有哪些電影里音樂為重奏

『壹』 有哪些電影裡面配樂使用了貝多芬的交響曲

《這個男人來自地球》中間天黑的時候男主打開了收音機，裡面播放的是貝多芬第七交響曲著名的第二樂章，然後在爐火的映襯下，大家在低沉有力的樂聲中繼續聊天、探討男主的身世。

我對這部電影有很大怨念的一大原因就是男主在這個樂章馬上播放到高潮部分的時候把收音機掐掉了。。知道那種強迫症的痛苦么。。真是心塞塞到電影結束。。

《交響情人夢》電視劇+電影。還有就是《王的演講》，英國國王二戰前發表講話動員國民跟納粹斗爭，背景音樂配貝多芬的皇帝琴協奏曲。。。（別扭死我）

貝多芬於1770年12月16日出生於德國波恩的一個貧窮的家庭。貝多芬的父親是當地宮廷唱詩班的男高音歌手,他是一個碌碌無為、嗜酒如命的人。他的祖父是波恩宮廷樂團的樂長，母親是宮廷大廚師的女兒，一個善良溫順的女性,婚後倍受生活折磨，在貝多芬17歲時便去世了。貝多芬是7個孩子中的第2個，因長兄夭折而亡，貝多芬因此成為了長子。在大部分時間里，他的父親都喝得大醉，從沒對家庭和和氣氣過，甚至連家人們是否有足夠的吃穿都從未過問。起初善良的祖父還能使這個家庭免受太多的苦，反過來他最大的孫子的音樂才能也使老人感到莫大的欣慰，還把自己的名字給了他。但是當小貝多芬3歲生日時祖父就去世了。貝多芬的父親常把孩子拽到鋼琴前讓他在那裡艱苦地練上許多小時，每當彈錯的時候就打他的耳光。

鄰居們常常聽見這個小孩子由於疲倦和疼痛而抽泣著睡去。不久一個沒什麼水平的旅行音樂家法伊弗爾來到這個市鎮被帶到貝多芬家裡。他和老貝多芬常常在外面一個小酒館里喝酒，一直喝到半夜，然後回家，把小路德維希拖下床開始上課，這一課有時要上到天亮才算完。為了使他看上去像一個神童父親，於是謊報了他的年齡。在他八歲時把他帶出去當做六歲的孩子開音樂會。但是天下哪有後天培養出來的神童，盡管費了很多事，老貝多芬始終沒有能夠把他的兒子造就成另一個年輕的莫扎特。與莫扎特相比貝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的練功時間是愉快而安靜的，有著一個慈愛的父親和一個被鍾愛的姐姐。而貝多芬則不然，雖然他的演奏贏得了家鄉人的尊敬，但世界性的旅行演出卻遠未像莫扎特那樣引起世人的驚嘆。

1770年12月16日，貝多芬誕生在波恩市的一個音樂世家。他4歲時就會彈奏羽管鍵琴，8歲起就登台演出並獲得了音樂神童的美譽。10歲時他拜師於普魯士最著名的音樂教育家聶費。12歲時經聶費的推薦到瓦爾特斯坦伯爵的宮廷樂隊充任管風琴師助手,這是貝多芬「音樂僕役」生涯的開始。17歲時貝多芬去拜訪音樂大師莫扎特受到熱情接待。莫扎特在聽完貝多芬彈了幾首鋼琴曲子後，興奮地說「各位請注意，這位年輕人不久的將來，他就會博得世人的稱贊!」莫扎特還答應給貝多芬上課。可惜此後兩個月貝多芬母親突然去世。對此,貝多芬父親意志消沉終日酗酒。貝多芬不得不挑起了養家糊口的重擔，再次回到原來的歌劇院當鋼琴師。

音樂神童

他的母親第一次嫁給一個男僕，喪夫後，改嫁給貝多芬的父親。這種生活剝奪了貝多芬上學的權利。他從小就有音樂天賦使他的父親產生了要把他培養成為一個像莫扎特那樣的音樂神童的願望，於是從小就逼著他學習鋼琴和小提琴。他打罵貝多芬迫使貝多芬從四歲起就整天練習羽管鍵琴和小提琴。八歲時的他已開始在音樂會上表演並嘗試作曲。八歲時貝多芬首次登台獲得巨大的成功，被人們稱為第二個莫扎特。但是他在這段時期中所受的音樂教育一直是非常凌亂和沒有系統的。

