拍出微電影有哪些

㈠ 微電影拍攝技巧有哪些

一、好的劇本是關鍵

劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心，一閃而過的靈光，這是不可的。微電影雖然時間短，但它也著重動聽的情節，因而，在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本，劇本不易太過雜亂，由於沒有太多的時間去做劇情襯托，但必定要吸引人、打動聽，一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。

二、選景不可少

拍照前，要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造，做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話，也可以進行布景拍照。

三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性

拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中，平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照，使畫面顯得平和安穩，平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體，拍照的角度是從上往下。

四、運用搖攝和移攝，使畫面富有變化和節奏感

搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時，頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動，而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。

五、好好利用光線，使你的作品更富變現力

光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢，首要應該學會好好利用自然光。白天拍照，如果太陽的光線太強，可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照，可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈，還要好好利用路燈。

㈡ 拍微電影要准備什麼

ps.帶有【】的是重要職務
A.【導演】，主要負責整個影片的方向的把握；
B.【攝影】；
C.【場記】，負責打板和記錄場記單（很重要的兩樣東西，對後期剪輯和現場調度有很強的作用）；
D.【製片】，介於是微電影，所以主要是現場製片這一塊兒，主要職責有和導演一起商定場景、道具籌備、資金監督、處理突發事件等；
E.道具組，准備道具（特效製作，如槍戰、爆炸也可歸道具組管，也可以獨立設立）；
F.場工，微電影的劇組嘛，當然可以兼職咯，主要是扛器材、布景等；
G.演員；
H.動作指導，如果沒有動作戲則沒有這個職務，主要和道具、製片、導演、攝影一起商討機位運動和演員動作、現場調度；
I.演員指導，指導演員的表演，一般由導演兼任；
J.燈光組，和導演、攝影一起制定機位及打光等問題（也可以並入道具組，微電影嘛，燈光估計很難搞到，不過如果有夜戲那麼一定要准備好兩樣東西：手電筒、反光板，勉強打光吧）；
K.剪輯師，一般由導演或者攝影來做，不過導演來做的話很可能捨不得剪，導致片長過長，在影片思維和導演意識上你們好好把握吧~

另：附上場記板內容和場記單格式，希望對你們有幫助~

【場記板】
大致有以下內容
片名、卷號、鏡號、次數、導演、攝影、日期
在機器開機後、表演開始前錄入素材中。主要作用有記錄素材編號、錄音測試設備、全場靜音、調節白平衡（白板背面的功能）

【場記單格式】
片名《微電影名字》 日期： 年 月 日 編號：
導演： 攝像師： 場記：
集號 （素材在攝像機里的數碼編號或者膠片的編號）
場號 （拍攝場地）
鏡號 （第幾個鏡頭）
景別 （遠全中近特）
拍法 （推拉搖移跟固定）
內容 （這一條鏡頭的內容）
時碼 （時間長短）
次數 （這個鏡頭的第幾次拍攝）
帶號 （存儲卡的卡號）
備注 （比如只有聲音可以保留、穿幫部分等）

另外，【分鏡頭】一定要設計好，簡單來說就是這個鏡頭的下面一個鏡頭怎麼接得上，有沒有出現景別相同的問題，或者兩個鏡頭之間沒有剪輯點，導致後期沒辦法剪。

㈢ 拍大學生微電影有什麼題材

大學生愛的詮釋。。。拍幾組男女朋友，他們在大學的經歷。。。有些因為空虛寂寞而結合，也因畢業，工作而分手；有些過早的進入社會，經歷了些許不如意，視愛情如風花雪月般。有些彼此很相愛，但是因為家庭反對而慘淡分手。我們的男女主角，一直努力都在尋找自己的價值，他們一起努力，一起奮斗，在畢業之際，才發現彼此是那麼的依戀。當然也可以再拍他們十年後的狀況。。。

