了商業領域。
《銀河飛將》
該游戲完美地融合了宏大的劇情和精美的畫面，被稱為歷史上最具影響力的游戲之一，成為「互動電影」潮流的先鋒。這個著名的游戲系列於1999年被搬上了大銀幕,形成了一個太空飛行模擬游戲類型，且這個類型被提升到了一個前所未有的高度。影片使人們在最近和真實的距離感受到銀河中的壯觀動作，體驗到了當今的娛樂業帶來令人興奮的視覺元素。
《死亡之屋》
這本是世嘉街機上的一款流行射擊游戲，在近年流行的低成本恐怖片熱潮之中，如此現成的一個恐怖題材被搬上大銀幕也就順理成章。電影《死亡之屋》的劇本是由DavidParker和A.Altman撰寫，影片投資僅為1200萬美元，題材跟《生化危機》最為接近，其中又糅進了僵屍片的元素，主要講述一群大學生去神秘島遊玩，遭遇一群怪物攻擊的驚險故事。
《雙截龍》
《雙截龍》是跟香港武打片最相似的一個游戲：主人公擁有拳、腳、肘、膝、投技等眾多功夫，打鬥時自由度極高，而敵人也擁有花樣繁多的攻擊方式，男女匪徒、大小嘍?還有幕後老闆輪番出現，令人隨時感覺驚奇與興奮。特別是那種拳拳到肉的畫面效果，挨打者的痛感都被清晰表現，配上宛如武打片一般清脆沉重的音響效果，極具逼真感與迫力。唐·墨菲於1994年將《雙截龍》改編成電影，可惜既不叫座也無人叫好，在美僅獲得234萬美元票房，更成為讓諸多玩家提起就要罵的電玩改編影片。
還有《生和死》《毀滅戰士》
H. 游戲改編的電影有哪些
超級馬里奧兄弟》
迪斯尼於1993年在把游戲改編為電影的道路上投下一塊石，推出了《超級馬里奧兄弟》這部電影。由於商業利益驅動要素過於強烈在作祟，製作者在沒有吃透原作精髓並輔之以優秀的電影劇本，游戲電影開發周期極短，在達不到必要的修整和磨合的情況下，只是進行簡單的一些電影符碼的「復制」和游戲要素的「粘貼」就推出。在游戲界可算是響當當的大牌經典「超級馬里奧兄弟」，一拍成影片卻門可羅雀，影片的票房收入只有慘淡的2090萬美元。
《街頭霸王》
游戲出場人物眾多，形象出色，性格鮮明，為改編成電影創造好了條件。哥倫比亞公司根據美國觀眾的口味編寫了新的故事，而且主角也換成了美國人。電影製作相當精良，除了故事和游戲不同，基本再現了游戲中風貌，尤其是反角維加將軍和主角美國大兵古列間的決斗，兩人在銀幕上雙雙使用游戲上的
招牌絕技，所有玩過游戲的人都大呼過癮。影片在全美產生的火爆程度難以用語言形容，學校、街道、娛樂場所，經常能聽到年輕人發出「O—RYU—KEN」這樣角色發出必殺技時的嚎叫。
《致命格鬥》
和當年的《街頭霸王》一樣，這部影片深受美國人喜愛。電影在故事、人物、背景設定上更接近歐美的奇幻風格，動作上也體現了美式打鬥的簡單直接和力量感。新線的編劇們對把游戲變成電影已是輕車熟路，加上有導演保羅·安德森的指揮，所有在商業上可能成功的要素都在銀幕上得以重新整合，經過游戲知名度的催化，變成了看得見的美元鈔票：影片製作成本僅為2000萬美元，總票房卻是1億5650萬美元的天文數
《古墓麗影》
這是世界上第一部脫胎於電腦游戲的電影，本來只是數字化游戲人物的盜墓者勞拉，一變而為電影中的俏佳人，這可算真人演假人（虛擬人）的首創。影片沒有直接採用游戲中的經典情節，僅僅保留了勞拉這樣一個性格獨立、作風硬朗的女探險家，在影片中添加了許多現代元素和動作片必要的精彩動作。在電腦特效配合下，影片中雖然沒有出現游戲場景，但卻輕松地營造出遊戲中的探險感覺。電影中設計的情節和場景比游戲中更驚險刺激，動作場面也更復雜過癮。
《生化危機》
由電腦游戲《生化危機》改編成的同名電影過於恐怖，17歲以下的未成年人必須有家長陪同才可以觀看。影片的情節雖然與游戲的主線毫不相干，但卻與游戲的整個世界觀設定完全一致，玩家們通過電影可以更深入地了解故事的方方面面。導演兼劇本創作保羅·安德森對於《生化危機》有著相當深厚的感情，對於《生化危機》這款游戲十分著迷，當初曾
《最終幻想》
這部全部採用動畫場景的電影，但是似乎並不符合電影愛好者的口味。製作者為了迎合歐美觀眾，影片完全脫離了游戲風格，其中蘊涵的深邃世界觀弄得觀眾一頭霧水，而歐美化的影片風格也讓日本觀眾敬而遠之。影片放映後，口碑奇差，製作成本花了1億3700萬美元，而總票房為7440萬美元，如此糟糕的票房業績迫使製片商退出了商業領域。
《銀河飛將》
該游戲完美地融合了宏大的劇情和精美的畫面，被稱為歷史上最具影響力的游戲之一，成為「互動電影」潮流的先鋒。這個著名的游戲系列於1999年被搬上了大銀幕,形成了一個太空飛行模擬游戲類型，且這個類型被提升到了一個前所未有的高度。影片使人們在最近和真實的距離感受到銀河中的壯觀動作，體驗到了當今的娛樂業帶來令人興奮的視覺元素。
《死亡之屋》
這本是世嘉街機上的一款流行射擊游戲，在近年流行的低成本恐怖片熱潮之中，如此現成的一個恐怖題材被搬上大銀幕也就順理成章。電影《死亡之屋》的劇本是由DavidParker和A.Altman撰寫，影片投資僅為1200萬美元，題材跟《生化危機》最為接近，其中又糅進了僵屍片的元素，主要講述一群大學生去神秘島遊玩，遭遇一群怪物攻擊的驚險故事。
《雙截龍》
《雙截龍》是跟香港武打片最相似的一個游戲：主人公擁有拳、腳、肘、膝、投技等眾多功夫，打鬥時自由度極高，而敵人也擁有花樣繁多的攻擊方式，男女匪徒、大小嘍?還有幕後老闆輪番出現，令人隨時感覺驚奇與興奮。特別是那種拳拳到肉的畫面效果，挨打者的痛感都被清晰表現，配上宛如武打片一般清脆沉重的音響效果，極具逼真感與迫力。唐·墨菲於1994年將《雙截龍》改編成電影，可惜既不叫座也無人叫好，在美僅獲得234萬美元票房，更成為讓諸多玩家提起就要罵的電玩改編影片。
還有《生和死》《毀滅戰士》
I. 《模仿游戲》電影和現實真正的情況有哪些是有出入的
毫不誇張地說，這是近10年來能排進前十佳的最佳改編劇本，《模仿游戲》，一部載滿戲劇魅力的傳記電影，用蒙太奇藝術，再現了「計算機及人工智慧之父」艾倫·麥席森·圖靈的傳奇經歷。影片入圍2015年奧斯卡8項大獎，其中幫助本尼迪克特·康伯巴奇生涯首次提名影帝。