學藝

十二歲時他已經能夠自如地演奏而且拜師於風琴師尼福，開始學習作曲擔任了管風琴師尼福1748~1798的助手。就在這時他開始正式跟尼福學習音樂。尼福是一位具有多方面天才的音樂家，他擴大了貝多芬的藝術視野，使貝多芬熟悉了德國古典藝術的一些優秀範例並鞏固了貝多芬對崇高的目的的理解。貝多芬的正規學習和有系統的教養實際上是從尼福的細心教導和培養開始的。尼福還引導他在1787年到維也納就教於莫扎特。11歲發表第一首作品《鋼琴變奏曲》。13歲參加宮廷樂隊任風琴師和古鋼琴師。1787年到維也納後開始跟隨莫扎特、海頓等人學習作曲。剛開始的時候莫扎特想看看他的能力，並讓他演奏音樂，莫扎特聽過他的演奏之後就預言：有朝一日貝多芬將震動全世界。貝多芬到維也納不久便接到母親的死訊他不得不立即趕回波恩。由於家庭的拖累一直到1792年秋，他父親死後他才第二次來到維也納但這時莫扎特卻已不在人世了。貝多芬第二次來到維也納後很快地便贏得了維也納最卓越的演奏家，特別是即興演奏的稱謂。以後他先跟海頓學習後來跟申克、阿勃列希貝爾格和薩利耶里等人學習。他在波恩通過同知識分子勃萊寧的交往接觸到當時許多著名教授、作家和音樂家並從他們那兒受到"狂飆運動"的思潮影響。他的民主思想在法國大革命前幾年已臻成熟，但在革命年代中成長尤為迅速。

1789年法國資產階級革命進步的思想意識給他了很多啟發，從而奠定了他人文主義世界鄣幕--深信人類平等追求正義和個性自由憎恨封建專制的壓迫。盡管維也納古典樂派中的三位著名作曲家所處的生活年代相當接近，但是貝多芬的思想同海頓和莫扎特顯然並不屬同一個「時代」。海頓一生備受凌辱。他雖也偶爾被激怒過但卻總是逆來順受當時進步的文學思潮和革命情緒，都很少能使他激動，他的音樂同斗爭也是永遠絕緣的。莫扎特精神上遭受的苦難並不比海頓少，他勇敢於反抗，寧願貧困而不能忍受大主教的侮辱，但在他的音樂中從那充滿陽光和青春活力的歡樂的背後往往還是可以感覺得到一絲痛苦、憂郁和傷感的情緒。

只有貝多芬他不但憤怒地反對封建制度的專制，而且用他的音樂號召人們為自由和幸福而斗爭。貝多芬在波恩時期（1782~1792）的創作大都是一些小型的鋼琴曲、重奏曲和歌曲等。這一時期可以說他還只是處於創作的准備階段。他在維也納最初十年（1792-1802）的創作比較著名的作品也只有《悲傷》、《月光》和《克羅采》奏鳴曲及《第三鋼琴協奏曲》等。但在這期間他對社會與政治諸問題又有了進一步的理解也能意識到他要努力探尋的目標。1802-1812年他的創作進入了成熟時期，這段時間後來成為他的「英雄年代」。

1800年在他首次獲得勝利後，一個光明的前途在貝多芬的面前展開。可是三四年來一件可怕的事情不停的折磨著他，貝多芬發現自己耳朵變聾了。貝多芬熱愛練習鋼琴但是對於一個音樂家來說沒有比失聰更可怕的了。因而人們可以在他的早期鋼琴奏鳴曲的慢板樂章中理解到這種令人心碎的痛苦。