㈣ 隋柯名拍的微電影作品有哪些

讓愛出租 我今天剛看過，破破客串的

㈤ 想要拍微電影，有哪些可以拍好的小技巧

電影有許多構成元素，微電影也是如此，想要拍出完美的電影，我們就要對環境，以及人物選擇，做到嚴格把控，這樣才能夠拍攝好的電影，當然除此之外我們還應該在台詞上面多下功夫，因為台詞傳遞電影的「感知」，所以顯得格外重要，當然還要加入一些背景音樂，這些都是拍好微電影的小技巧。

㈥ 怎麼拍微電影

一、拍攝設備

DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備

燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備

有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備

專業演播室

二、拍攝准備

1、三腳架。

三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。

2、使用手動對焦功能。

自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。

3、遮光罩。

鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。

4、白平衡的調節。

攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。

5、防抖功能。

開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。

三、拍攝要領

平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。

准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。

穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功

勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。

(6)拍出微電影有哪些擴展閱讀：

鏡頭組接

1. 主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。

「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。

2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。

3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。

近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。

4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。

㈦ 有哪些值得學習的微電影拍攝技巧

一、好的劇本是關鍵

劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心，一閃而過的靈光，這是不可的。微電影雖然時間短，但它也著重動聽的情節，因而，在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本，劇本不易太過雜亂，由於沒有太多的時間去做劇情襯托，但必定要吸引人、打動聽，一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。

二、選景不可少

拍照前，要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造，做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話，也可以進行布景拍照。

三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性

拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中，平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照，使畫面顯得平和安穩，平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體，拍照的角度是從上往下。

四、運用搖攝和移攝，使畫面富有變化和節奏感

搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點，變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時，頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動，而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。

移攝，指將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍照，這樣畫面的結構處於運動之中，畫面內的物體不論是處於運動狀態仍是處於停止狀態，都會呈現出位置不斷移動開的態勢。

五、好好利用光線，使你的作品更富變現力

光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢，首要應該學會好好利用自然光。白天拍照，如果太陽的光線太強，可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照，可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈，還要好好利用路燈。

關於有哪些值得學習的微電影拍攝技巧，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。

㈧ 目前在國內拍微電影的都是一些什麼人

3.9三種構圖
1
不對稱構圖通過（）來平衡畫面。
· A、人物視線
· B、背景
· C、光線
· D、構圖比例
我的答案：B
2
關於構圖，下列說法錯誤的是（）。
· A、構圖要突出畫面的主題
· B、構圖要合理安排主題和次要人物及景物的關系
· C、構圖要確保畫面的平衡
· D、在構圖中，人物應放在畫面的中間
我的答案：D
3
拍攝肖像時，人物的眼睛應在（）位置。
· A、中線
· B、頂部
· C、中線上方
· D、中線下方
我的答案：C
4
現代構圖是封閉式構圖。（）
我的答案：×
5
對稱是中國特有的審美標准。（）
我的答案×：

3.10如何選擇、修改、創作劇本（1）
1
劇本獲獎的重要因素是（）。
· A、包裝
· B、製作
· C、演員
· D、選題
我的答案：D
2
無論何種題材的影片，（）是第一位。
· A、故事
· B、情節
· C、演員
· D、
我的答案：A
3
下列關於情節的說法中，正確的是（）。
· A、現代電影講究情節的戲劇性
· B、一個情節里可以沒有故事
· C、情節是嚴密的因果關系的鏈條
· D、傳統電影不講究情節
我的答案：C
4
文學性是電影劇本的重要元素。（）
我的答案：×
5
一個故事裡一定有情節。（）
我的答案：×
3.11如何選擇、修改、創作劇本（2）
1
懸念在電影中的作用是什麼？（）
· A、吸引觀眾繼續觀看影片
· B、增加戲劇性
· C、使情節更曲折
· D、加強影片氣氛
我的答案：A
2
美國電影中，用來製造強烈的視覺沖擊的元素不包括（）。
· A、布景
· B、服裝
· C、場面
· D、燈光
我的答案：D
3
關於美國電影的奇觀，下列說法中錯誤的是（）。
· A、電影奇觀必須遵循追逐和格鬥的原則
· B、追逐是商業電影的重要元素
· C、格鬥中，英雄人物一定不能被打
· D、格鬥一定要合法合理
我的答案：C
4
希區柯克是世界著名電影懸念大師。（）
我的答案：√
5
懸念必須是觀眾和劇中人都不知道危險的存在。（）
我的答案：×