貝多芬的心無時不充滿熱情，可是他的熱情是非常不幸的，他總是交替地經歷著希望和熱情、失望和反抗。這無疑成了他的靈感源泉。1801年貝多芬與比他小十四歲的朱列塔圭恰迪爾墜入愛河，可是不幸的是因為門第的鴻溝迫使兩人分手。貝多芬在遭受這一沉重打擊之後把由封建等級制度造成的內心痛苦和強烈悲憤全部傾瀉在這首感情激切、熾熱的《月光奏鳴曲》中。但一年以後也就是到了1802年時朱列塔圭恰迪爾已另外愛上了羅伯爾哈倫堡伯爵並在家庭的驅使下於1803年和他結了婚。這是令人絕望的時刻他曾寫下遺書。[3]

『貳』 電影【追影】中的純音樂（合奏的那個）叫什麼

追影電影原聲音樂

http://app.yule.sohu.com/movie/zy/main.html

進入後 選擇「下載」 再選「電影原聲音樂」

其中的music-4

就是那個曲子

『叄』 電影中的音樂

推薦一些好聽的給你 自己去看看吧 我就沒時間一一告訴你地址或者傳給你了
你可以上酷狗看看 一般都有

1.Misty(Carmen McRae and the Shirley Horn Trio)
傷感(卡門麥卡雷和赦莉·霍恩)
2.Almost Blue (Chet Baker)
藍色迷情 (查特貝克)
3.I′m just a lucky so and so (Duke Ellington and his Orchestra)
幸運兒 (艾靈頓公爵和他的樂隊)
4.Lady day and coltrane (Gil Scott Heron)
生活(吉爾史考特海倫)
5.Any old time (Artie Shaw and his Orchestra with Billie Holiday)
舊時光(阿蒂·蕭、他的樂隊和比莉哈樂黛)
6.I cried for you (John Pizzarelli)
為你哭泣(約翰 披薩瑞里)
7.I′m gonna sit right down and write myself a letter (Fats Waller)
寫給自己的信(胖子沃勒)
8.Jeepers creepers (Ethel Waters with Edward Mallory and his Orchestra )
神聖的爬行族(伊瑟．華特斯和他的樂隊)
9.I′ve got the world on a string (Louis Armstrong and his Orchestra)
享有世界(路易絲阿姆斯特朗和他的樂隊)
10.On the sunny side of the street (Lionel Hampton)
陽光大道(萊尼爾o漢普頓)
11.This love of mine(Tommy Dorsey and Frank Sinatra)
陽光愛情(湯米·道爾西和法蘭克·幸那屈)
12.Georgia on my mind (Hoagy Carmichael)
我的喬治婭 (豪奇·卡邁克)
13.How long has this been going on(Lena Horne)
有多久(莉娜·霍恩)
14.A man ain′t a man (Louis Jordan)
真男人(路易斯·喬丹)
15.East of the sun (Lee Wiley)
日出東方(李．葳莉)
16.More than you know (Jimmy Rushing)
意料之外(吉米路辛)
17.It kon′t mean a thing (Cleo Laine)
不值一提(克莉歐蓮恩)
18.So relax( Leon Redbone)
休閑時刻 (藍蒙.瑞博)
19.Black,Nile (Vanessa Rubin)
黑色尼羅河(瓦妮莎·魯賓)
20.I sing the blues (Helen Humes)
憂郁詠嘆調(海倫*漢穆斯)

1.Round Midnight 午夜圓舞曲
Sonny Rollins and Co with Herbie Hancock（piano）索尼 羅林斯、赫比 漢柯克（鋼琴）
2.Theme from Black Orpheus 黑色主旋律
Desnond Paul featuring Jim Hall（Guitar）保羅戴斯蒙和吉姆霍爾
3.Somewhere Over The Rainbow 飛越彩虹 Baker Cher 查特貝克
4.I can′t get started 我不知如何開始 Byas Don with Martial Sola(piano) 唐-比亞斯和馬提爾梭勞（鋼琴）
5.What′s new 新鮮是什麼 Newborn Phineas 菲尼爾斯時紐本二世
6.These Foolish Things 這些愚蠢的事情 Konitz Lee 科尼茨 李
7.Everything Happens To Me 我身上發生的事 Gillespie Dizzy 迪茲 吉萊斯皮
8.Three views of a secret 秘密的三個觀點 Bob Minfzer 鮑勃 明哲
9.I′ll never be the same 判若兩人 Diango Reinhardt 金格萊恩哈特
10.April in paris 巴黎四月 Hawkins Coleman 科爾曼 霍金斯
11.Evening in paris 巴黎夜晚 Gigi Gryec Featuring Quincy Jones(Piano) 奇奇 葛雷斯昆西 瓊斯（鋼琴）
12.Isfahan 伊斯法函 Ellington Duke 艾靈頓公爵
13.Just a mood 只不過是一種風格 Red Norvo 雷德 諾
14.But not for me 不是為了我
Lucky Thompson with the Gerard Pochonet and his Orchestra 湯姆森 格爾達和他的樂阿
15.Whisper not 不要耳語 Art Blakey and the JassMessengers 阿特 布雪基和爵士信差
16.Flamingo 火烈鳥 Charles Mingus 查爾達和他的樂隊
17.Yesterday 昨日 Jose Feliciano 費里土安奴
18.And On the third day 等到了第三天 Gary Burton 蓋瑞 巴茲
19.Don′t worry about me 不要為我擔憂 Zoot Sims Quartet 祖特辛姆斯四重奏

1.I didn′t know about you (Duke Ellington and his Orchestra)
我不懂你 艾靈頓公爵和他的樂隊
2.She′s funny that way( Dizzy Gillespie)
她是如此可笑(迪茲·吉萊斯皮)
3.Lover man( Don Byas with Martial Solal)
情人(當.博亞斯與馬提爾梭勞)
4.My one and only love ( Sonny Rollins featuring Herbie Hancock)
我是你的唯一(索尼·羅林斯與赫比漢考克)
5.All the things you are (Django Reinhardt and the Quintette of the Hot Club of France with Stephane
你是我的一切(迪亞哥瑞恩豪和法國熱門俱樂部史蒂芬.葛瑞派里)
6.Petite fleur ( Sidney Bechet)
細小(西德尼·貝徹)
7.The nearness of you (Gerry Mulligan Quartet)
靠近你(傑 瑞o莫里根四重奏)
8.Body and soul (Coleman Hawkins)
軀體與靈魂(科爾曼·霍金斯)
9.You go to my head (Lucky Thompson with Gerard Pochonet All Stars)
進入腦海(幸運小子湯普森和傑勒德 鮑茨而德)
10.I understand ( Zoot Sims Quartet)
理解(祖特辛姆斯克羅諾斯)
11.My funny valentine (Paul Desmond)
有趣的瓦倫丁(保羅.德斯蒙)
12.While my lady sleeps ( Phineas Newborn with Dennis Farmon and His Orchestra)當我的女人睡著時（菲尼爾斯紐本二世和他的樂隊)
13.Les feuilles mortes (James Moody with strings)
落葉(詹姆斯以及助手)
14.Superwoman ( Phil Woods)
超級女孩(菲爾烏茨)
15.Let′s Do it ( Rex Stewart and Dickie Wells)
這樣做(斯特沃特和迪基-威爾斯)
16.The things we did last summer (Frank Foster Quartet)
最後一個夏天(福瑞克.斯特四重奏)
17.Everytime we say goodbye ( Christopher Hollyday)
我們說再見(克里斯托夫哈樂黛)

加農炮·安德烈
《「加農炮」·安德烈》

艾拉·費茲潔若
《艾拉在柏林 全輯》

吉米·史密斯
《根深蒂固》

比爾·艾文斯
《孤獨》

『肆』 有什麼經典音樂片段用到銅管五重奏了嗎

銅管五重奏是西洋管樂器常見的一種演出形式。是五個銅管樂器演奏員一起演繹音樂作品。通常由以下五種樂器組成：大號（bass)一支、圓號（french horn)一支、小號（trumpet)兩支、長號（trombone)一支。