3.12如何選擇、修改、創作劇本（3）已完成
1
關於劇本人物的說法，錯誤的是（）。
· A、人物一定要性格化
· B、人物刻畫要走向極端
· C、人物刻畫可以使劇本取勝
· D、現代劇本人物刻畫要簡單化
我的答案：D
2
過去中國電影中的人物只講共性，不講個性。（）
我的答案：√

3.13如何選擇、修改、創作劇本（4）
1
關於台詞，下列說法中錯誤的是（）。
· A、台詞具有時代感
· B、台詞具有地域性
· C、電影台詞要多
· D、當代台詞是生活化的
我的答案：C
2
藝術細節在電影中的作用是（）。
· A、刻畫人物性格
· B、表現人物命運變化和成長
· C、推動劇情發展
· D、以上都是
我的答案：D
3
細節可以創造真實。（）
我的答案：√
3.14如何選擇、修改、創作劇本（5）
1
在創作台詞時，要注意（）。
· A、語言的時代感
· B、不同地域的語言習慣
· C、職業習慣語言
· D、以上都是
我的答案：D
2
好的劇本要貼近生活，給人以啟迪。（）
我的答案：√

3.15如何選擇、修改、創作劇本（6）已完成
1
為什麼劇本要符合的創作風格？（）
· A、由於個人生活積累的原因，不是所有題材的電影都能拍。
· B、節約拍攝時間。
· C、減少拍攝成本。
· D、尊重的藝術追求。
我的答案：A
2
下列關於微電影劇作的說法中，錯誤的是（）。
· A、微電影一般只能有一個情節
· B、情節前的序幕要短
· C、可以不考慮細節
· D、人物在三個左右
我的答案：C
3
只有獲得較高藝術成就的才能稱為大。（）
我的答案：×

微電影製作（2）

4.1演員創造角色已完成
1
演員創造角色的第一個階段是（）。
· A、影響角色
· B、體驗角色
· C、體現角色
· D、認識角色
我的答案：D
2
《雷雨》是（）創作的話劇。
· A、巴金
· B、老舍
· C、曹禺
· D、錢鍾書
我的答案：C
3
關於分析角色，下列說法中錯誤的是（）。
· A、需要分析角色的在劇中的地位和作用
· B、分析角色需要體驗角色的生活
· C、分析角色是為了全面理解角色，貼近角色
· D、要把握角色的時代特徵和歷史環境
我的答案：B
4
戲劇中每個角色都有不同的最高任務。（）
我的答案：√
5
戲劇必須要有矛盾沖突。（）
我的答案：√
4.2分析人物角色已完成
1
（）是創作的源泉。
· A、生活
· B、藝術
· C、靈感
· D、想像
我的答案：A
2
角色的體現方式不包括下列哪一項？（）
· A、服裝設計
· B、肢體動作
· C、語氣語調
· D、台詞設計
我的答案：D
3
如何培養人物關系和情感？（）
· A、多做案頭工作，分析人物關系
· B、體驗各個人物的生活
· C、各個角色的扮演者在一起生活
· D、多排演
我的答案：C
4
體驗時期是指（）。
· A、體驗電影拍攝的場景
· B、體驗所扮演角色的生活和情感
· C、體驗劇本故事所講的環境
· D、體驗不同角色的生活和情感
我的答案：B
5
演員可以用自己現實生活中的經歷來演繹角色的情感。（）
我的答案：√

4.3電影中的排演已完成
1
排練廳的排演的內容是（）。
· A、揣摩角色
· B、分析角色
· C、對台詞
· D、梳理人物關系
我的答案：C
2
電影排演的第一個階段是（）。
· A、排練廳的排演
· B、現場排演
· C、室外排演
· D、全體排演
我的答案：A
3
對台詞可以讓和演員相互了解。（）
我的答案：×