『伍』 有哪些電影里的經典音樂

很多電影的音樂都很經典。說說我看看又看的吧。

其實，這樣的電影音樂還有很多很多……

『陸』 電影音樂之聲中有多少種音樂

電影和音樂劇包含曲目
1．Prelude And The Sound Of Music / Maria 2:44 序曲和音樂之聲/ 瑪麗亞
2．Overture And Preludium (Dixit Dominus) / Orchestra and Nuns Chorus 3:14
序曲(贊頌我主) / 管弦樂隊與修女合唱團
3．Morning Hymn And Alleluia / Nuns Chorus 2:01 晨禱和哈利路亞/ 修女合唱團
4．Maria / Nuns Chorus 3:16 瑪麗亞/ 修女合唱團
5．I Have Confidence / Maria 3:26 信心/ 瑪麗亞
6．Sixteen Going On Seventeen /Rolf and Liesl 3:18 即將十七歲/ 洛夫和麗莎
7．My Favorite Things / Maria 2:18 我最喜愛的東西/ 瑪麗亞
8．Do-Re-Mi / Maria and the Children 5:33 哆來咪/ 瑪麗亞和孩子們
9．The Sound Of Music / The Children and the Captain 2:10 音樂之聲/ 孩子們和上校
10．The Lonely Goatherd / Maria and the Children 3:10 孤獨的牧羊人/ 瑪麗亞和孩子們
11．So Long，Farewell / The children 2:54 晚安，再見/ 孩子們
12．Climb Every Mountain / Mother Abbess 2:16 攀越群山/ 院長
13．Something Good / Maria and the Captain 3:16 有些好事/ 瑪麗亞和上校
14．Processional And Maria / Organ，Orchestra and Nuns Chorus 2:27 婚禮進行曲和瑪麗亞/ 管風琴，管弦樂隊和修女合唱團
15．Edelweiss / The Captain, Maria ,the Children and Chorus 1:50 雪絨花/ 上校、瑪麗亞、孩子們和合唱隊
16．Climb Evry Mountain(Reprise) / Chorus and Orchestra 1:21 攀越群山（重奏）/ 合唱隊和管弦樂隊
17．Prelude And The Sound Of Music / Maria 3:28 序曲和音樂之聲/ 瑪麗亞
18．I Have Confidence / Maria 3:41 信心/ 瑪麗亞
19．Sixteen Going On Seventeen / Rolf and Liesl 4:53 即將十七歲/ 洛夫和麗莎
20．My Favorite Things/Salzburg Montage / Maria and Orchestra 4:22 我最喜愛的東西/薩爾斯堡組合/ 瑪麗亞和管弦樂隊
21．Edelweiss / The Captain and Liesl 2:17 雪絨花/上校和麗莎
22．The Grand Waltz / Orchestra 2:19 大華爾茲/ 管弦樂隊
23．Laendler / Orchestra 2:34 蘭德勒/ 管弦樂隊
24．Processional Waltz / Orchestra 1:19 婚禮進行曲 華爾茲/ 管弦樂隊
25．Climb Every Mountain/ Mother Abbess 2:37 攀越群山/ 院長
26．Something Good/ Maria and the Captain 3:50 有些好事/ 瑪麗亞和上校
27．Sixteen Going On Seventeen( Reprise) / Maria and Liesl 3:04 即將十七歲（重奏） / 瑪麗亞和麗莎
28．Edelweiss( Reprise)/ The Captain,Maria,the Children and Chorus 2:01 雪絨花（重奏）/ 上校、瑪麗亞、孩子們和合唱隊
29．The Chase / The Orchestra 2:39追捕/ 管弦樂隊
30．Escape/ Climb Every Mountain(Reprise)/Finale/ Chorus 2:08
逃亡/攀越群山（重奏）/終曲/ 合唱隊
31．Richard Rodgers Speaks 9:24 理查德·羅傑斯講話

『柒』 出水芙蓉電影中小號重奏 音樂的名字

到這來下載， http://server1.aeeboo.com/program/235000/yyxxyyhh/160647.mp3

『捌』 日劇《四重奏》已經演奏了哪些音樂

日劇《四重奏》演奏的音樂如下：

1、《卡薩多獨奏大提琴組曲》

本劇開篇，小雀在街頭獨奏的是卡薩多的《獨奏大提琴組曲》。

卡薩多（1897-1966），西班牙大提琴家、作曲家，十歲時因為在公眾面前演繹海頓的《C大調大提琴協奏曲》一舉成名，有「小卡薩爾斯」之稱。《卡薩多獨奏大提琴組曲》創作於1926年，是他獻給大提琴家弗朗西斯科的，曲中有著濃郁的西班牙風味。

2、《勇者斗惡龍序曲》

「甜甜圈洞四重奏」第一次在別府家別墅見面時，演奏的是《勇者斗惡龍序曲》。

《勇者斗惡龍》誕生於1986年，是一款知名的電子角色扮演游戲（RPG），因為暢銷且長壽，在日本享有「國民RPG」之稱。這款游戲比較簡單，沒有華麗的畫面，也沒有復雜的系統，有的只是通俗易懂的童話故事，其音樂都用交響樂演繹，節奏宏偉歡快。

3、《伏爾塔瓦河》

第一集末尾，「甜甜圈洞四重奏」首次在餐廳奏響了以阿卷的小提琴為主音的《伏爾塔瓦河》，壯闊又深邃。

斯美塔那（1824-1884），捷克民族樂派創始人。50歲那年，他不幸患上耳疾，卻在與病魔斗爭的過程中寫出了傳世佳作《我的祖國》。

此曲由六首交響詩組成，最常演的是第二段《沃爾塔瓦河》。沃爾塔瓦河在捷克人心中有著特殊地位，斯美塔那通過對這條母親河的描寫，表達了對祖國壯美山河的眷戀。

4、《聖母頌》

《聖母頌》在劇中出現過兩次，一次是阿卷含淚獨奏，再就是九條的婚禮。

28歲那年，舒伯特根據英國詩人瓦爾特·司各特的長篇歷史敘事詩《湖上夫人》中的《艾倫之歌》譜寫了《聖母頌》，表達了少女艾倫對和平與安寧生活的渴望。此曲原是聲樂曲，後來被改編成不同形式的器樂曲，旋律柔美，至聖至潔，聽了彷彿能驅散心頭的煩擾和陰霾。

5、《Tune for a Found Harmonium》

《Tune for a Found Harmonium》在劇中出現過兩次，一次是四人齊奏於餐廳，另一次是在大街上為路人演奏，曲調歡快激昂。

菲爾·克爾特是當代愛爾蘭音樂的翹楚，他身兼作曲、製作、表演多職，曾打造過無數紅極一時的流行歌曲。《Tune for a Found Harmonium》出自其1996年發行的專輯《凱爾特天際》（Celtic Horizons），原為簧風琴而作，歡快的旋律讓人彷彿置身於愛爾蘭大草原。

6、《White Love》

別府和九條的關系就像「戀人未滿」，兩人經常唱K，《White Love》是常唱的曲目之一。九條的婚禮上，別府為她演奏了《聖母頌》，兩個小節後無縫切換到《White Love》，像是輓歌，也像是兩人曾經曖昧情愫的一種見證。

《White Love》出自日本女子組合SPEED1996年的同名專輯。該組合1996年出道，因為演唱日劇《一吻定情》（1996年版）的主題曲《STEADY》紅遍亞洲。

7、《巴赫無伴奏大提琴組曲》

第三集末尾，小雀身穿黑色長裙，光腳演奏了一段巴赫的《無伴奏大提琴組曲》。

巴赫（1685-1750），德國作曲家，巴洛克音樂最傑出的代表。他的六組「無伴奏大提琴組曲」在大提琴界享有「聖經」般的地位，自1901年被卡薩爾斯「發現」並介紹給全世界以來，便被譽為大提琴家技巧與修養的試金石。

史塔克、羅斯特羅波維奇、傅尼葉、馬友友、王健等大師都曾爭相詮釋這一作品。

『玖』 以音樂為題材的電影有哪些

1、以音樂為題材的一種電影藝術形式。電影中穿插著音樂或者專門以音樂為主題的電影。 優秀作品： 《音樂之聲》 《歌舞青春》一，二，三部 《搖滾青春》（搖滾夏令營）一，二部 《歌劇魅影》 《放牛班的春天》 《勁歌飛揚》 《平民天後》 《音樂之聲》（美國） 《邁克爾·傑克遜：就是這樣》 《海上鋼琴師》 音樂電影之海上鋼琴師
[1]《八月迷情》（聲夢奇緣） 《once》 《瘋狂的心》 2、目前出現的一種新的藝術表現形式：音樂電影是一種由普通電影（特別是歌舞片和以音樂為主要背景的其他電影）和Music Video糅合而成的新的藝術表現形式。一般以一個單線故事為軸，創作指定主題音樂和其他輔助音樂片段，按照電影拍攝的一般邏輯，並將音樂作為主要敘事工具，製作而成的短片。長度大約在10到20分鍾左右。——snugmoon, HIT,2010 與其類似的概念有：歌舞劇、歌舞片、MV等。