4.4台詞的潛在性已完成
1
表演中的動作包括心理動作、語言動作和（）。
· A、表演動作
· B、舞蹈動作
· C、形體動作
· D、表情動作
我的答案：C
2
關於潛台詞的說法錯誤的是（）。
· A、潛台詞是台詞的靈魂
· B、台詞的價值蘊含在潛台詞中
· C、潛台詞對演員的要求高
· D、潛台詞是指台詞的不同重音和語氣
我的答案：D
3
表演時，語言的處理要素不包含下列哪一項？（）
· A、邏輯重音
· B、准確發音
· C、潛台詞
· D、內心獨白
我的答案：B
4
場面調度是指（）。
· A、演員走位
· B、道具安排
· C、工作人員安排
· D、場景更換
我的答案：A
5
諷刺性的台詞也是潛台詞的一種。（）
我的答案：√

6
內心獨白是台詞語言動作的內心根據。（）
我的答案：√

4.5演員的調度已完成
1
場面調度的依據是（）。
· A、情節和人物
· B、現場布景
· C、演員位置
· D、攝影機位置
我的答案：A
2
關於演員的戲劇和生活任務，下列說法錯誤的是（）。
· A、戲劇任務是指演員按照劇本扮演角色。
· B、生活的任務是指在完成戲劇任務的同時，加入生活的場景，使一場戲變得生活化。
· C、生活的任務是對戲劇任務的包裝。
· D、生活任務和戲劇任務都是由劇本提供。
我的答案：D
3
場面調度的作用是（）。
· A、表明各個演員之間的位置關系
· B、避免場面混亂
· C、渲染氣氛，更生動的講述故事
· D、合理安排拍攝進度
我的答案：C
4
電影調度時要注意演員背台的問題。（）
我的答案：×
5
調度圖可用來幫助進行場面調度。（）
我的答案：√
4.6電影調度繪圖與分鏡頭（一）已完成
1
技術掌握是給（）做的排演。
· A、攝影
· B、美術
· C、燈光
· D、以上都是
我的答案：D
2
分鏡頭劇本的作用是什麼？（）
· A、對每場戲，每個部門提出的具體要求。
· B、用於指導攝影人員安放機位的圖紙。
· C、用於記錄每個場景演員的具體表演內容。
· D、對服裝和道具組在每個場景的具體要求記錄。
我的答案：A
3
電影分鏡頭劇本上，場景旁標記的「夏、日、內、陰」中的「陰」代表天氣。（）
我的答案：×

4.7電影調度繪圖與分鏡頭（二）已完成
1
電影拍攝中，最慢的一個環節是（）。
· A、講戲
· B、實景拍攝
· C、化妝
· D、布光
我的答案：D
2
一般情況下，連續拍攝一個鏡頭超過（）分鍾以上，就列為長鏡頭。
· A、1
· B、3
· C、5
· D、10
我的答案：A
3
與多機拍攝相比，單機拍攝的好處是（）。
· A、避免現場混亂
· B、便於後期剪輯
· C、拍攝角度變化大
· D、節約人力成本
我的答案：C
4
使用長鏡頭的優點是保持了演員表演的連貫性，避免後期剪輯出現差錯。（）
我的答案：×
5
在實際拍攝中，可以不按照劇情的發生順序進行拍攝。（）
我的答案：√
4.8多機位拍攝的剪輯已完成
1
關於剪輯，下列說法錯誤的是（）。
· A、兩個連接的剪輯點的運動速度要一致
· B、剪輯的片段中，演員的運動方向要一致
· C、剪輯點只能選取兩個
· D、演員運動方向與攝像機運動方向要一致
我的答案：C
2
實際剪輯時，可以通過（）使剪輯點連接准確。
· A、單機拍攝
· B、多機拍攝
· C、參照物
· D、反復觀看
我的答案：D
3
空鏡頭的剪輯原則是動接靜或者靜接動。（）
我的答案：×
4.9剪輯技巧（一）已完成
1
下列關於傳統剪輯的說法中，錯誤的是（）。
· A、傳統剪輯也叫光學剪輯。
· B、傳統剪輯製作時間長，花費高。
· C、傳統剪輯不會使用任何技巧。
· D、傳統剪輯中的淡入淡出手法源於戲劇舞台大幕的拉開和關閉。
我的答案：C
2
電影剪輯可以採用哪些方式？（）
· A、從全景開始，特寫結束
· B、動作接動作
· C、特寫開始，全景結束
· D、以上都是
我的答案：D
3
電影鏡頭可以通過現場隨意拍攝，通過後期剪輯達到理想效果，不需要提前構思。（）
我的答案：×