『拾』 音樂史上都有那些鋼琴三重奏（越全越好）

鋼琴三重奏Piano trio(英)：樂曲體裁或演奏形式之一。由鋼琴、小提琴、大提琴組成。以往主要演奏，奏鳴曲，如今選用的題材廣泛，曲式也較自由。屬於室內樂范疇。

如op.100 降e大調第二號鋼琴三重奏,(Mozart Vienna Piano Trio)莫扎特 維也納鋼琴三重奏,等等

鋼琴三重奏的一些代表人物:

馬尼亞爾：鋼琴三重奏 (MAGNARD：Piano Trio)
馬尼亞爾(Alberie Magnard，1865—1914)，法國作曲家。1886—1888年在巴黎音樂學院師從馬斯奈，後又成為丹弟的學生，其創作追求結構嚴謹，有冷峻簡朴之感。在二次大戰中，因抗拒德軍侵犯其家室而被殺害。馬尼亞爾的鋼琴三重奏，F小調，0P．18，作於1904年。

肖邦,小調鋼琴三重奏 Op.8

史麥塔納:鋼琴三重奏,鮑羅定三重奏
塔納的大半輩子順利得近乎完美,然而在1854 1855兩年之間他接連失去珍愛的兩個女兒,包括極富音樂天賦而尤其為他鍾愛的長女;他的心靈受創到無以復加,在悲劇的酷刑中他將自己投入創作里,寫出了G小調鋼琴三重奏,像是想把充塞著的恐懼悲慟統統洗凈

貝多芬鋼琴三重奏：大公（ 阿什肯納基/帕爾曼/ 哈瑞爾）

柴可夫斯基:a小調鋼琴三重奏
柴可夫斯基將他的a小調鋼琴三重奏獻給一位偉大的藝術家:尼可萊.魯賓斯坦。這是柴可夫斯基最著名的室內樂作品.

德弗乍克 鋼琴三重奏
捷克小提琴家蘇克（Josef Suk）與他祖父及父親都同名，他的祖父是位作曲家，曾追隨德弗乍克學習，後來並娶德弗乍克的女兒為妻。因此這位蘇克與德弗乍克是親外曾祖孫的關系，由他來詮釋德弗乍克的音樂是再貼切不過的事情。 蘇克23歲時與大提琴家Josef Chuchro及鋼琴家Jan Panenka組成了「蘇克三重奏」（The Suk Trio），當時是西元1952年。然而一個新成立的室內樂組合很難在一開始就表現得十分理想，因此在累積多年經驗後才真正成為一個成熟的團體。從這張德弗乍克鋼琴三重奏的CD當中，大家就可體會他們豐富的表現力。

貝多芬的bB大調單簧管、大提琴與鋼琴三重奏

莫扎特鋼琴三重奏 — Portal

肖斯塔科維奇:《E小調鋼琴三重奏》

舒伯特鋼琴三重奏:
浪漫與古典最完美結合的室內樂極致珍品。
演奏：司圖佳特鋼琴三重奏
舒伯特的鋼琴三重奏充分融合了他創作弦 樂四重奏與鋼琴奏鳴曲的寫作經驗，是他室內樂作品中最能夠掌握古典曲式與他浪漫語法之美的作品，這些鋼琴三重奏從最大程度上表現了舒伯特清新爽朗 的樂曲風格，完全展示了室內樂的諧和之美。本片同時加錄兩首以鋼琴三重奏組合寫成的、但示形成完整樂曲的小樂章，其中《夜曲》有著舒伯特最深邃的思想靈魂，旋律非常動聽-敘述舒伯特生平的電影《夜曲》，就是以此曲作為舒柏特他作構思與靈魂的象徵。