4.10剪輯技巧（二）已完成
1
剪輯方法不包括（）。
· A、現代剪輯
· B、傳統剪輯
· C、電腦剪輯
· D、無技巧剪輯
我的答案：C
2
下列關於非線性敘事的說法中，錯誤的是（）。
· A、非線性敘事手法不按照故事的發展順序來進行敘事
· B、非線性敘事故事講述節奏慢
· C、非線性敘事方法有多種
· D、非線性敘事可以產生強烈的對比和寓意
我的答案：B
3
關於現代剪輯的說法中正確的是（）。
· A、現代剪輯是碎片式的
· B、現代剪輯是板塊式的
· C、現代剪輯有故事沒有情節
· D、以上都是
我的答案：D
4
交叉蒙太奇是一種剪輯方法。（）
我的答案：√
5
由於現代電影技術的發展，在剪輯中，可以大量使用電腦技巧進行畫面剪輯。（）
我的答案：x
4.11蒙太奇的運用已完成
1
剪輯的作用不包括（）。
· A、剪輯可以產生節奏
· B、剪輯可以產生場面
· C、剪輯可以產生故事
· D、剪輯可以產生情緒
我的答案：C
2
表意蒙太奇的手法是（）。
· A、對比
· B、聯想
· C、象徵
· D、以上都是
我的答案：D
3
關於平行蒙太奇的說法中，正確的是（）。
· A、平行蒙太奇的兩條故事線最後一定要有交叉點
· B、平行蒙太奇敘事節奏慢
· C、平行蒙太奇效果不如線性敘事效果好
· D、平行蒙太奇是一種結構劇情的方法
我的答案：D
4
蒙太奇的種類不包括（）。
· A、表意蒙太奇
· B、表述蒙太奇
· C、符合蒙太奇
· D、表象蒙太奇
我的答案：B
5
蒙太奇的使用可以產生不同的故事和哲理。（）
我的答案：√
6
回憶蒙太奇就是倒敘蒙太奇。（）
我的答案：×

5 節奏是藝術的生命
5.1節奏是藝術的生命（1）已完成
1
下列關於節奏的說法中，錯誤的是（）。
· A、節奏即是律動
· B、節奏一定要保持快速
· C、節奏就是觀眾的注意力
· D、節奏存在於各種事物當中
我的答案：B
2
「毫無疑問，節奏是影片最基本的特徵，同時也是微妙很少被研究過的特徵」是（）的言論。
· A、庫布里克
· B、摩西納克
· C、巴贊
· D、馬爾丹
我的答案：D
3
我國規定，電影片頭長度不得超過（）。
· A、30秒
· B、1分鍾
· C、1分30秒
· D、2分鍾
我的答案：C
4
「是節奏，不然就是死亡，最後確定影片本身的特殊價值還是節奏。」是（）的言論。
· A、萊昂·摩西納克
· B、查理·卓別林
· C、安德烈·巴贊
· D、佩德羅·阿莫多瓦
我的答案：A
5
節奏是一種影響觀眾情緒的手段。（）
我的答案：√
6
文藝片的節奏一定要慢。（）
我的答案：√
5.2節奏是藝術的生命（2）已完成
1
下列屬於內部節奏的是（）。
· A、鏡頭切換
· B、鏡頭運動
· C、演員情緒
· D、演員運動
我的答案：C
2
電影的內部需要藉助（）來表現。
· A、表演
· B、布景
· C、照明
· D、以上都是
我的答案：D
3
電影節奏的功能不包括（）。
· A、引發觀眾注意力
· B、影響觀眾情緒
· C、決定電影劇本的情節
· D、幫助觀眾理解劇情
我的答案：D
4
無論前期如何拍攝，通過後期剪輯都能產生漂亮的節奏。（）
我的答案：×
5
不同拍攝細節組合在一起，可以產生節奏。（）
我的答案：√

5.3節奏是藝術的生命（3）已完成
1
電影的外部節奏是由（）產生的。
· A、鏡頭
· B、演員
· C、劇情
· D、環境
我的答案：A
2
文藝片節奏的延宕性是指（）。
· A、文藝片節奏緩慢
· B、文藝片節奏拖沓
· C、文藝片節奏具有延續性
· D、文藝片節奏豐富
我的答案：C
3
在電影製作的（）環節進行節奏的設計。
· A、剪輯
· B、表演
· C、拍攝
· D、劇本
我的答案：B
4
色彩的變化可以產生節奏。（）
我的答案：√
5
攝影師要一切聽從的安排。（）
我的答案：×

㈨ 拍微電影有什麼創意內容

有個女孩..她很胖..
有一天,她發覺她愛上了一個很帥很帥的男人..
終於有一天..
她向他表白了..
但男孩告訴她:"如果你減到95斤我就和你交往"
於是女孩開始整天鍛煉..甚至節食..
沒有幾天,女孩因為沒有吃東西.病倒了..
被送進了醫院.
碰巧的..男孩也因為得了重病進了醫院.
那天大雨交加.
夜,孩躺在病床上痛苦的呻吟
沒有人照顧.
女孩看了心裡好難受.就把自己唯一的葯給男孩服下.
第二天.
女孩因為自己抵抗不了病魔,安詳的去了..
而男孩卻因為她的葯而痊癒了..
當他看到女孩的時候,什麼都沒有說.
就這樣離開了醫院.
女孩死去的時候.剛剛好96斤..

㈩ 拍微電影需要哪些器材

單反一台、挑桿話筒一個、錄音筆一隻。
一、錄音筆、挑桿話筒
如果用單反拍微電影，聲音是個必須解決的問題。
單反具備錄音能力，但功能太差。
話筒不行，又沒有降噪、防風等功能。
所以拍同期聲的話，必須配挑桿話筒、錄音筆。
實際上錄音筆是必要條件，可以說如果沒有錄音筆和挑桿話筒就沒法拍微電影。
但想拍出電影風格的畫面，還需要很多的附件。
二、小滑軌
小滑軌可以說是微電影拍攝利器。
從用途來說，小滑軌已經脫離了軌道的范疇，有了自己的用法。
功能與傳統的軌道已經不同了。

用小滑軌可以完成傳統軌道的跟功能、推拉鏡頭功能。
還可以完成部分小搖臂的功能
例如將軌道斜側鎖定，可以完成升降拍攝……

三、小斯
拍微電影的話，小斯坦尼康當仁不讓。
有了小斯你可以拍出手提長鏡頭風格。

當然用這玩意你的有臂力，還得練功的說。
四、跟焦器
少啥也不能少了跟焦器。
沒了跟焦器，別說跟焦了，聚焦都費勁。
可以說是拍微電影的必備品。

五、小搖臂
如果從影視劇拍攝的角度看，小搖臂是必備品。
不誇張的說，在影視劇中一半鏡頭離不開小搖臂。

六、遮光斗
關於遮光斗，一直很有爭議。
有些朋友認為很有用，另一些則認為是「樣子貨」.
實際上遮光斗在控制雜光方面確實很有用，但這要看的質量要求標准。
如果要求畫質精確，就得用遮光斗。

七、軌道
如果有條件，還是帶上軌道吧。
穩定、可靠！

如果你拍一個微電影，有這些固然好。
沒有，也沒關系！
其實微電影的概念就是「拿起來就拍」……